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蜜桃老师 绘

图书标签:

• 绘画技法
• 古风
• 美少女
• 人物绘制
• 漫画
• 插画
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• 技法
• 绘画
• 动漫

出版社： 化学工业出版社

ISBN：9787122244628

版次：1

商品编码：11846507

包装：平装

丛书名： 零起步学画动漫美少女

开本：12开

出版时间：2016-01-01

用纸：胶版纸

页数：167

正文语种：中文

产品特色

编辑推荐

适读人群 ：对动漫感兴趣的人，专业动漫工作者
　　极具中国古典特色的古风美少女是时下流行的漫画形象哦，你想自己画一幅吗？　　没有绘画基础也完全不用担心，让蜜桃老师手把手地教你好啦！　　以美少女创作见长的蜜桃老师特意为动漫爱好者们打造了这套适合零基础爱好者的动漫绘画教程，由浅入深地介绍了关于动漫美少女绘画的丰富技法，包你轻松入门快速提高哟！　　还等什么，现在就一起来画吧！

内容简介

　　本书以浪漫古装美少女形象为主要绘制对象，从漫画绘制基础开始，深入浅出地介绍了浪漫古装美少女形象的绘制技巧，精细到人物五官、表情、姿态等的具体绘制，以及如何通过对环境映衬、增添古装浪漫气息的魅力元素等的描绘形成完整的绘画作品。在帮助大家打好绘画基础的同时，还收纳了大量精美的绘制成品剖析，能更好地帮助我们将理论与实践结合在一起。更附有大量具备古典浪漫气息的绘画素材，给大家以创意灵感，以便在实际练习中实现举一反三的效果。画出精美浪漫的古装美少女并没有那么难，现在开始来试一下吧！

内页插图

目录

序章新纪元浪漫古风美少女
Part1新古风漫画的特点08
1.1古风漫画的魅力元素08
1.2古风美少女风格界定12
Part2浪漫古风美少女绘制技法14
2.1绘制步骤剖析14
第一章浪漫古风美少女绘制基础
Part1浪漫古风美少女的头部绘制18
1.1头部的结构表达18
1.2五官的比例与位置19
1.3不同角度的头部绘制技法20
1.4不同面部表情的绘制24
1.5不同脸型的五官搭配27
Part2浪漫古风美少女的头部绘制技法28
2.1绘制步骤剖析28
第二章浪漫古风美少女五官绘制
浪漫古风美少女的五官绘制
1.1眉毛的形状与位置34
1.2眼睛的基本形状35
1.3精致眼珠的绘制方法36
1.4不同人物的眼型选择37
1.5不同角度的鼻子38
1.6嘴唇的画法40
1.7耳朵的形状与位置41
Part2美少女的娇美脸庞42
2.1绘制步骤剖析42
第三章浪漫古风美少女发型绘制
Part1浪漫古风美少女的发型绘制48
1.1头发生长的特点48
1.2刘海的绘制技巧50
1.3不同发型的绘制51
1.4不同发色的表达技巧55
1.5头发厚度的表现56
Part2浪漫古风美少女的发型实战58
2.1绘制步骤剖析58
第五章浪漫古风美少女魅力元素绘制
Part1浪漫古风美少女的首饰绘制84
1.1首饰的分类84
1.2不同首饰的应用及绘制85
Part2首饰的运用技巧92
2.1小家碧玉的饰品绘制92
2.2大家闺秀的饰品绘制94
2.3宫廷贵胄的饰品绘制96
Part3浪漫古风美少女的魅力元素绘制100
3.1古典风格的纹样100
3.2增加画面趣味性的各种动物104
3.3丰富画面感的各种植物106
3.4强调人物性格的各种道具110
3.5烘托气氛的古典建筑112
第四章浪漫古风美少女身体绘制
Part1浪漫古风美少女身体绘制技法64
1.1不同人物的头身比例64
1.2不同头身比例美少女绘制步骤剖析66
Part2浪漫古风美少女的手部绘制74
2.1手部绘制基础74
2.2手部的结构76
2.3手部绘制过程77
Part3浪漫古风美少女优雅手部绘制实战78
3.1绘制步骤剖析78
第六章浪漫古风美少女综合绘制技法
Part1轻罗小扇白牡丹116
Part2牡丹天下无双艳120
Part3红烛摇曳不释卷124
Part4灯火阑珊轻纱舞128
第七章浪漫古风美少女绘制练习
Part1古风美少女脸部实战练习136
1.1不同表情的脸部绘制136
1.2不同角度的脸部绘制138
Part2古风美少女手部实战练习140
2.1单手动态绘制140
2.2双手动态绘制141
Part3古风美少女全身实战练习142
3.1不同姿势美少女的绘制142

前言/序言

梦回千年，笔绘倾城——《风华绝代：古风美人绘卷》 尘封的记忆，流转的韶华，千年的风韵，尽在笔尖绽放。 你是否曾为一句“北方有佳人，绝世而独立”而心驰神往？是否曾为一阕“红酥手，黄藤酒，满城春色宫墙柳”而低回不已？是否曾梦想亲手描绘出那眉眼含情、顾盼生姿的绝代佳人，将那份跨越时空的古典之美，定格于纸上？ 《风华绝代：古风美人绘卷》正是为你量身打造的一场穿越时空的艺术之旅。这本书并非一本简单的绘画教程，它是一扇通往盛唐华章、宋词婉约、明清风雅的窗口，更是一次与心中那位绝世倾城之姿的美丽邂逅。我们将一同探索那些沉淀在历史长河中的女性之美，并将其转化为生动鲜活的笔下丹青。 【内容预览】 第一篇：魂牵梦萦·古风之韵 千年风华，一眼万年： 在这一篇章，我们将带领你穿越历史的迷雾，从先秦的朴拙，到汉唐的雍容，再到宋明的清丽，乃至晚清的遗韵，细致梳理不同时代女性审美的主流风尚。我们不满足于表面上的华丽服饰，而是深入挖掘每个时代背景下，女性的社会角色、情感寄托以及她们所处的文化氛围，理解这些因素如何塑造了她们独特的美学特质。 神形兼备，韵味天成： 古风之美，重在意境，贵在神韵。我们将从古典文学、诗词歌赋、戏曲评弹等多个维度，提炼出构成“古风之韵”的核心元素。是眉宇间的清愁，还是嘴角的一抹笑意？是眼波的流转，还是肢体的曼妙？我们将引导你捕捉这些转瞬即逝的情感与神态，让笔下的美人不再是僵硬的画像，而是拥有鲜活灵魂的生命。 四大美人·神话重塑： 无论是西施浣纱的柔情，王昭君出塞的哀婉，貂蝉拜月的神秘，还是杨玉环赏花的娇媚，她们不仅仅是历史人物，更是东方美学的符号。我们将以独特的视角，结合史料传说与艺术想象，为你解析她们各自的“美”之所在，并提供多角度的写生与创作指导，让你能够赋予这些传奇女子全新的生命力。 第二篇：衣袂飘飘·服饰的语汇 衣冠之美，时代缩影： 服饰是承载文化的重要载体。本篇将以严谨考究的态度，为你呈现不同朝代代表性的女性服饰。从汉代的曲裾深衣，唐代的齐胸襦裙，宋代的褙子，明代的袄裙，再到清代的旗装，我们将详细解析其形制、材质、纹样、色彩及其所蕴含的象征意义。这不仅仅是学习绘画的素材，更是一次穿越历史的服饰鉴赏。 细节入微，肌理传情： 华丽的织锦、细腻的刺绣、精巧的配饰……这些细节往往是决定一幅作品是否“古风”的关键。《风华绝代》将引导你如何细腻地描绘织物的垂坠感、光泽变化，以及纹样的繁复精美。我们将分享绘制不同材质（如丝绸、纱罗、棉麻）的技巧，让衣裳仿佛触手可及，拥有独立的生命力。 以衣衬人，情境交融： 服饰并非独立存在，而是与人物的情感、所处的场景紧密相连。我们将探讨如何通过服饰的选择与搭配，来烘托人物的性格特点，营造特定的氛围。例如，一袭素雅的襦裙，搭配竹林幽静，便能勾勒出淡雅脱俗的隐士之风；而华丽的唐装，配以宫廷盛景，则能展现雍容华贵的皇家气度。 第三篇：倾国倾城·面容的雕琢 眉眼传神，五官的诗篇： 中国古典美人，尤重“眉眼”。我们将深入剖析不同时代女性的面部特征，以及在古典绘画中对眼睛、眉毛、鼻梁、唇形的描绘要点。从“柳叶眉”的婉转，到“远山眉”的黛青，再到“丹凤眼”的顾盼神飞，我们将为你一一拆解，让你掌握如何用最简洁的笔触，勾勒出最动人的神韵。 点染青黛，妆容的魔力： 古典妆容，是构成美人之美的另一重要维度。从汉代的额黄、花钿，唐代的斜红、面靥，到宋代的妆黄、檀晕，再到明清的胭脂、黛眉，我们将为你详细介绍不同时期的经典妆容特点。并指导你如何在画面中，恰如其分地运用这些妆容元素，为美人增添独特的光彩与故事感。 发髻风韵，华冠的锦簇： “鬓云欲度香腮雪”，发髻是古代女子造型的重要组成部分。我们将从不同朝代的经典发型入手，如汉代的“灵蛇髻”、“飞天髻”，唐代的“螺髻”、“高髻”，宋代的“堕马髻”等等，为你解析其盘发技巧与造型变化。再搭配上精致的发簪、步摇、珠翠，让你的笔下美人，拥有一头令人惊艳的华美发饰。 第四篇：身姿绰约·动态的诗意 手之舞之，足之蹈之： 古典美人之美，在于其仪态万方，举手投足皆是韵味。我们将从古典舞蹈、仕女图等艺术形式中汲取灵感，为你解析不同姿态下的身体语言。无论是“惊鸿一瞥”的轻盈，还是“含情脉脉”的娇羞，亦或是“独立倾盖”的洒脱，我们都将提供详尽的分解示范，帮助你捕捉人物的动态美。 行住坐卧，皆有风情： 静止的人物，也能通过“行”、“住”、“坐”、“卧”这些生活化的场景，展现出别样的风情。我们将探讨如何在画面中，通过人物的坐姿、站姿、行走的步伐，以及休憩时的慵懒，来赋予人物更深厚的生命力与故事性。 意境构筑，情景合一： 美人并非孤立存在，她置身于怎样的环境，便会流露出怎样的情感。《风华绝代》将引导你如何将人物的姿态与背景环境巧妙地融合，共同构建出一个富有诗意的场景。无论是亭台楼阁，还是山水田园，亦或是空灵的意象空间，都将成为烘托美人风姿的绝佳舞台。 第五篇：画笔生花·技法与实践 线之运用，骨骼的勾勒： 线条是绘画的灵魂。《风华绝代》将深入解析中国古典绘画对线条的独特运用，如“十八描”等传统技法，并在此基础上，为你提供现代绘画语言与古典线条的融合创新。从起笔的力度，到收笔的韵味，教会你用线条勾勒出人物的骨骼、肌肉和服装的肌理。 色彩的低语，情感的流淌： 色彩是情感的载体。《风华绝代》将引导你探索古典色彩体系，如五彩、五色，以及不同颜色在不同朝代所代表的寓意。我们将教授如何运用色彩来表现人物的情绪，营造氛围，并通过色彩的搭配与晕染，让画面更具层次感与感染力。 光影的呼吸，质感的呈现： 即使是写意的古风，也离不开对光影的巧妙运用。《风华绝代》将教你如何在保持古风韵味的同时，通过光影的变化来塑造人物的立体感，突出细节，并增强画面的空间感与真实感。 创作灵感·从无到有： 除了技法指导，本书更侧重于启发你的创作灵感。我们将提供多种从人物设定、场景构思到最终完成的完整创作案例，涵盖不同的人物类型、不同的风格表现。让你能够从模仿走向独立创作，最终绘出属于你自己的“风华绝代”。 《风华绝代：古风美人绘卷》，献给所有热爱古风、钟情于东方美学、渴望用画笔重现千年风华的你。它不仅仅是一本绘画技巧的书，更是一次心灵的洗礼，一次对古典美的深度探索，一次与艺术和历史的对话。翻开它，让你的画笔，穿越时空，绘出那些只存在于你心中的，最动人的绝代风华。

评分☆☆☆☆☆

我是一个对中国传统文化情有独钟的爱好者，尤其对古代仕女图有着莫名的情结。我一直渴望能将自己心中的那些古风美人形象描绘出来，但苦于没有系统的学习方法，总是停留在模仿的阶段，难以形成自己的风格。偶然间看到了《浪漫古风美少女绘制技法》这本书，它的名字就让我充满了期待。我特别想知道书中会如何讲解如何塑造人物的整体气质，如何让她们既有大家闺秀的温婉，又不失江湖侠女的英气。还有就是关于人物的表情刻画，比如愁绪、喜悦、思念，这些细微的情感如何通过面部表情来传达，是让我一直以来比较困惑的问题。我非常期待书中能有关于如何绘制不同风格发髻的教程，例如盘发、垂发，以及如何搭配发饰，如步摇、簪子等，这些细节能够极大地提升人物的古典美。我对于古风服饰的细节处理也十分感兴趣，比如衣襟的垂坠感，衣袖的飘逸感，以及各种精美的纹样和刺绣，我希望能在这本书中找到一些实用的绘制技巧。如果书中还能提供一些关于如何为人物设计背景的指导，那就更完美了，让整幅画作更加完整和具有故事性。我坚信，这本书一定能为我打开一扇新的绘画之门。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我最近真的被古风美少女迷得神魂颠倒，无论是电视剧里的绝世美人，还是游戏中的风华绝代，都让我心生向往，想要亲手将她们画出来。我尝试过很多次，但总感觉画出来的美少女少了点什么，少了那种刻骨铭心的古典韵味，少了那种温婉动人的眼神，也少了那种飘逸灵动的衣袂。当我看到《浪漫古风美少女绘制技法》这本书的时候，我感觉我的春天来了。我特别想知道书中是否会分享一些关于如何塑造人物脸型的技巧，因为我总觉得我画出来的脸型有点僵硬，不够柔和。还有就是眉毛的画法，不同的眉形能够展现人物不同的性格，比如柳叶眉的婉约，剑眉的英气。书里会不会讲解如何画出具有东方神韵的眼睛，比如丹凤眼、杏眼，以及如何通过眼妆来突出眼睛的美感？我非常关注书中关于服装绘制的部分，特别是如何表现丝绸、锦缎、轻纱等不同材质的服饰，如何处理衣物的飘动感，以及如何绘制精美的刺绣和纹样。我希望这本书能够提供一些详细的案例，从人物的整体造型到每一个细节的处理，都能够有清晰的图文讲解，让我这个绘画新手也能看得懂、学得会。如果书中还能包含一些不同朝代或风格的服饰特点介绍，那就更棒了，让我能够更深入地了解古风服饰文化。

评分☆☆☆☆☆

我最近迷恋上了古风的插画风格，总觉得那些画中的美少女有一种难以言喻的魅力，既有东方古典的韵味，又不失现代的审美。我尝试过自己临摹，但总感觉画出来的作品少了点“灵气”，特别是人物的表情和动态，总觉得有些僵硬。当我看到《浪漫古风美少女绘制技法》这本书的时候，我感觉我找到了渴望已久的答案。我非常想知道书中会如何讲解如何塑造人物的脸部轮廓，如何画出不同风格的眼睛，比如含情脉脉的杏眼，或是英气逼人的丹凤眼。我特别期待书中能够提供关于如何绘制古风服饰的详细教程，例如如何表现出丝绸、锦缎、轻纱等不同材质的质感，以及如何绘制飘逸的衣袂和精美的纹样。书中的发型和发饰设计也是我非常期待的内容，我希望能够学习到如何绘制各种经典的古风发型，如盘发、垂发，以及如何搭配各种精美的发簪、步摇等饰品，让人物更具古典韵味。如果书中还能提供一些关于如何运用色彩和光影来营造古风氛围的技巧，那就更完美了，让我能够更好地表现出人物的柔美、哀愁或坚毅。我相信，这本书将为我打开一扇新的绘画之门，让我能够创作出更具艺术感染力的古风美少女作品。

评分☆☆☆☆☆

作为一名业余的绘画爱好者，我一直对中国传统文化中的古风美少女情有独钟，她们身上那种古典、优雅、又带有一丝神秘的气质，总是深深吸引着我。我尝试过自己临摹一些古风人物，但总觉得画出来的作品缺少神韵，特别是人物的眼神，总觉得不够灵动，缺乏那种“画龙点睛”的效果。当我在书店看到《浪漫古风美少女绘制技法》这本书时，我的眼前一亮。我非常期待书中能够详细讲解如何刻画人物的眼睛，如何通过眼神来表现人物的内心世界，例如忧伤、喜悦、坚定等等。此外，我还希望书中能有关于如何绘制不同时期、不同身份的古风服饰的讲解，比如唐代的华丽，宋代的清雅，明代的端庄，以及如何表现出服饰的材质和质感，例如丝绸的光泽，锦缎的纹理，轻纱的飘逸。我尤其想知道书中会提供哪些关于人物发型和发饰的绘制技巧，因为我一直觉得发型是古风人物造型的重要组成部分，能够极大地影响人物的整体气质。如果书中还能包含一些关于如何运用色彩来烘托古风氛围的指导，那就更好了，比如如何选择合适的色彩搭配来表现人物的温柔、娇媚或者英武。这本书的出现，对我来说就像一个及时的雨露，我非常期待它能帮助我提升绘画水平，创作出更出色的古风美少女作品。

评分☆☆☆☆☆

我最近一直在寻找能够提升我古风绘画技巧的书籍，很多市面上同类书籍要么过于浅显，要么技术含量太高，让我难以入门。直到我看到了《浪漫古风美少女绘制技法》的预告，就立刻被它的名字吸引住了。我平时喜欢在闲暇时间临摹一些古风人物，但总是感觉缺少点“灵魂”，特别是人物的五官和神情，总觉得刻画得不够到位，缺乏一种古典韵味。我特别希望能在这本书中找到关于如何刻画眼睛的技巧，因为我一直觉得眼睛是心灵的窗户，一个有神采的眼睛能够瞬间提升画作的魅力。书中是否会讲解不同古典发髻的绘制方法？例如飞仙髻、堕马髻等等，这些发型不仅能展现人物的身份，也能增添她们的飘逸感。还有就是古风妆容的描绘，比如细长的眉毛、点缀的花钿、樱桃小口，这些细节的刻画能够让人物更加生动。我非常好奇作者是如何处理衣物的褶皱和垂坠感的，这直接关系到画面的层次感和立体感。我希望能有具体的步骤示范，从基础的线条勾勒到最后的色彩晕染，都能够清晰明了。如果书中还能包含一些不同风格的古风人物案例，比如侠女、大家闺秀、宫廷贵妃等等，那就更完美了，这样我就可以学习不同角色的神韵和气质。我非常期待这本书能够成为我的绘画启蒙导师，帮助我更上一层楼。

评分☆☆☆☆☆

作为一个从小就痴迷于中国古典文学的读者，我对古风美少女有着一种难以言喻的情感。她们身上那种宁静致远、温婉如水的气质，总是能触动我内心深处最柔软的地方。我虽然不是专业画家，但一直梦想着用自己的画笔将这些心中的女神描绘出来。当我看到《浪漫古风美少女绘制技法》这本书的时候，我感觉我的梦想终于有了实现的可能。我非常好奇书中会如何讲解如何捕捉人物的眼神，因为我总觉得眼神是人物灵魂的窗户，一个灵动的眼神能够让整个画面活起来。我还希望书中能有关于如何绘制古风服饰的详细指导，比如如何表现出丝绸的垂坠感，如何绘制精美的刺绣图案，以及如何让衣袂在风中自然飘动。书中的发型和发饰也是我非常感兴趣的内容，我希望能够学习到如何绘制各种古典的发髻，以及如何搭配相应的发饰，例如簪子、步摇、花钿等，让人物更具古典美。如果书中还能包含一些关于如何运用色彩和光影来营造古风氛围的技巧，那就更完美了，让我能够更好地表现出人物的柔美、哀愁或坚毅。我相信，这本书将成为我绘画道路上的一位良师益友。

评分☆☆☆☆☆

我对传统文化的热爱，使得我对古风美少女产生了浓厚的兴趣，她们身上那种超凡脱俗的气质，总是让我心生向往。我尝试过自己动手描绘，但总感觉画出的作品缺少神韵，特别是人物的眼神，总觉得不够传神，少了那种“顾盼生辉”的感觉。当我看到《浪漫古风美少女绘制技法》这本书时，我感觉我找到了救星。我迫切地想知道书中会如何讲解如何绘制人物的五官，如何通过脸部比例和线条来展现人物的柔美与端庄。我特别期待书中能够提供关于如何画出具有古典韵味的眼睛的技巧，比如如何通过眼影、眼线的勾勒来表现人物的深邃与灵动，如何通过眼神来传递复杂的情感。我对于书中关于古风服饰的绘制也充满了好奇，特别是如何表现出不同材质的服饰，例如丝绸的光泽，锦缎的厚重，以及如何绘制精美的纹样和刺绣。我希望书中能够提供一些从基础到进阶的绘制步骤，让我能够一步步地掌握绘制古风美少女的精髓。如果书中还能包含一些关于如何为人物设计背景和配饰的建议，那就更完美了，这样我就可以将我脑海中的所有美好构想都变成现实。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计就足够吸引我了，那种细腻的线条勾勒出一位身着华丽汉服的少女，眼眸中仿佛藏着千年的故事。我迫不及待地翻开，虽然我本身绘画功底算不上深厚，但对古风美少女的喜爱却是由来已久，从那些泛黄的古籍插画，到如今琳琅满目的二次元作品，她们总是能触动我内心最柔软的部分。这本书的出现，就像在茫茫人海中找到了共鸣，让我觉得我可以有机会将那些只存在于脑海中的美好形象，通过自己的画笔一点点地具象化。我尤其期待书里能够详细讲解如何捕捉人物的神态，比如她们低眉浅笑时的娇羞，或是临风而立时的清冷，这些细微之处往往是决定一个角色是否生动传神的关键。此外，古风服饰的层次感和飘逸感，也是我一直以来比较头疼的地方，如何让衣袂在风中自然飞舞，如何表现出丝绸、锦缎的不同质感，这些都是我渴望在这本书中找到答案的。我希望作者能分享一些实用的技巧，比如从基础的色彩搭配到复杂的纹样绘制，每一个步骤都能有清晰的图例和详尽的讲解，让我这个零基础的爱好者也能一步步跟着学，最终能够画出自己心目中的绝世佳人。这本书的出版，无疑为我们这些热爱古风美少女的画友提供了一个宝贵的学习平台，我非常期待它能带给我惊喜。

评分☆☆☆☆☆

我一直沉迷于古风题材的艺术创作，尤其钟爱那些温婉可人、风姿绰约的古风美少女形象。我虽然有一定绘画基础，但总感觉在细节处理上不够到位，尤其是如何捕捉人物的神韵和动态，常常让我感到力不从心。当我看到《浪漫古风美少女绘制技法》这本书时，就如同久旱逢甘霖。我非常希望书中能够深入讲解如何塑造人物的脸型和五官，例如如何画出精致的眉毛、饱满的嘴唇，以及如何通过眼神来传达人物的细腻情感。我特别关注书中关于古风服饰绘制的部分，因为服饰是古风美少女不可或缺的元素，我希望能够学习到如何表现出丝绸、锦缎、蕾丝等不同材质的质感，以及如何绘制飘逸的衣袂和精美的纹样。书中的发型和发饰设计也是我非常期待的内容，我希望能够学习到如何绘制各种经典的古风发型，如盘发、垂发，以及如何搭配各种精美的发簪、步摇等饰品，让人物更具古典韵味。如果书中还能提供一些关于如何运用色彩来营造古风氛围的技巧，例如如何选择具有东方特色的色彩搭配，如何运用晕染和叠加来表现色彩的层次感，那就更完美了。我相信，这本书一定能为我提供宝贵的指导，助我创作出更加惊艳的古风美少女作品。

评分☆☆☆☆☆

我一直对中国古代的仕女画情有独钟，尤其喜欢那些画中女子温婉、典雅的气质。我虽然会画画，但总觉得自己在绘制古风美少女时，总少了那么一点“味道”，缺乏那种古典的韵味和飘逸的神态。当我看到《浪漫古风美少女绘制技法》这本书的时候，我立刻被它吸引住了。我非常好奇书中会如何讲解如何塑造人物的脸部轮廓，如何画出具有东方古典美感的五官，特别是眼睛，如何画出温柔、深邃、充满故事感的眼神。我特别希望书中能够提供关于如何绘制不同款式的古风发髻和发饰的详细教程，比如飞仙髻、垂髻，以及搭配精美的步摇、簪子、花钿等，这些都能极大地提升人物的古典气质。此外，我对古风服饰的绘制也是非常感兴趣，尤其是如何表现出丝绸、锦缎、轻纱等不同材质的衣物，如何处理衣物的褶皱和飘动感，以及如何绘制各种精美的纹样和刺绣。如果书中还能包含一些关于如何运用光影来增强人物立体感和空间感的技巧，那就更好了，这样我画出来的美少女就能更加生动和逼真。我期待这本书能为我带来新的灵感和方法，让我能够画出真正打动人心的古风美少女。

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东西不错价格便宜还行

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很喜欢蜜桃老师的画风，超可爱的，开本也比较大，很喜欢。

评分☆☆☆☆☆

好好好好好好好

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非常喜欢，啥也不用说了！

评分☆☆☆☆☆

好。。。。。

评分☆☆☆☆☆

好。。。。。

评分☆☆☆☆☆

商品十分满意，主要是孩子喜欢画画，才给孩子买的，就是有些小小小的贵，但是为了孩子开心，值得！

评分☆☆☆☆☆

商品跟图片上一样，满意

评分☆☆☆☆☆

好好好好好好好