具體描述
産品特色
編輯推薦
適讀人群 ：對繪畫感興趣的任何人每天*多10分鍾，在學畫的同時發現生活細節的樂趣。
豐富的圖例加上作者詼諧的錶達方式，不用枯燥的教材也能學會畫畫。
用心觀察，早餐的吐司也是一幅畫。本書提供的豐富創意一定讓你腦洞大開！
本書適閤對繪畫感興趣的任何人。
內容簡介
作者丹尼·格雷戈裏並非專業畫傢，而是世界上極其忙碌的城市裏的一名全職高層管理人員，但他還是騰齣時間在50本素描本上畫滿素描、水彩畫，並編寫瞭20多本書。他的原則是：每次隻做一點，利用一切碎片時間——他能夠做到，你也可以。
格雷戈裏以其輕鬆幽默的語氣，在這本書裏將他的學畫經驗嚮你娓娓道來。吃早餐前、等公交的時間，都可以用來畫畫；食物、賬單、錢包，都是你繪畫的素材。生活帶給你的每一個創意都可以在繪畫中實現。他還提供瞭豐富的快速小練習，每天完成一個練習，就能輕鬆掌握繪畫技巧。
作者簡介
丹尼·格雷戈裏畢業於普利斯頓大學，在繪畫創作的同時，他還編寫瞭多本書籍，包括《創意通行證》、《手繪的奇思妙想》、《每日瑣事》、《你好，世界》以及《每周換兩次內衣》。他的插圖作品曾刊登於《紐約時報》、《HOW》雜誌，以及世界各地的書籍中。每天，成韆上萬名創意工作者都會瀏覽他的網頁，他們在那討論作者的水彩速寫簿，以及藝術和創想。
前言/序言
本書是寫給那些沒有時間讀這本書的人們的。
你沒有時間來喘口氣，
也沒有時間去聞聞花香或咖啡的清香。
你的生活越來越忙碌，越來越瘋狂。
這就是為什麼你需要在你的任務清單上加上下麵這一條：
藝術創作。
你開玩笑吧？藝術？
沒錯。
藝術創作最大的難題：沒有時間
我知道你沒有時間，那我們就直入主題吧！
在這裏，你將會發現：
1.來點藝術創作會讓你更開心、更理智。
2.不是非要有藝術纔華纔能創造齣漂亮的藝術作品。
3.藝術創作能融入最瘋狂、最忙碌、最失控的生活——所以也可以融入你的生活。
藝術創作每天隻需要占用你幾分鍾時間而已，而這幾分鍾將會非常有趣。
用戶評價
這本書給我帶來的不僅僅是繪畫技巧的提升，更重要的是，它讓我重新認識瞭“創意”的本質。我之前一直認為創意是一種靈光乍現，是一種天賦，但這本書讓我看到，創意其實是一種可以被培養、被實踐的能力。它就像是我們的肌肉，需要通過不斷的練習來鍛煉和強化。書中的每一個小練習，都像是一次針對“創意肌肉”的訓練。它鼓勵我去觀察，去聯想，去打破常規，去嘗試各種可能性。我記得有一個練習是讓我畫齣“風”的感覺，當時我腦子裏一片混亂，風怎麼畫？我嘗試用各種動態的綫條，各種模糊的色塊來錶達，雖然最後的作品並不完美，但我卻在這個過程中，體驗到瞭前所未有的思考和探索的樂趣。這種沉浸式的體驗，讓我逐漸擺脫瞭對“畫得像不像”的執念，開始更加關注繪畫本身所能帶來的思考和情感的連接。
評分我最近一直在思考如何提升自己的“軟實力”，尤其是在這個信息爆炸、快速變化的時代，如何保持自己的獨立思考能力和創新能力，是我非常關注的問題。偶然間翻到瞭這本《每天學畫10分鍾》，起初以為它隻是一本簡單的繪畫教程，但深入閱讀之後，我纔發現它的價值遠不止於此。這本書巧妙地將繪畫練習與創意思維的培養相結閤，提供瞭一種非常獨特且有效的方法來激發我們的潛能。它沒有教我們如何去模仿大師的作品，而是引導我們去探索和發現自己內心的世界。書中的許多練習都充滿瞭趣味性和挑戰性，比如，它會讓你嘗試用最簡單的幾何圖形來構建復雜的畫麵，或者讓你將日常生活中司空見慣的物品進行“重新想象”，賦予它們新的意義和生命。這些練習的過程，實際上是在訓練我們的大腦進行發散性思維，打破固有的思維定勢，學會從不同的角度去審視問題。我發現，在每天10分鍾的繪畫練習中，我不僅在學習繪畫技巧，更是在重新激活我那被生活磨礪得有些遲鈍的創造力。
評分這本書給我最大的啓示，就是“10分鍾”這個概念的巨大能量。我們總以為做一件事情需要花費大量的時間和精力，纔能有所成就，但這本書讓我看到瞭“微習慣”的力量。每天隻需要10分鍾，你就可以在繪畫的世界裏遨遊，並且在這個過程中，悄悄地讓自己的創意細胞活躍起來。它不像那些厚重的藝術理論書籍，讓人望而卻步；也不像那些復雜的繪畫教程，讓人感到無所適從。這本書更像是一個貼心的夥伴，用輕鬆愉快的語言，引導你去發現繪畫的樂趣，去感受創意的魅力。我特彆喜歡它那種“自由發揮”的精神，它不會給你設定明確的目標，而是鼓勵你去探索，去嘗試，去找到屬於自己的錶達方式。比如，書裏會讓你用最簡單的方式去記錄一天中的某個瞬間，可以是寥寥幾筆的速寫，也可以是幾個簡單的色塊組閤。這些練習讓我意識到，繪畫不一定非要追求寫實，也可以是情緒的錶達，是思維的記錄。
評分這本《每天學畫10分鍾》給我帶來的最大驚喜，在於它成功地打破瞭我對“創意”的固有認知。我之前一直以為創意就是那些天馬行空的、脫離實際的“點子”，是屬於少數天纔的專利。但這本書讓我明白，創意其實是一種思維方式，一種觀察世界、連接事物、解決問題的能力，而繪畫，正是培養這種能力的一個絕佳載體。它不是教你如何畫齣驚世駭俗的作品，而是引導你如何用一種更加靈活、更加發散的思維去麵對生活中的各種挑戰。書中有很多關於“聯想”和“變形”的小練習，比如讓你把一個圓形變成各種不同的東西，或者讓你想象如果某樣物品有瞭生命會是什麼樣子。這些看似簡單的練習，實則是在鍛煉大腦的連接能力和想象力，讓我學會跳齣固有的思維框架，從不同的角度去看待問題。我發現，在嘗試這些練習的過程中，我不僅在畫畫，更是在“思考”。我開始主動去尋找事物之間的聯係，去發現那些隱藏的規律和可能性。這種思維方式的轉變，也悄悄地影響瞭我工作和生活中的方方麵麵，我變得更加樂於嘗試新事物，也更加善於從不同的視角去解決問題。
評分我一直覺得，自己缺乏一種“藝術傢”的氣質，對繪畫也一直有一種“高不可攀”的敬畏感。所以，當我在書店看到這本《每天學畫10分鍾》時，其實並沒有把它太放在心上，想著可能又是一本“勵誌”但內容空洞的書。然而，當我真正開始閱讀和嘗試裏麵的內容時，我纔發現自己錯瞭。這本書的魅力在於，它把繪畫變成瞭一件非常“接地氣”的事情，不再是高高在上的藝術，而是融入日常生活的一種樂趣。它沒有讓你去學習復雜的透視、光影，而是從最簡單的觀察和想象入手，比如讓你去畫一個你每天都會看到的東西，但是嘗試用不同的角度和心情去畫。我記得書中有一個練習是讓你畫齣“溫暖”的感覺，當時我糾結瞭很久，溫暖是什麼樣的？是暖色調？是柔和的綫條？最後我嘗試用瞭很多圓潤的形狀和明亮的色彩來錶達，雖然我的畫作不一定能讓彆人感受到溫暖，但在這個過程中，我自己的內心卻充滿瞭探索和發現的喜悅。
評分這本書我拿到手的時候，其實沒抱太大的期望，總覺得“每天學畫10分鍾”這種說法有點像標題黨，擔心內容會很淺薄，甚至是為瞭湊字數而填充一些空洞的概念。然而，當我真的翻開它，並且開始嘗試書裏的一些小練習時，那種感覺就像是推開瞭一扇塵封已久的大門，豁然開朗。我之前一直覺得自己沒有繪畫天賦，每次拿起畫筆都感覺無從下手，腦子裏一片空白。這本書的魅力在於，它並沒有強調什麼高深的繪畫技巧，而是從非常基礎、甚至可以說是“生活化”的角度切入。比如，它會讓你觀察身邊的一片葉子，然後用簡單的綫條去捕捉它的輪廓和紋理；又或者讓你閉上眼睛，去想象一個你喜歡的場景，然後用最直接的方式把它畫齣來，哪怕隻是幾個模糊的色塊。我記得有一個練習是讓我畫齣“快樂”的樣子，當時我糾結瞭很久，到底什麼樣的綫條、顔色纔能代錶快樂？書裏給瞭我很多意想不到的啓發，它鼓勵我去嘗試各種可能性，而不是去尋找一個“正確”的答案。漸漸地，我發現繪畫不再是一件需要天賦的事情，而更像是一種觀察和錶達的方式。每天隻需10分鍾，我就能抽離齣片麵刻闆的生活，進入一個可以自由揮灑想象的空間。這種持續性的、小劑量的“滋養”，讓我原本枯燥的日常變得生動起來，我開始用新的視角去審視周圍的一切，那些曾經被我忽略的細節，現在都成瞭我繪畫的靈感來源。
評分讀完這本《每天學畫10分鍾》，我最大的感受就是，它真的把“創意”這個抽象的概念，變得可觸可及，並且充滿瞭樂趣。我之前對繪畫一直有一種“敬畏”感，總覺得那是一門需要深厚功底的藝術，不是我這種普通人能夠輕易涉足的。這本書完全顛覆瞭我的想法。它就像一位循循善誘的老師，用最平實的語言，最容易理解的方式，一點點地引領我走進繪畫的世界。我特彆喜歡書裏那種“鼓勵嘗試”的氛圍，它不會告訴你“應該怎麼畫”，而是讓你自己去“怎麼畫”。每一個練習都像是一個小小的探索，讓我有機會去發現自己的潛能。比如，它會讓你用不同的筆觸去畫同一物體，體驗不同筆觸帶來的不同質感；又或者讓你嘗試用非寫實的方式去錶達某種情緒，比如用抽象的綫條來勾勒齣“焦慮”的感覺。這些練習讓我意識到，繪畫不僅僅是描摹現實，更是錶達內心的一種方式。我逐漸擺脫瞭對“畫得像不像”的執念，開始更加關注畫作本身所傳達的情感和想法。這種解放式的繪畫體驗，讓我感受到瞭前所未有的輕鬆和自由。
評分在接觸這本書之前，我一直覺得自己是一個“邏輯思維”很強的人，但“創意”、“靈感”這些詞對我來說，就像是另一個世界的語言。我總覺得自己的思維方式太過於 linear，缺乏跳躍性和發散性。這本書就像是一劑“解藥”，它通過一係列極具趣味性的繪畫練習，潛移默化地訓練我的大腦，讓我學會從不同的角度去觀察世界，去連接看似無關的事物。我印象最深刻的是書中關於“變形”的練習，它鼓勵我把一個熟悉的物體進行各種各樣的誇張和變形，讓它呈現齣完全不同的形態。這個過程不僅僅是簡單的圖形改變，更是在挑戰我固有的認知模式，讓我看到事物的更多可能性。我發現，當我在思考如何“變形”一個物體時，我實際上是在思考它的本質，它的結構，它的功能，然後在此基礎上進行大膽的想象和重塑。這種思維方式的轉變，讓我對生活中的許多問題有瞭新的看法，也更加敢於去嘗試那些“不可能”的事情。
評分我一直覺得，所謂的“創意”離我太遙遠，好像是一種天生的纔能，要麼有，要麼沒有。直到我遇到瞭這本書，我纔意識到，創意其實是一種可以被培養、可以被激發的能力，而繪畫，正是這其中的一把鑰匙。它不是那種讓你坐在畫闆前，死闆地學習素描、色彩的枯燥過程，而是更像一場充滿驚喜的頭腦風暴。書裏有很多關於“打破常規”的小練習，比如讓你用你認為“錯誤”的方式去畫畫，或者讓你把兩個毫不相乾的元素強行組閤在一起，看看能産生什麼樣的化學反應。這些練習雖然看起來有點“不正經”，但恰恰是它們，幫助我打破瞭內心深處對“正確”和“標準”的恐懼，讓我敢於去嘗試，敢於去犯錯，並且在錯誤中找到新的可能性。我記得有一個練習是讓我畫齣“聲音”的感覺，當時我花瞭很久去思考，聲音是什麼樣的？是綫條？是顔色？還是某種形狀？最後我嘗試用瞭很多不規則的點和綫來錶達，雖然我不能確定它是否“正確”，但我知道，那個過程讓我充滿瞭思考和探索的樂趣。
評分讀瞭這本書，我最大的改變就是，我不再害怕“空白”瞭。無論是畫紙上的空白，還是生活中的未知，我都敢於去嘗試，去填補。這本書用一種非常巧妙的方式，將繪畫與“創意”緊密地聯係起來。它不是讓你去模仿，去復製，而是鼓勵你去“創造”，去“錶達”。書中的每一個練習，都像是一個小小的“創意火花”，點燃我內心深處的想象力。它讓你跳齣固有的思維模式，用全新的視角去審視事物，去連接不同的想法。我記得書中有一個練習是讓你把一個簡單的圖形，比如一個三角形，想象成各種不同的東西。當我嘗試用三角形去畫山峰、去畫帳篷、甚至去畫一個閃電時，我纔發現，原來一個簡單的圖形，竟然可以承載如此豐富的想象。這種發散性的思維訓練，讓我逐漸擺脫瞭對“標準答案”的依賴，變得更加勇於探索和嘗試。
評分好書
評分好
評分好書
評分挺有意思的書
評分好
評分好
評分好書
評分好
評分好書
相關圖書
本站所有內容均為互聯網搜尋引擎提供的公開搜索信息，本站不存儲任何數據與內容，任何內容與數據均與本站無關，如有需要請聯繫相關搜索引擎包括但不限於百度，google,bing,sogou 等
© 2025 book.cndgn.com All Rights Reserved. 新城书站 版權所有