怀仁集王羲之圣教序/中华经典碑帖彩色放大本 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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中华书局编辑部 编

图书标签:

• 书法
• 碑帖
• 王羲之
• 圣教序
• 怀仁集
• 中华经典
• 艺术
• 文化
• 古籍
• 字帖

出版社： 中华书局

ISBN：9787101108743

版次：1

商品编码：12352677

品牌：中华书局

包装：平装

丛书名： 中华经典碑帖彩色放大本

开本：8开

出版时间：2015-06-01

用纸：胶版纸

页数：31

正文语种：中文

产品特色

编辑推荐

《中华经典碑帖彩色放大本》是中华书局新推出的一套珍赏级别的碑帖普及本。特色如下：
版本精良：萃取台北故宫、北京故宫、东京国立博物馆、纽约大都会博物馆等海内外馆藏碑帖珍品。
四色精印：力邀彩印巨头雅昌艺术共同打造，四色还原，用纸考究，传统书迹珍品与现代印刷工艺交相辉映。
精选精编：精选重要且具代表性的书家名迹，以备书法初学者、爱好者选择。标点释文，精审精校，帮助读者结合文本品味书法。

内容简介

　　贞观十九年（645），玄奘法师在印度求法十七年后，携佛经657部回到长安。三年后，唐太宗李世民为玄奘所译经文撰写序文，即《大唐三藏圣教序》。时为太子的李治受命作《述三藏圣记》一篇。玄奘收到《序》、《记》后，分别给李世民、李治写了谢表和谢启，李世民、李治又各作了答谢启。这四篇文字，与玄奘所译《心经》，构成《集王羲之圣教序》的完整内容。
　　《集王羲之圣教序》，唐咸亨三年（672）十二月立于长安大慈恩寺，由僧人怀仁集王羲之书而成。怀仁从唐内府所藏王羲之书迹及民间王字遗墨中集《圣教序》，历时二十四年。前人评价此碑：“天衣无缝，胜于自运”，“逸少真迹，咸萃其中”。由于王羲之真迹不存，此碑是后人学习行书和王字的好范本之一。
　　《怀仁集王羲之圣教序/中华经典碑帖彩色放大本》所刊为宋拓本，现藏于日本东京三井纪念美术馆。

内页插图

《怀仁集王羲之圣教序》：文人墨客与历史的回响 在这片承载着千年文化积淀的土地上，总有一些字迹，穿越时光的尘埃，依旧散发着温润的光泽，触动着我们内心深处对美的渴望。王羲之，这位被后世尊为“书圣”的传奇人物，其笔下的《兰亭集序》早已成为中国书法史上的巅峰之作。然而，由于真迹已佚，后人得以窥见其神韵的，多是唐代集字名家怀仁的杰作——《怀仁集王羲之圣教序》。 本书，正是一次对这幅瑰宝的深度凝视与虔诚呈现。它并非仅仅是字迹的简单复制，而是以一种全新的视角，带领读者走进书圣的艺术世界，感受中华碑帖文化的独特魅力。 穿越时空的笔墨传奇 《怀仁集王羲之圣教序》之所以名垂青史，在于其非凡的创作历程。唐代高宗时期，僧人怀仁历时数载，从王羲之流传下来的大量墨迹中，精心挑选出字形，一一摹勒，最终集成了这篇《圣教序》。这不仅仅是一项艰巨的书法技艺挑战，更是一次对王羲之书风的系统性梳理与传承。怀仁以其过人的毅力和对王羲之书法的深刻理解，将“二王”书风的精髓，特别是《兰亭集序》的飘逸洒脱，通过集字的方式得以最大限度地保存和发扬。 字里行间的精神传承 《圣教序》的内容，源自唐三藏法师玄奘法师翻译的《般若波罗蜜多心经》。经文本身蕴含着深刻的佛法哲理，阐述了般若智慧的无上功德，劝人修行，离苦得乐。而王羲之的书法，则将这种精神境界赋予了视觉上的美感。其笔势遒劲，结构疏朗，线条流畅而富于变化，既有飘然欲仙的灵动，又不失端庄厚重的大气。 本书的出现，便是要将这份跨越宗教与艺术的智慧结晶，以最直观、最清晰的方式呈现给每一位热爱中国传统文化的读者。它不仅是一本书法欣赏的范本，更是一部关于智慧、关于人生、关于艺术的启迪之书。 彩色放大，细节尽显 本书的最大亮点，在于其“彩色放大本”的呈现方式。在传统的拓印碑帖中，字迹的细节往往被墨色与纸张的痕迹所遮蔽，加之年代久远，模糊不清之处在所难免。而本书采用先进的彩色印刷技术，对怀仁集王羲之圣教序进行高精度、原比例的放大。 这意味着，读者将能前所未有地近距离观察到每一笔的起承转合，每一画的力度与节奏，每一字的结构与神采。那或轻盈如羽、或凝重如山的笔触，那或婉转如游龙、或刚劲如折钗的线条，都将在彩色放大下清晰毕现。墨色的浓淡枯润，纸张的纹理质感，都将被生动地还原，仿佛真迹就陈列在眼前。这种细致入微的展现，对于书法爱好者而言，无疑是学习和临摹的绝佳资料。它能够帮助学习者更准确地把握书圣笔法的精髓，领略其书法的艺术奥妙。 不仅仅是书法，更是文化 阅读《怀仁集王羲之圣教序》，绝不仅仅是对书法技艺的欣赏。它更是一次与历史对话，与文化对话的旅程。通过品味这幅碑帖，我们可以： 感知汉字的魅力： 领略汉字作为一种象形、会意、形声的文字，在书法家手中所能展现出的无穷变幻与审美高度。 体悟中国书法的传承： 理解“集字”这种特殊的创作方式，它如何在继承前人精华的基础上，又融入集字者的个人理解与艺术追求。 浸润中华传统文化： 感受佛教经文与中国传统书法的完美结合，体会其中蕴含的哲学思想与艺术情怀。 提升审美修养： 在反复观摩与品鉴中，培养对线条、结构、墨韵的敏感度，从而提升自身的艺术鉴赏能力。 适合每一位探索者 无论您是资深的书法爱好者，渴望在名家碑帖中汲取养分；还是对中国传统文化充满好奇的初学者，希望通过直观的方式走进艺术殿堂；抑或是希望通过临摹来提升自身书写水平的学子，本书都将是您不可多得的良师益友。 本书以其严谨的校勘、精美的制作，旨在将这份宝贵的文化遗产，以最完整、最动人的姿态呈献给世人。它将成为您书房中一份珍贵的收藏，更将是您探索书法艺术、品味中华文化的一扇绝佳窗口。让我们一同走进《怀仁集王羲之圣教序》的世界，感受那穿越千年的墨香与智慧。

评分☆☆☆☆☆

我一直对中国传统文化充满热爱，尤其是书法艺术。在众多书法名帖中，《圣教序》无疑是绕不过去的经典。然而，真正要深入学习，一本好的碑帖是必不可少的。过去，我收藏过不少《圣教序》的拓本，但总觉得在清晰度和细节展现上，存在着一些遗憾。直到我看到了这本书——《怀仁集王羲之圣教序/中华经典碑帖彩色放大本》。这本书的出现，让我眼前一亮。它采用了彩色放大版的处理方式，这在碑帖出版物中是非常难得的。彩色印刷，让原本的墨迹更加生动，而“放大”的处理，更是将每一个字的精妙之处展现得淋漓尽致。我能够清楚地看到王羲之行笔时的每一个细节，笔画的粗细变化、转折的力度，甚至墨迹在纸上的干湿浓淡，都一览无遗。对于我这样喜欢临摹的人来说，这简直是福音。我曾经花费大量时间，对着模糊的拓片苦苦揣摩，而有了这本书，我仿佛看到了王羲之本人在挥毫泼墨。这种直观的、细节化的呈现，极大地帮助我理解了王羲之的笔法和章法，让我对《圣教序》的临摹之路更加清晰和充满信心。

评分☆☆☆☆☆

我一直对古典书法情有独钟，尤其是行书，那种流畅而不失韵味的风格，总让我心驰神往。王羲之的《圣教序》，更是其中的翘楚。然而，市面上的碑帖版本繁多，质量参差不齐，很多时候，看到的拓片都有些模糊不清，细节丢失严重，这对于想要深入学习的爱好者来说，着实令人沮丧。直到我遇到了这本书——《怀仁集王羲之圣教序/中华经典碑帖彩色放大本》。初次翻阅，就被其精良的印刷质量所折服。它采用了彩色放大版的处理方式，这在碑帖出版物中是相当少见的。色彩的运用，让那些原本模糊不清的墨迹，重新焕发了生机。每一个字的笔画、结构，都清晰可见，仿佛能够触摸到王羲之落笔时的力度和情感。我尤其喜欢书中的放大细节，那些字的边缘、笔画的转折处，都展现得淋漓尽致。通过放大，我能够更清楚地观察到行笔时的顿挫、提按，以及墨色浓淡的变化。这对于我这种想要临摹学习的人来说，简直是福音。以前，临摹《圣教序》时，总是在猜测，现在，有了这本书，我感觉自己离王羲之的笔法更近了。它不仅仅是一本临摹的范本，更是一次近距离的艺术鉴赏，让我对《圣教序》的理解上升到了前所未有的高度。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本书，真的有一种回到古代文人雅士的客厅的感觉。封面设计就透着一股沉静的气质，那种淡淡的墨香仿佛能穿透纸张飘出来。翻开书页，首先映入眼帘的是那熟悉的《圣教序》全文，每一个字都仿佛经过了时间的沉淀，散发着古朴而又生动的气息。我最喜欢的是它彩色放大版的呈现方式，每一笔一画都看得清清楚楚，连王羲之行笔时的力道、转折的韵味都能感受到。以前看过的拓片，总是黑白一片，细节上总觉得少了点什么。但这本书不一样，它用现代的印刷技术，将古老的碑帖以最真实、最接近原作的面貌呈现在我们眼前，这对于我这样一个书法爱好者来说，简直是如获至宝。特别是那些放大后的细节，字与字之间的呼应，行与行之间的节奏，都能看得格外真切。我曾花了好几个小时，就对着一页的《圣教序》，用毛笔一点点地临摹，感受王羲之笔下的“龙跳虎卧”，那种“永字八法”的精妙，在清晰放大的字里，似乎更容易领悟。这本书不仅仅是一本碑帖，更像是一扇窗，让我们得以窥见书法艺术的巅峰，感受那份穿越千年的灵动与雅致。它让我更加坚定了自己临池的决心，也让我对中国传统文化有了更深的敬畏。

评分☆☆☆☆☆

手捧这本书，仿佛能感受到历史的重量和艺术的温度。一直以来，对于《圣教序》的欣赏，总停留在文字的层面，或者通过一些模糊的拓片来想象其神韵。而这本书的出现，彻底颠覆了我的观感。它采用的“彩色放大本”形式，简直是为书法爱好者量身定做的。每一页都像是一个精心设计的画廊，将王羲之行书的精髓放大呈现。我之前尝试过很多种临摹《圣教序》的方法，但总觉得不得要领，笔画的起伏、转折的力度，总是难以把握。这本书的放大细节，让我找到了关键。我盯着那些被放大的字，仔细研究每一个笔画的走向，每一个字的结构布局。我甚至能够看到墨迹在纸上干湿浓淡的变化，感受到王羲之运笔时的速度和节奏。这种直观的、细节化的呈现，比任何文字讲解都来得更加生动和深刻。我常常会花上几个小时，就对着一页字，一遍遍地看，一遍遍地去感受。这本书不仅仅是提供了一个临摹的范本，更是一种沉浸式的艺术体验，让我对《圣教序》有了更深层次的理解和感悟。

评分☆☆☆☆☆

这本书就像一位技艺精湛的向导，带领我走进王羲之那浩瀚的书法世界。一直以来，《圣教序》在我心中都是一个神圣的存在，但总觉得隔着一层模糊的面纱。而这本彩色放大本，就像为我揭开了那层面纱，让我得以近距离、高清晰地欣赏这位“书圣”的风采。书中的每一个字，都经过了精心的放大处理，让我看到了那些在普通拓片上难以捕捉的细微之处。比如，我一直很困惑于王羲之行笔时的那种“提按顿挫”，在放大本中，我终于能够清晰地分辨出墨迹在纸上留下的痕迹，感受笔锋的起伏变化。那些曾经觉得难以模仿的笔画，现在似乎都有了清晰的“破解”之道。我曾经尝试着对比不同版本的《圣教序》，但往往越看越糊涂。这本书的出现，就像是一盏明灯，让我看到了最接近原作的视觉呈现，也让我对临摹的道路更加坚定。我甚至开始研究书中的字与字之间的连接，行与行之间的气息流动，仿佛能听到王羲之在笔尖上跳跃的乐章。这本书不仅仅是纸张和墨迹的堆砌，更是一次穿越时空的艺术对话。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我带来的惊喜，远远超出了我的预期。我一直认为自己对《圣教序》已经有了比较深入的了解，但当我拿到这本彩色放大本时，才发现自己之前的认知是多么的浅薄。书中的每一个字，都被放大到了一个非常惊人的尺寸，让我能够近距离地观察到王羲之笔下的每一个细微之处。我曾经反复研究过《圣教序》的笔法，但总觉得隔靴搔痒。这本书的放大细节，让我看到了那些隐藏在字里的“秘密”。我能清晰地分辨出笔锋的起落，墨迹的浓淡变化，甚至能感受到王羲之行笔时的力量和速度。这种直观的、高保真的呈现，让我仿佛置身于古代的墨迹之中，与王羲之进行一场跨越时空的对话。我常常会指着书页上的某个字，反复琢磨它的结构和笔画，想象王羲之是如何落笔的。这本书不仅仅是一本碑帖，更是一本艺术百科全书，它以最直观的方式，向我展示了《圣教序》的无穷魅力。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本书，我最大的感受就是“清晰”。很多时候，我们欣赏古老的碑帖，都会受到拓片质量的影响，细节模糊不清，这对于想要深入学习的爱好者来说，是一大遗憾。而这本书，采用了“彩色放大本”的形式，彻底解决了这个问题。每一页都经过了精心的放大处理，而且色彩还原度非常高，让我能够清晰地看到王羲之笔下的每一个笔画，每一个字的结构。我曾经花了很多时间，对着一些模糊不清的拓片，试图去揣摩笔画的起伏和转折，但效果总是差强人意。这本书的出现，就像是为我打开了一扇新的大门。我能够清晰地看到墨迹的干湿浓淡，感受到笔锋的力度和速度。我甚至能看到字与字之间的连接，行与行之间的呼应，仿佛王羲之的笔意就在眼前流淌。这种直观的、细致的呈现，极大地帮助了我对《圣教序》的理解，也让我更加坚定了自己临摹的信心。

评分☆☆☆☆☆

这本《怀仁集王羲之圣教序/中华经典碑帖彩色放大本》真的让我体验到了前所未有的书法学习乐趣。之前，我收藏过不少《圣教序》的书籍，但总觉得不够“过瘾”。很多版本，字都偏小，细节难以看清，尤其是对于那些想要临摹学习的人来说，简直是“望字兴叹”。而这本书，采用了彩色放大版的处理方式，这真是太给力了！每一个字都被放得很大，而且色彩还原度极高，让我能够清晰地看到王羲之笔下的每一个笔画，每一个字的结构。我曾经对着一些放大版的字，仔细研究笔画的起笔、收笔、转折，感受墨色浓淡的变化，甚至能体会到王羲之行笔时的速度和力量。这种直观的、细节化的呈现，比任何文字教程都来得更加生动和深刻。我常常会花上几个小时，就对着书中的一页字，反复揣摩，仿佛亲眼见证了王羲之的创作过程。这本书不仅仅是一本临摹的范本，更是一次沉浸式的书法体验，让我对《圣教序》的理解和欣赏达到了一个新的高度。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我对王羲之的《圣教序》早就耳熟能详，但真正让我下定决心购买这本书，却是被“中华经典碑帖彩色放大本”这个名头所吸引。我之前也收藏过一些碑帖，但总觉得在清晰度和细节展现上，还差那么一点意思。这本书彻底改变了我对碑帖欣赏的认知。打开它，我被那种精美的印刷所震撼，色彩的运用恰到好处，既保留了碑帖的古朴感，又让字体的结构和笔画的力度纤毫毕露。尤其是一些关键的笔画，比如“横”的起笔和收笔，“竖”的挺拔，“点”的轻重，在彩色放大本里都展现得淋漓尽致。我曾经尝试过用手机拍摄碑帖放大来看，效果总是不尽如人意。而这本书，直接将“放大”这件事做到了极致，让我仿佛置身于碑文之前，近距离地观察每一个字的“骨骼”和“血肉”。这种直观的感受，对于理解王羲之的笔法、墨法，乃至他的情感传递，都有着不可估量的帮助。我常常会指着书页上的某个字，反复品味它的神韵，想象王羲之当时创作时的情景。这本书不仅仅是临摹的工具，更是一次沉浸式的书法体验，让我对《圣教序》的理解上升到了一个新的高度。