具体描述
著 者：[塞尔维亚]格拉迪米尔·斯穆贾（Gradimir Smudja） 伊万娜·斯穆贾（Ivana Smudja） 编绘
译 者：潘赫 字 数：20千
书 号：978-7-5502-9357-1 页 数：104
出 版：北京联合出版公司 印 张：13
尺 寸：235毫米×305毫米 开 本：1/8
版 次：2017年7月第1版 装 帧：硬精装
印 次：2017年7月第1次印刷 定 价：99.80元
正文用纸：128g哑粉
编辑推荐
戈雅内心其实住着吃人的魔王！
莫奈和他的印象派们都是“视网膜病患者”！
马格里特的头居然被囚禁在达利的脑袋里！
毕加索靠头戴方形纸箱成了立体派！
…………
这些秘密，你知道吗？
《疯狂艺术史：从莫奈到毕加索》以生动风趣的探险故事推开了艺术殿堂高不可攀的大门。小女主人公鲁娜和她的猫文森特将带领您追随一条神秘的红线，与艺术大师们来一次亲密的邂逅。不论您是只想知道皮毛，或是想深入了解艺术史，都能透过此书了解一二。
在这部图像小说杰作中，绘画大师们变成个性鲜明的知心朋友，他们极具个人特色的可爱形象令人过目不忘。双耳失聪的戈雅与魔鬼签约以获得非凡的绘画才华；印象派老大哥莫奈会告诉你“印象派”的起源；被诅咒的梵高无论画什么都会给其带来厄运；蒙克被自己画作《呐喊》中的魔鬼逼得几近疯狂；毕加索从孩童们画在他背上的涂鸦中找到了立体派风格……。
格拉迪米尔通过将漫画体裁发挥到高层，以幽默诙谐的方式向伟大的画家们致以崇高的敬意。本书令人印象深刻的地方不仅在于华美壮丽的画面分镜、惟妙惟肖的名画重现，还在于让人忍俊不禁的对白和情节。这是一个通过色彩与文字游戏涨知识的理想方式。出身于塞尔维亚的格拉迪米尔，作品散发着一股浓浓的异域风情，即使在风格多元化、不乏优秀作品的欧洲漫画中，他的风格仍脱颖而出，令人印象深刻。
名人推荐
我坚信历史有不为人知的一面，我的灵感就来自于往事的谜团：面对历史的未解之谜，我试图通过想象之旅来探索它们的真相。
——格拉迪米尔·斯穆贾
取材自人物传记和代表作品的短篇故事集，将伟大的艺术家们的形象描绘得栩栩如生，每一位都特点鲜明。绘画的质量令人叹为观止，连行家画手都钦佩不已。即使是对绘画不甚了解的人，亦可从中获得一份进入杰出画家专属世界的快速指南，并不由自主地产生想了解更多艺术史的愿望。
——逊读者评论
获奖记录
2015年索里耶城漫画节（Festival de Solliès-Ville）杰出绘画金奖
著者简介
格拉迪米尔?斯穆贾（Gradimir Smudja)，1956年出生于前南斯拉夫，大学毕业于贝尔格莱德美术学院。1982年，他离开祖国，迁居到瑞士，并正式成为画家，为当地的一家画廊原样仿制印象派大师的名画。在这段时期，除了仿制名画，他还自己创作油画、木雕和漫画，直到在意大利的卢卡（Lucca）市获得美术教师的职位，从此，他就一直生活在那里。他是一位天赋异禀的画家、素描家和漫画家，对艺术永远抱有无尽的热情。在书中，他不仅才华横溢地变换绘画手法，令每位大师的原作跃然纸上，还会调皮地玩弄图像游戏，把大师的个人特色夸张放大，然而，他始终对所表现的大师本人深怀敬意。由于他创作风格和题材立意的独树一帜，人们很难将他归为哪一类画家。在呕心沥血完成两部杰作——《文森特与凡高》（全二册）和《缪斯酒馆》（全四册）后，他首次与爱女伊万娜携手合作，创作了这部《疯狂艺术史》。随着一本本著作的问世，格拉迪米尔借助漫画向绘画艺术致以了崇高的敬意。
伊万娜?斯穆贾（Ivana Smudja）于1986年出生于前南斯拉夫诺维萨德（Novi Sad）。8岁时，她随家人迁居至意大利的托斯卡纳大区（Toscana）。她从当地的卢卡艺术中学顺利毕业后，于2009年获得米兰欧洲设计学院的文凭。目前，伊万娜从事的工作是音乐短片和电影短片导演。在业余时间，她画画、写作，弹低音吉他和听“冲撞乐队”(The Clash)的歌。《疯狂艺术史》是她的第一部漫画作品，她负责收集史料和编写部分剧情。
内容简介
从路易十四的宫廷到江户迷人的风景，从大革命时期的法国到“二战”时期的法国，这一本图像杰作邀请您追随一条看不见的线，来一场大开眼界的艺术之旅，带领您以一个有趣的视角解读艺术史上卓越的大师们。格拉迪米尔的精湛技法与渊博学识在书中发挥得淋漓尽致。在他笔下，华托、戈雅、大卫、透纳、葛饰北斋、热里科、德拉克洛瓦、莫奈和那些印象派、梵高、克里姆特、席勒、马格里特、蒙克和毕加索这些大师将一一揭示他们创作才能背后的玄机，以及那些传世名画诞生的真相……
用户评价
我之前对艺术史的了解，基本上都是碎片化的，来源于电影、纪录片，或者是偶尔在博物馆里看到的介绍。印象派、后印象派、立体主义，这些词汇对我来说，就像是陌生的符号，总觉得它们离我有点遥远。但这本书的名字，“疯狂艺术史”，一下子就吸引了我。我感觉这不像是一本正襟危坐的学术著作，更像是一场充满激情的艺术冒险。我脑海里勾勒出的画面是，也许这本书会用很多非常规的、甚至可以说是“疯狂”的方式来解读艺术品，比如，把梵高的《星夜》想象成一个失眠的灵魂在宇宙中呐喊，或者把毕加索的《格尔尼卡》解读成一幅用破碎的镜子拼贴成的时代的愤怒。这种联想本身就很有趣，不是吗？我特别期待它能给我带来一些意想不到的解读，一些能让我拍案叫绝的观点。我希望它能用一种非常活泼、甚至有点“不正经”的语言，把我带入到艺术家的世界里，去感受他们的挣扎、他们的喜悦、他们的疯狂。我猜想，这本书可能会有很多有趣的插画，也许是漫画风格的，也许是拼贴的，用视觉语言来辅助文字，让那些抽象的概念变得具象化。我真的非常期待，这本书能让我从一个旁观者的视角，变成一个参与者，去感受艺术的生命力，去理解那些“疯狂”背后隐藏的深刻意义。我希望它能让我觉得，艺术史不是死的，而是活的，而且是充满活力的！
评分我对这本书的名称【后浪直营】《疯狂艺术史：从莫奈到毕加索》欧美漫画漫画书，感到异常的好奇。我一直以来对艺术都充满热情，但常常被一些过于严谨和理论化的艺术史著作所困扰，感觉自己像是隔着一层厚厚的玻璃在观察艺术。然而，“疯狂艺术史”这个名字，一下子就击中了我的点，它仿佛在承诺一种更加直接、更加情感化的艺术体验。从莫奈的光影捕捉，到毕加索的立体解构，这本身就是艺术史上一次巨大的革命，我迫切想知道，这本书将如何用“疯狂”的方式来解读这场革命。我期待它能够跳脱出传统的叙事模式，用一种更加接地气、甚至带有几分玩世不恭的笔调，来讲述那些艺术大师们的故事。我脑海里甚至已经有了画面：也许是用漫画的形式，描绘毕加索在工作室里如何“打碎”颜料，或者用夸张的比喻，来形容莫奈笔下的色彩是如何流动的。我希望这本书能够让我看到，艺术不仅仅是博物馆里的陈列品，更是艺术家们生命力的迸发，是他们对时代、对社会、对人性最真实的呐喊。我希望它能让我感受到一种“疯狂”的艺术能量，一种能够点燃我内心对美和创造力的渴望。
评分这本书的名字听起来就很有趣，让人忍不住想翻开看看。我一直对艺术史挺好奇的，但很多书都写得比较枯燥，感觉像是在背诵枯燥的年代和人物。这本书的副标题“从莫奈到毕加索”就抓住了我，这两个名字在我脑海里有很深的印象，莫奈的光影，毕加索的立体，都是那种能轻易点燃人想象力的艺术家。再加上“欧美漫画漫画书”这个关键词，我脑海里立刻浮现出一些充满活力的插画，可能用一种轻松幽默的方式来讲述那些高深的艺术理论和历史事件。我一直觉得，把复杂的东西变得有趣，是传播知识的最高境界。我期待这本书能用一种完全不同的视角，带我走进艺术的世界，也许会颠覆我对艺术史的刻板印象。我非常好奇，那些流传千古的艺术品背后，究竟隐藏着怎样的故事？那些伟大的艺术家们，他们的生活、他们的灵感来源，他们是如何在那个时代背景下创造出如此震撼人心的作品的？我希望这本书能让我看到一个更立体、更鲜活的艺术史，而不是冰冷的文字和图片堆砌。我希望它能像一位博学的而且风趣的朋友，手把手地引领我，告诉我为什么梵高的星空如此迷人，为什么达芬奇的蒙娜丽莎神秘莫测，为什么印象派的画作看起来“糊糊的”却能引起如此大的轰动。我甚至希望，这本书能激发我去亲眼看看那些真迹，去感受艺术的魅力，去触摸历史的脉络。我期待着，能在这本书中找到属于我自己的艺术“疯”味。
评分仅仅从书名【后浪直营】《疯狂艺术史：从莫奈到毕加索》欧美漫画漫画书，就能感受到一股扑面而来的活力和新意。我一直对艺术史有浓厚的兴趣，但坦白说，很多时候，那些传统的艺术史书籍都显得过于严肃和厚重，常常让人在阅读过程中感到疲惫。而“疯狂艺术史”这个名字，恰恰点醒了我，它暗示着一种打破常规、充满个性的解读方式。从莫奈开创的印象派，到毕加索引领的立体主义，这本身就是艺术史上一个充满变革和颠覆的时代。我非常期待，这本书能够运用漫画这种生动活泼的艺术形式，来讲述那些艺术大师的生平、他们的创作理念，以及他们作品背后所蕴含的深刻意义。我希望它能够将抽象的艺术理论，转化为一个个鲜活的故事，让我能够以一种轻松愉快的方式，去理解那些复杂的艺术流派，去感受那些伟大的艺术品所带来的视觉冲击和情感共鸣。我期待着，这本书能够让我看到一个更加立体、更加鲜活的艺术史，一个充满“疯狂”创意和无限可能性的艺术世界。
评分这本书的名字，【后浪直营】《疯狂艺术史：从莫奈到毕加索》欧美漫画漫画书，实在是太吸引人了！我一直对艺术充满兴趣，但接触到的艺术史书籍往往过于学术化，让我感觉有些望而却步。然而，“疯狂艺术史”这个词组，立刻点燃了我内心的好奇。它仿佛在说，放下那些枯燥的理论，让我们用一种更鲜活、更有趣的方式来探索艺术的奥秘。从印象派大师莫奈的光影世界，到立体派先驱毕加索的几何解构，这本身就是一条充满变革和创新的艺术之路。我非常期待，这本书能够用一种非常规的视角，来解读这些艺术大师的生平与作品。我猜想，它可能会运用大量的漫画元素，将那些抽象的概念变得通俗易懂，将那些遥远的艺术家形象变得鲜活生动。也许，它会用幽默的语言，来揭示艺术创作背后不为人知的故事，让我在轻松的阅读中，也能对艺术史有更深的理解。我希望这本书能够像一位博学的艺术家朋友，带着我穿梭于不同的艺术时代，感受不同流派的魅力，理解艺术家们在创作时的激情与思考。我希望它能让我看到，艺术史并非冰冷的文字和图片，而是充满了生命力的、引人入胜的故事。我非常期待，通过这本书，能够开启我对艺术更深层次的探索和欣赏。
评分这本书的名字，【后浪直营】《疯狂艺术史：从莫奈到毕加索》欧美漫画漫画书，听起来就让我觉得非常有吸引力。我一直以来对艺术都充满了好奇，但接触到的艺术史书籍往往过于严肃和专业，常常让我望而却步。然而，“疯狂艺术史”这个名字，却给我一种耳目一新的感觉，仿佛它要带我进行一场别开生面的艺术探索之旅。从莫奈的光影世界到毕加索的立体世界，这本身就是艺术史上两个极其重要的里程碑。我非常期待，这本书能够以一种非常规、甚至有些“疯狂”的方式来解读这些艺术家的作品和他们的创作背景。我猜想，它可能会运用大量的漫画插画，将那些复杂的艺术概念以一种生动有趣的方式呈现出来。我希望这本书能够让我不再觉得艺术史是枯燥乏味的，而是能够从中感受到艺术家的激情、创造力和他们对世界的独特观察。我希望它能让我以一种更加轻松、更加直观的方式，去欣赏那些传世之作，去理解它们在艺术史上的地位和意义。我非常期待，这本书能够成为我通往艺术殿堂的一把独特的钥匙。
评分这本书的书名，【后浪直营】《疯狂艺术史：从莫奈到毕加索》欧美漫画漫画书，光是听起来就充满了吸引力。我一直以来都对那些能够将复杂而深刻的知识，以一种轻松有趣的方式呈现出来的作品情有独钟。我曾经尝试阅读过一些传统的艺术史书籍，但不得不说，那种厚重的文字和严肃的论调，常常让我望而却步，感觉就像是在进行一场艰苦的考试，而不是享受一场美的盛宴。而“疯狂艺术史”这个名字，则暗示了一种颠覆性的视角，一种不落俗套的讲解方式。我非常好奇，它会如何“疯狂”地解读从莫奈的光影到毕加索的立体派，这些艺术史上的巨匠们？是会用漫画的方式来描绘他们的创作过程，还是会用充满戏谑的笔触来剖析他们的作品？我期待着，这本书能够打破我对艺术史的刻板印象，让我看到那些艺术大师们生活中不为人知的一面，他们的灵感是如何碰撞，他们的创作是如何在时代背景下生根发芽，最终绽放出璀璨的光芒。我希望它能让我像与一位老朋友聊天一样，轻松地走进艺术的世界，去理解那些看似高深莫测的艺术流派，去感受那些充满生命力的笔触和色彩。我期待着，在这本书中，我能找到一种全新的方式去欣赏艺术，去理解那些“疯狂”的创作背后所蕴含的深刻哲学和人文关怀。
评分看到这本书的名字，我就觉得它一定很有意思。我一直以来都对艺术很感兴趣，但很多时候，那些艺术史的书籍都写得太过于严肃，让我觉得难以接近。而“疯狂艺术史”这个名字，却有一种打破常规、充满活力的感觉。从莫奈到毕加索，这本身就是一段跨越了时代和风格的艺术之旅，而“疯狂”这个词，更是让人好奇，这本书会用怎样的方式来解读这段历史。我非常期待，它能够运用漫画的语言，来讲述那些艺术大师们的故事，用生动的插画和幽默的文字，将那些高深的艺术理论变得通俗易懂。我希望这本书能让我看到，艺术家的创作不仅仅是技艺的展现，更是他们内心世界的表达，是他们对时代、对生活、对世界的独特理解。我希望它能让我明白，为什么莫奈的光影如此迷人，为什么毕加索的立体派会颠覆我们对现实的认知。我希望通过这本书，我能够以一种更加轻松、更加直观的方式，去理解那些伟大的艺术作品，去感受艺术所带来的冲击和震撼。我期待着，这本书能让我发现艺术史中被隐藏的趣味，找到艺术的“疯狂”魅力。
评分当我看到这本书的名字时，脑海里立刻闪过无数个画面。我一直对艺术充满了好奇，但总觉得艺术史是一门高冷的学科，充满了晦涩的术语和遥远的年代。然而，“疯狂艺术史”这个名字，却像一个信号弹，瞬间点燃了我内心的探索欲。它暗示着一种不同寻常的叙事方式，一种敢于挑战传统、突破常规的视角。从莫奈的光影斑驳到毕加索的立体解构，这跨越的不仅仅是时间和风格，更是人类思想的变革。我非常期待，这本书能用一种极其生动、甚至带有几分戏剧性的笔触，带领我走进那些艺术巨匠的内心世界。也许，它会用漫画的形式，将莫奈在画室里捕捉光影的瞬间，描绘得栩栩如生；也许，它会用夸张的语言，来解读毕加索如何将世界“打碎”再重组。我希望这本书能够让我摆脱掉“艺术家高不可攀”的心理，去感受他们作为普通人，在创作过程中的挣扎、喜悦、甚至是狂热。我希望它能让我明白，那些流传千古的名作，并非是凭空产生的，而是艺术家们在特定的时代背景下，用他们的眼睛、用他们的心灵，去观察、去思考、去表达的产物。我迫不及待地想看到，这本书如何将艺术史变成一场引人入胜的旅程，让我在这个过程中，既能得到知识的启迪，又能感受到艺术的独特魅力。
评分这本书的名称，【后浪直营】《疯狂艺术史：从莫奈到毕加索》欧美漫画漫画书，光是看着就让我充满了期待。我一直以来都对艺术史抱有浓厚的兴趣，但很多时候，那些传统的艺术史书籍都显得过于学术化和枯燥，让人难以持续阅读。然而，“疯狂艺术史”这个名字，却立刻吸引了我，它暗示着一种与众不同的解读方式，一种打破陈规、充满激情的视角。从莫奈的光影印象到毕加索的立体解构，这本身就是艺术史上一个波澜壮阔的篇章。我非常好奇，这本书会以怎样的方式来讲述这段历史？是会用漫画的生动笔触，来描绘那些艺术家创作时的神态，还是会用充满戏谑的文字，来剖析那些我们耳熟能详的艺术作品？我期待着，它能够将抽象的艺术理论，转化为一个个鲜活的故事，让我能够更轻松地理解那些艺术流派的演变和发展。我希望这本书能让我看到，艺术的魅力不仅仅在于成品，更在于创作的过程，在于艺术家们在那一刻的思想碰撞和情感抒发。我希望，它能让我感受到一种“疯狂”的艺术能量，一种能够点燃我内心深处对美和创造力的向往。
评分还没看 中评
评分很喜欢图片精美值得购买
评分好多人推荐，挺好的书，送货也快。
评分看着还可以，就是油墨味太重
评分看着还可以，就是油墨味太重
评分印刷还行吧 价格虚高了 快递有点儿野
评分京东购物，送货快，价格低，很不错
评分打折购买到，原价略贵；100页的绘本，但绘画水平不错，尤其是编故事的能力相当赞，线索也清晰，角度很有趣，估计不单给小孩看，大人看了也会印象深刻。
评分好品好价好活动。京东就是多快好省
相关图书
![一日一禅.蔡志忠笔记本 [也许房子是租来的，但是日子却是自己的。 一日一禅，慢一步的小确幸] pdf epub mobi 电子书 下载](https://pic.qciss.net/12075586/58465019N536d7165.jpg)
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2025 book.cndgn.com All Rights Reserved. 新城书站 版权所有