响鼓重槌：张振涛音乐文集 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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张振涛 著

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出版社： 江苏凤凰文艺出版社

ISBN：9787539997032

版次：1

商品编码：12048583

包装：平装

开本：16开

出版时间：2017-01-01

用纸：胶版纸

编辑推荐

　　《响鼓重槌：张振涛音乐文集》学术性与普及性互见，可读性强。

内容简介

　　《响鼓重槌：张振涛音乐文集》共收入作者为中国艺术研究院音乐研究所七位著名音乐学家、中央民族乐团八位知名演奏家、其他音乐家所写的一组性质相同的文章。学术性与普及性互见，可读性强。作者采用人物传记与学术研究的两种方式，记录了大历史环境下的音乐家事迹，其艺术生涯，具有深深的时代烙印。

作者简介

　　张振涛，中国艺术研究院音乐研究所研究员、博士研究生导师，中国音乐学院特聘教授，广西艺术学院民族艺术研究所特聘教授。曾任中国艺术研究院音乐研究所所长、中央民族乐团副团长、《中国音乐学》主编、联合国教科文组织“人类口头与非物质遗产代表作”国际评委、央视“青歌赛”原生态组评委。1995年获中国艺术研究院研究生院文学博士学位，2001年获香港中文大学哲学博士学位。专著有《笙管音位的乐律学研究》《冀中乡村礼俗中的鼓吹乐社——音乐会》《吹破平静——晋北鼓乐的传统与变迁》《声漫山门——陕北民族音乐志》。论文集有《诸野求乐录》《风声入耳》《燃烧的琴弦》。主编《杨荫浏全集》《黄翔鹏文存》《中国工尺谱集成》（十卷）。

暮色微澜：民国文坛的边缘探索 作者：[虚构作者名，例如：林溪远] 出版社：[虚构出版社名，例如：青石书局] ISBN：[虚构ISBN] 定价：[虚构定价] --- 内容提要 《暮色微澜：民国文坛的边缘探索》并非一部宏大的历史叙事，而是一次对民国时期知识分子群体中那些“非主流”声音的细致打捞与重构。本书聚焦于二十世纪上半叶，在激荡的社会变革与新文化运动的洪流之下，那些被主流话语稍作提及，却未能占据中心舞台的作家、思想家及其作品。 我们试图探寻，在白话文运动的鼓噪声中，在左翼文学的锐利批判下，在新月派的唯美抒情中，究竟还存在着哪些被时间磨平或刻意忽略的“岔路”与“低语”。本书以一种近乎考古学家的严谨态度，重新审视了那些在灰色地带游走的文学形态，考察了他们如何应对传统与现代的剧烈拉扯，以及他们对人性、社会结构和美学范式的独特思考。 全书分为四个主要部分：“失语者的回响”、“都市蜃景与个体困境”、“乡野的另一种凝视”，以及“跨界的趣味与实验”。通过对散佚的期刊、未曾出版的手稿、私人信件以及不常被引用的作品集进行深入的文本分析和背景梳理，我们力求还原一个更为复杂、斑斓且充满矛盾的民国文化景观。 --- 详细内容介绍 第一部分：失语者的回响——在传统与现代的夹缝中生存 本部分深入探究那些在时代巨变中，身份认同发生错位的知识群体。他们往往受过旧学训练，却又试图拥抱西学，最终陷入了一种“两面不是人”的尴尬境地。 一、旧式学人在新声中的挣扎：重点考察了部分清末遗老或接受过传统私塾教育的文人，如何在白话文运动的冲击下，试图用新的媒介和语汇表达其既有的世界观。他们往往在翻译领域或地方志整理中找到了立足点，其作品中流露出对古典秩序的眷恋与对现代性的复杂情感。例如，对某位活跃于津沽地区的诗人所写讽喻时弊的打油诗和对古典园林的札记的对比研究，揭示了他们在精神上的自我割裂。 二、女性书写中的“未尽之言”：民国时期女性文学解放是重要议题，但本书侧重于那些并未成为教科书范本的女作家。我们关注那些在家庭、贞节观与个人追求之间进行微妙平衡的日记、家书和短篇小说。她们的“解放”往往是私密的、有限的，其对情感和婚姻的描绘，比主流女性文学更具压抑的真实感。例如，对某位教育界女性作家所撰写的关于“贤妻良母”模板下女性心灵活动的系列散文的解读，揭示了社会期望对个体能动性的无形束缚。 三、地方知识分子的“土腔”：在“五四”运动高举的北京官话和现代标准语面前，许多地方的文人坚持使用或融合了浓厚方言色彩的文字进行创作。本书分析了这种坚持背后的文化主权意识，以及这些带有浓厚地域烙印的作品，如何在全国性的文化传播中被边缘化或被误读。 第二部分：都市蜃景与个体困境——摩登生活的阴影面 民国都市是现代化的象征，但本书将目光投向了都市光鲜背后的阴影与个体在异化环境中的焦虑。 一、小职员的“生存哲学”：聚焦于那些在银行、洋行、政府机构中担任中下级职位的“白领”阶层。他们的文学创作往往围绕着职场政治、人际倾轧、薪水与体面的微妙平衡展开。这些作品缺乏豪迈的革命热情，却充满了对日常琐碎的精妙观察，揭示了在现代资本主义早期形态下，小人物的生存策略与精神内耗。 二、边缘艺术家的颓废与逃逸：探讨了活跃于特定“租界”或特定圈层中的艺术家群体。他们对形式的过度追求，对道德规范的公然挑战，以及他们对“堕落”美学的偏爱，使他们被主流评论界视为“病态”或“不健康”。本书分析了他们如何通过对异国情调、毒品文化或非主流宗教的涉猎，试图逃离现实政治的重压。 三、消费主义的早期面孔：通过对早期商品广告文案、月份牌插画的文字说明，以及描写百货公司内部生活的短篇小说，我们剖析了消费主义文化如何在城市中植入新的欲望结构，以及这种新的“拜物”对传统人际关系带来的冲击。 第三部分：乡野的另一种凝视——现代性对乡村的“反射” “乡土文学”是民国文学的重要组成部分，但本书避开了高密度的农民运动主题，转而关注知识分子对乡村的“间接”或“犹豫”的观察。 一、地方绅士的矛盾性：研究那些试图在维护家族利益和有限参与乡村现代化之间寻找平衡的地方士绅阶层。他们的日记和私信记录了在土地改革、新式教育推广压力下的焦虑，他们的文学作品往往表现出一种“既想改革又怕失序”的保守姿态。 二、人类学田野中的文学侧影：梳理了部分受西方人类学思潮影响的知识分子（如费孝通的学生辈），他们在进行田野调查时无意间记录下的民间故事、歌谣和信仰体系。这些材料展现了乡村社会强大的文化韧性，以及现代知识分子在面对“活着的传统”时的敬畏与无力。 三、自然主义在乡间的“水土不服”：考察了那些试图将欧洲自然主义写作手法套用到中国农村现实中的尝试。由于缺乏对底层生活的长期浸淫，这些作品往往流于形式，暴露了移植文学思潮时，作者与题材之间产生的微妙隔阂。 第四部分：跨界的趣味与实验——被遗忘的风格游戏 本部分侧重于那些在文学与非文学领域之间游走的创意实践，它们挑战了传统文学的界限。 一、冷门幽默与讽刺文学的生命力：收集和分析了在特定时期（如军阀混战时期或抗战初期）流行的，以谐音梗、双关语和荒诞情节为主的讽刺小品文。这些作品因其时效性强、趣味性高，在流传中被忽略了其深刻的社会批判价值。 二、早期科幻与“未来想象”：民国时期，中国知识界对科学的向往极高。本书将研究早期翻译的、以及中国作家尝试创作的，带有浓厚“奇想”色彩的短篇小说。它们不仅是文学的尝试，更是对国家未来发展路径的隐晦投票。 三、文学期刊的“副刊”生态：深度挖掘了不同文学期刊的副刊部分，这里往往是新观念和新风格的试验场。通过分析副刊的编辑策略、读者来信以及刊登的短小精悍的文章，可以清晰地看到文学潮流形成前的“混沌”状态，以及哪些尝试最终被主流所吸收，哪些则被彻底遗忘。 --- 结论：一幅未完成的群像画 《暮色微澜》旨在提供一种“去中心化”的阅读视角。我们相信，民国文坛的丰饶，不仅仅体现在那些高山一样的巨著中，更蕴藏在无数在夹缝中努力发声的、风格迥异的“低语”里。这些边缘探索，如同暮色中尚未散去的微光，折射出那个时代知识分子的复杂心境、矛盾的文化选择以及对现代性永不停歇的叩问。本书是一份邀请，邀请读者一同走进那条被历史略过的、却同样充满思想张力的文学小径。

评分☆☆☆☆☆

《响鼓重槌：张振涛音乐文集》这个书名，让我立刻联想到的是一种充满力量和决断的艺术表达方式。我一直对那些能够用文字来阐述音乐哲学的作者非常着迷，因为音乐本身是一种抽象的艺术，而用文字来捕捉和传达它的精髓，需要极高的功力和深刻的洞察力。张振涛先生，我相信他是一位在音乐领域有着深厚造诣的创作者。这本书，我期待它能为我打开一扇通往音乐深处的大门。我猜想，里面不会只有纯粹的理论，更多的是作者在创作过程中，对声音、情感、以及人类内心世界的细腻探索。或许，我会读到他对于某些经典作品的独特解读，或许，我会看到他在面对创作瓶颈时，是如何寻找突破口，又是如何用“响鼓重槌”般的决心去克服困难。这本书，对我而言，不仅仅是一本音乐文集，更是一份关于如何用艺术去回应世界、去表达自我的宣言。

评分☆☆☆☆☆

“响鼓重槌”——这个书名本身就充满了动感和张力，让我对《张振涛音乐文集》充满了好奇。作为一名普通听众，我欣赏音乐的旋律和情感，但对于音乐家们的创作过程和深层思考，我往往知之甚少。这本书的出现，无疑填补了我在这一方面的空白。我设想，这不仅仅是一本记录音乐创作的文字集，更可能是一本关于如何“听”音乐，如何“感受”音乐的书。张振涛先生，我想他是一位将自己的生命体验与音乐创作融为一体的艺术家。他或许会在书中分享他对于不同时代、不同风格音乐的独到理解，又或许会揭示那些看似信手拈来的旋律背后，隐藏着怎样的匠心独运和无数次的推敲。我期待在这本书中，能够读到那些充满智慧的火花，那些能够启发我重新审视音乐的视角。它就像一场精心设计的音乐会，而这本书，就是这场音乐会的序曲与解读，让我能够更加深入地理解每一段旋律背后的故事。

评分☆☆☆☆☆

拿到《响鼓重槌：张振涛音乐文集》时，我有一种拿到了一份珍贵礼物的感觉。书的装帧设计典雅而不失力量，恰如其分地呼应了书名所传达的意境。我向来对那些能够用文字解析音乐魅力的作者非常敬佩，因为这需要极高的智慧和敏锐的感受力。张振涛的名字，即便我不熟悉他的具体作品，单凭这本《响鼓重槌》的书名，就能感受到一股扎实、有分量的气息。我猜测这本书的内容，绝不会是空泛的理论堆砌，而是充满了鲜活的生命力和作者独到的见解。或许，我会读到他如何从生活中汲取灵感，如何在不同的音乐风格之间游走，又如何在创作过程中经历挣扎与突破。每一篇文字，都可能是一次心灵的对话，一次艺术的启迪。我尤其期待那些关于音乐创作的“幕后故事”，那些不为人知的细节，那些支撑着伟大作品诞生的思考过程。这本书，对我而言，更像是一次与大师心灵的对话，一次对音乐艺术深层理解的邀约。

评分☆☆☆☆☆

初见《响鼓重槌：张振涛音乐文集》这个书名，我便被它所蕴含的力量感所吸引。仿佛能听到那沉甸甸的鼓点，一下下敲击在心坎上，又仿佛看见了那挥舞的重槌，带着一股不容置疑的艺术气魄。我一直对音乐的幕后故事，特别是那些在创作和思考层面有着深刻洞察的艺术家们的文字抱有浓厚的兴趣。张振涛这个名字，在我脑海中更多的是与那些震撼人心的旋律、深刻的音乐理解联系在一起。因此，当我得知他将自己的音乐思考集结成册，便迫不及待地想要一窥究竟。这本书，绝不仅仅是一本简单的乐谱集或个人传记，我预感它会是一扇窗，让我们得以窥见一位音乐家内心深处的河流，看见他如何在创作的激流中搏击，如何在音乐的海洋中探索。那些关于音乐的质感、情感的流动、以及创作的灵感火花，定然会在字里行间闪耀。我期待它能带来一种沉浸式的阅读体验，让我能够跟随张振涛的笔触，一同走进他为之倾注一生的音乐世界，感受那份“响鼓重槌”般的艺术力量。

评分☆☆☆☆☆

初次看到《响鼓重槌：张振涛音乐文集》的书名，就有一种被深深吸引的感觉。它所传达出的那种磅礴的气势和艺术的重量感，让我对这本书的内容充满了期待。我一直觉得，真正的音乐家，不仅要有精湛的技艺，更要有深刻的思想和对艺术的独特理解。而将这些思考付诸文字，更是难能可贵。张振涛先生，我想他是一位对音乐有着深刻洞察的艺术家。我预感这本书不仅仅是停留在音乐技法的层面，而更会深入到音乐的本质，探讨音乐与人生、音乐与时代、音乐与情感之间的微妙联系。我希望在这本书中，能够读到那些关于创作的灵感瞬间，那些在寂静的深夜里，如何将抽象的情感转化为具象的旋律的艰难过程。这本书，对我来说，将是一次精神上的洗礼，一次对我理解音乐方式的全新启发，让我能够真正领会那“响鼓重槌”般的艺术魅力。