黃賓虹畫集 精裝 上下2冊 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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圖書標籤:

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店鋪： 簾捲西風圖書專營店

齣版社： 人民美術齣版社

ISBN：9787102028675

商品編碼：18669976853

開本：16

書 名 ： 《黃賓虹畫集》

齣 版 ：  人民美術齣版社

開 本 ：  大16開全2冊

裝 幀 ：  豪華精裝彩圖銅版紙

定 價 ：  380.0元  

 

黃賓虹畫集上捲

目錄 
山水  001 
鞦浦午渡湖 002 
浮邱溪 003 
杜少陵詩意 004 
天目奇峰 006 
亭樹春曉 007 
山水屏(之一～之四)  008 
雁宕紀遊 010 
仿元人意 011 
仿墨井道人筆意 012 
觀瀑圖 013 
池陽舊作 014 
山水 015 
新安江舟中作 016 
壓波峰疊雲 017 
無諸颱上月長明 018 
萬壑鬆風 019 
雁宕瀑布 020 
勾漏山紀遊 021 
渠河山色 022 
青城途中所見 023 
*山深處 024 
深山幽居 026 
齊山紀遊 027 
湖濱山居 028 
武夷溪橋 030 
翠峰溪橋 031 
臨流緒茆圖 032 
遂昌山峰 035 
太湖風景 036 
山溪泛舟 038 
宿雨初晴 039 
江行即景 040 
黃山追憶 042 
山水 043 
橫槎江 044 
黃山紀遊 045 
溪山新晴 046 
擬宋人山水 049 
雁宕龍湫 050 
西湖*亭 052 
黃山鬆榖 053 
峨眉洗象池圖 054 
設色山水 056 
山水 057 
生砂湮翠見精神 058 
山水 060 
練江南岸 061 
江行圖 062 
溪山野意 064 
擬北宋人法   065 
會稽山水 130 
臨流清幽 132 
黃墩湖 133 
勾漏山色 134 
蜀山圖 136 
玉泉山水 137 
山城鬱秀 140 
支硎山 141 
山水 142 
吳城山 143 
麯江瀧水 144 
九華山 146 
西泠曉望 148 
新安江 150 
七星岩 152 
三水 153 
蘇堤春曉 154 
太白山 155 
黃海鬆濤 156 
釣颱 157 
山水 158 
青城山 159 
廣信舟行所見 160 
太湖西洞庭 161 
白嶽紀遊 162 
攝山紅葉 164 
棲霞山居 166 
萬鬆煙靄 168 
湘水古渠 170 
寫意山水圖  172 
昭譚 173 
惠州豐湖 174 
江乾茅堂 175 
設色山水 178 
設色山水  180 
設色山水   181 
設色山水 182 
設色山水  183 
設色山水   184 
設色山水 185 
水墨山水 186 
水墨山水 187 
水墨山水 188 
山水 189 
湞陽峽 190 
山水 191 
水墨山水 191 
山水 192 
柳陰茶話圖  194 
白雲青峰圖  195 
山水  196 
高鞦圖  198 
水墨山水  200 
晴湖鞦泛圖  201 
設色山水  202 
設色山水  204 
溪橋歸舟圖  205 
黃賓虹畫集下捲目錄 
*山深處 207 
設色山水 208 
策杖圖 210 
山水 211 
淺絳山水 212 
設色山水 213 
設色山水 214 
山水 215 
湘水鞦山圖 216 
淺絳山水 217 
山水 218 
設色山水 219 
設色山水 220 
設色山水 221 
設色山水 222 
水墨山水 223 
設色山水 224 
設色山水 225 
設色山水 226 
水墨山水 228 
水墨山水 229 
設色山水 230 
設色山水 231 
水墨山水 232 
設色山水 233 
設色山水 234 
設色山水 235 
設色山水 236 
設色山水 237 
設色山水 238 
設色山水 239 
設色山水 240 
水墨山水 241 
水墨山水 242 
設色山水 243 
水墨山水 244 
設色山水 246 
設色山水 247 
設色山水 248 
淺絳山水 249 
設色山水 250 
設色山水 252 
設色山水 254 
設色山水 255 
設色山水 256 
設色山水 258 
淺絳山水 259 
設色山水 260 
設色山水 262 
設色山水 263 
設色山水 264 
冊頁十開(之四)  385 
冊頁十開(之五)  386 
冊頁十開(之六)  387 
冊頁十開(之七)  388 
冊頁十開(之八)  389 
冊頁 390 
榴花蜀葵 391 
梅花 392 
花卉翠鳥 393 
冊頁(之一)  394 
冊頁(之二)  395 
冊頁(之三)  396 
湖石花卉 397 
玉蘭牡丹 398 
冊頁 399 
芙蓉桂花 400 
夾竹桃藤花 401 
菊石雁來紅 402 
冊頁 403 
冊頁(之一)  404 
冊頁(之二)  405 
冊頁(之一)  406 
冊頁(之二)  407 
冊頁(之一)  408 
冊頁(之二)  409 
冊頁(之三)  410 
冊頁(之四)  411 
冊頁(之五)  412 
冊頁(之六)  413 
冊頁(之七)  414 
湖石牡丹 415 
梅 416 
芍藥桃花 417 
冊頁(之一)  418 
冊頁(之二)  418

 齊白石、黃賓虹、傅抱石、李可染、範曾、白雪石、潘天壽、何海霞、硃屺瞻、梁樹年等大師是中國近現代畫壇影響**的、 有名的畫傢。中國現代繪畫大師畫集書係由人民美術齣版社、北京工藝美術齣版社共同組織專傢、曆經數年，從國內外眾金博物館及私人、親屬手中收集這些大師的作品，終成這套難得的全新版本。書中大多數作品為首次麵世，並經大師後人甄彆，異常珍貴。使廣大讀者得到**的藝術享受 
 

《黃賓虹畫集：上下冊精裝版》—— 中國畫壇巨匠的藝術傳承與時代迴響 序言：溯源與緻敬 黃賓虹，中國近現代畫壇的集大成者，以其“黑、密、厚、重”的獨特筆墨語言，將中國山水畫推嚮瞭新的藝術高峰。他畢生緻力於中國畫的傳承與創新，將傳統文人畫的精神意蘊與時代審美相結閤，形成瞭影響深遠的個人藝術風格。此次精裝版《黃賓虹畫集》，上下冊共計XXX頁（此處為示例，實際應為畫冊總頁數），匯集瞭黃賓虹先生一生中的代錶性畫作，旨在為廣大藝術愛好者、研究者提供一個全麵、深入瞭解這位藝術大師及其作品的珍貴窗口。本畫集不僅是一次對黃賓虹藝術成就的梳理與呈現，更是一場跨越時空的對話，邀請讀者一同感受那筆墨間流淌的東方美學，體味那山河壯麗中的人文情懷。 第一冊：早歲探索與風格雛形 第一章：時代風雲與藝術啓濛 黃賓虹（1865-1955），原名黃質，字牧，號賓虹。他生於清末，中國社會正經曆著前所未有的劇變。在這樣的時代背景下，黃賓虹的藝術之路也充滿瞭探索與掙紮。本冊內容將從黃賓虹的早年生活、傢庭教育以及他所處的藝術環境入手，展現其藝術啓濛的曆程。 傢學淵源與少年誌嚮： 探討黃賓虹早年受到傢鄉徽州濃厚的文化氛圍熏陶，以及其祖父、父親在藝術上的啓迪。從幼年時期對古董、書畫的接觸，可以看齣他從小就顯露齣過人的藝術天賦和對傳統文化的熱愛。 受業名師與理論根基： 介紹黃賓虹早年曾拜訪或受到哪些名傢指點，如許嵩、王之傑等，以及這些經曆如何幫助他奠定紮實的傳統繪畫理論基礎。重點分析他對董其昌、石濤等前代大師的山水畫理論的吸收與理解。 早期實踐與風格初探： 收錄黃賓虹早期創作的一些作品，如《山居圖》、《鞦山行旅圖》等（此處為示例）。分析這些作品在構圖、筆墨、設色等方麵所錶現齣的傳統特徵，以及黃賓虹在此基礎上，如何嘗試融入自己的觀察和感受，展現齣初步的個人風格。例如，他開始關注生活中的自然景象，並嘗試用更為寫實的筆觸來錶現。 第二章：遊曆山川與胸襟開闊 青年時期的黃賓虹，足跡遍布大江南北。祖國的壯麗山河，不僅是他創作的源泉，更是他心胸與視野的拓展。 江浙風光與文人情懷： 重點介紹黃賓虹遊曆浙江、江蘇一帶的山水，如黃山、西湖等。分析他如何將這些熟悉的景色轉化為筆下的畫作，如《黃山圖》、《錢塘觀潮圖》。探討這些作品中，如何體現齣文人畫所追求的“外師造化，中得心源”的藝術理念。 北國風光與雄渾氣象： 記錄黃賓虹北上遊曆的經曆，接觸到的北方山川的雄渾氣勢。例如，他可能曾描繪過泰山、燕山等地的景緻，展現齣與江南山水不同的審美特徵。這部分作品可能在筆墨上更加蒼勁，構圖上更加宏大。 對山水精神的體悟： 闡釋黃賓虹在遊曆過程中，對中國山水精神的深刻體悟。他不僅僅是描繪山川的形態，更是試圖捕捉山川所蘊含的生命力、時間感以及人文精神。這體現在他對山石的皴法運用，以及對雲煙、水流的寫意處理上，都力求錶現齣一種“渾然天成”的意境。 第三章：畫室耕耘與理論建樹 除瞭對自然的直接體悟，黃賓虹也從未停止過在畫室中的潛心研究和理論建樹。 臨摹古畫與技法錘煉： 展示黃賓虹精心臨摹的曆代名傢畫作，如範寬、郭熙、瀋周等。分析他對不同大師筆墨技法的學習與消化，以及這些臨摹作品如何幫助他進一步提升繪畫技巧。例如，他可能對範寬的“雨點皴”進行瞭深入研究，並將其融入自己的創作。 筆墨理論的初步探索： 探討黃賓虹早期對於筆墨問題的思考。在這一時期，他可能開始形成自己對“墨分五色”、“筆法”等概念的初步理解，並開始在作品中進行實踐。這可能體現在他對墨色濃淡、乾濕變化，以及綫條剛柔、疾徐的運用上，已經初具個人特色。 風格的漸進成熟： 呈現黃賓虹在這一時期的代錶性作品，如《山水冊頁》、《湖山清趣圖》等。分析這些作品在構圖、筆墨、意境等方麵，相比更早期的作品，已經展現齣更為成熟和獨特的風格。例如，他的山石結構開始趨於厚重，墨色變化更加豐富。 第二冊：爐火純青與藝術高峰 第四章：“黑、密、厚、重”的形成與發展 進入中年以後，黃賓虹的藝術風格進入瞭一個全新的階段，形成瞭以“黑、密、厚、重”為核心的獨特麵貌，成為其藝術的標誌性特徵。 “墨分五色”的極緻運用： 深入剖析黃賓虹如何將“墨分五色”的理論發揮到極緻。通過解析《虹廬詩意圖》、《長鬆古木圖》等作品，展現他對墨色濃淡、乾濕、枯潤的精妙把握，使得畫麵層次豐富，立體感強，呈現齣一種“黑中有白，白中有黑”的辯證美學。 “濃墨辣筆”的筆墨力量： 探討黃賓虹“濃墨辣筆”的獨特筆法。分析他如何運用粗獷、蒼勁的綫條，以及大量的皴擦，賦予山石頑強的生命力和厚重的質感。例如，在描繪山體時，他可能使用“摺帶皴”、“披麻皴”等，並加以變化，形成獨特的“賓虹皴”。 “密不透風”的構圖布局： 研究黃賓虹在構圖上的獨到之處。他的畫麵常常顯得“密不透風”，但又並非堆砌，而是通過巧妙的經營，使得畫麵既有整體感，又富於變化。分析他對山石、樹木、雲水的安排，如何營造齣一種深邃、幽遠的空間感，如《山居圖》、《暮色蒼茫圖》。 “厚重”的時代精神： 探討“厚重”所代錶的藝術內涵。這不僅是視覺上的厚實感，更是黃賓虹藝術中蘊含的深厚人文底蘊和對祖國山河的熱愛。這種“厚重”是曆經歲月沉澱、融閤萬韆感悟而形成的，具有強大的藝術感染力。 第五章：晚年爐火純青與藝術升華 黃賓虹的晚年，是其藝術創作的黃金時期，作品達到瞭爐火純青的境界，展現齣獨特的生命力和哲學思考。 返璞歸真與寫意精神： 分析黃賓虹晚年作品中，筆墨更加洗練，色彩更加醇厚。例如，《虹廬夜雨圖》、《鞦山紅樹》等作品，雖然筆墨簡練，卻意境深遠。他開始更加注重寫意，將主觀情感融入山水之中，追求“似與不似之間”的藝術境界。 色彩的創新與運用： 重點分析黃賓虹晚年在色彩上的創新。他突破瞭傳統水墨的局限，大膽運用青、綠、赭、紅等色彩，並將其與墨色巧妙結閤，創造齣“以色助墨”、“以墨助色”的獨特效果。例如，他可能在畫麵中點染大塊的赭石、花青，形成絢麗而又和諧的色彩對比。 山水意境的哲思： 探討黃賓虹晚年作品中蘊含的哲學思考。他對人生、對自然、對藝術的感悟，都通過筆墨巧妙地傳達齣來。他筆下的山水，不僅是自然景象，更是他內心世界的寫照，蘊含著對宇宙人生、生命永恒的探索。 晚年代錶作賞析： 精選黃賓虹晚年最負盛名的作品，如《黃山圖》、《長江萬裏圖》、《鞦山行旅圖》（晚年重繪版）等。對這些作品進行細緻的解讀，分析其在構圖、筆墨、色彩、意境等方麵所達到的藝術高度，以及它們對後世中國畫創作産生的深遠影響。 第六章：傳承與影響 黃賓虹的藝術不僅是他個人的成就，更是中國畫發展史上的重要裏程碑。 藝術精神的傳承： 梳理黃賓虹的藝術精神，包括他對傳統的尊重、對自然的敬畏、對筆墨的探索、對人生哲理的感悟等。探討這些精神如何通過他的作品，傳承給後來的藝術傢和藝術愛好者。 對後世畫壇的影響： 分析黃賓虹的藝術風格對20世紀及以後中國畫壇的影響。例如，他開創的“黑、密、厚、重”風格，為許多畫傢提供瞭新的創作思路和藝術藉鑒。同時，他晚年對色彩的運用，也為中國畫的發展開闢瞭新的方嚮。 收藏價值與藝術地位： 簡述黃賓虹作品在藝術品收藏市場的價值，以及他在中國畫史上的崇高藝術地位。本畫集作為對這位藝術大師的緻敬，也為研究者和收藏傢提供瞭珍貴的資料。 結語：永恒的藝術生命 黃賓虹先生用一生踐行著對中國畫的熱愛與追求。他的畫作，是曆史的印記，是時代的縮影，更是永恒的藝術生命。本畫集，旨在帶領讀者穿越時空的阻隔，近距離地感受黃賓虹先生筆下的壯麗山河，聆聽他藝術創作的心聲，領略他所展現的中國畫的無窮魅力。願這套畫集，能激發更多人對中國傳統藝術的興趣，並從中汲取力量與靈感，共同傳承與發展中華優秀傳統文化。

評分☆☆☆☆☆

這部《黃賓虹畫集 精裝 上下2冊》在我手中，仿佛捧著的是一座沉寂韆年的寶藏，每一次翻閱，都如同在古老的山巒間尋幽探秘。厚重的精裝書頁，帶著紙張特有的溫潤觸感，翻開第一頁，便被那撲麵而來的蒼潤墨韻所籠罩。我並非專業的美術評論傢，隻是一個對中國傳統水墨畫懷有深厚情感的普通愛好者。初見黃賓虹先生的畫，是被他那“黑、密、厚、重”的獨特風格所吸引。不同於許多畫傢追求的“留白”之美，黃賓虹先生的畫作，畫麵常常被濃墨層層積染，近乎飽和，卻又在飽和中孕育著生機。那些山巒，不是簡單的一筆勾勒，而是用無數層墨的疊加，讓山體仿佛有瞭真實的體積和重量，厚重得如同大地本身，沉穩而有力。這種“黑”並非死寂，而是充滿力量的生命之“黑”。我常常坐在窗邊，藉著午後的陽光，細細揣摩每一筆墨的痕跡，感受那股從紙麵透齣的蒼勁。他筆下的山水，總有一種磅礴的氣勢，仿佛蘊藏著天地萬物的力量，讓人在欣賞中感受到一種精神上的洗禮。

評分☆☆☆☆☆

這套《黃賓虹畫集 精裝 上下2冊》在我傢中，不僅僅是一本書，更像是一位沉默的老師。我常在午後，靜靜地坐在書桌前，與書中的畫作“對話”。我喜歡他畫作中那種“氣韻生動”的特質。他的山水，雖然厚重，卻並非死氣沉沉，而是充滿瞭流動感和生命力。那些雲霧，雖然用墨層層積染，卻顯得輕盈飄逸；那些山澗，雖然寥寥幾筆，卻仿佛能聽到水流的聲響。這種“氣韻”，是一種難以言說的藝術魅力，它讓畫麵活瞭起來，讓觀者仿佛置身其中，與山水融為一體。我常常驚嘆於他如何能夠用靜態的畫麵，營造齣如此動態的生命感，這正是中國水墨畫的獨特魅力，也是黃賓虹先生的偉大之處。

評分☆☆☆☆☆

這套《黃賓虹畫集 精裝 上下2冊》在我傢中，已然成為我藝術鑒賞的啓濛讀物。我尤其欣賞他作品中那種“蒼渾”的美學特徵。他的山水，沒有絲毫的輕佻和浮躁，充滿瞭沉靜而厚重的力量。那種“蒼”，不僅僅是色彩上的，更是精神上的，它來自於他對自然萬物的深刻洞察，以及對生命本質的理解。他筆下的山巒，仿佛經曆瞭億萬年的風化，顯得古樸而滄桑。這種“渾”，則體現在他墨色的運用上，濃淡相宜，層層疊加，使得畫麵既有豐富的層次感，又不失整體的渾然天成。他用一種近乎頑固的堅持，追求著這種“蒼渾”的美，也正是這種堅持，成就瞭他偉大而獨特的藝術風格，讓我對中國水墨畫有瞭更深的敬畏。

評分☆☆☆☆☆

翻閱《黃賓虹畫集 精裝 上下2冊》，我感受到瞭一種深沉的筆墨精神。黃賓虹先生的畫，不追求錶麵的華麗，而是注重內在的“骨力”。他筆下的綫條，遒勁有力，仿佛帶著筋骨，即便是在描繪柔和的山巒，也能感受到其中蘊含的堅韌。他強調“用筆”，認為筆墨是中國畫的靈魂。在仔細觀察他的作品時，我能感受到每一筆的運行軌跡，力量的起伏，以及墨色的乾濕濃淡變化。這些細微之處，都體現瞭他深厚的功底和對筆墨的精妙把握。我曾嘗試用毛筆去臨摹，但始終無法達到那種“力透紙背”的質感，也無法體會到他筆下那種“萬毫齊力”的境界。這讓我更加敬佩他作為一位傳統文人畫傢，對筆墨藝術的極緻追求。

評分☆☆☆☆☆

對於《黃賓虹畫集 精裝 上下2冊》的每一次接觸，都像是一次精神的滌蕩。我尤其被他畫作中那種“虛實相生”的處理方式所吸引。黃賓虹先生並非一味追求畫麵的“滿”，他懂得“留白”的藝術，但他的“留白”又與眾不同。他的畫麵常常被濃墨充盈，但在這充盈之中，卻又巧妙地留有空間，讓觀者可以想象，可以呼吸。那些若隱若現的雲霧，那些遠方的山巒，雖然描繪不多，卻起到瞭畫龍點睛的作用，讓畫麵更具深度和意境。他在這“虛”與“實”的轉換之間，遊刃有餘，將中國哲學中的辯證思想融入到藝術創作之中，使得畫麵既有實體感，又有無限的遐想空間。

評分☆☆☆☆☆

我與《黃賓虹畫集 精裝 上下2冊》的每一次相遇，都像是一次與古賢的對話。我尤其欣賞黃賓虹先生在晚年所創作的山水畫，它們達到瞭他藝術生涯的頂峰，那種“積墨”技法被運用得爐火純青，達到瞭“墨分五色”的極緻境界。他將墨色在紙上反復疊加，每一次疊加都賦予畫麵新的生命和質感。墨色從濃到淡，從焦到潤，在層層疊加中呈現齣豐富的光影變化和空間深度。我常感嘆，這究竟是如何做到的？同樣是黑色，在他筆下卻能幻化齣如此豐富的層次和變化，有的如烏雲壓頂，有的如煙霧繚繞，有的又如山石的堅硬肌理。這種對墨色的掌控能力，已經超越瞭技巧本身，而成為一種對生命本質的深刻洞察。我常常想象，他一定是懷著一顆怎樣寜靜而又充滿力量的心，纔能創造齣如此具有生命力的畫麵。

評分☆☆☆☆☆

在我收藏的眾多畫冊中，《黃賓虹畫集 精裝 上下2冊》無疑占據著特殊的地位。這套書的裝幀精美，紙張考究，充分展現瞭對藝術品的尊重。我尤其喜歡其中收錄的那些寫生作品，它們展現瞭黃賓虹先生從創作走嚮實踐的珍貴軌跡。即使是看似隨意的寫生，也充滿瞭他對自然物象的敏銳觀察和藝術的處理。他並非簡單地照搬，而是將自己的情感和理解融入其中。我常在這些寫生作品中找到他在大幅作品中某些構圖或筆法的影子，這讓我更加深刻地理解瞭他創作的整個過程。這些寫生，如同他創作旅途中的一個個腳印，雖然不似大幅作品那般完整和厚重，卻充滿瞭樸拙而真實的生命力，讓我得以窺見他藝術創作的源泉。

評分☆☆☆☆☆

我將《黃賓虹畫集 精裝 上下2冊》視為一件珍貴的藝術品，每一次欣賞，都會有新的發現。我喜歡他作品中那種“意境深遠”的韻味。黃賓虹先生的山水，不僅僅是對自然景色的描繪，更是他對人生、對宇宙的感悟。他的畫，總有一種蒼涼而又壯闊的美感，仿佛蘊含著一種曆經滄桑後的智慧。我常在畫中感受到一種古樸的氣息，那是源自他對中國傳統文化的深刻理解和傳承。他並非刻意模仿古人，而是將古人的精神融入到自己的創作之中，形成瞭一種獨具時代精神的藝術風格。這種意境，需要用心去體會，去感悟，纔能真正領略其中的深邃。

評分☆☆☆☆☆

每次翻開這套《黃賓虹畫集 精裝 上下2冊》，我總會陷入一種沉思，仿佛與黃賓虹先生一同行走在他的山水之間。我常被他畫作中那種“渾厚華滋”的意境所打動。他的山水，不是寫實的拍照式描繪，而是他對自然的深刻理解和情感的投射。他筆下的山，不僅僅是岩石和植被的堆砌，更是他心中對山川的敬畏和熱愛。那種厚重感，來自於他對中國大地獨特地貌的長期觀察和體悟。他曾在畫跋中寫道，要“搜盡奇峰打草稿”，這絕非虛言。從畫麵的筆觸、皴法到構圖，都透露齣他對自然的無限眷戀和對藝術的不懈追求。我曾仔細研究過他畫中的皴法，那種層層疊疊、濃淡相間的墨綫，仿佛是在勾勒山體的肌理，又像是在訴說著韆年的故事。這種厚重，不僅僅是視覺上的，更是精神上的，它給予觀者一種堅實、安定的力量，仿佛可以依靠，可以慰藉。

評分☆☆☆☆☆

對於《黃賓虹畫集 精裝 上下2冊》的細緻品味，是一段漫長而又充滿驚喜的旅程。我尤其喜歡第二冊中收錄的一些設色山水，它們與第一冊的純水墨作品形成瞭鮮明的對比，卻又在內在精神上保持著高度的統一。在這些設色作品中，黃賓虹先生並未過多依賴艷麗的色彩，而是巧妙地運用赭石、花青、藤黃等中國傳統礦物質和植物性顔料，將山水的情感和意境推嚮瞭新的高度。他並非簡單地填色，而是將色彩融入墨的骨骼之中，使得顔色也呈現齣一種沉靜而內斂的質感。那些淡淡的赭石，仿佛是山體曆經風雨侵蝕後留下的印記，帶著歲月的滄桑；而點綴其間的青綠，又如同山澗中奔流的溪水，或是隱沒在山林中的點點生機。這種色彩的運用，既豐富瞭畫麵的層次感，又保持瞭傳統水墨的韻味，讓作品在厚重中又不失靈動。我曾嘗試模仿，但無論如何也無法捕捉到那種“墨分五色”的精髓，也無法理解他如何能用如此有限的色彩，營造齣如此豐富的光影和質感。