Botanical Painting With Coloured Pencils 彩铅植物绘画 英文原版 [精装] pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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Ann Swan 著

图书标签:

• 彩铅
• 植物绘画
• 绘画技法
• 艺术
• 绘画教程
• 英文原版
• 精装
• Botanical Illustration
• Coloured Pencils
• 艺术创作

出版社： HarperCollins UK

ISBN：9780007275526

商品编码：19243027

包装：精装

出版时间：2010-04-01

页数：128

正文语种：英文

商品尺寸：25.4x23.11x1.52cm

内容简介

This beautifully illustrated book is the first practical step-by-step guide to using coloured pencils in botanical painting and is written by Ann Swan, one of the top exponents of the genre.Water-soluble and oil-based coloured pencils are becoming increasingly popular for botanical painting as they are easier to use than traditional watercolour and are more forgiving, yet they produce the same stunning effects. They are especially suitable for the accuracy needed to paint in the botanical style of illustration.In this book Ann Swan gives helpful advice on all aspects of working with coloured pencils, including the techniques you will have to master - underpainting, layering and burnishing. She also demontrates how to mix and build up colour, and how to add those finishing touches that will complete your painting successfully.Several full step-by-step demonstrations are included to show how these techniques are put into practice. The book concludes with a gallery of coloured pencil works by the author, students of botanical painting and other professional botanical painters, providing a wonderful source of reference and inspiration.

作者简介

Ann Swan works primarily in coloured pencils and is well known for her work in this medium. She is a member of the prestigious Society of Botanical Artists and has been awarded several Silver Gilt and Gold Medals by the RHS for her work. She exhibits her work worldwide, including The Royal Botanic Gardens at Kew, and the Chelsea and Hampton Court Flower Shows in London. She teaches regularly at her studio in Wiltshire and runs popular painting holidays and courses, in both the UK and the US.

内页插图

精彩书评

'! a beautiful book! Richly illustrated with impressive examples by the author! The vibrant artworks that result are rich in accurate botanical information.' -- The Garden

前言/序言

艺术家的视觉词典：探索色彩与光影的精妙之旅 《色彩的交响：油画技法深度解析》 本书是一部全面、深入的油画技法指南，专为渴望精进技艺的艺术家和热衷于绘画的爱好者设计。它不仅仅是一本介绍工具和材料的书籍，更是一场关于理解色彩、掌握光影、构建视觉叙事的艺术实践之旅。通过系统的理论阐述和详尽的步骤示范，读者将能够建立起扎实的绘画基础，并最终形成自己独特的艺术语言。 第一部分：颜料的奥秘与基底的构建 本部分将带领读者深入了解油画媒介的本质。我们将从精选颜料开始，详细解析不同品牌、不同等级的油画颜料在覆盖力、透明度和干性上的细微差别。我们会探讨有机颜料与无机颜料的特性，以及如何通过调配来创造出丰富、持久的色彩。讲解将涵盖基础的色彩理论——从三原色到复杂的色彩和声（harmony），以及如何利用冷暖对比来赋予画面空间感和情绪张力。 随后，我们将聚焦于画布的选择与预处理。无论是传统的亚麻布、棉布，还是现代的合成材料，每一种基底都有其独特的纹理和吸油性。我们详细演示了如何使用不同的底料（Gesso）进行多层涂覆，以达到最佳的颜料附着度和光泽度。重点内容包括：如何制作具有特定吸油特性的底料，以及通过增加矿物粉末来模拟古代大师画作中粗粝的肌理效果。 第二部分：笔触的语言与媒介的控制 油画的魅力很大程度上源于其独特的媒介——媒介剂（Mediums）。本书将详尽剖析各种媒介剂的作用，包括亚麻籽油、罂粟油、松节油、达玛树脂（Dammar Varnish）等。我们将展示如何精确配比这些添加剂，以控制颜料的流动性、透明度和光泽，从而实现“厚涂”（Impasto）的立体感和“罩染”（Glazing）的晶莹剔透。 笔触的运用是油画表达力的核心。本章内容从基础的“湿对湿”（Alla Prima/Wet-on-Wet）技法，到需要耐心等待的“层叠法”（Layering），逐一进行技术拆解。我们详细介绍了不同形状和大小的画笔（如猪鬃、貂毛、合成纤维）如何影响最终的笔触效果，并提供了练习指南，帮助艺术家掌握从流畅的长线条到精细的点彩等多种表现手法。特别辟出章节探讨如何利用刮刀（Palette Knife）来创造出极富动感的、雕塑般的表面效果。 第三部分：光影的雕塑与形体的塑造 视觉艺术的本质是对三维世界的二维再现，而光影是实现这一转化的关键。本书的这部分内容专注于光线的科学与艺术的结合。我们将系统讲解如何观察和分析光源，区分硬光与柔光，并理解它们在不同材质（如金属、织物、皮肤）上产生的反射和漫射效果。 形体塑造的技巧将通过一系列案例研究来阐述。内容包括：如何利用明暗对比（Chiaroscuro）来增强画面的戏剧性；如何通过“晕染”（Sfumato）技术模糊边缘，使过渡自然柔和；以及如何在古典写实主义和现代抽象表现主义中，分别运用光影来引导观众的视线和情绪。对于人像和静物绘画，我们提供了专门的章节，讲解如何精确捕捉人体结构下的光影变化和静物表面的反光特性。 第四部分：空间透视与构图的布局 成功的油画不仅是色彩的堆砌，更是空间和秩序的组织。本部分深入探讨构图的原则，远超简单的三分法。我们将解析黄金比例、斐波那契数列在经典构图中的应用，并探讨如何通过对角线、引导线和负空间（Negative Space）来构建稳定而富有张力的画面结构。 透视法是构建可信空间的基础。除了基础的单点和两点透视，本书还详述了“空气透视”（Atmospheric Perspective）的运用。空气透视涉及色彩饱和度、清晰度和色调随距离的变化，是描绘广阔风景和深远景色的必备技能。案例分析将展示大师们是如何巧妙地运用透视技巧来控制画面的深度和氛围。 第五部分：修复、保存与数字化的桥梁 油画作品的持久性需要细致的保护。本部分提供了关于作品保存的实用建议，涵盖了从工作室的温湿度控制到作品在运输和存储中应避免的损害。我们将介绍正确的清洁和保护性涂层（Varnishing）技术，解释不同光油（Retouch Varnish, Final Varnish）的使用时机与效果差异，确保艺术家的劳动能够长久流传。 最后，我们探讨了传统油画在当代语境下的发展。本章提供了关于数字工具如何辅助油画创作的入门指导，例如使用平板电脑进行色彩草稿、光影预演，以及如何将传统技法无缝转移到数字绘画界面中，为传统艺术家探索新媒介提供了桥梁。 通过对这五个领域的系统学习，读者将掌握的不仅仅是“如何画”，而是“为什么这样画”的深层理解，从而自信地踏上自己的油画探索之路。

评分☆☆☆☆☆

这本书的魅力在于它的节奏感和循序渐进的引导。我是一个急性子的人，很多教程写得太快，还没等我理解透彻，就已经跳到了下一个复杂的技巧。然而，这本书的结构设计非常人性化。它从最基础的铅笔选择、纸张特性讲起，用大量篇幅来讲解如何建立准确的形体结构，这对于打好基础至关重要。随后，才慢慢引入色彩的运用，而且每一种植物的绘制案例都配有非常详尽的“光影分析图”，我第一次明白了原来要画好一片多肉植物的肥厚叶片，关键在于对边缘高光和内部水润感的精准控制。读完前几章，我感觉我的手不再是僵硬地乱涂乱画，而是开始理解了色彩的“语言”。对于希望从“能画”到“画得好”的进阶学习者，这本书提供的系统性训练绝对是无可替代的。它让我对彩铅这项媒介的潜力有了全新的认识。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是色彩的魔法书！我一直对植物的细腻纹理和生动色彩感到着迷，但总觉得自己的彩铅技巧停留在初级阶段。自从翻开这本《Botanical Painting With Coloured Pencils》，我感觉我的世界一下子被点亮了。作者的讲解方式极其清晰，每一步骤都像是手把手地教导，从基础的线条勾勒到颜色的叠加、阴影的塑造，都处理得非常到位。尤其是关于如何捕捉不同植物叶片表面的光泽感和绒毛质感，那些小技巧简直是醍醐灌顶。我尝试着画了一片玫瑰叶，发现仅仅通过简单的笔触变化和色层的叠加，就能创造出令人惊艳的立体效果。这本书的排版设计也让人赏心悦目，大量高质量的成品图和步骤图，让我一边看一边就忍不住动手实践。对于想要提升绘画水平，特别是对植物题材有浓厚兴趣的读者来说，这绝对是一本值得珍藏的宝典，它不仅是教你画画的工具书，更像是一位耐心且专业的导师。

评分☆☆☆☆☆

市面上许多绘画书都会过度依赖数码工具或高科技辅助，但《Botanical Painting With Coloured Pencils》则坚守了传统彩铅绘画的精髓。它强调的是对工具本身的掌握和对自然形态的直接观察，这种“返璞归真”的教学理念非常吸引我。书中对于如何控制笔尖的压力、如何通过不同方向的排线来制造纹理差异的讲解，都极其扎实可靠。它教会我的不是一套固定的“套路”，而是一套可以灵活变通的“思维框架”。即使我明天想画一株热带雨林中的奇特植物，我也有信心根据书中学到的光影和色彩逻辑，自己去攻克难关。精装版的纸张厚实，即使用到酒精喷雾（虽然彩铅不常用，但如果想尝试混合媒介的话），也不会出现洇开的担忧。对于追求纯粹、高质量传统艺术表达的画者来说，这本书无疑是近些年来最值得投资的教材之一。

评分☆☆☆☆☆

我必须说，这本书的艺术感染力太强了！它不仅仅是一本技术手册，更像是一本植物艺术的鉴赏集。书中的范例作品，每一幅都精致得令人屏息，那种对自然界的敬畏之情，通过作者精湛的笔触得到了完美的表达。我尤其喜欢它在处理复杂花卉结构时的逻辑。例如，在描绘一朵盛开的鸢尾花时，它细致地展示了如何通过分层铺色来表现花瓣的半透明质感，以及如何利用细小的线条来模拟花瓣上的脉络细节。这种对细节的极致追求，让人在学习过程中仿佛也进行了一场沉浸式的自然观察。我经常在阅读完一个章节后，会合上书本，拿起自己的彩铅，对着窗外的植物，试图用新学到的视角去观察它们。这本书成功地激发了我对“慢绘画”的热爱，让我愿意花上数小时去雕琢一小片叶子，体会那种心流的宁静与满足。

评分☆☆☆☆☆

作为一名业余爱好者，我购入过不少绘画教程，但大多都流于表面，讲解不够深入。这本精装版的《Botanical Painting With Coloured Pencils》完全颠覆了我的预期。它的深度和广度令人印象深刻，它不仅仅教你“如何画”，更深入地探讨了“为什么这样画”。比如，书中对色彩理论在植物描绘中的应用做了详尽的阐述，解释了冷暖色调如何影响整体氛围和植物的生命力。我特别欣赏它对不同彩铅品牌的特性分析，这对于我们这些需要自己选购材料的画者来说，提供了非常实用的参考。翻阅时，我能感受到作者对植物科学的尊重，每一个细节的处理都充满了观察的智慧。装帧质量也无可挑剔，精装本拿在手里沉甸甸的，印刷色彩还原度极高，那些精美的植物插图仿佛触手可及。这本书的价值远超其价格，它为我打开了一扇通往更专业、更精细的植物绘画世界的大门。

评分☆☆☆☆☆

这本书应该算有名得了吧，一直都很想入，趁着优惠赶紧入手，非美术专业表示也看的懂，作者写的很详细，用的笔的色号标明，当然价格也是很贵的。步骤很清晰，但是细节太丰富了，真的要画到这种程度也很难想像。但是图美，就算只当单纯的画册来看，也很赏心悦目。

评分☆☆☆☆☆

缺点在于网购的图书品相真心不能保证，尤其这种版的书，好在没有太大的缺陷真的是谢天谢地了

评分☆☆☆☆☆

终于买到啦

评分☆☆☆☆☆

印刷质量好,封面略有损伤

评分☆☆☆☆☆

印刷精美，是正品刚刚地

评分☆☆☆☆☆

都是铜版纸，花的细节都看的很清晰！

评分☆☆☆☆☆

看评论不错，买来好好学学！

评分☆☆☆☆☆

都是铜版纸，花的细节都看的很清晰！

评分☆☆☆☆☆

This beautifully illustrated book is the first practical step-by-step guide to using coloured pencils botanical painting and is written by Ann Swan, one of the top exponents of the genre.Water-soluble and oil-based coloured pencils are becoming increasingly popular for botanical painting as they are easier to use than traditional watercolour and are more forgiving, yet they produce the same stunning effects. They are especially suitable for the accuracy needed to paint the botanical style of illustration this book Ann Swan gives helpful advice on all aspects of working with coloured pencils, including the techniques you will have to master - underpainting, layering and burnishing. She also demontrates how to mix and build up colour, and how to add those finishing touches that will complete your painting successfully.Several full step-by-step demonstrations are included to show how these techniques are put into practice. The book concludes with a gallery of coloured pencil works by the author, students of botanical painting and other professional botanical painters, providing a wonderful source of reference and inspiration.