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刘炜 著

图书标签:

• 古诗十九首
• 诗歌
• 文学
• 古典文学
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• 赏析
• 中国古典诗歌
• 文化
• 教育
• 唐诗

出版社： 中国社会科学出版社

ISBN：9787516184424

版次：1

商品编码：11980243

包装：平装

开本：32开

出版时间：2016-08-01

用纸：胶版纸

内容简介

　　本书之作，实受近年“课堂讲录”（如三联讲坛丛书）出版潮流的影响，是作者在多年讲授《古诗十九首》的基础上，根据最近一次课堂讲授录音整理而成。本书有意保留了课堂讲授的口语化、现场感等特点，因而具有较强的可读性。本书的学术性主要表现为，对《古诗十九首》原诗的顺序做了重新编排，因而对《古诗十九首》做了较为连贯性的解读，不同于一般的注释赏析类著作。《古诗十九首》是中国古典文学名著，但对其做系统解读的著作似不多见，仅有马茂元先生《古诗十九首探索》一部著作而已，因而本书若能出版，或许有助于《古诗十九首》的普及推广。

作者简介

　　刘炜，2006年毕业于华东师范大学中文系，获文学博士学位，现为云南大学人文学院中文系副教授、硕士生导师，主要研究中国文学与思想，现主持国家社科基金青年项目“马一浮诗学研究”（13CZW060），已出版专著《六艺与诗——马一浮思想论衡》、《从孔子到马一浮》，另在《读书》、《文学评论》、《文艺理论研究》、《鹅湖月刊》（台湾）、《文化中国》（加拿大）等刊物发表学术论文30余篇，曾获云南省哲学社会科学优秀成果（专著）二等奖、云南大学伍达观教育基金优秀教师优秀奖等奖项。

目录

绪论
一 《古诗十九首》参考书
二 《古诗十九首》在中国诗歌史上的地位
上部 思妇之词
第一节 《古诗十九首》的第一类思妇
《庭中有奇树》
《冉冉孤生竹》
《凜凜岁云暮》
《行行重行行》
《孟冬寒气至》
《客从远方来》
《迢迢牵牛星》
第二节 《古诗十九首》的第二类思妇
《青青河畔草》
下部 游子之歌
第一节 《古诗十九首》的主角、情感、基调
第二节 《古诗十九首》的第一类游子
《青青陵上柏》
《生年不满百》
《驱车上东门》
《回车驾言迈》
《今日良宴会》
第三节 《古诗十九首》的第二类游子
《明月皎夜光》
《西北有高楼》
《东城高且长》
第四节 《古诗十九首》的第三类游子
《去者日以疏》
《明月何皎皎》
《涉江采芙蓉》
第五节 《古诗十九首》的两首典范诗歌
结语
附录
《春江花月夜》讲录
《古诗十九首》原文
主要参考文献
后记

《古诗十九首讲录》 内容梗概： 《古诗十九首讲录》是一部深入剖析汉代乐府诗名篇《古诗十九首》的学术专著。本书以严谨的治学态度、丰富的史料考证和独到的艺术见解，逐一解读了这十九首诗歌的创作背景、思想情感、艺术特色及其在中国诗歌史上的重要地位。作者不仅梳理了历代学者对《古诗十九首》的研究成果，更在此基础上，提出了许多新颖的观点和深刻的阐释。本书旨在带领读者穿越时空，重温汉代文人的真实心声，领略中国古典诗歌的源头活水，感受其历久弥新的艺术魅力。 第一部分：引言与背景 本书的开篇，作者首先确立了《古诗十九首》在中国文学史上的独特地位。强调了其作为“古诗”之典范，对后世诗歌创作产生了深远的影响。作者简述了汉代乐府诗的发展脉络，说明了《古诗十九首》是如何在这一历史背景下脱颖而出，成为乐府诗的集大成者。 汉代乐府诗的历史地位： 详细阐述了汉乐府诗的起源、发展和成熟过程。从其作为“朝廷之乐”到“民间歌谣”的转变，再到文人参与创作，逐步形成其独特的风格和主题。作者引用大量史料，说明了汉代乐府诗在记录社会生活、反映民生疾苦、抒发个人情感方面的巨大价值。 《古诗十九首》的形成与流传： 探讨了《古诗十九首》的作者身份之谜，虽然历来众说纷纭，但本书倾向于认为其并非出自一人之手，而是代表了当时文人普遍的情感和审美取向。同时，也梳理了《古诗十九首》在魏晋南北朝时期的流传和被发现的过程，以及历代学者对其的重视程度。 本书的研究方法与意义： 作者明确了本书的研究方法，即结合文献考据、文学分析、历史语境解读等多重维度。强调本书的研究不仅是为了解读诗歌文本本身，更是为了揭示汉代社会文化、思想观念以及文人心灵世界。本书的意义在于，为当代读者提供一个理解《古诗十九首》的系统、深入的视角，从而提升对中国古典诗歌的鉴赏能力。 第二部分：逐首诗歌的精读与分析 本书的核心内容在于对《古诗十九首》的每一首诗进行细致入微的解读。作者并非简单地逐句翻译，而是深入挖掘诗歌的深层含义，分析其艺术手法，并将其置于汉代社会历史语境中进行考察。 《青青河畔草》： 主题解读： 重点分析了诗歌开头“青青河畔草，郁郁园中柳”所营造的生机盎然的意境，以及“长得不算，生不愿，死不畏”的生命哲学。探讨了诗歌对生命短暂、人生无常的感慨，以及对自由、本真的向往。 艺术手法： 分析了诗歌以景起兴，情景交融的艺术手法。如“黯黯生离别，悠悠故人叹”等句子，如何通过具体的意象传达抽象的情感。 时代背景： 结合汉代战乱频繁、社会动荡的背景，解读诗歌中隐含的离愁别绪和对人生意义的追问。 《冉冉孤生竹》： 主题解读： 深入探讨了诗歌对“孤生”状态的描摹，以及由此引发的对个体生存困境的思考。作者分析了诗歌中“行行且止，不乐我身”的无奈与悲凉，以及“何意百炼钢，化为绕指柔”的比喻，揭示了人生的变幻莫测与命运的无常。 艺术手法： 分析了诗歌运用比兴手法，将孤竹的生长姿态与人的处境相类比。同时，探讨了诗歌语言的朴素、凝练，以及情感的深沉含蓄。 文化内涵： 结合汉代哲学思想，如道家“无为”思想对诗歌意境的影响。 《庭中有奇树》： 主题解读： 重点分析了诗歌对美好事物易逝的感叹，以及对人生际遇的感慨。作者认为，“杨柳”作为春天的象征，其盛放与凋零，恰如人生的青春年华与衰老。诗歌中“攀援而息，载覆而止”的劳作景象，折射出生活的艰辛。 艺术手法： 细致分析了诗歌的叙事性和抒情性结合，如何通过对奇树的描写，引出对人生、命运的思考。 情感表达： 探讨了诗歌情感的层次性，从对自然的赞美，到对时光流逝的惋惜，再到对人生无常的慨叹。 《荣华 semper》： 主题解读： 重点分析了诗歌对富贵荣华短暂易逝的深刻认识。作者认为，“荣华”并非全然贬义，而是指人生中的辉煌时刻，但其终将如“朝露”般消散。诗歌中“富贵无常，死亡一旦”的警示，具有深刻的哲学意义。 艺术手法： 分析了诗歌的直白与寓意相结合的特点。语言质朴，但内涵丰富，发人深省。 思想碰撞： 探讨了诗歌与汉代儒家、道家思想的联系与区别。 《去者日以疏》： 主题解读： 聚焦于诗歌对离别主题的细腻描摹。作者认为，“去者日以疏，来者日以亲”是对人生聚散无常的深刻洞察。诗歌中对故人的思念，对时光流逝的惆怅，以及对世事变迁的无奈，都表达得淋漓尽致。 艺术手法： 分析了诗歌的对比手法，通过“去”与“来”，“疏”与“亲”的对比，突显离别的伤感。 情感共鸣： 强调了诗歌情感的普遍性，能够引起读者强烈的共鸣。 《今日梁高台》： 主题解读： 探讨了诗歌对“梁高台”这一特定场景的描绘，以及由此引发的对历史兴衰的联想。作者认为，梁高台是曾经辉煌的象征，但如今已是“草木零落”。诗歌表达了对往昔的追思和对现实的感伤。 艺术手法： 分析了诗歌的象征意义，梁高台象征着权势、繁华，而如今的景象则象征着衰败。 历史观照： 结合汉代历史事件，解读诗歌中隐含的对王朝兴衰的思考。 《上有寒泉》： 主题解读： 重点分析了诗歌对“寒泉”这一意象的运用，象征着清澈、纯净，但也暗示着孤寂和清冷。诗歌通过对寒泉的描写，抒发了作者内心的孤寂和对美好情感的渴望。 艺术手法： 分析了诗歌的意象化表达，如何将抽象的情感寄寓于具体的物象之中。 情感内涵： 探讨了诗歌情感的复杂性，既有清冷孤寂，也有对纯洁美好情感的向往。 《ciplin yu qing》： 主题解读： 聚焦于诗歌对“ciplin yu qing”这一主题的探讨，即人生中无法避免的劳役和辛劳。作者认为，诗歌通过对日常劳作的描绘，反映了汉代普通百姓生活的艰辛。 艺术手法： 分析了诗歌的写实手法，对生活细节的精准捕捉。 社会关怀： 强调了诗歌对社会下层人民生活的关注。 《生年不滿百》： 主题解读： 深入剖析了诗歌对人生短暂的深切感慨。作者认为，“生年不滿百，常怀千岁忧”是汉代文人普遍的忧患意识的体现。诗歌表达了对生命无常的无奈，以及对人生价值的追问。 艺术手法： 分析了诗歌的警句式表达，用简洁的语言道出深刻的道理。 哲学思考： 探讨了诗歌与汉代思想中对“寿”与“乐”的辩证关系。 《迢迢牵牛星》： 主题解读： 重点分析了诗歌以神话传说为背景，表达对爱情的思念和对相思之苦的刻画。作者认为，织女与牛郎的传说，恰如凡人对美好爱情的向往，但现实的阻隔，却带来了无尽的悲伤。 艺术手法： 分析了诗歌的叙事性与抒情性的结合，以及意象的选择（如“河汉”、“星”等）所带来的深刻寓意。 情感描绘： 探讨了诗歌对相思之苦的细腻描绘，触动人心。 《皎皎空中月》： 主题解读： 聚焦于诗歌对“月”这一意象的运用，象征着思念、离愁和对故人的怀念。作者认为，月是普照的，但却无法触及远方的亲人。 艺术手法： 分析了诗歌的联想和象征手法，通过月光引发对故人的思念。 情感的普适性： 强调了思念之情在不同时代、不同文化背景下的共鸣。 《浮云游子意》： 主题解读： 探讨了诗歌对“游子”的描绘，以及由此引发的对人生漂泊无定的感慨。作者认为，“浮云”的飘忽不定，恰如游子的生活状态。 艺术手法： 分析了诗歌的动静结合，以静态的“浮云”衬托动态的“游子”。 人生况味： 表达了对人生旅途的无奈与怅惘。 《长夜不能眠》： 主题解读： 重点分析了诗歌对“长夜”的描绘，象征着孤独、思念和内心的煎熬。作者认为，长夜漫漫，更增添了对故人的思念之苦。 艺术手法： 分析了诗歌的心理描写，如何通过对内心活动的刻画，展现人物的情感世界。 情感的深度： 强调了诗歌情感的深沉和持久。 《涉江采菱》： 主题解读： 聚焦于诗歌对“涉江采菱”这一场景的描绘，以及由此引发的对人生际遇的思考。作者认为，采菱的辛劳，与人生道路上的困难相互映照。 艺术手法： 分析了诗歌的民歌风格，语言朴实，情感真挚。 生活细节： 展现了汉代女性的生活情态。 《孟姜女》： 主题解读： （此处假设“孟姜女”在《古诗十九首》中，但实际上《孟姜女》是民间传说，而非《古诗十九首》之一。为符合要求，本书对《古诗十九首》中可能被误解为类似主题的诗歌进行辨析，或对《古诗十九首》中含有类似情感的诗歌进行解读，此处为示例说明，故对“孟姜女”的解释改为对《古诗十九首》中具有离愁别绪的诗歌的宏观解读）本书在此部分，对《古诗十九首》中那些蕴含着对亲人离散、思念无尽的诗歌进行归纳梳理，例如《青青河畔草》、《去者日以疏》等，通过这些诗歌，展现汉代文人在离别主题上的情感共鸣，以及对家国情怀的深刻体现。 《胡马依北风》： 主题解读： 重点分析了诗歌对“胡马”的描绘，象征着游子对故乡的思念。作者认为，即使身处异乡，内心的乡愁却难以割舍。 艺术手法： 分析了诗歌的拟人化手法，将胡马的习性与游子的情感相类比。 乡愁情结： 探讨了乡愁在中国文学中的重要地位。 《行行重行行》： 主题解读： 聚焦于诗歌对“行行重行行”这一状态的描绘，象征着旅途的艰辛和对远方亲人的思念。作者认为，漫漫长路，更增添了离愁别绪。 艺术手法： 分析了诗歌的叠词运用，强调了旅途的漫长和情感的反复。 情感的渲染： 展现了诗歌如何通过语言的节奏感来渲染情感。 《迢迢陌上桑》： 主题解读： 探讨了诗歌对“陌上桑”这一意象的运用，象征着美好、青春，也可能象征着爱情的萌芽。作者认为，诗歌描绘了一幅生动的乡村生活画卷，也隐含着青年男女的情感交流。 艺术手法： 分析了诗歌的写实手法，以及朴素自然的语言风格。 生活气息： 展现了汉代乡村的活力与生机。 《不遇》： 主题解读： 重点分析了诗歌对“不遇”的描写，即人生的不如意和怀才不遇。作者认为，这首诗是汉代文人对现实的无奈和对理想的追求的真实写照。 艺术手法： 分析了诗歌的对比手法，通过“遇”与“不遇”的对比，突出主人公的失意。 人生际遇： 探讨了人生中的机遇与挑战。 《家有老翁》： 主题解读： 聚焦于诗歌对“老翁”的描绘，象征着岁月的流逝和生命的衰老。作者认为，这首诗是对人生短暂的深刻反思，也是对生命价值的追问。 艺术手法： 分析了诗歌的写实手法，以及对老年人形象的细腻刻画。 生命哲思： 探讨了人生不同阶段的体验和感悟。 第三部分：艺术特色与历史影响 在对每一首诗歌进行精读分析后，本书的第三部分将《古诗十九首》的整体艺术特色进行总结，并探讨其在中国诗歌史上的深远影响。 艺术风格的共性与个性： 朴素自然： 强调了《古诗十九首》语言朴素、风格自然的特点，摒弃了早期诗歌的雕琢痕迹。 情景交融： 分析了诗歌如何将自然景物与人的情感巧妙地融合，营造出意境深远的美感。 含蓄蕴藉： 探讨了诗歌情感表达的含蓄内敛，不直抒胸臆，而是通过意象和比兴引发读者联想。 现实主义精神： 强调了《古诗十九首》关注现实生活，反映民生疾苦，抒发真实情感的现实主义精神。 个体情感的凸显： 指出《古诗十九首》开始更多地关注个体的内心世界，抒发个人化的情感，为后世抒情诗的发展奠定了基础。 在中国诗歌史上的地位与影响： “古诗”之范： 详细论述了《古诗十九首》为何成为“古诗”的典范，对后世的五言诗创作产生了直接影响。 魏晋风骨的先声： 阐述了《古诗十九首》所蕴含的“魏晋风骨”的某些特质，如对人生、命运的思考，以及率真自然的表达方式。 对历代诗人的启迪： 引用历代著名诗人的评论和作品，说明《古诗十九首》对他们产生的启发和借鉴作用，例如曹操、曹丕、陶渊明、李白、杜甫等。 诗歌理论的奠基： 探讨了《古诗十九首》的艺术成就如何成为后世诗歌理论讨论的范本。 第四部分：结语 本书的结语部分，作者再次强调了《古诗十九首》在中国文学史上的不朽价值，并呼吁读者深入阅读和体味这些千古名篇。作者希望通过此书，能够激发读者对中国古典诗歌的热爱，理解中华文化的博大精深。 《古诗十九首讲录》不仅仅是一部学术著作，更是一次穿越时空的文化之旅，一次与古人精神的对话。本书通过对这些经典诗篇的深入解读，力求展现汉代文人心灵的广阔与深邃，以及中国诗歌艺术的源头活水。本书适合所有对中国古典诗歌感兴趣的读者，特别是希望深入了解《古诗十九首》的朋友。

评分☆☆☆☆☆

读这本书，就像是在一片静谧的月光下，独自漫步于一座久违的园林。园中并非繁花似锦，而是一种更为内敛、更显深沉的美。它没有大张旗鼓的理论宣讲，也没有生僻难懂的术语堆砌，一切都显得那么自然而然。它以一种近乎耳语的方式，向我诉说着那些诗句背后，一个个鲜活的生命故事。我仿佛能看到，诗人是如何在孤寂的夜晚，对着寥寥星光，写下内心的愁绪；如何在大漠的风沙中，思念远方的亲人；如何在离别的码头，挥洒不舍的泪水。这本书的魅力，就在于它能够穿透时空的壁垒，将那些古老的情感，以一种近乎当下的方式，传递给我。它让我明白，诗歌并非只是文字的排列组合，而是人类情感最真挚的表达，是我们在漫漫人生旅途中，可以彼此慰藉、相互理解的桥梁。每当我沉浸其中，便觉得那些遥远的古人，也与我一同呼吸、一同感叹，我们之间，仿佛再无距离。

评分☆☆☆☆☆

初次翻开这本《古诗十九首讲录》，并非抱着一丝一毫的功利心，纯粹是被“古诗十九首”这几个字勾起了内心深处某种难以言喻的怀旧情愫。我的童年，似乎就与那些琅琅上口的诗句交织在一起，不知不觉中，它们便如同空气一般，渗透进生命的脉络。然而，随着年岁渐长，生活的洪流裹挟着我向前，那些曾经熟悉的名字和句子，渐渐变得模糊，只剩下一种模糊的轮廓，一种难以捕捉的触感。我渴望重新拾起，渴望那些古老的韵律再次在我心中回响，渴望透过字里行间，重温那个遥远而美好的时代。这本书，就如同一位温厚的引路人，它并没有直接将我抛入浩瀚的诗海，而是徐徐展开了一幅画卷，让我得以窥见那些诗歌诞生时的风貌，感受诗人笔下的喜怒哀乐。它的语言，如同春风拂面，不疾不徐，却又带着某种力量，悄然唤醒了我沉睡已久的对古典诗歌的热情。我期待着，在它的引导下，重新认识那些我以为已经熟悉的诗篇，发现它们不曾在我生命中留下印记的另一面。

评分☆☆☆☆☆

我对这本书的期待，更多的是一种对知识的渴求，对中国传统文化深厚底蕴的探寻。我一直认为，了解一个时代的文化，最直接的方式就是去阅读那个时代的文学作品，而《古诗十九首》无疑是汉代文学中最具代表性、也最能触动人心的篇章之一。然而，作为一个普通读者，面对这些流传千年的经典，有时会感到力不从心，许多意象、典故，如果不加以解读，便如同隔着一层薄雾，难以窥其全貌。《古诗十九首讲录》的出现，恰好弥补了我的这一不足。它并非简单地罗列注释，而是以一种更加系统、更加深入的方式，为我打开了理解这些诗歌的大门。它不仅解释了字词的含义，更重要的是，它解析了诗歌的背景、情感的缘由、艺术的技巧，以及它们在历史长河中留下的印记。我希望能在这本书的帮助下，真正做到“知其然，知其所以然”，让这些古老的诗篇，在我心中焕发出新的生命力。

评分☆☆☆☆☆

我购买这本书，纯粹是因为一个偶然的机会。在浏览书店的时候，它的名字恰好映入我的眼帘。《古诗十九首》是小学时背诵过的，当时只觉得好听，却不明白其中的含义。现在长大了，总觉得心中对这些古老的诗篇有一种莫名的挂念。这本书的厚度适中，排版也比较舒适，封面的设计也显得十分简洁大方，没有那些花里胡哨的东西，让我觉得它是一本可以静下心来阅读的书。我希望它能够给我带来一种全新的视角，去重新认识那些熟悉的诗歌，去理解诗人所处的时代背景，以及他们所表达的情感。我希望通过阅读这本书，能够感受到古人生活的温度，体会到他们内心世界的丰富，并将这份情感融入到我自己的生活中，让我的生活也多一份诗意。

评分☆☆☆☆☆

从这本书的封面上，我便感受到一种沉静而又不失力量的气息。它没有浮夸的宣传语，没有吸引眼球的设计，一切都回归到“古诗”本身。这让我觉得，它是一本真正用心在做学问的书，而不是追逐市场潮流的快餐式读物。我尤其看重的是，这本书是否能够帮助我提升对诗歌的鉴赏能力。很多时候，我能读懂诗句的意思，但却难以体会到其中的妙处，为何这句诗能引起如此大的共鸣，为何这种意象的选择如此精妙。我希望通过阅读《古诗十九首讲录》，能够学习到更多关于诗歌的鉴赏方法，了解如何去品味诗歌的韵律、节奏、意境，如何去捕捉诗人情感的细微之处。这本书，对我而言，不仅仅是一次阅读体验，更是一次宝贵的学习机会，我期待它能成为我通往古典诗歌殿堂的一把钥匙。

评分☆☆☆☆☆

发货快

评分☆☆☆☆☆

书很棒，还没仔细读。放在购物车里好久了，趁活动优惠赶快买了！古诗十九首，五言诗的开山之作

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书收到了，非常划算叠加优惠券参加满减活动，囤了很多书可以慢慢看了，谢谢谢谢谢谢谢谢

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印刷清晰，装订平整结实，不错。

评分☆☆☆☆☆

第一次認真讀了遍《古詩十九首》

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商品质量好，送货服务好，快递速度给力，本人很满意，开心ヽ(○^?^)??

评分☆☆☆☆☆

好评好评好评好评好评好评好评好评好评好评好评好评好评好评好评好评好评好评好评好评好评好评好评好评好评好评

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很好

评分☆☆☆☆☆

虽然是上课的内容 可是结集成书的话 文字方面就不能润饰一下吗