音乐爱好者（2016年7月号） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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☆☆☆☆☆

费维耀，余震琪 编

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• 音乐文化
• 音乐杂志
• 7月号
• 2016年
• 爱好者

出版社： 上海音乐出版社

ISBN：9771005774166

版次：1

商品编码：11983184

包装：袋装

开本：16开

出版时间：2016-07-01

用纸：胶版纸

页数：72

附件：CD

附件数量：1

内容简介

　　2016年7月英文标题
　　特稿
　　来MISA，感受上海的前卫和魔力
　　一睹“未来大师”的风采张雄
　　繁弦急管，星光乍泄——写在两场令人期待的MISA音乐会之前梁晓奋
　　沙哈姆演绎多媒体巴赫严焕
　　向完美主义致敬王亦亮
　　唯青春与爱不可辜负顾韫玉
　　城市之光，真情不灭周晓斐
　　欢迎来到马丁?格鲁宾格的打击乐世界章歆微
　　感受“十三个X美丽的人”罗韵啸
　　巴黎与布宜诺斯艾利斯的“双城记忆”李严欢
　　法齐尔·萨伊：不再只是钢琴家林达
　　采访
　　今虞琴社：七弦清音八十年胡越菲
　　听乐记
　　发不同青，心同音乐——交相生辉的三把大提琴刘元举
　　乐海博览
　　尼采与瓦格纳的恩怨情仇杨杰民
　　王维倩：活色生香的上海老歌任海杰
　　音乐漫话
　　十五位“非典型性”作曲家顾梦怡
　　我们的林伯伯——忆小提琴教育家林耀基陈音来
　　音乐书屋
　　四访吴彤——吴彤和《吴彤们》余倩
　　赏片评碟
　　敢有歌吟动地哀——听王西麟《四重奏》曹利群
　　附片档案
　　感受炽情浪漫的民族温度——萨拉萨蒂和他的小提琴音乐李汶轩

《弦音流淌的诗篇：2016年夏日音乐精选集》 编者按： 当盛夏的阳光洒满大地，空气中弥漫着热烈的气息，音乐，便如同清凉的甘泉，滋润着每一位听者的心田。本期《弦音流淌的诗篇》汇集了过去数月来乐坛涌现出的璀璨新星与经典回响，旨在为广大音乐爱好者提供一场跨越风格、融汇古今的听觉盛宴。我们深知，音乐的魅力在于其无界的包容性与强大的感染力，因此，本期内容力求深度与广度兼备，让您的夏日时光，因旋律而更加丰盈。 第一辑：古典回响——穿越时空的对话 本辑聚焦于古典音乐领域近年来的重要动态与不朽经典。我们特邀多位活跃在国际舞台上的指挥家与演奏家，对勃拉姆斯、马勒等后期浪漫主义大师的作品进行了深入的剖析。 专题报道：指挥的艺术——解析“第四乐章的呼吸” 在管弦乐队的宏大叙事中，指挥的作用往往被简化为节奏的引导。然而，真正的艺术在于“呼吸”的把握。本专题深入探讨了指挥家如何通过细微的手部动作、眼神交流乃至身体的律动，赋予乐谱以生命。我们追溯了伯恩斯坦与卡拉扬在诠释同一部交响乐时的处理差异，对比了他们在速度、力度以及情感铺陈上的独特“语言”。 深度乐评：巴赫的“未竟之作”——《音乐的奉献》再发现 巴赫的《音乐的奉献》被誉为是对位法的巅峰之作。本期我们不再停留于其结构上的精妙，而是探讨其在宗教、哲学层面的隐喻。通过对乐曲中“卡农”的精细拆解，我们试图还原巴赫晚年寻求精神救赎与艺术永恒的内心世界。我们还特别关注了近年来出现的几套创新性演奏版本，这些版本如何平衡对原作的敬畏与现代听觉体验的需求。 聚焦：当代室内乐的“静谧革命” 在喧嚣的时代背景下，室内乐以其亲密、内省的特质，正迎来一次“静谧的革命”。本部分介绍了三位新兴作曲家，他们如何运用极简主义的手法，结合东方传统乐器的音色，构建出极具个人色彩的听觉空间。他们的作品往往篇幅不长，却在极简的重复与微妙的变化中，营造出令人沉浸的冥想氛围。 第二辑：跨界融合——摇滚与爵士的化学反应 音乐的边界正在不断被拓宽。本辑关注那些勇于打破藩篱，在不同音乐语系间搭建桥梁的音乐人。 人物专访：电吉他上的蓝色火焰——爵士摇滚吉他大师的“即兴哲学” 我们深入探访了一位在爵士蓝调领域享有盛誉的吉他大师。在他的音乐生涯中，摇滚的爆发力与爵士的和声复杂性完美交织。访谈中，他详细阐述了即兴演奏的内在逻辑：如何在既定的和声框架内，实现情感的瞬间迸发与技巧的完美呈现。他分享了他从早期布鲁斯音乐中汲取养分，并将其转化为现代电子乐器表现力的心路历程。 风格扫描：后朋克与古典弦乐的邂逅 近年来，一些独立乐队开始尝试将冷峻、疏离的后朋克节奏与丰富、饱满的古典弦乐编配结合。这种“反差美学”在独立音乐节上引起了广泛关注。本扫描文章分析了这种结合的成功之处——它既保留了摇滚的原始驱动力，又通过弦乐的加入，增加了叙事性和层次感，为原本可能略显单薄的情绪注入了更深沉的底蕴。 唱片速递：融合亚洲传统音阶的实验电子乐 电子音乐不再只是冰冷的合成器音色。本部分介绍了一系列融合了印度拉格（Raga）、中国五声音阶以及日本雅乐元素的实验电子专辑。这些作品巧妙地将复杂的节奏型与传统乐器的“气韵”相结合，创造出一种既具有未来感又充满古老东方智慧的新声音。 第三辑：声场之外——音乐文化与科技前沿 音乐的载体和传播方式也在经历深刻的变革。本辑探讨了与音乐相关的文化现象和新兴技术。 专题报道：黑胶复兴的深层驱动力 黑胶唱片的再度流行，绝非简单的“复古潮流”。本报道从物理学、心理学和社会学角度进行了多维度的分析。我们采访了音响工程师，探讨黑胶唱片在模拟信号处理过程中特有的“温暖感”是如何产生的；同时也分析了在数字信息爆炸的时代，人们对于实体媒介和仪式感体验的回归心理需求。实体唱片所附带的专辑封面艺术和内页设计，为听众提供了一种沉浸式的文化体验，这是纯数字音乐难以比拟的。 技术前沿：沉浸式音频（Spatial Audio）对音乐制作的颠覆 随着三维声学技术（如杜比全景声）在消费级音频设备中的普及，音乐的制作和聆听方式正在发生革命性变化。本部分详细介绍了沉浸式音频的工作原理，以及它如何改变了混音师和母带工程师的工作流程。不再是传统的左右声道平衡，音乐元素现在可以被放置在听者周围的三维空间中，这为交响乐的空间感重现和流行音乐的层次构建提供了无限可能。 文化观察：音乐节的“社群构建”功能 大型音乐节早已超越了单纯的现场演出平台，它们正在成为重要的社群构建中心。本观察从人类学视角出发，分析了在特定音乐风格的节庆中，参与者如何通过共同的听觉体验、着装规范和行为模式，形成临时的、高度认同的亚文化社群。音乐节的仪式感、对特定“偶像”的追捧以及集体狂欢带来的情感宣泄，是当代都市人寻求归属感的重要途径。 结语：夏日未完待续 本期《弦音流淌的诗篇》力求展现音乐世界的广阔与深度。从巴赫的严谨结构到独立摇滚的自由呐喊，从黑胶的物理触感再到沉浸式音频的未来景象，我们希望每一篇文章都能成为您探索音乐旅程中的一个新起点。炎炎夏日，请让这些精心挑选的旋律，陪伴您度过每一个充满灵感的时刻。音乐永不止息，我们的探索亦然。

评分☆☆☆☆☆

我这个人比较挑剔，一般不太容易被那种“大制作”或者“热门话题”的书吸引，但手里这本，纯粹是靠内容征服了我。这本书探讨的主题非常尖锐——关于现代社会中个体身份的消解与重塑，它提出了很多发人深省的问题，比如我们究竟是活在别人投射的期望里，还是真正地做自己？作者没有给出标准答案，而是将这些哲学层面的困境，巧妙地融入到一场发生在赛博朋克背景下的爱情故事中。最绝妙的是，这本书的配图和插画，虽然篇幅不多，但每一张都经过精心设计，与文字内容形成了强烈的互文关系。它们不是简单的插图，而是文本的延伸和注解，比如书中提到一个“数字幽灵”时，那张用故障艺术风格呈现的人脸特写，简直让人不寒而栗。这种跨媒介的叙事策略，使得这本书的层次感非常丰富，让你在阅读文字疲惫时，可以通过视觉来重新聚焦。它是一本需要深度思考的书，读完后，我花了好几天时间才从那种对“存在”的追问中抽离出来，非常值得推荐给那些喜欢深度思辨的读者。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我最近淘到的这本书，内容和那个音乐杂志压根儿不沾边，但我真的要给它点个大大的赞。这本书的装帧设计简直是艺术品！封面那种做了旧处理的纹理，加上烫金的字体，拿在手里沉甸甸的，光是看着就觉得心情愉悦。内页的纸张选得也特别讲究，那种米白色的、略带粗糙感的纸张，用钢笔写字上去都觉得墨水洇得恰到好处，阅读体验提升了不止一个档次。作者在叙事手法上采取了一种非常实验性的结构，完全打乱了线性的时间顺序，将过去、现在和甚至是一种预感的未来片段交织在一起，这种处理方式对我这种习惯了传统叙事的读者来说，起初有点挑战，但一旦适应了，那种碎片化的信息逐渐拼凑成完整图景的快感，真是无与伦比。它要求读者高度集中注意力，去梳理那些错综复杂的线索，这种智力上的互动，让我感觉自己不仅仅是在“看”书，更是在“参与”创作。而且，这本书的排版也很有设计感，章节之间的留白处理得非常到位，既保证了阅读的舒适度，又在视觉上形成了强烈的节奏感。这本书的整体质感，绝对是那种值得收藏的精装本级别，光是放在书架上，就能为整个房间增添一份沉静的书卷气。

评分☆☆☆☆☆

说起来有点不好意思，我最近看这本书的时候，完全忘记了时间，好几次都是顶着黑眼圈在读。这本书的语言风格简直像是一种催眠术，但不是那种让人昏昏欲睡的催眠，而是让人完全沉浸在作者构建的那个光怪陆离的梦境里。作者的用词极其大胆和新颖，很多词语的搭配和比喻，我以前从未在任何地方见过，读起来简直像是在品尝一种全新的、带着异域风情的香料。他的句子结构变化多端，有时候是短促有力的断句，像急促的心跳，有时候又是绵延不绝的长句，带着古典诗歌的韵味，但无论如何变化，都保持着一种惊人的流畅性。这本书给我最大的感受就是“氛围感”的营造，从清晨带着雾气的森林到午夜灯火通明的酒吧，作者总能精准地调动读者的嗅觉、听觉和触觉。我甚至能想象出书中角色身上那件旧外套的气味。这本书真的不适合随便翻阅，它需要你拿出一段完整的时间，关掉手机，全心全意地去“听”作者的文字在空气中演奏，那种沉浸式的阅读体验，是现在很多快餐文学无法比拟的。

评分☆☆☆☆☆

天呐，最近迷上了一本超级有意思的书，虽然我手头这本不是那个“音乐爱好者（2016年7月号）”，但就我读的这本，简直是打开了新世界的大门！这本书的作者，那个笔力惊人的家伙，他构建的世界观实在是太宏大，太精妙了。我尤其佩服他对人物心理的细腻描摹，那种潜藏在日常对话和微小动作下的暗流涌动，读起来让人拍案叫绝。比如书中那个中年侦探，表面上看似波澜不惊，可每一次他看向窗外，那种眼神里的复杂情绪，作者都能用三言两语就精准地捕捉到，让我这个读者仿佛能直接钻进他的脑子里去感受那种纠结和挣扎。更别提那些情节转折了，简直是教科书级别的布局，你以为你猜到了故事的走向，结果一个“神来之笔”就把你狠狠地甩向了另一个完全意想不到的方向。这本书的行文节奏掌握得也极好，时而如涓涓细流般缓慢铺陈，让你沉浸在环境的氛围中，时而又像高山坠石般猛烈加速，让人喘不过气，恨不得一口气读完。我敢说，这本书的文学价值绝对值得反复品读，每一次重温，都会有新的感悟，对人性的理解也更深了一层。它不仅仅是一个故事，更像是一面镜子，映照出我们内心深处那些复杂、矛盾又真实的情感侧面。

评分☆☆☆☆☆

咳，我手里这本，嗯，和七月音乐杂志肯定没什么关系，但它带来的那种震撼感，我必须分享一下。这本书最让我震撼的，是它对一个特定历史时期的深度挖掘和批判性审视。作者显然下了巨大的功夫做了详尽的考证，书里出现的每一个地名、每一个历史事件的引用，都让人感觉无比扎实可信。他没有采取那种枯燥的说教式历史陈述，而是通过几个在时代洪流中挣扎的小人物的视角，将宏大的历史背景巧妙地化解成了个人命运的悲喜剧。我尤其喜欢作者那种冷静而克制的笔调，他没有过度渲染煽情，而是用大量冷静的细节描写，让历史的残酷性自己“说话”。读完之后，我感觉自己对那个年代的社会结构、人们的精神状态有了一种前所未有的直观感受，那些书本上冰冷的文字突然变得有血有肉，带着温度和重量。这本书的学术严谨性和文学感染力做到了一个极佳的平衡点，让人在获取知识的同时，又被深深地触动。这种“硬核”与“温情”的完美结合，实在难得。

评分☆☆☆☆☆

粗错的杂志，带碟子很实用！

评分☆☆☆☆☆

不错的杂志

评分☆☆☆☆☆

很好

评分☆☆☆☆☆

好评

评分☆☆☆☆☆

书中的音乐会信息很使用，物有所值

评分☆☆☆☆☆

粗错的杂志，带碟子很实用！

评分☆☆☆☆☆

好

评分☆☆☆☆☆

定期购买的杂志

评分☆☆☆☆☆

每个月都买