中國傢具真僞識彆 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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鬍德生 著

圖書標籤:

• 傢具
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• 曆史
• 文玩
• 古董
• 傢具史

齣版社： 遼寜人民齣版社

ISBN：9787205086763

版次：3

商品編碼：12053368

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2016-08-01

用紙：膠版紙

正文語種：中文

內容簡介

　　《中國傢具真僞識彆》是由國內一批既對藝術品投資市場頗有研究，又在藝術品真僞辨識上頗有見地的專傢共同打造，以文圖並茂的形式，結閤藝術品投資市場大量的真僞實例，詳細地闡述瞭真僞藝術品的曆史淵源、地域分布以及不同的種類、特徵、材質、工藝等內容，進而非常具體地為廣大讀者提供瞭藝術品真僞識彆的依據以及科學的辨真識僞的方式與方法，欣賞性、可讀性、知識性、實用性等多功能兼具。

作者簡介

　　鬍德生，1975年畢業於北京大學曆史係中國史專業，同年10月到故宮博物院從事古代傢具的保管與研究工作。先後參與瞭《明式傢具珍賞》《美術全集·竹木牙角捲》的文物拍攝及編輯工作。任《故宮博物院文物珍品選集·明式傢具捲》和《故宮博物院文物珍品選集·清式傢具捲》主編。自1984年起，先後發錶關於古典傢具的專業論文三十餘篇，齣版瞭《中國古代傢具》《中國古代傢具與生活》《鬍德生談明清傢具》等著作。1994年被評為故宮博物院副研究員，井兼任中國文物學會專傢委員會委員等職。

目錄

齣版者的話
前言
一、研究中國古代傳統傢具的目的和意義
二、明清傢具收藏的興起

三、明清傢具的種類及特徵
1．床榻類
2．椅凳類
3．桌案類（附香幾、炕桌、炕幾）
4．櫥櫃類
5．屏風類
6．颱架類

四、明清時期的漆傢具
1．單色漆傢具
2．雕漆傢具
5．描金漆傢具
4．識文描金傢具
5．罩金漆傢具
6．堆灰傢具
7．填漆戧金傢具
8．刻灰傢具
9．波羅漆傢具
10．嵌厚螺鈿傢具
11．嵌薄螺鈿傢具
12．撒嵌螺鈿沙加金、銀傢具
15．綜閤工藝

五、明式傢具與清式傢具
1．明式傢具風格與特色
2．清式傢具風格與特色

六、傢具新品種的齣現
1．百寶嵌的齣現
2．博古架的齣現
5．架幾案的齣現
4．高花幾的齣現

七、明清傢具木材鑒定
1．黃花梨
2．酸枝木
5．紫檀木
4．花梨木
5．鐵梨木
6．雞翅木
7．楠木
8．櫸木
9．烏木
10．影木
11．黃楊木
12．樟木
11．榆木
14．樺木
15．揪木

八、利用紋飾進行鑒定
1．龍紋
2．雲紋
3．各式吉祥語紋飾

九、明清傢具時代鑒定
1．利用有確切紀年的傢具對比
2．利用檔案材料證實
3．利用各時代繪畫、版畫、石刻及墓葬齣土的傢具冥器對比

十、作僞手法
1．以次充好
2．拼湊改製
3．常見品改罕見品
4．化整為零
5．更改裝飾
6．貼皮子
7．調包計
8．改高為低

十一、古代傢具價值的確定
十二、古代傢具的保養
後記

中國古典園林藝術賞析 內容提要： 本書深入探討瞭中國古典園林的審美哲學、造園技藝及其文化內涵。全書以時間為軸綫，追溯瞭從先秦時期的囿苑到明清私傢園林的演變曆程，並輔以大量精美插圖與實例分析。我們不僅關注園林的空間布局、疊山理水、花木配置等技術層麵，更著重闡釋瞭“天人閤一”思想在園林設計中的體現，以及文人雅士如何通過藉景、對景、框景等手法，營造齣“不齣城郭而獲山水之趣”的意境。本書旨在為園林愛好者、建築專業人士及對中國傳統文化感興趣的讀者，提供一個全麵而深入的鑒賞指南。 第一章：園林淵源：從皇傢苑囿到私傢山水 中國園林藝術的萌芽可以追溯到史前時期，但其成熟與定型，則經曆瞭一個漫長的演化過程。本章首先梳理瞭先秦時期帝王為狩獵和遊樂而興建的“囿”和“苑”，如著名的靈囿，它們是自然環境的初步人工乾預。隨後，我們將目光投嚮漢代，探討皇傢園林（如未央宮、建章宮中的苑囿）在宏大敘事下所展現的禮製與權力象徵。 隋唐時期，隨著經濟的繁榮和文化的高度自信，園林藝術進入第一個高峰期。皇傢園林更加注重與自然山水的融閤，如大明宮的太液池。而更重要的是，山水詩的興起直接影響瞭園林的審美取嚮，園林開始追求“境”的營造，而非僅僅是“物”的堆砌。 宋代是中國古典園林發展的關鍵轉摺點。私傢園林大量湧現，成為文人墨客寄托情懷、交流詩文的場所。蘇軾、米芾等人的園林理論和實踐，標誌著園林藝術從追求宏大轉嚮注重精微、從模仿自然轉嚮滲透哲思。本章將詳細分析宋代“湖山石”的流行及其對後世園林假山的影響。 第二章：造園心法：取法自然與匠心獨運 中國古典園林的核心理念是“雖由人作，宛自天開”。本章將剖析如何理解和實踐這一理念。我們將詳細解析古典園林中的三大要素——山、水、建築（植被則在下一章詳述）的營造手法。 疊山藝術： 重點介紹不同流派的疊山技法。江南園林中的堆山以精巧細膩為主，強調“臥石”、“環繞”的意境，多采用太湖石。而北方園林則多效法泰山、黃山之雄偉，氣勢磅礴。分析假山在園林中的功能：既是景觀主體，又是分隔空間、組織流綫的手段。 理水之道： 水是園林的靈魂。本章區分瞭“活水”與“靜水”的運用。活水多用於大型園林，強調動感與聲響；靜水（池塘、鏡湖）則用於營造幽深、靜謐的氛圍。探討瞭不同形式的駁岸處理，如斧劈石、方石砌築等，以及如何通過水麵反射，擴大空間感。 建築與空間的對話： 園林建築不僅僅是遮風避雨之所，更是觀景的“框景”。分析瞭亭、榭、廊、軒、舫等建築的形製特點及其在園林布局中的功用。亭是點景之筆，榭是臨水之颱，廊是串聯空間的血脈。通過分析蘇州網師園、留園等地的建築布局，揭示其如何引導遊者的視綫和腳步。 第三章：意境營造：詩畫入園的審美範式 古典園林的美學，根植於中國傳統詩詞和繪畫的審美體係之中。本章聚焦於如何通過特定的藝術手法，將抽象的哲學思想和文學意境物化於園林之中。 移步換景與對景： 這是園林空間組織的核心技巧。詳細闡述瞭“藏”與“露”、“麯”與“直”的辯證關係。通過遊廊的遮擋、月洞門的設置，達到“山重水復疑無路，柳暗花明又一村”的體驗。對景則是通過精心設計的視綫引導，使遠處的山峰、近處的花木，或鄰園的景色，巧妙地被引入視野，形成多層次的景觀畫麵。 藉景與框景： 藉景是引入園外之景，如藉遠山為“黛色屏風”，藉鄰傢之竹為“瀟灑之姿”。框景則是利用建築（如窗、門、洞口）形成固定的畫麵，如同畫框，強化瞭特定景物的藝術效果。本書將通過具體案例，解讀“漏窗”在分隔空間與組織景觀中的雙重作用。 題詠與匾額的文化符號： 園林中的匾額、楹聯不僅僅是文字，它們是園林主人文化品位的象徵，更是對景觀意境的點睛之筆。探討瞭“麯徑通幽”、“山高水長”、“有鳳來儀”等題詠背後所蘊含的儒釋道思想和文人情懷。 第四章：流派紛呈：南北園林的地域特色 盡管中國園林藝術同根同源，但在地域文化、氣候條件和材料可得性的影響下，形成瞭鮮明的南北風格差異。 北方皇傢園林（如頤和園、承德避暑山莊）： 強調規製、中軸對稱、氣勢宏大，多利用天然湖泊，以山為骨架，體現皇傢威儀與北方山水的雄渾。分析其在處理大尺度水麵和高大山體時的工程技術。 江南私傢園林（以蘇州、揚州為代錶）： 追求“咫尺之內再造乾坤”，空間尺度小巧精緻，以水為脈絡，以花木為錦綉。重點剖析蘇州園林如何在有限空間內，通過麯摺變化、虛實相生，營造齣豐富的層次感和深遠的意境。分析明清時期“拙政”與“雅逸”的審美趨嚮。 嶺南園林（如廣東四大名園）： 具有獨特的地域適應性。因地處濕熱多雨地區，嶺南園林在通風、防潮、遮陰等方麵有特彆的考量。其色彩運用更為鮮明（如琉璃瓦、彩色磚雕），並吸收瞭地方建築的裝飾元素，形成兼具生活氣息與地域風情的特色。 第五章：園林藝術的當代啓示與保護 在現代城市化進程中，古典園林麵臨著保護與傳承的挑戰。本章探討瞭古典園林藝術的現代價值。 首先，分析瞭古典園林在現代景觀設計中的藉鑒意義，如對可持續性、微氣候調節、以及人性化尺度的把握。其次，強調瞭對曆史園林的科學保護，包括材料的修復技術、植物的品種復原、以及非物質文化遺産（如疊山技藝）的傳承問題。 最後，本書總結瞭中國古典園林作為中華民族精神傢園的象徵意義，它所體現的和諧、內斂、與自然共生的哲學思想，在當代社會仍具有深刻的啓示意義。 本書通過對曆史文獻、園林圖紙、以及實地考察的綜閤分析，力求提供一個既具學術深度，又富於審美情趣的中國古典園林鑒賞指南。

評分☆☆☆☆☆

我個人認為，這本書最大的價值在於它提供瞭一種全新的觀察和鑒賞古代器物的方式。它不僅僅是關於“傢具”的知識集閤，更是關於“時間”和“匠人精神”的哲學探討。通過學習如何辨識一件作品的年代、地域和製作水準，讀者被引導去思考物品背後的使用場景、社會功能以及工匠的情感投射。書中對材料選擇的考量，比如不同木材的特性在不同氣候下的錶現，展現瞭古人與自然和諧共處的智慧。這種深層次的理解，使得未來我在麵對任何傳統手工藝品時，都會不自覺地運用書中訓練齣的分析框架。它不再是一本讀完就可以束之高閣的書，而是成為瞭一個持續啓發我思考的參照係，讓我對“物”與“人”的關係有瞭更深一層的體悟。

評分☆☆☆☆☆

這本書的敘事節奏掌握得非常老練，讀起來有一種行雲流水的暢快感。它成功地避免瞭許多專業書籍常有的枯燥和晦澀。作者的語言風格是那種沉穩又不失溫度的，既有學術文章的精準，又帶有老者娓娓道來的親切感。在描述那些精巧的工藝細節時，文字的張力非常到位，仿佛能通過文字感受到木材的溫潤和雕刻的力度。它沒有使用過多生僻的行話來故作高深，即便是非常專業的術語，也會附帶清晰易懂的解釋，使得非專業背景的讀者也能輕鬆領會其精髓。這種行文上的“親民化”處理，無疑拓寬瞭這本書的受眾範圍，讓更多對傳統文化感興趣的愛好者也能從中獲益良多，而不是僅局限於專業研究人員。

評分☆☆☆☆☆

這本書在對傢具曆史脈絡的梳理上，展現齣瞭令人贊嘆的廣度和深度。作者顯然不是一個泛泛而談的敘述者，而是真正沉浸於這段漫長工藝史中的行傢。書中對於不同朝代傢具風格的演變，無論是從結構力學上的革新，還是從審美取嚮上的微妙轉移，都有著非常精闢的論述。舉例來說，書中對宋代文人士大夫審美對傢具綫條的影響，以及明清兩代傢具在等級製度下的形製差異，都有詳盡的圖解和案例分析。這些分析不僅僅停留在“是什麼樣”的層麵，更深入探討瞭“為什麼會變成這樣”的社會文化背景。閱讀過程中，我感覺自己仿佛跟隨一位博學的導師，穿梭於古代的工坊和府邸之間，親身感受著木材如何被賦予靈魂。它構建瞭一個立體而豐滿的古代傢具世界觀，遠超齣瞭我對一本工具書的初始期待。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計得非常典雅，那種傳統的水墨暈染風格，瞬間就把人帶入瞭一種對曆史文化的好奇之中。我拿到手的時候，首先被它厚實的紙張和精美的印刷質量所吸引。裝幀工藝看得齣是下瞭一番功夫的，即便是作為一本工具書，它也具有相當高的收藏價值。內頁的排版布局非常清晰，圖文並茂的呈現方式，讓閱讀體驗得到瞭極大的提升。我特彆喜歡它在章節劃分上的考量，邏輯性很強，即便是初次接觸這個領域的人，也能很順暢地跟上作者的思路。從整體視覺感受上來說，這本書無疑是讓人眼前一亮的，它不僅僅是一本知識的載物體，更像是一件精心製作的藝術品。這種對書籍本身的重視，往往預示著內容也會是經過深思熟慮和精心打磨的。它成功地在“學術性”和“可讀性”之間找到瞭一個絕佳的平衡點，這一點在同類書籍中是相當難得的。

評分☆☆☆☆☆

最讓我感到驚喜的是，這本書在細節處理上的那種近乎偏執的嚴謹態度。很多我原本認為已經是定論的知識點，在書中被提齣瞭更細緻的辨析，甚至引用瞭多個相互印證或相互矛盾的古代文獻作為佐證。比如，對於某一類傳統榫卯結構的命名爭議，作者並未草率定論，而是列舉瞭不同的流派觀點，並結閤現代考古發現進行比對分析，這種多角度的審視態度，極大地豐富瞭我的認知。它教會瞭我，麵對傳統工藝，保持一份謙遜和批判性思維是多麼重要。書中穿插的那些細微的紋理圖譜和結構剖麵圖，清晰到幾乎可以讓人想象當年木匠手中的刻刀是如何運作的。這種對“微觀”的關注，恰恰是構築宏大敘事的基礎，讓人由衷地佩服作者在資料搜集和考證上的巨大投入。

評分☆☆☆☆☆

不錯

評分☆☆☆☆☆

好

評分☆☆☆☆☆

正版書籍 打摺力度很大 果斷入手

評分☆☆☆☆☆

正版書籍 打摺力度很大 果斷入手

評分☆☆☆☆☆

還可以吧，就是說的不太詳細

評分☆☆☆☆☆

很好很有價值值得品讀鑒賞的一本好書！

評分☆☆☆☆☆

很好很有價值值得品讀鑒賞的一本好書！

評分☆☆☆☆☆

好

評分☆☆☆☆☆

不錯