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爱林文化 著

图书标签:

• 素描
• 头像
• 铅笔画
• 绘画入门
• 绘画技巧
• 艺术
• 美术
• 绘画教程
• 速写
• 临摹

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115433176

版次：1

商品编码：11970519

包装：平装

开本：小16开

出版时间：2016-09-01

用纸：纯质纸

页数：304

正文语种：中文

产品特色

编辑推荐

实力作者zui新力作，一本高品质的素描头像入门自学宝典，这个季节给读者奉上的给力礼物！
本书的zui大的特色是不同于以往刻板的头像绘画。本书从素描基础的讲解开始，详细描述了绘制不同五官的不同方法，让学习者在绘制人物头像时轻松掌握其中细腻的变化。之后以不同的章节循渐进地讲解了绘制不同年龄阶段人物的不同表现，简洁易懂，非常适合绘画初学者与自学者，以及作为专业院校的辅导书。

内容简介

本书共分6章。第1章介绍素描绘画工具的种类及排线的类型和方法，并对人物头像的三庭五眼、头盖骨和肌肉进行详细的介绍；第2章分别讲解眼睛、鼻子、嘴巴和耳朵的结构，并给出详细的绘制案例；从第3章到第6章，主要针对不同年龄阶段的人物，选择了其中特别具有代表性的人物形象进行讲解，分别是小孩的绘制、男青年的绘制、女青年的绘制和中老年的绘制。
本书案例典型，内容讲解循序渐进， 不仅适合作为绘画初学者与自学者的入门参考书，也适合作为绘画培训课程的教材。

作者简介

爱林文化是一家专业从事图书策划、编辑出版和推广的专业机构，合作团队主要由相关行业专家、院校教授、学科带头人、特级教师和优质工作室组成，成员多为硕士或博士，均具有丰富工作经验或教学实践经验；爱林文化与国内多家优质出版社建立了良好的合作关系，与国内多家重点职业院校也有密切联系。 爱林文化策划出版的图书深得广大社会读者和学校师生好评，零售图书市场表现良好，教材类图书也广泛被各院校选用。爱林文化将以出版精品、服务读者为己任，将全力打造更多更好的精品图书奉献给广大读者。

内页插图

目录

Chapter 01素描头像绘制基础

1． 工具 006
素描铅笔的介绍 006
素描纸的介绍 006
修改和涂抹工具的介绍 007
其他工具 008
2． 排线 008
常见的线条类型 008
常见的用笔方法 009
对错线条对比 009
3． 素描头像的基础知识 011
三庭五眼 011
头盖骨 011
头颈部肌肉 012

Chapter 02人物局部绘制技法

1． 眼睛结构及案例绘制详解 014
眼睛结构 014
眼睛案例绘制详解 015
2． 鼻子结构及案例绘制详解 024
鼻子结构 024
鼻子案例绘制详解 024
3． 嘴巴结构及案例绘制详解 034
嘴巴结构 034
嘴巴案例绘制详解 034
4． 耳朵结构及案例绘制详解 046
耳朵结构 046
耳朵案例绘制详解 046

Chapter 03小孩的绘制

1．微笑的女孩 056
2．胖胖的小孩 059
3．乖萌的小婴儿 063
4．调皮的小男孩 068
5．甜美笑容的小女孩 072
6．萌萌的小男孩 076
7．呆萌的小男孩 080
8．梳着丸子头的女孩 087
9．发呆的小女孩 091
10．阿福头小男孩 095
11．直视前方的小男孩 100
12．头微侧的小男孩 103
13．甜美微笑的苹果肌女孩 107

Chapter 04男青年的绘制

1．俯看侧面男青年 112
2．休闲学院风 116
3．透过眼镜看世界 119
4．有温暖围巾的冬季 124
5．单眼皮的帅气男青年 129
6．浅笑的男青年 134
7．仰视男青年侧面 142
8．俯视男青年正面 146
9．正面男青年 151
10．阳光型男青年 155
11．学院型男青年 160
12．侧面深沉的男青年 164

Chapter 05女青年的绘制

1．听 170
2．灵巧女青年侧面 174
3．长直发女孩 178
4．清秀女青年侧面 183
5．女青年侧面 188
6．专注的女孩 194
7．女青年正侧面 199
8．低头看的女孩 204
9．头微侧的妙龄女孩 209
10．乖萌女孩 214
11．文学气质女青年侧面 219
12．温婉型淑女 224
13．气质型女青年 232

Chapter 06中老年的绘制

1．胡子大叔 240
2．俯看中年阿姨 245
3．艳阳高照 250
4．喜笑颜开 257
5．斯文老先生 262
6．瞅一瞅 266
7．微胖的中年女人 271
8．戴帽子的中年女人 275
9．寒冬里的老人 279
10．戴毛线帽子的老奶奶 285
11．戴毛线帽子的中年女人 289
12．稳稳地睡 294
13．烟不离手 300

捕捉瞬间的神韵：铅笔素描头像的艺术之旅 素描，作为绘画的基石，以其独特的魅力，让无数艺术爱好者沉醉其中。它不仅是一种技法，更是一种观察世界、理解世界的眼光。而在素描的世界里，头像又是最能体现人物情感、性格与生命力的表现形式之一。本书《铅笔素描入门宝典——头像》便是为你打开这扇通往头像素描艺术殿堂的大门。它并非一本枯燥的理论说教，而是一场充满启发与实践的视觉探索，将引导你从零开始，一步步掌握绘制生动、传神头像的奥秘。 为何选择铅笔？ 在众多绘画媒介中，铅笔因其朴实无华的特质，成为了素描的灵魂。它提供了一种最直接、最纯粹的表达方式。一支简单的铅笔，配合不同硬度的石墨，就能变化出万千层次的灰度，从细腻的肤质到深邃的阴影，无所不能。这种可控性与表现力，让铅笔成为初学者入门的最佳选择，也让经验丰富的艺术家们乐此不疲。本书将深入探讨铅笔的特性，包括不同型号的铅笔（H系列、B系列、HB等）如何影响线条的粗细、明暗的浓淡，以及如何通过合理的运用，展现出丰富的质感和空间感。你将学会如何握笔，如何运用指尖的力量控制笔触的轻重缓急，从而描绘出细腻如发丝的线条，或是厚重如岩石的阴影。 头像素描的独特魅力 人脸，是大自然最精妙的作品之一。每一个人的面部都承载着独特的故事，眼睛里闪烁着智慧的光芒，嘴唇勾勒出喜怒哀乐，鼻梁挺拔透露着自信，脸颊的轮廓展现着生命的活力。头像素描的魅力，恰恰在于捕捉这些细微之处，并将其转化为纸上的艺术。它要求我们具备敏锐的观察力，能够洞察人物的结构，理解光影的流转，更重要的是，能够通过线条和明暗，传达人物的情绪和个性。本书将引领你进入一个观察人脸的全新视角，你将不再仅仅看到一张张相似的五官，而是能识别出不同脸型的特点，理解不同年龄、性别、气质的人的面部结构差异。 从基础到精通：循序渐进的学习路径 本书的学习路径设计，充分考虑了初学者的认知规律，力求让学习过程轻松而富有成效。 第一步：认识脸部——解构与重构 在开始绘制之前，理解脸部结构是至关重要的。本书将从最基础的几何形状开始，逐步讲解脸部各部分的比例关系。你将学习到头骨的基本结构，理解骨骼如何支撑起软组织，以及肌肉的走向如何影响面部的起伏。我们会详细解析脸部黄金分割比例，讲解额头、鼻子、嘴唇、下巴的相对位置和大小，以及眼睛、眉毛、耳朵等器官的准确安置。本书会提供大量的范例和辅助线，帮助你建立起对脸部结构的立体认知，学会如何用简单的几何体概括出复杂的人脸，为后续的深入绘制打下坚实的基础。 第二步：五官的刻画——灵魂的窗户与情感的载体 眼睛是心灵的窗户，嘴唇是情感的表达，鼻子是面部的焦点。本书将逐一深入解析这三大关键五官的绘制技巧。 眼睛： 你将学习到如何绘制不同形状和大小的眼睛，如何表现眼球的球体感，以及如何通过眼睑的厚度和层次，展现出眼睛的深邃和灵动。瞳孔的反光，睫毛的卷翘，眼角的细纹，都将成为你赋予眼睛生命力的细节。本书将提供大量的眼部结构图解和不同表情下的眼部描绘范例，让你能够准确捕捉到不同眼神所传递的情绪。 鼻子： 鼻子的形状和立体感对整个脸部轮廓至关重要。你将学习到如何分析鼻梁、鼻翼、鼻尖的结构，以及如何运用明暗对比，塑造出鼻子的立体感。本书将展示不同鼻型的绘制方法，以及光线照射下鼻子的明暗变化规律。 嘴唇： 嘴唇的动态变化是表现人物情感的关键。你将学习到如何绘制不同角度、不同弧度的嘴唇，如何表现嘴唇的丰满度和湿润感。嘴角细微的牵动，唇纹的质感，都将成为你刻画人物性格的独特笔触。本书将提供不同嘴部表情的绘制练习，让你能够准确捕捉到微笑、惊讶、悲伤等各种情绪下的唇部变化。 其他五官： 除了眼睛、鼻子、嘴唇，本书还将详细讲解眉毛的生长方向和表现方式，以及耳朵的结构和绘制技巧，让你能够完整地刻画出每一个具有生命力的面部细节。 第三步：明暗与光影——塑造立体感与真实感 素描的魅力，很大程度上体现在对明暗的处理上。光影的运用，能够赋予二维的画面以三维的立体感，让人物跃然纸上。本书将深入讲解光线的原理，包括光源的方向、强度以及它在脸部产生的明暗层次。 理解光源： 你将学习如何判断和模拟不同的光源，例如顶光、侧光、逆光等，以及它们在脸部产生的典型明暗分布。 绘制明暗区域： 本书将引导你将脸部划分成不同的明暗区域，例如高光、亮部、灰部、暗部和投影，并教授你如何运用不同硬度的铅笔和不同的排线技巧，来表现这些区域的细腻过渡。 刻画体积感： 通过对光影的精准把握，你将学会如何表现脸部的轮廓、凹凸和转折，让原本平面的五官和脸颊呈现出饱满的立体感。本书将提供大量不同光线下的头像素描范例，让你能够直观地理解光影的魔力。 第四步：头发的描绘——灵动与质感的展现 头发是人物造型的重要组成部分，它能够极大地丰富画面的层次感和动感。本书将引导你掌握头发的绘制技巧，让你能够摆脱刻板的“一根根画”的误区，而是理解头发的整体走向、体积和光泽。 整体走向： 你将学习如何观察和把握头发的整体生长方向和发束的走向，用流畅的线条来表现头发的动势。 体积与层次： 头发并非平面，而是具有一定的体积和层次。本书将指导你如何通过明暗和笔触的变化，表现出头发的蓬松感、光泽感以及发丝间的层次。 不同发型： 从短发到长发，从直发到卷发，本书将为你提供不同发型的绘制要点和技巧，让你能够应对各种人物造型。 第五步：皮肤的质感——细腻与生命力的表现 如何让纸上的皮肤看起来真实而富有生命力？这是头像素描中的一个重要挑战。本书将深入探讨皮肤的质感表现。 细腻的过渡： 你将学习如何运用细腻的排线和擦拭技巧，表现出皮肤光滑的质感，以及肤色微妙的冷暖变化。 毛孔与纹理： 对于更进一步的写实追求，本书也将引导你观察和表现皮肤的细微纹理，例如毛孔、细纹和雀斑，让画面更具真实感。 健康的光泽： 通过对光影的巧妙运用，你将学会如何让皮肤呈现出健康、自然的光泽，而不是显得死板或油腻。 第六步：深入练习与作品分析 理论的学习离不开实践的检验。本书的每一章节都配有大量的练习题，从简单的几何形体到复杂的五官组合，再到完整的头像绘制。本书还将提供精选的经典头像作品分析，通过拆解大师们的作品，让你学习到他们的构图思路、用笔习惯和处理细节的方法，从中汲取灵感，不断提升自己的绘画水平。 本书的独特价值 《铅笔素描入门宝典——头像》与其他入门教程的区别在于，它不仅仅教授“怎么画”，更注重引导你“如何看”。我们鼓励你用艺术家的眼睛去观察世界，去感受光影的律动，去理解人物的灵魂。 丰富的实例： 全书配备了大量高清的写实头像照片和精心绘制的素描范例，从不同角度、不同光线、不同人物类型，全方位展示头像绘制的技巧。 实用的练习： 每一章节都设计了配套的练习，帮助你巩固所学知识，及时检验学习成果。 循序渐进的结构： 学习路径清晰，难度层层递进，确保初学者能够轻松入门，并逐步提升。 深入的技巧解析： 不仅讲解基础知识，更深入剖析高级技巧，让你的素描技艺更上一层楼。 激发创作灵感： 通过对作品的分析和对观察的引导，本书将帮助你培养自己的艺术感觉，激发你的创作热情。 踏上你的艺术之旅 无论你是从未拿起过画笔的绘画新手，还是希望提升头像素描技艺的爱好者，《铅笔素描入门宝典——头像》都将是你最忠实的伙伴。它将引领你穿越铅笔的黑白世界，去发现人脸的无限魅力，去感受线条与光影交织的艺术之美。拿起你的铅笔，翻开这本书，让我们一起踏上这场充满惊喜与收获的头像素描艺术之旅吧！相信通过本书的引导，你定能绘制出栩栩如生、充满生命力的头像作品。

评分☆☆☆☆☆

这本书的讲解逻辑真是太棒了！从最基础的头部结构到五官的刻画，再到人物的表情和情绪的表达，每一步都衔接得恰到好处，让人觉得学习过程非常顺畅。我之前也看过一些素描教程，但很多都显得杂乱无章，要么上来就讲光影，要么直接跳到细节，让人摸不着头脑。而《铅笔素描入门宝典——头像》则不同，它就像一位循循善诱的老师，一步步带着你走进素描的世界。尤其是关于脸部比例的讲解，作者用了很多生动形象的比喻，比如把脸部想象成一个鸡蛋，或者用“三庭五眼”的标准来衡量，这些方法都非常实用，而且容易记住。我还特别喜欢书中关于五官刻画的部分，它详细分析了眼睛、鼻子、嘴巴、耳朵在结构上的特点，以及如何用不同的线条和明暗来表现它们的 individuality。比如，书中对眼睛的讲解，不仅说了眼球的形状，还讲了眼睑的厚度、睫毛的走向，甚至是对眼部光影的处理，让我第一次明白，原来画好一只眼睛需要注意这么多细节。我曾经因为画不好眼睛而屡屡受挫，现在读了这本书，感觉有了新的希望。书中的示例图也非常清晰，每一笔每一画都标注得很清楚，跟着练习很有方向感。

评分☆☆☆☆☆

这本书的排版和图片质量也给我留下了深刻的印象。每一页都清晰明了，图文并茂，让人阅读起来非常舒适。大量的细节图和步骤分解图，让复杂的素描过程变得清晰易懂，我甚至可以直接对照图片一步一步地临摹。而且，书中对不同年龄、不同性别、不同特征的人物头像的刻画都进行了细致的分析，让我了解到，即使是同一个人，在不同的角度和光线下，也会呈现出不同的面貌。这让我意识到，画好人物头像，不仅仅是掌握技巧，更重要的是理解人物的内在特征和外在表现。书中还分享了一些关于构图和透视的知识，这些都是我之前从来没有接触过的，但却对提升画面的整体感和空间感至关重要。总而言之，这本书在内容、讲解方式、视觉呈现等方面都做得非常出色，绝对是一本值得反复研读的素描入门书籍。

评分☆☆☆☆☆

这本书不仅仅是一本素描教程，更像是一本关于“如何看人”的指南。它通过讲解素描头像的绘制，让我们更深入地理解人脸的结构美和比例美。我之前对绘画的理解比较片面，觉得只要掌握一些技巧就能画好。但这本书让我明白，绘画更是一种对生活的观察和感悟。书中关于人物的“神韵”的探讨，让我受益匪浅。它不仅仅教我们如何去画出人的五官，更教我们如何去捕捉人物的情绪和性格，让画面中的人物“活”起来。我非常喜欢书中对不同年龄、不同性别、不同职业的人物头像的分析，这让我意识到，每个人都有其独特的魅力，而素描就是一种记录和表达这种魅力的方式。

评分☆☆☆☆☆

《铅笔素描入门宝典——头像》这本书给我最大的启发是它对于“观察”的强调。作者反复强调，画好素描头像的关键在于“看”，而不是“画”。他教我们如何去观察对象的结构、比例、明暗关系，以及如何将这些观察到的信息转化为线条和色调。我过去画画，总是凭着感觉走，忽略了对真实的观察，所以画出来的东西总是有点“走样”。这本书让我意识到，观察才是绘画的灵魂。我尤其喜欢书中对不同脸型、不同五官特点的分析，这让我能够更好地理解人物的 individuality，并将其体现在画面中。书中的示例图也非常丰富，从简单的头部结构到复杂的表情刻画，都提供了详细的步骤和技巧，让我能够有针对性地进行学习和练习。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本《铅笔素描入门宝典——头像》的瞬间，我就被它扎实的理论基础和循序渐进的教学方法深深吸引了。作为一名美术爱好者，我一直对人物头像的描绘充满兴趣，但总觉得无从下手，或者画出来的比例失调、神韵全无。这本书就像是为我量身打造的指南，它没有一上来就丢给我各种复杂的技巧，而是从最基础的几何形体切入，教会我如何用最简单的线条勾勒出头部的基本结构。我尤其喜欢它对脸部各个重要比例关系的详细讲解，例如眼睛、鼻子、嘴巴在脸上的位置，耳朵和眼睛的相对关系等等，这些看似枯燥的比例知识，在书中通过清晰的图示和生动的比喻变得易于理解和记忆。书中还特别强调了观察的重要性，提醒我们要学会“看”，而不是“画”。这一点对我来说是醍醐灌顶，我过去画画时总是习惯于凭空想象，忽略了现实中人物的真实形态。这本书引导我如何去观察对象的明暗变化，如何去捕捉光线在脸部形成的立体感，如何通过线条的疏密和粗细来表现不同材质的皮肤质感。虽然我还没有完全掌握所有的技巧，但仅仅是阅读这些基础部分，就让我对素描头像的描绘有了全新的认识，充满了继续学习的动力。我迫不及待地想尝试书中的练习，相信通过这本书的指引，我一定能一步步提升我的绘画水平。

评分☆☆☆☆☆

这本书的讲解思路非常清晰，层层递进，从最基础的头部结构到五官的细节刻画，再到人物的表情和情感表达，每一步都显得那么合理和自然。我尤其欣赏它对于“形体”的强调，它教我们如何用简单的几何形体来概括复杂的头部结构，然后再逐步添加细节。这种方法非常实用，让我能够快速地抓住人物的整体形态，避免了因为追求细节而忽略整体的问题。书中的范例图也做得非常棒，每一幅图都清晰地展示了绘制的步骤和技巧，让我可以 meget nemt follow. 我迫不及待地想按照书中的方法去练习，相信通过这本书的指导，我的素描头像绘画水平一定能得到显著的提升。

评分☆☆☆☆☆

我最欣赏《铅笔素描入门宝典——头像》的地方在于它对素描“感觉”的培养。它不仅仅是在教我们“怎么画”，更是在引导我们“如何去感受”。书中关于光影的讲解，让我理解了光线是如何塑造脸部轮廓的，如何通过明暗对比来表现立体感。我过去画头像，总觉得是平面的，缺乏生命力，看完这本书，我才意识到，原来关键在于对光影的捕捉和表现。作者并没有直接给出几个固定的画法，而是鼓励我们去观察生活中的光影，去感受光线在不同材质上的变化。这让我觉得这本书不是死板的教程，而是充满了艺术的探索精神。而且，书中还提到了如何运用不同的铅笔软硬度来表现不同的效果，比如用硬铅笔勾勒轮廓，用软铅笔塑造阴影。这些细节的处理，虽然看似微小，但却能极大地提升画面的表现力。我感觉通过这本书，我不仅仅学会了画头像的技巧，更重要的是，我学会了如何去用眼睛去“看”世界，如何去感受美。

评分☆☆☆☆☆

作为一名零基础的绘画爱好者，《铅笔素描宝典——头像》给了我极大的信心。我一直觉得画人物头像是一件很困难的事情，总觉得自己没有天赋，手部不协调。但这本书的出现，彻底改变了我的看法。它从最最基础的几何形体开始，比如如何用圆和椭圆来构建头部的基本形状，如何理解头部的倾斜和旋转，这些都让我感到非常容易上手。作者的语言非常朴实易懂，没有使用太多专业术语，即使是我这样的新手，也能轻松理解。我最喜欢的部分是书中关于头部比例的讲解，它用了很多通俗易懂的比喻，比如“三庭五眼”，让我一下子就明白了人脸的黄金分割点在哪里。而且，书中提供了大量的范例图，从简单的几何体到逐渐复杂的头部结构，再到具体的五官刻画，每一步都有详细的步骤图，让我可以跟着一步一步地模仿，感觉自己真的在进步。我尝试着按照书中的方法去画，虽然一开始画得不太好，但至少我知道了该从哪里下手，该注意哪些问题。这本书就像一位耐心细致的老师，一点一点地引导我，让我不再害怕面对空白的画纸。

评分☆☆☆☆☆

这本书最大的特点就是它的实用性！它不是那种纸上谈兵的理论书，而是真正地手把手教你画。我喜欢它从最基本的几何体开始，比如如何用球体和椭圆来构建人头的基本形态，然后再逐步添加细节。这种循序渐进的学习方式，让我在绘画过程中不会感到迷茫。书中对光影的处理讲解得非常透彻，让我明白了光线是如何影响人脸的立体感和情绪的。我过去画头像，总觉得是平面的一张脸，缺乏生命力，读了这本书之后，我才意识到，原来是忽略了光影的作用。书中的范例图非常多，而且每一步都有详细的讲解，让我可以跟着一步一步地学习，即使是初学者也能很快上手。我试着按照书中的方法去画，发现自己画的人物头像比以前有了明显的进步，看起来更生动，也更有立体感了。

评分☆☆☆☆☆

我之前对人物头像的描绘总是有种“画虎不成反类犬”的感觉，总觉得画出来的人不像个人，或者神态不对。但《铅笔素描入门宝典——头像》这本书，就像给我打开了一扇新的大门。它从最基础的头部比例入手，用非常清晰易懂的语言和图示，教会我如何准确地把握人物的五官位置和大小关系。尤其是书中对“三庭五眼”的详细讲解，让我一下子找到了画好人物头像的关键。而且，它不仅仅是讲解比例，还深入到每个五官的结构和特点，比如眼睛的形状、鼻子的鼻梁和鼻翼、嘴巴的嘴角和唇峰等等，这些细节的刻画，是让人物形象饱满的关键。我尝试着按照书中的方法去练习，惊喜地发现，我画出来的头像比以前有比例感多了，也更像人了！书中的示范图也非常精彩，作者的笔触细腻流畅，线条的运用也恰到好处，让我能够从中学习到很多技巧。