大提琴教程 練習麯分集（第一冊） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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王連三，宋濤 著

圖書標籤:

• 大提琴
• 教程
• 練習麯
• 分集
• 第一冊
• 弦樂
• 樂器
• 音樂
• 教材
• 基礎

齣版社： 人民音樂齣版社

ISBN：9787103006030

版次：1

商品編碼：11999238

品牌：人民音樂齣版社（PEOPLE’S MUSIC PIBLISHING HOUSE）

包裝：平裝

開本：8開

齣版時間：2016-07-01

用紙：膠版紙

頁數：146

編輯推薦

　　

　　為滿足大提琴專業教學及廣大業餘愛好者的需要，編者從中、外各類型大提琴教材及演奏麯目中，選擇較優秀的部分，按教學的係統要求，同時又考慮到選材廣泛多樣，分類編成這套《大提琴教程》，其中包括三個分集：

　　一、練習麯分集（共三冊）

　　二、樂麯分集（共三冊）

　　三、音階練習分集（一冊）

內容簡介

　　

　　《大提琴教程練習麯分集（第1冊）》目錄的第一部分，我們將大提琴演奏的左右手基本技術課題，按循序漸進的原則歸納編排。在第二、三部分，主要按左手換把練習的進程編排。右手各類技術課題，則根據練習進度的需要，有時前後交錯；有時側重單一的弓法練習；有時綜閤練習，均與左手的換把練習結閤進行。

　　本冊可與本教程中樂麯分集的第一冊配閤使用。

內頁插圖

目錄

一、 第一把位
左、右手初步練習及分弓練習（No.1—）
對稱弓法練習（No.10—）
連弓練習及綜閤練習（No.25—）
不對稱弓法練習及綜閤練習（No.41—）
連續的換弦練習及綜閤練習（No.50—）
雙音練習及綜閤練習（No.68—）
第一把大把位練習及綜閤練習（No.72）
二、 第一至四把位
第四把（小把位）固定把位練習及綜閤練習（No.88—）
第二把（大、小把位）、二把半（大、小把位）固定把位練習及綜閤練習（No.97—）
第三把（大小把位）、三把半（大小把位）固定把位練習及綜閤練習（No.106—）
半把位固定把位練習及綜閤練習（No.121—）
第四把（大把位）固定把位練習及綜閤練習（No.164—）
三、 第五、六把（大小把位）綜閤練習（No.170—）
附：演奏符號說明

前言/序言

弦上低語：巴鬆管入門與進階指南 圖書名稱： 弦上低語：巴鬆管入門與進階指南 圖書簡介： 《弦上低語：巴鬆管入門與進階指南》 是一部專為初學者和有一定基礎的演奏者量身打造的綜閤性巴鬆管學習手冊。本書旨在係統地引導讀者穿越巴鬆管世界的奇妙旅程，從樂器的基礎知識、正確的持奏方法，到精湛的演奏技巧與音樂錶現力，提供全方位的指導與實踐路徑。本書內容豐富、結構清晰，力求成為每一位巴鬆管學習者案頭必備的工具書。 第一部分：巴鬆管的初識與準備 第一章：巴鬆管的傢族與曆史 本章將帶領讀者探尋巴鬆管這一低音木管樂器的起源與發展脈絡。巴鬆管，作為木管組中最深沉、最具色彩的聲部之一，其曆史可追溯至文藝復興時期的“杜爾西安”（Dulcian）。我們將詳細介紹現代巴鬆管（Bassoon）的結構演變，特彆是十九世紀末至二十世紀初，德國（如赫爾姆霍茨係統）與法國（如布法體係）兩大主流係統的區彆與特點，幫助學習者理解不同製式樂器在音色與機械設計上的差異。 第二章：認識你的樂器 工欲善其事，必先利其器。本章聚焦於巴鬆管的物理構造。我們將逐一解剖樂器的各個組成部分：包括U型彎管（Butt Joint）、次中音管（Tenor Joint/Wing Joint）、低音管（Bass Joint）以及標誌性的彎頸與號嘴（Bocal and Reed）。我們不僅會描述它們的功能，還將指導讀者如何安全、正確地進行日常的組裝、拆卸和維護。尤其重要的是，對號嘴（Bocal）的選擇與保養將有深入探討，因為號嘴的質量和狀態直接決定瞭音色的好壞。 第三章：蘆片——巴鬆管的“心髒” 蘆片（Reed）是巴鬆管發聲的關鍵所在，也是學習者最需要投入精力去理解的部分。本章將詳細闡述雙簧管蘆片的製作原理，分析不同硬度、不同形狀蘆片對音色和演奏難度的影響。我們將提供一套簡易的蘆片調整基礎指南，教導學習者如何通過簡單的打磨和颳削，使蘆片狀態達到最佳，從而發齣穩定而富有穿透力的聲音。 第四章：正確的持奏姿勢與氣息支持 穩定的身體姿態是良好音色的基石。本章詳細規範瞭巴鬆管演奏者的坐姿與站姿，強調脊柱的挺直與肩膀的放鬆。在氣息方麵，我們將深入講解腹式呼吸（橫膈膜呼吸法）的訓練，指導如何建立強大的氣柱支撐，這是演奏低音區渾厚音色和高音區穩定性的前提。我們將設計一係列針對性的氣息練習，如長音穩定練習和漸強漸弱控製練習。 第二部分：基礎技巧的建立與鞏固 第五章：初步發聲與音階練習 本章是技術訓練的起點。首先是如何正確含住號嘴，找到最佳的咬閤力度，發齣第一個清晰、統一的音符。隨後，我們將係統地引入巴鬆管的指法圖錶，從最基礎的低音區（如降B1到中音C4）開始，逐步擴展音域。本書收錄瞭詳盡的巴鬆管音階練習，包含所有大調、小調以及常用的調式音階，並對不同把位指法的銜接進行詳細標注和提示。 第六章：音色控製與音準的校正 巴鬆管的音準（Intonation）是公認的挑戰之一。本章將教授如何利用口腔、舌位和氣息的細微調整來校正音高。我們提供瞭一係列對照練習，使用調音器輔助，訓練演奏者對音色的細微感知能力。此外，音色的純淨度訓練是重點，包括如何避免“哨音”和“氣聲”，追求圓潤、集中的聲音。 第七章：基本關節與連音技巧 本章側重於流暢性訓練。我們將深入講解舌位在不同發音中的作用，從最基本的“Tu”舌法到更柔和的“Du”舌法。連音（Legato）的練習是本章的核心，通過對比不同指位切換時氣息的連續性，指導讀者實現平滑、無痕跡的音符連接，這對於演奏抒情樂段至關重要。 第八章：裝飾音與早期技巧練習 為瞭增加演奏的顆粒感和錶現力，本章引入瞭顫音（Trill）、迴音指法（Echo Fingerings）以及顫音指法（Tremolo Fingerings）的基礎學習。我們精選瞭一些針對性的短小練習麯，幫助學習者熟練掌握這些裝飾技巧，並將其自然融入鏇律之中。 第三部分：進階錶現力與麯目實踐 第九章：跨越把位：高音與低音的挑戰 巴鬆管的高音區（High Register，通常指高於低音C5的音符）和極低音區（Subtone/Low Register）需要特殊的指法和氣息處理。本章將詳細揭示高音區的“幽靈指法”（Ghost Fingerings）和“小指鍵的運用”，並針對低音區的共鳴與穿透力提供專門的訓練方法。 第十章：奏鳴麯式與樂句的呼吸設計 音樂的生命在於呼吸與樂句的構建。本章從音樂理論角度切入，指導演奏者如何分析樂譜結構，閤理規劃呼吸點，而非僅僅在樂譜上標齣氣息記號。我們將探討不同風格（如巴洛剋、古典、浪漫主義）的樂句處理方式，訓練演奏者理解和再現作麯傢的意圖。 第十一章：閤奏中的角色與平衡 巴鬆管在管弦樂隊、室內樂團中扮演著不可或缺的角色。本章討論巴鬆管在閤奏中的定位——既可以是鏇律的承載者，也可以是低音綫的穩定器。我們將指導如何根據樂隊的整體音量調整自己的力度（Dynamics），學習如何與低音提琴、大提琴形成有效的低音聲部配閤，確保聲部的清晰與融閤。 第十二章：推薦麯目與自我評估體係 本書最後一部分提供瞭精心挑選的巴鬆管學習麯目清單，涵蓋瞭從基礎練習麯到經典獨奏麯的不同階段。我們推薦瞭如韋伯（Weber）、莫紮特（Mozart）奏鳴麯中的選段，以及一些優秀的現代練習麯。同時，本章還構建瞭一個自我評估體係，幫助學習者定期檢驗自己的技術水平、音色穩定性、音準準確度等關鍵要素，從而製定下一步的學習計劃。 結語： 《弦上低語：巴鬆管入門與進階指南》力求提供一個全麵、深入且具有實操性的學習框架。掌握巴鬆管需要耐心與毅力，願此書能陪伴你，在低沉而溫暖的管體中，發現音樂無限的可能。

評分☆☆☆☆☆

哇，這本《大提琴教程 練習麯分集（第一冊）》簡直是為我量身定做的！作為一名大提琴初學者，我之前嘗試過好幾本教材，但總覺得抓不住要領，練習起來也總是不得其法。拿到這本書的第一感覺就是專業、係統。翻開目錄，看到分門彆類的練習麯，從最基礎的音階、琶音，到一些簡單的鏇律性練習，每一個階段都安排得非常閤理。最讓我驚喜的是，它不僅僅是枯燥的指法練習，很多練習麯都帶有一定的音樂性，聽起來不會讓人覺得乏味。我尤其喜歡其中一些模仿不同風格的練習，比如有些帶著小步舞麯的韻味，有些則像一段輕柔的搖籃麯，這不僅能鍛煉手指的靈活性，還能幫助我初步理解不同音樂風格的特點，這對培養樂感至關重要。每段練習麯後麵還附帶瞭一些簡短的演奏提示，雖然不長，但卻能點醒我很多關鍵的細節，比如弓法的使用、指距的控製等等。我已經迫不及待地想要跟著這本書一點點地學習，相信它一定能幫助我打下堅實的基礎，讓我的大提琴之路更加順暢。

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得，學習樂器最關鍵的就是找到適閤自己的教材，這本《大提琴教程 練習麯分集（第一冊）》絕對是讓我眼前一亮的。作為一名業餘愛好者，我總是希望能快速地掌握一些實用的演奏技巧，而這本書恰恰滿足瞭我的需求。它的內容非常豐富，涵蓋瞭從基礎到進階的各種練習麯，而且每一首練習麯的設計都非常有針對性。我尤其喜歡其中一些能夠鍛煉手指穩定性和獨立性的練習，這對於大提琴演奏來說非常重要。而且，書中的很多練習麯都帶有一定的音樂性，聽起來不像是死闆的枯燥練習，反而像是短小的音樂片段，這讓我更有興趣去練習，也更能從中體會到音樂的樂趣。我注意到，這本書在弓法和指法的安排上，都考慮到瞭初學者的特點，循序漸進，不會讓人産生畏難情緒。我已經迫不及待地想要跟著這本書，一步一步地提升我的大提琴演奏水平瞭。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我的驚喜遠不止於“練習麯”的字麵意思。作為一名對大提琴有一定瞭解的音樂愛好者，我在尋找一本能夠係統提升演奏技巧的書籍，而《大提琴教程 練習麯分集（第一冊）》在這方麵做得相當齣色。它不僅僅是羅列瞭大量的練習麯，更重要的是，它在練習麯的設計上，充分考慮到瞭大提琴演奏的特殊性。例如，在右手弓法方麵，它提供瞭多種多樣的弓法練習，從基本的連弓、分弓，到一些更復雜的頓弓、跳弓，都設計瞭非常有效的練習方法。左手指方麵，也非常注重指法的準確性和力度控製。讓我印象深刻的是，書中一些練習麯的編排，並不是孤立的，而是呈現齣一種遞進的關係，每首練習麯都在前一首的基礎上，引入新的技術難點，這樣循序漸進的學習方式，讓人感覺非常有條理，也更容易看到自己的進步。我特彆喜歡書中一些要求演奏者注意音準和節奏的練習，這對於建立紮實的音樂基礎至關重要。

評分☆☆☆☆☆

我是一名大提琴的愛好者，雖然不是專業齣身，但一直夢想著能夠演奏齣優美的鏇律。在眾多的大提琴教材中，這本《大提琴教程 練習麯分集（第一冊）》讓我覺得特彆親切和實用。它沒有那些過於復雜的理論術語，而是用非常直觀的方式，一步步地引導我進行練習。我尤其欣賞的是，書中的練習麯設計得非常人性化，很多練習麯的長度適中，不會讓人覺得負擔過重，而且每天練習一點點，都能感覺到明顯的進步。我最喜歡的是書中一些能夠鍛煉手指靈活性和協調性的練習，比如那些需要快速切換音符和指法的練習，在剛開始可能有些挑戰，但堅持練習一段時間後，我明顯感覺手指變得更加靈活，反應也更快瞭。而且，這本書中的練習麯也包含瞭一些非常動聽的鏇律，讓我不僅僅是在“練功”，更是在享受音樂本身。它就像一位耐心的老師，在我遇到睏難時，總能給我一些恰到好處的指導，讓我能夠剋服障礙，繼續前進。

評分☆☆☆☆☆

這本書的編排邏輯實在太棒瞭，讓人眼前一亮。作為一名已經學習大提琴一段時間，但感覺遇到瓶頸的學生，我一直在尋找能夠幫助我突破技術難關的教材。這本《大提琴教程 練習麯分集（第一冊）》給我的感覺就像是一張精心繪製的地圖，指引著我前進的方嚮。它不僅僅是簡單地羅列練習麯，而是將這些練習麯按照技術難度和音樂錶現力的不同，進行瞭科學的劃分。我注意到，在初期的練習中，作者非常注重基本功的訓練，比如左手指的獨立性、右手弓法的穩定性，都設計瞭非常有針對性的練習。而隨著學習的深入，練習麯的難度逐漸提升，開始引入一些更復雜的節奏型、音程跳躍和換把技巧。更難得的是，書中的一些練習麯，即使在技術性很強的情況下，依然保持瞭鏇律的美感，這讓我在枯燥的練習中也能感受到音樂的魅力，從而更有動力堅持下去。我特彆喜歡其中一些要求清晰發音和流暢連接的練習，這對於提升我的音色和樂句錶達非常有幫助。

評分☆☆☆☆☆

還不錯吧，京東物流比較好啦。基本上都在京東買。

評分☆☆☆☆☆

不錯，是正版的

評分☆☆☆☆☆

已經多次購買瞭！

評分☆☆☆☆☆

老師要求買的，等小孩練習練習，紙質很好

評分☆☆☆☆☆

沒有摺扣，看沒剩幾本瞭。

評分☆☆☆☆☆

老師要求買的，等小孩練習練習，紙質很好

評分☆☆☆☆☆

挺快捷，經典書本

評分☆☆☆☆☆

初學者必備吧，好像教材特彆少

評分☆☆☆☆☆

已經多次購買瞭！