左手相機 右手鼠標 器材+拍攝+原理+後期+實戰 數碼單反攝影核心應用5項修煉（附贈600分鍾DVD教學視頻） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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趙雲誌，曾寬 著

圖書標籤:

• 攝影
• 單反
• 數碼攝影
• 器材
• 拍攝技巧
• 後期製作
• 圖像處理
• 攝影教程
• 實戰
• 入門教程

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115258243

版次：1

商品編碼：11803250

品牌：數藝社

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2015-11-01

用紙：銅版紙

頁數：480

正文語種：中文

編輯推薦

　　一本廣大攝影愛好者常備的學習寶典，涵蓋攝影前期到攝影後期，能幫您無障礙快速進階。推薦本書七大看點：

　　攝影前期與攝影後期完美結閤。《左手相機 右手鼠標 器材+拍攝+原理+後期+實戰 數碼單反攝影核心應用5項修煉》前期作者與後期作者針對各個版塊反復溝通協作攥寫，寫作曆時2年，終成市麵少有的攝影後期與前期完美結閤作品；

　　強大而專業的作者陣容。後期作者曾寬是PS設計大拿，本書姊妹篇《摳圖+修圖+調色+閤成+特效Photoshop核心應用5項修煉(附光盤)》，上市一年半纍計銷售73000冊，前期作者趙雲誌在攝影圈打拼多年，攝影功底深厚；

　　內容超值，按照模塊梳理。1）器材，相機結構、機身選擇、鏡頭特點、鏡頭配置建議；2）拍攝，拍攝流程、多重曝光與HDR、構圖至上、光綫繪畫、色彩運用；3）原理，自動、手動對焦；光圈與快門；測光與曝光；感光度與噪點；神奇的白平衡；4）後期，PS快速入門、鏡頭校正、銳化與虛化、調節曝光、降噪、調整白平衡、管理圖片、閤成圖片、二次構圖、添加光綫、人像調色、風光調色；5）實戰，自動模式拍攝練習、廣角與定焦鏡頭拍攝練習微距花卉拍攝練習和混用白平衡拍攝練習。

　　精打細算印刷，承載大容量內容。480頁，80剋銅版紙，定價僅99；

　　贈品豐厚。1DVD光盤，內含大量教學視頻、素材，1本小開本隨身《數碼單反相機常用參數設置手冊》，隨用隨看；

　　全新學習互動體驗，掃描書後二維碼，可跟作者團隊互動，作者團隊免費提供練習題解答，作品評測等服務體驗；

　　精心設計章節練習。練習題均是已有的成熟案例改變而成，針對性特彆強，輔助學習攝影後期效果鮮明。

內容簡介

　　《左手相機 右手鼠標——器材+拍攝+原理+後期+實戰 數碼單反攝影核心應用5項修煉》以攝影前後期貫穿和交叉學習為主要特色，內容包含瞭攝影器材知識、攝影基礎原理、相機操作、實戰經驗、攝影美學和各類拍攝題材的實戰經驗分享。每個部分都采用前後期結閤的方式，幫助讀者在搭建自己攝影知識結構的同時，做到前後期並重，形成立體的知識體係。

　　《左手相機 右手鼠標——器材+拍攝+原理+後期+實戰 數碼單反攝影核心應用5項修煉》全書共17章，第1章~第3章為攝影器材的相關知識，能夠讓讀者迅速掌握手中相機的使用方法，並能較為深入地領悟攝影器材的核心；第4章~第8章為攝影基礎知識，對於初學者來說這是必須理解和掌握的部分；第8章和第9章為相機的進階使用部分，可以幫助讀者更加高效地使用相機並利用多重曝光和HDR等新技術手段拍攝齣不一樣的作品；第10章 ~第13章為攝影美學部分，這是拍齣好照片一定要具備的審美能力；第14章~第17章為攝影題材實戰，在這裏可以將前麵所學的知識融會貫通，應用於具體的拍攝當中。

　　《左手相機 右手鼠標——器材+拍攝+原理+後期+實戰 數碼單反攝影核心應用5項修煉》適閤廣大攝影愛好者、平麵設計師、攝影師和從事數碼後期的培訓人員使用。

作者簡介

　　曾寬，商業攝影師、商業修圖師、設計師培訓講師。主要為國內外的時尚雜誌、服裝和汽車等客戶做視覺設計工作，服務過北京奔馳﹑大眾、凡客誠品、七匹狼、勁霸男裝、瑞麗、昕薇等。

　　目前在東方視綫攝影學校，任職商業攝影後期教學主管，從事商業攝影後期培訓、教學工作。編著的《摳圖+修圖+調色+閤成+特效Photoshop核心應用5項修煉》齣版後，一舉成為各大圖書網站推薦的熱門軟件學習圖書。

精彩書評

　　★當我看完這本書後，被書中文字的用心程度深深震撼，想要做一名優 秀的攝影師，想要拍齣精彩的照片，就必須要有紮實的基本功。

　　這本書的作者非常用心地介紹單反相機的使用方法以及不同鏡頭的特性和配置建議，同時還詳細地講解瞭對焦、光圈、曝光、白平衡、光影和構圖等必要的攝影基礎理論知識，我相信這本書能讓攝影初學者學到過硬的理論知識，為將來的攝影之路打好基礎，同時也能讓很多攝影師更加深入地瞭解攝影器材，為日常的拍攝工作帶來更多的幫助。

　　——攝影師蟈蟈

　　★今天的相機幾乎可以讓你忽略瞭攝影的重要環節，拿起來先拍，就像是沒學過交規的人先開車上路。而在未來攝影的過程中，問題一定會讓你停止進步。如果手裏有瞭這本書，在拍攝前和拍攝中時常打開看看，會對你有很多幫助，這裏基本囊括瞭攝影常見的基礎問題。

　　——孫曉嶺

　　★萬層高樓平地起，我在攝影教學的過程中，經常強調要打好基礎，隻有基礎打牢瞭，我們纔可以在攝影的路上走得更遠。這本書從相機的構成延伸到攝影知識點，詳細且完整，對於初學者來說是優 秀的入門書籍，後期部分的內容更是為入門學習提供瞭很好的引導思路。

　　——鍾百迪

　　★本書較好地展現瞭當代數碼攝影技術的全貌，讀者通過閱讀能夠直觀地獲得對數碼攝影的全局認識，知識覆蓋麵廣，是一本非常適閤初學者的入門讀物。

　　——鞦涼

　　★提到攝影教程書，難免會讓人想起那昏昏欲睡的說明式文字。本書作者從全新的角度講解瞭攝影的基礎知識，不論是器材的介紹，還是攝影技巧的詮釋，都讓人興趣盎然，絲毫不感到枯燥乏味。書中對於攝影器材的選擇，用一種“知其所以然” 的思路告訴讀者，讓初學者甚至是接觸多年攝影的朋友都有一種豁然開朗的感覺。

　　——稻糕寵物攝影師 趙慧

　　★這真的是一本值得推薦的攝影技術書，書中解決瞭很多技術問題，是一本可以隨時翻閱的參考書。相信剛接觸攝影的讀者如果能認真讀完並且理解其中的要點，就可以擁有拍攝好片的技術基礎瞭。而作為一名職業攝影師，經常遇到的一些難點問題也可以從書中找到答案。書中不僅包含瞭攝影的技藝，還有如何使用相機這一載體進行觀察和記錄創作。想要成為一名優 秀的攝影師，在考慮內涵錶達和美感之前，還需要瞭解手中的設備，從相機鏡頭到燈光修片都要掌握，這樣纔能準確得到傳達個人意識的藝術作品。

　　——李紹彬

　　★作為一名人像攝影師，常常有朋友讓我幫忙推薦一些入門攝影書，然而除瞭老生常談的幾本入門書，似乎看不到什麼新意。在我看瞭此書之後，覺得這本“左手相機右手鼠標”可以作為踏入攝影殿堂的一塊敲門磚，強烈推薦。

　　——蘇小蘇

　　★攝影如同我們的眼睛，不同的人，看到的景色也不同。它是簡單的，按下快門，凝固畫麵；它也是復雜的，光影色彩，像畫匠手中的筆。如何使用好手裏的工具，盡我們所能錶達齣自己心中所想的畫麵，是攝影的目的。

　　這本書從基礎開始一步一步引導我們，細緻入微，結閤實例，帶領我們慢慢進入攝影的世界。在學習的過程中，作者不時給齣建議，滿足不同要求的攝影愛好者，更是在每張實例照片上標注拍攝參數，給愛好者們提供更多的參考。每一步更有詳細的拍攝經過，讓人有親身體驗之感，看完這本書後再加以練習，學習攝影事半功倍，更為今後的拍攝實戰打下堅實的基礎。

　　——35Ryo

目錄

第01章 探索攝影新世界/015
為什麼人人都愛攝影 016
1．攝影讓你留存那些美好的迴憶 016
2．攝影讓你定格那動感的瞬間 016
3．攝影讓你換個角度看世界 016
4．攝影讓你練就一雙善於發現的眼睛 016
5．攝影讓你置身於美麗的風景中 016
6．攝影讓你成為傳承民族文化的使者 016
7．攝影讓你可以用鏡頭去講故事 017
8．攝影體現你的藝術修養和品位 017
9．攝影讓你更健康 017
拍攝前的10大相機基礎設置 018
1．安裝和拆卸鏡頭 018
2．安裝電池和存儲卡 019
3．開機 021
4．設置日期和時間 021
5．設置語言 021
6．調節屈光度——清晰地觀察外界的保證 021
7．正確的拍攝姿勢——畫麵清晰的保證 022
8．按下快門的方法——兩段式操作 023
9．照片迴放 024
10．刪除照片 024
實戰：用第一組照片探索攝影新世界 025
課後練習 028
第02章 左手相機 右手鼠標/029
取景方式的差彆造就瞭不同類型的相機 031
數碼單反相機——當今的主流攝影工具 031
數碼單反相機的優勢 032
1．可更換鏡頭帶來不同的視覺效果 032
2．迅捷的反應速度 032
3．卓越的手控能力 033
4．豐富的配件滿足各種需求的拓展性 033
5．層次細膩的高畫質錶現 034
數碼單反相機的結構 034
1．感光元件——數碼單反相機的心髒 034
2．液晶顯示屏——照片迴放與信息傳遞終端 035
3．五棱鏡——取景器的核心 036
4．圖像處理芯片——相機的CPU 036
數碼單反相機的層級 037
1．普通便攜式數碼相機——被智能手機壓迫的市場 038
2．微單相機——輕便的備機選擇 039
3．旁軸相機——經典與品位的象徵 039
4．中畫幅相機——更高的畫質 040
5．大畫幅相機——恪守膠片傳統 041
數碼單反相機的照片格式 041
1．JPEG圖像格式——便於快速分享的方便格式 041
2．RAW圖像格式——數字底片 043
3．照片格式的設置方法 044
數碼單反相機機身結構與控製按鈕 045
1．機身正麵 045
2．機身背麵 046
3．機身頂部 049
4．機身底部 050
5．機身左側 051
6．機身右側 051
處理照片後期的常用軟件 052
1．Camera Raw 052
2．Photoshop 055
3．Capture NX2 057
4．Image Date Converter 059
5．第三方軟件——Capture One 060
課後練習 062
第03章 單反攝影的核心——鏡頭/063
理解鏡頭標識是選對鏡頭的第一步 065
1．鏡頭係列標識——簡單字母內容深刻 065
2．焦距——決定鏡頭的視角 066
3．最大光圈——恒定還是浮動 066
4．鏡頭等級——紅圈與金圈 067
5．防抖功能——不可或缺 067
6．高等級鏡片——優秀畫質的保證 067
7．驅動馬達——快速對焦的動力 068
8．鏡頭款型——新的總比舊的好 068
如何衡量一隻優秀鏡頭 068
1．焦內銳利 068
2．焦外虛化 068
3．暗角控製 069
4．畸變控製 069
5．色散控製 070
6．抗眩光能力 070
7．球麵像差控製 071
帶來輕鬆的拍攝體驗——變焦鏡頭 071
1．方便易用的變焦鏡頭 071
2．隨著焦距而變化的光圈 071
3．如何用好變焦鏡頭 072
購買變焦鏡頭的建議 072
1．購買變焦倍率較小的鏡頭 072
2．變焦鏡頭最大光圈越大越好 073
資深發燒友的選擇——定焦鏡頭 073
1．定焦鏡頭具有更好的成像質量 073
2．定焦鏡頭具有更大的光圈 074
3．定焦鏡頭的核心優勢——有利於培養“鏡頭感” 074
4．如何用好定焦鏡頭 075
5．購買定焦鏡頭的建議 075
大場景風光攝影必備——廣角鏡頭 075
1．多就是少——難以駕馭的廣角鏡頭 075
2．更強的透視效果帶來具有衝擊力的畫麵 076
3．廣角端的1mm變化天差地彆 076
4．如何用好廣角鏡頭 076
5．購買廣角鏡頭的建議 078
標準鏡頭 078
1．標準鏡頭具有自然的視角 078
2．標準鏡頭畫質齣色性價比高 078
3．如何用好標準鏡頭 078
4．購買標準鏡頭的建議 079
長焦鏡頭 079
1．長焦鏡頭符閤攝影是減法的原則 080
2．壓縮距離功能是長焦鏡頭的最大特色 080
3．長焦鏡頭帶來更虛化的焦外 081
4．如何用好長焦鏡頭 081
5．購買長焦鏡頭的建議 082
微距鏡頭 082
1．擁有1：1的放大倍率纔是微距鏡頭 083
2．如何用好微距鏡頭 083
3．如何選購微距鏡頭 083
具有防抖功能的鏡頭——有效提高畫麵的清晰度 084
1．防抖技術的兩大流派 084
2．鏡頭光學防抖技術的原理 084
3．如何計算防抖效果 084
4．使用防抖鏡頭時的技巧 085
鏡頭配置建議 086
1．一鏡打天下 086
2．頂級大三元配置 086
3．超級發燒友階段 087
原廠鏡頭與副廠鏡頭 087
1．副廠中的黑馬——適馬（Sigma） 087
2．從整體看原廠鏡頭質量具有優勢 088
3．備受尊重的副廠——卡爾蔡司 088
135mm曆史上最佳鏡頭——
蔡司otus 55mm f/1．4 089
鏡頭MTF麯綫——判斷鏡頭性能的標準 089
校正照片鏡頭缺陷 091
1．實例：在Camera Raw裏校正鏡頭缺陷 091
2．實例：去除圖像紫邊 092
3．實例：在Photoshop中手動校正照片 094
課後練習 096
第04章 不僅是為瞭拍清楚——對焦/097
自動對焦的原理 099
1．自動對焦是器材發展史上的重要分界綫 099
2．一部單反同時具備兩個自動對焦係統 100
3．手動對焦——攝影的基本功 101
4．自動對焦點 101
對焦點的類型 102
1．輔助對焦點——精度不足 102
2．十字型對焦點——應該被優先使用的對焦點 103
3．雙十字型對焦點——捕捉運動主體的專傢 103
4．對焦點與鏡頭的最大光圈——
對焦點也會“看鏡頭下菜碟” 104
5．對焦點的數量——多有多的用途 105
6．對焦點的分布——覆蓋麵越寬越好 105
自動對焦模式 106
1．單次自動對焦模式——拍攝靜止主體 106
2．人工智能伺服（連續）自動對焦模式——
拍攝運動主體 107
3．人工智能自動對焦模式——
介於前兩者的中間模式 108
自動對焦區域模式 108
1．選擇自動對焦區域——多即是少、少即是多 108
2．相機自動選擇對焦點——拍攝者喪失控製權 108
3．自動對焦點擴展（動態區域AF）——
方便抓拍運動主體 109
4．讓攝影師掌控自己的方嚮——單點自動對焦 110
5．不同自動對焦區域的選擇方法 111
6．手動選擇自動對焦點——最常用的操作 111
焦平麵——深入理解對焦的核心 111
多重對焦的錯誤觀念 112
對焦實戰 113
1．實戰1：花卉 113
2．實戰2：半身人像 114
拍攝完成後如何檢查閤焦效果 114
挑戰自動對焦的高難度場景 114
1．透過具有反射能力的平麵拍攝時 115
2．低反差場景的對焦技巧 115
3．弱光環境 116
4．高反差場景 117
對焦鎖定——擴展構圖的自由度 117
手動對焦方法 118
1．手動對焦經驗 118
2．手動對焦的閤焦提示 118
3．手動對焦的妙用 118
4．峰值對焦——微單相機手動對焦時的得力幫手 119
實時取景對焦——更多精確更多耐心 119
實戰3：實時取景 120
最近對焦距離——按不下快門時你需要想到的 120
對焦範圍——有效提高長焦鏡頭的對焦速度 121
如何實現快速準確的對焦 121
1．選擇具有高速對焦能力的鏡頭 121
2．將對焦移動設置為循環方式 122
3．減少啓用的對焦點數量 122
4．自動對焦輔助閃光——單反的“闌尾” 122
5．陷阱對焦——有效捕捉運動主體 122
驅動模式（釋放模式）——點射還是連發 123
1．單拍——點射 123
2．高速連續拍攝——連發 124
3．低速連續拍攝——應對移動速度較慢的主體 124
4．靜音單拍——單反的劇院模式 125
5．靜音連拍——拍攝舞颱的利器 125
6．10秒自拍——閤影的利器 126
7．2秒自拍——沒有快門綫時的選擇 126
8．不同驅動模式的選擇方法 126
三大模式融會貫通 127
1．組閤方案一：單次自動對焦+單點自動對焦+單拍 127
2．組閤方案二：人工智能自動對焦+
自動對焦點擴展+低速連續拍攝 127
3．組閤方案三：人工智能伺服自動對焦+
全對焦點自動選擇自動對焦+高速連續拍攝 128
4．實戰4：動物 128
5．自動對焦微調——矯正跑焦的鏡頭 129
對焦常見錯誤 129
常見題材的對焦指南（嚮哪裏對焦） 129
1．半身人像——嚮眼睛對焦 130
2．麵部特寫——嚮睫毛對焦 130
3．全身人像——嚮麵部對焦 130
4．具有前景的大場景風光——1/3

前言/序言

《左手相機，右手鼠標：數碼單反攝影核心應用5項修煉》 一、 捕捉瞬間的藝術：掌控你的數碼單反相機 這不僅僅是一本關於攝影的書，更是一次深入探索數碼單反相機無限潛力的旅程。我們相信，真正的攝影藝術並非源於昂貴的器材，而是源於攝影師對光影、構圖和情感的深刻理解與嫻熟運用。本書將帶領你從零開始，循序漸進地掌握數碼單反相機的核心奧秘。 1. 認識你的武器：相機本體與鏡頭 機身探索： 從入門到進階，我們將詳細解讀單反相機的每一個重要部件：傳感器尺寸（全畫幅、APS-C、M4/3）、像素與畫質的關係、感光度（ISO）對畫質的影響、白平衡的設定與色彩還原、測光模式（評價測光、點測光、中央重點測光）如何影響曝光準確性，以及快門速度與光圈對畫麵動感和景深的關鍵作用。我們還將深入剖析對焦係統（自動對焦模式、對焦點選擇）如何幫助你精準捕捉主體，以及連拍模式在抓拍動態瞬間時的價值。 鏡頭語言： 鏡頭是攝影師的眼睛，不同焦段的鏡頭描繪著不同的世界。我們將逐一解析定焦鏡頭（如50mm標準鏡頭、35mm廣角鏡頭、85mm人像鏡頭）與變焦鏡頭（如16-35mm廣角變焦、24-70mm全能變焦、70-200mm長焦變焦）的特性。你會瞭解焦距如何影響視角，光圈大小如何決定進光量和景深，以及不同鏡頭材質和鍍膜對畫質的影響。我們將幫你選擇最適閤你的拍攝題材的鏡頭，無論是風光、人像、運動還是微距，都能找到你的理想夥伴。 配件的力量： 除瞭相機和鏡頭，閃光燈、三腳架、快門綫、偏振鏡、漸變鏡等配件，都能為你的攝影創作提供更多可能性。我們將介紹如何選擇和使用這些配件，讓它們成為你創作過程中的得力助手。 2. 撥開迷霧的曝光鐵三角：光圈、快門、ISO 曝光是攝影的基礎，而光圈、快門速度和ISO組成的“曝光鐵三角”則是控製曝光的基石。本書將讓你徹底理解它們之間的相互作用，並學會根據不同的拍攝場景和創作意圖，靈活運用這三者來達到理想的曝光效果。 光圈的魔力： 光圈不僅控製著進入相機內的光量，更是製造景深虛化的關鍵。我們將深入講解大光圈（小f值）如何營造迷人的背景虛化，突齣主體，而小光圈（大f值）又如何實現大景深，讓畫麵中的一切都清晰可見。你將學會通過調整光圈來控製背景的模糊程度，使畫麵更具層次感和藝術感染力。 快門的速度： 快門速度決定瞭相機傳感器接收光綫的時間，它不僅影響曝光，更是捕捉動態的關鍵。高速快門可以凝固瞬間，定格飛濺的水滴，而慢速快門則能捕捉運動的軌跡，製造齣絲綢般的光流效果。我們將教你如何利用快門速度來錶現運動感，或者使其消失，讓畫麵講述不同的故事。 ISO的平衡： 感光度（ISO）是相機對光的敏感程度。在弱光環境下，提高ISO可以獲得足夠的曝光，但過高的ISO會帶來噪點，影響畫質。我們將指導你如何在保證畫質的前提下，恰當地使用ISO，平衡畫麵亮度和噪點。 3. 視角與構圖的藝術：讓畫麵“說話” 再好的器材，也需要優秀的構圖來呈現。構圖是攝影的靈魂，它決定瞭觀眾如何看待你的作品。本書將為你揭示構圖的多種法則和技巧，讓你學會如何引導觀眾的視綫，傳達畫麵的情感和信息。 經典構圖法則： 從“三分法”到“黃金分割”，從“對稱構圖”到“引導綫構圖”，我們將逐一解析這些行之有效的構圖方法。你會明白如何利用畫麵中的綫條、形狀、色彩和明暗來組織畫麵元素，使其和諧統一，更具視覺衝擊力。 透視的奧秘： 不同的視角會帶來不同的透視效果。低角度仰拍可以增強主體的高度感和宏偉感，高角度俯拍則能展現畫麵的全貌和秩序。我們將指導你如何運用不同的拍攝角度和鏡頭焦距來創造獨特的空間感和深度。 留白與主體突齣： 畫麵中的“留白”並非空白，而是引導觀眾注意力的重要元素。我們將教你如何運用留白來突齣主體，營造意境，並讓畫麵更具呼吸感。 4. 創作的靈魂：用光與色彩 光影是攝影的生命，色彩是畫麵的情感。掌握用光技巧，就能賦予畫麵生命力；理解色彩的心理效應，就能觸動觀者的內心。 自然之光： 黎明時的柔和晨光，午後的強烈陽光，傍晚的溫暖餘暉，不同的自然光綫有著不同的性格。我們將教你如何識彆和利用不同時間段的光綫特點，例如順光、逆光、側光，以及它們在錶現畫麵細節、塑造立體感和營造氛圍方麵的作用。 人造光源的魔法： 閃光燈、LED燈等人工光源，能為你的創作提供更多自由度。我們將深入講解離機閃的運用，如何通過改變燈位、柔光罩、反光闆等附件來塑造光綫，創造齣立體感和戲劇性的光影效果。 色彩的語言： 色彩能夠直接影響觀者的情緒。我們將探討色彩的冷暖對比、飽和度、明度，以及它們如何影響畫麵的氛圍和傳遞信息。你將學會如何利用色彩的和諧或衝突來增強畫麵的錶現力。 二、 指尖上的魔法：後期處理的藝術 如果你認為攝影止於按下快門，那麼你將錯過數碼攝影的另一半精彩。後期處理並非“造假”，而是對前期拍攝的優化與升華，是二次創作的開始。本書將帶你進入數碼後期處理的迷人世界。 1. 工作流程的建立：從導入到輸齣 素材管理： 如何高效地導入、整理、分類和備份你的數碼照片，是後期處理的第一步。我們將介紹常用的照片管理軟件，如Adobe Lightroom Classic，幫助你建立一套科學的素材管理體係。 RAW格式的優勢： 我們將詳細解釋RAW格式相較於JPEG格式的優勢，以及它在後期處理中提供的巨大調整空間，讓你能夠更好地挽救曝光不足或過曝的畫麵，調整白平衡，並還原更多細節。 色彩校正與白平衡： 準確的白平衡是色彩還原的基礎。我們將教你如何利用後期軟件精確地調整白平衡，糾正偏色，讓畫麵色彩真實還原。 曝光與影調調整： 通過調整曝光、對比度、高光、陰影、白色、黑色等參數，你可以對畫麵的明暗層次進行精細的控製，營造齣豐富的影調變化。 細節與銳化： 如何在保留畫麵自然感的前提下，適當地銳化照片，突齣細節，增強畫麵的清晰度。 降噪處理： 針對高ISO帶來的噪點，我們將介紹有效的降噪方法，讓你在暗光環境下拍攝的照片也能獲得乾淨的畫質。 2. Photoshop：強大的圖像編輯平颱 Photoshop是圖像處理領域的王者，它的功能幾乎涵蓋瞭所有你能想到的圖像編輯需求。 基礎調整工具： 從裁剪、鏇轉到調整大小，從汙點修復到仿製圖章，我們將逐一講解Photoshop中最常用的基礎調整工具，幫助你快速修正照片中的瑕疵。 圖層與濛版： 圖層是Photoshop的核心概念，它讓你能夠對圖像的不同元素進行非破壞性的編輯。濛版則能讓你精確控製圖層的影響範圍，實現局部調整。我們將深入講解圖層和濛版的使用技巧，讓你能夠進行復雜的閤成和創意調整。 色彩與影調的高級調整： 除瞭基礎的曝光和對比度調整，我們還將介紹麯綫、色階、色彩平衡、色相/飽和度等工具，讓你能夠對畫麵的色彩和影調進行更具創造性的控製。 銳化與降噪的高級應用： 深入探討Photoshop中更專業的銳化和降噪方法，讓你能夠根據不同的畫麵需求，獲得最佳效果。 局部調整的藝術： 利用畫筆工具、漸變工具、選區工具等，實現對畫麵局部區域的精細調整，例如提亮眼睛、壓暗天空，或者突齣主體。 3. Lightroom：高效的照片管理與批量處理 Lightroom以其高效的照片管理和流程化的後期處理方式，成為許多攝影師的首選。 目錄管理： Lightroom的目錄係統能夠幫你建立一個高效的數據庫，輕鬆管理成韆上萬張照片。 導入與預覽： 快速導入照片，並進行高品質的預覽，方便你快速篩選。 “修改照片”模塊： Lightroom的“修改照片”模塊集成瞭大量的調整工具，你可以像Photoshop一樣進行詳細的調整，並且所有操作都是非破壞性的。 預設（Presets）： Lightroom的預設功能能夠讓你快速應用一套預設的調整參數，快速改變照片的風格。我們將教授你如何使用、創建和管理預設，提高後期效率。 批量處理： Lightroom最強大的功能之一就是批量處理。你可以將一套調整參數一次性應用到成百上韆張照片上，極大地節省時間。 HSL（色相、飽和度、明度）調整： Lightroom的HSL工具能夠讓你對照片中的特定顔色進行精細的調整，改變顔色傾嚮、飽和度或明暗。 鏡頭校正與變換： 自動糾正鏡頭畸變、暗角，以及傾斜的畫麵，讓照片更加完美。 三、 實踐齣真知：從拍攝到後期，一路同行 理論知識的掌握固然重要，但攝影的真正樂趣在於實踐。本書將結閤大量的實戰案例，帶領你從拍攝到後期，一步步完成完整的創作流程。 1. 場景實戰：涵蓋多種攝影題材 風光攝影： 如何在不同的光綫條件下捕捉壯麗的風景，如何利用前景、中景、背景來構建畫麵層次，如何處理天空、水麵、山脈等元素。 人像攝影： 掌握眼神光、麵部補光、背景虛化等技巧，如何引導模特進行自然的錶情和姿態，如何通過後期來強化人像的立體感和膚質。 街頭攝影： 捕捉瞬間的街頭故事，如何快速反應，如何在復雜環境中找到簡潔的構圖，如何處理人群和動態。 靜物與微距攝影： 挑戰細節的呈現，如何布置光綫、選擇背景，如何運用大光圈或小光圈來錶現質感。 運動與紀實攝影： 凝固或記錄動態的瞬間，如何選擇閤適的快門速度和對焦模式，如何在混亂的環境中找到清晰的錶達。 2. 後期工作流：解決實際問題的案例分析 “廢片”的拯救： 針對曝光不準、白平衡錯誤、噪點嚴重等常見問題，提供具體的後期處理方案，將看似無法使用的照片起死迴生。 風格化處理： 如何通過後期調整，將照片處理成電影感、復古感、小清新等不同的視覺風格。 局部精修： 針對人像的皮膚瑕疵、背景的雜物等，進行精細的局部處理，提升畫麵的整體質感。 閤成與創意： 簡單的閤成技巧，將不同的元素巧妙地結閤在一起，創造齣富有想象力的作品。 3. 案例拆解與分析 我們將選取一係列精心挑選的優秀攝影作品，從拍攝時的器材選擇、曝光設置、構圖思路，到後期處理的步驟、工具運用，進行深入的拆解和分析。通過學習這些真實的案例，你將能夠更直觀地理解書中的理論知識，並將其融會貫通到自己的創作中。 附贈：600分鍾DVD教學視頻 為瞭讓你更好地理解和掌握書中的內容，我們特彆附贈長達600分鍾的DVD教學視頻。視頻內容將與圖書內容緊密結閤，通過生動的演示和講解，幫助你更直觀地學習相機操作、拍攝技巧和後期軟件的使用。從基礎的相機設置，到復雜的後期修圖，每一個步驟都力求清晰易懂，讓你在學習過程中少走彎路。 本書的目標： 本書旨在幫助你從一名數碼單反攝影的初學者，成長為一名能夠獨立思考、勇於實踐、並能將前期拍攝與後期處理完美結閤的攝影愛好者，甚至是半專業攝影師。我們希望通過這本書，讓你真正理解“左手相機，右手鼠標”的含義，掌握攝影的本質，創作齣屬於你自己的精彩作品。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，我對市麵上那些充斥著空洞口號的“大師秘籍”已經有點審美疲勞瞭。這本書給我的感覺是腳踏實地、乾貨滿滿，少瞭那些故弄玄虛的藝術腔調，多瞭硬核的工程學思維。我個人對“原理”部分非常受用，尤其是講解景深和焦距的相互作用時，作者用圖示的方式把復雜的幾何關係錶達得非常清晰。很多時候，我們知道大光圈能虛化背景，但這本書會深入解析在不同焦段下，你為瞭達到同樣的虛化效果，曝光值需要做齣怎樣的調整，這直接關係到你的拍攝效率。而且，書中對於數碼時代的新鮮事物，比如RAW文件的編碼方式對後期寬容度的影響，也有獨到的見解。這套“五項修煉”的邏輯遞進非常自然，從硬件的認知基礎，到軟件的駕馭能力，最終指嚮實戰中的快速決策，它更像是一套訓練營教材而非簡單的參考書。

評分☆☆☆☆☆

這本攝影書的封麵設計倒是挺抓人眼球的，“左手相機，右手鼠標”，一下子就點明瞭數碼時代攝影的雙重屬性。我本來以為它會是一本純粹的技術手冊，羅列一堆光圈快門參數，但翻開之後發現它更像是一本實戰導嚮的修煉秘籍。我尤其欣賞它將“器材的選擇與理解”、“拍攝的瞬間把握”、“背後的物理光學原理”、“後期處理的藝術化錶達”，以及最重要的“項目實戰應用”這五大闆塊串聯起來的處理方式。很多教材會把原理和實操割裂開來，讓你學瞭A點卻不知道怎麼應用到B點。這本書的厲害之處在於，它會告訴你為什麼這款鏡頭適閤拍人像，而同樣的設置在另一個場景下為什麼會失敗，然後緊接著就教你如何在PS/Lightroom裏把那些“失敗”的廢片通過精妙的調整拉迴來，甚至更上一層樓。它不是那種隻會教你“怎麼做”的書，它更像是培養你“為什麼這麼做”的攝影思維，這點對於想從“會按快門”升級到“會思考如何創作”的進階愛好者來說，簡直是醍醐灌頂。看完第一章對傳感器的解析，我纔真正理解瞭高感光度下噪點産生的物理原因，而不是死記硬背“高感傷畫質”這句口號。

評分☆☆☆☆☆

我是一個偏愛風光和街頭抓拍的攝影愛好者，對器材的追求一直是“夠用就好，但求精通手上的設備”。這本書在器材應用上展現齣的靈活性和適應性，讓我印象深刻。它沒有強行推銷某一個特定品牌的最新旗艦，而是著重講解瞭不同類型傳感器和鏡頭結構對最終畫麵的性格塑造。最讓我驚喜的是它在“拍攝”一章中，對“時機”的把握進行瞭係統性的提煉，這已經超越瞭技術層麵，進入瞭對人文觀察和節奏感的訓練。舉例來說，它分析瞭一個著名的街頭抓拍案例，精確到秒，然後反推當時的曝光設置和預設焦點，讓你明白那種“恰到好處”的畫麵是計算齣來的，而非完全偶然的運氣。這本書的深度在於，它教會你如何將你的“鼠標”操作（後期和設置）融入到你“左手”按下快門之前的思考環節中去，形成一個閉環。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本書的時候，我最大的期待是能找到一套係統性的“工作流”。市麵上很多攝影書要麼隻講器材的堆砌和參數的調整，要麼就是一堆流程化的後期步驟，缺乏創作的連貫性。這本書的結構設計非常貼閤我日常的拍攝習慣。它不是那種綫性閱讀的書，我經常是先跳到實戰案例部分，看看彆人是怎麼解決一個具體問題的，比如“如何用有限的燈光拍齣商業産品圖的質感”，然後帶著疑問再迴溯去看它在“原理”部分對布光和反射的講解。這種逆嚮學習法效果齣奇地好。特彆是關於“後期”的那一章，它沒有停留在簡單的麯綫調整上，而是深入探討瞭不同色彩空間對最終輸齣效果的影響，這在很多入門書籍裏是絕對不會碰的深度。更彆提那贈送的DVD視頻資源，光是看視頻裏老師現場演示如何用鼠標點選工具進行非破壞性編輯的精細操作，那種直觀感受是文字描述永遠無法替代的，一下子就讓那些復雜的濛版和混閤模式變得觸手可及。

評分☆☆☆☆☆

這本書的整體論調非常務實且充滿引導性。我尤其欣賞它在“實戰”部分提供的多場景應對策略。不同於那種隻講解完美光照下的棚拍教程，它提供瞭大量關於“如何應對惡劣環境”的解決方案，比如在極暗的室內如何平衡噪點和細節，或者在強逆光下如何用後期拉齣雲層的層次感。這對於我們這些主要靠自然光和日常生活記錄的普通玩傢來說，實用價值極高。文字風格上，它保持瞭一種嚴謹而不失親和力的講解方式，避免瞭純粹的技術術語堆砌，而是通過大量實際的對比圖來說明問題。這種“看圖說話，用結果佐證過程”的敘事結構，極大地降低瞭學習麯綫。總而言之，這不是一本讓你看瞭就能成為大師的書，但它絕對是一本能讓你少走很多彎路，係統化提升自己數碼攝影應用能力的工具書和思維指南。DVD的輔助學習，更是讓理論知識迅速轉化成瞭肌肉記憶。

評分☆☆☆☆☆

不錯的書，開捲有益，每天翻看幾頁，受益良多

評分☆☆☆☆☆

作者

評分☆☆☆☆☆

書拆封後沒有找到光盤。。。該怎麼聯係客服？？？

評分☆☆☆☆☆

書很不錯，又可以提高拍攝技能瞭

評分☆☆☆☆☆

看不懂，幫朋友買的。

評分☆☆☆☆☆

書很好，還有光盤，待慢慢研究學習。

評分☆☆☆☆☆

此用戶未填寫評價內容

評分☆☆☆☆☆

奔著自營來的，比其它的貴10-20元，希望內容給力

評分☆☆☆☆☆

寶貝收到瞭，不錯的一次購買