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呼啊呦著 著

圖書標籤:

• 水彩
• 寫意
• 繪畫
• 教程
• 藝術
• 繪畫技巧
• 色彩
• 風景
• 花卉
• 技法

店鋪： 文軒網旗艦店

齣版社： 電子工業齣版社

ISBN：9787121327773

商品編碼：20969643263

齣版時間：2017-10-01

作  者:呼啊呦 著 定  價:69.9 齣 版 社:電子工業齣版社 齣版日期:2017年10月01日 頁  數:170 裝  幀:平裝 ISBN:9787121327773 ●基礎知識與準備工作1
●1什麼是水彩2
●2水彩的特點2
●3水彩工具介紹3
●4色彩的屬性6
●第三章寫意水彩風景21
●1樹景22
●1.1單棵樹22
●1.2樹與周圍環境25
●1.3樹林29
●2曠野35
●2.1草原河流35
●2.2鄉間小路37
●3山水39
●3.1落帆夕陽39
●3.2下龍灣42
●4雪景46
●4.1雪飄呼蘭河46
●4.2雪後夕陽49
●第二章寫意水彩技巧7
●部分目錄

內容簡介

本書為基礎入門寫意水彩教程。除瞭基本技法之外，還涵蓋瞭常見的動物、風景、人物、建築、靜物等主題，講解生動，步驟清晰。如何畫得又有風格，是本書的特色。作者僅用寥寥幾筆，就畫齣栩栩如生的事物。 呼啊呦 著 呼啊呦，本名鬍健。
LOFTER、微博資曆插畫師
深圳市青年美術傢協會會員
美術教師繪本作者
1991年齣生於安徽省金寨縣
2009年校考以安徽美術專業靠前的成績考入深圳大學
2013年畢業油畫作品《囡魚》獲深圳南山畫院慶建國64周年展二等奬
2014年於深圳市寫意人生文化發展有限公司擔任教學主管
2016年開始發錶個人作品獲得網易LOFTER2016年度熱門達人
2017年齣版素描、水彩教程書多本兒童繪本配圖作者

筆觸的詩，色彩的夢：探索寫意水彩的無限可能 你是否也曾被水彩那輕盈、靈動的美感所吸引？當色彩在紙間自由流淌，暈染齣朦朧而富有詩意的畫麵，那一刻，仿佛整個世界都變得溫柔而富有生機。它不似油畫的厚重，不似素描的嚴謹，水彩以其獨特的透明感和偶然性，捕捉轉瞬即逝的光影，描繪轉瞬即逝的情感。 《寫意水彩教程》並非一本枯燥的技法堆砌，而是一場與色彩共舞的旅程，一次與筆觸對話的探索。它緻力於引領你走進一個充滿驚喜與創造力的水彩世界，讓你不僅僅是“畫”，更是“寫”，用心靈去感受，用筆墨去抒寫。 一、 認識你的畫筆與顔料：最親密的夥伴 在開始這場寫意水彩之旅前，我們需要與你最親密的夥伴——畫筆和顔料——進行一次深入的瞭解。不必被琳琅滿目的畫材所迷惑，我們將帶你認識不同材質、不同形狀的畫筆，理解它們各自的性格和擅長的錶現方式。是圓頭筆的細膩暈染，還是平頭筆的利落綫條？是貂毫的柔軟觸感，還是尼龍的挺括有力？我們將為你一一解析，讓你懂得如何選擇最適閤當下創作心境的畫筆。 同樣，水彩顔料的奧秘也將逐一揭開。從傳統的礦物質顔料到現代的閤成顔料，從透明色到半透明色，它們各自的特性，以及如何通過疊加、調和來創造齣豐富微妙的色彩變化，都將是你探索寫意水彩的重要基石。我們不追求“最貴”的顔料，而是追求“最懂”你的顔料，讓它們在你手中煥發齣最迷人的光彩。 二、 水與紙的對話：畫布的呼吸 水彩的生命在於“水”，而水與紙的和諧共處，則是寫意水彩成功的關鍵。你將學習到不同紙張對水彩錶現力的影響。厚重的棉紙，它能承載更多的水分，允許你進行大膽的濕畫技法，創造齣渾然天成的暈染效果；而輕薄的紙張，則更適閤細膩的筆觸和層層疊加的乾畫技法。 掌握“水分控製”是水彩的核心技藝之一。我們將通過大量的實例，讓你深刻理解“濕畫法”的魅力，感受色彩在潮濕紙麵上的自然滲透、融閤，以及由此産生的朦朧、夢幻般的意境。同時，你也會學習到“乾畫法”的技巧，如何運用少量的水分，精準地控製筆觸的走嚮和色彩的濃淡，勾勒齣清晰的輪廓和細節。更重要的是，你將學會如何根據畫麵的需要，靈活運用這兩種技法，甚至將它們巧妙地結閤，創造齣豐富多變的視覺效果。 三、 色彩的魔法：情緒的錶達與光影的捕捉 色彩是水彩的靈魂，也是情感的載體。在《寫意水彩教程》中，我們將帶你走進色彩的奇妙世界。從基礎的色彩理論齣發，理解三原色、三間色、互補色、鄰近色等概念，但更重要的是，我們將引導你跳脫理論的束縛，用感性的方式去感受色彩。 你將學會如何觀察生活中的色彩，如何捕捉不同光綫下物體色彩的變化，以及如何將這些觀察轉化為畫麵中的語言。例如，清晨陽光下的花朵，是何種色調？夕陽西下時，天空的色彩又將如何渲染？如何用色彩來錶達內心的喜悅、寜靜，甚至是淡淡的憂傷？ 我們特彆強調“寫意”的色彩運用。這意味著，你無需拘泥於物體的固有色，而是可以根據畫麵的整體氛圍和個人情感，大膽地進行色彩的創造與變形。可能是一片帶有藍色調的草地，一朵呈現紫色光暈的花朵，這些都將為你的畫麵注入獨特的個性和生命力。 四、 筆觸的詩意：綫條的韻律與墨色的飛揚 寫意，即是用概括、流暢的筆觸來傳達意境。在水彩的世界裏，筆觸不僅僅是描繪輪廓的工具，更是情感的流露，是節奏的錶達。你將學習到如何運用不同的筆觸，來錶現不同的質感和情緒。 是輕柔的、如羽毛般的暈染，來錶現絲綢的柔軟？還是短促的、有力的筆觸，來來錶現岩石的粗糙？是流暢的、一氣嗬成的綫條，來勾勒人物的優雅？還是破碎的、跳躍的筆觸，來描繪水麵的波光粼粼？ 我們將引導你觀察和模仿大師們寫意筆觸的精髓，但更鼓勵你形成自己獨特的筆觸語言。每一次落筆，都帶著你的思考與感受，讓每一根綫條都充滿生命力。 在寫意水彩中，墨色的運用也至關重要。它並非單純的黑色，而是可以與色彩相互輝映，增添畫麵的層次感和厚重感。你將學習如何運用濃淡乾濕不同的墨色，來刻畫細節、區分主次，甚至創造齣獨特的韻味。 五、 意境的營造：從“形”到“神”的升華 寫意水彩的最高境界，在於“寫意”二字——不僅僅是描摹物體的“形”，更是捕捉和傳達其內在的“神”。這意味著，你的畫麵將不僅僅是物體錶麵的再現，更是你對生活、對自然、對情感的理解與升華。 我們將引導你從多個角度去觀察和理解描繪的對象，不僅僅看到它是什麼，更要思考它所代錶的意義，它所蘊含的情感。例如，描繪一棵樹，不僅僅是畫齣它的枝乾葉片，更是去感受它曆經風雨的滄桑，它默默生長的堅韌，它為大地帶來的蔭涼。 通過一係列的寫意練習，你將學會如何運用留白、暈染、破碎的綫條等多種技法，來營造畫麵的意境。留白並非空無一物，而是畫麵的呼吸，是想象的空間。暈染可以模糊界限，營造朦朧之美。破碎的綫條則可以打破僵化的寫實，帶來靈動與活力。 六、 實踐與探索：從模仿到創造 《寫意水彩教程》並非要求你成為模仿者，而是成為創造者。教程中包含豐富的寫意練習，從簡單的靜物、花卉，到生動的風景、人物，你將在實踐中不斷鞏固所學，提升技藝。 我們會提供清晰的步驟指導，但更重要的是，我們會鼓勵你帶著自己的理解和感受去完成每一次練習。你可以嘗試不同的色彩搭配，不同的筆觸運用，不同的構圖方式。每一次不完美的嘗試，都是一次寶貴的學習經曆。 本書將引導你理解“寫意”的精髓，它不是對自然的隨意塗抹，而是在熟練掌握基礎技法之上，對物象進行高度概括、提煉和升華，以達到“形神兼備”的藝術效果。你將學會如何捕捉事物的神韻，如何通過寥寥數筆，勾勒齣鮮活的生命力，如何在色彩的流淌中，傳遞齣豐富的情感。 七、 你的寫意水彩之旅，由此開啓 《寫意水彩教程》是一扇門，它將帶你走進一個充滿詩意與驚喜的水彩世界。在這裏，你將學會如何讓筆尖在紙上跳躍，如何讓色彩在心中流淌，如何用最純粹的透明顔料，描繪齣最真摯的情感。 無論你是初學者，渴望踏入水彩的奇妙領域；還是有一定基礎，希望突破瓶頸，尋求寫意水彩的獨特魅力，本書都將是你最忠實的夥伴。讓我們一起，用筆觸書寫詩意，用色彩編織夢想，共同踏上這場美妙的寫意水彩之旅。

評分☆☆☆☆☆

一直以來，我都被水彩畫那種獨特的透明感和流動性所吸引，但總覺得自己畫齣來的作品缺乏生氣，像是“死”的。我嘗試過很多網上搜集來的教程，有些視頻太快，根本跟不上，有些圖文教程又太抽象，看完還是不知道怎麼下手。《寫意水彩教程》這本書，可以說是解決瞭我的燃眉之急。這本書的內容非常接地氣，從最基礎的顔料、畫筆的選擇，到如何調齣適閤的顔色，都講解得非常詳細。而且，它特彆注重“寫意”的錶達，比如書中關於如何捕捉光影的章節，它沒有教我死記硬背光影的規則，而是通過大量的範例，讓我去體會光影在不同物體上的變化，以及如何用色彩來錶現這種變化。我印象最深的是關於“留白”的運用，書裏用瞭非常多的篇幅來講解如何利用留白來塑造畫麵，讓畫麵顯得更通透、更有呼吸感，這一點是我之前一直忽略的，但卻是寫意水彩的關鍵。而且，這本書的排版也很舒服，圖片清晰，文字流暢，閱讀起來一點都不費力。每次看完一頁，我都會迫不及待地拿起畫筆，按照書裏的方法去嘗試。現在，我畫的水彩畫，明顯比以前有瞭靈氣，不再是那種生硬的臨摹，而是有瞭自己的理解和錶達。

評分☆☆☆☆☆

作為一個初學者，我一開始對水彩畫有些畏懼，覺得它很難掌握。特彆是“寫意”這個詞，在我看來就像是高深莫測的藝術理論，讓我望而卻步。《寫意水彩教程》這本書，徹底打消瞭我的顧慮。它從最基礎的知識講起，比如如何選擇畫筆、顔料，如何調色，都講得非常細緻。而且，它並沒有把“寫意”說得高不可攀，而是通過大量的範例和講解，讓我明白，“寫意”其實是一種繪畫的理念，一種錶達的方式。書中關於“留白”的運用，讓我印象深刻，它教我如何利用空白來塑造畫麵，讓畫麵顯得更通透、更有層次。還有關於“色彩搭配”的部分，它不僅僅是教我一些基礎的配色方法，更是教我如何根據不同的主題和情緒來選擇和運用色彩，這一點對我來說非常實用。這本書的語言也很樸實，沒有那些復雜的術語，讓我能夠輕鬆地閱讀和理解。我現在已經能夠按照書裏的方法，畫齣一些簡單但有韻味的水彩畫，感覺非常有成就感。

評分☆☆☆☆☆

作為一個美術專業的學生，我一直對水彩畫有著濃厚的興趣，但總覺得自己在寫意方麵還存在不足。市麵上關於水彩的教程很多，但真正能觸及“寫意”精髓的卻屈指可數。很多教程要麼過於學院派，講求精準的造型和色彩，要麼就過於泛泛而談，缺乏實質性的指導。《寫意水彩教程》的齣現，可以說是填補瞭這一市場空白。這本書的作者顯然對水彩有著深刻的理解，他不僅傳授瞭技法，更重要的是傳遞瞭一種繪畫理念。書中關於“意”的解讀非常到位，它教我如何透過錶象看到事物的本質，如何用最經濟的筆觸和色彩來錶達內心的感受。我特彆喜歡書中的幾個章節，比如關於“墨分五彩”在水彩中的運用，以及如何通過控製水分來營造不同的畫麵效果。這些內容都是我在其他教程中學不到的。而且，書中的範例作品都極具藝術性，既有紮實的寫實功底，又不失寫意的靈動，為我提供瞭很好的學習範本。在學習過程中，我常常會停下來，反復揣摩作者是如何處理細節的，是如何運用色彩來營造氛圍的。這本書不僅僅是教會我“怎麼畫”，更重要的是教會我“為什麼這麼畫”，這對於我個人藝術風格的形成有著至關重要的作用。

評分☆☆☆☆☆

我一直對水彩畫情有獨鍾，但總覺得自己的作品缺乏靈動感，不夠“寫意”。每次看到那些大師們筆下的水彩，那種輕盈、飄逸，仿佛能呼吸的畫麵，我都羨慕得不行。我嘗試過很多教程，有些過於死闆，強調細節描摹，反而失去瞭水彩的韻味；有些又太概念化，講一些我根本聽不懂的理論，讓我無從下手。直到我偶然間發現瞭《寫意水彩教程》，一切都變瞭。這本書從最基礎的筆觸、色彩暈染，到如何捕捉光影、錶現物體的質感，都講解得清晰易懂，而且非常注重“寫意”的錶達。它沒有把我淹沒在繁雜的技法裏，而是循序漸進，讓我一步步體會到水彩的樂趣。尤其讓我印象深刻的是關於“留白”的處理，書裏用瞭很多生動的例子，講解瞭如何通過巧妙的留白來營造空氣感和畫麵的層次，這一點是我之前一直忽略的，但卻至關重要。還有關於色彩搭配的部分，它不僅僅是羅列一些配色錶，而是教你如何根據光綫、情緒和想要錶達的主題來選擇和運用色彩，這一點非常實用。每次翻閱這本書，都像是在與一位經驗豐富的朋友交流，她耐心地解答我的每一個疑問，鼓勵我大膽嘗試。現在，我的水彩作品明顯有瞭起色，開始有瞭自己的風格，不再是生硬的復製，而是有瞭生命力。

評分☆☆☆☆☆

我是一個比較注重細節的人，所以之前畫畫總是喜歡把所有東西都畫得清清楚楚，但水彩畫似乎並不適閤我這種風格。我嘗試過很多寫實風格的水彩教程，但總是覺得畫齣來的東西少瞭一些韻味。《寫意水彩教程》這本書，徹底改變瞭我的看法。它讓我明白，水彩的魅力並不在於細節的描繪，而在於它那種輕盈、飄逸的感覺。書中的講解非常注重“意”的錶達，它教我如何用簡潔的筆觸來捕捉事物的神韻，如何通過色彩的暈染來錶現光影和氛圍。我尤其喜歡書裏關於“水分控製”的講解，它讓我明白，水彩的靈魂在於水分，而掌握好水分，纔能畫齣那種通透、靈動的畫麵。而且，書中的範例作品都極具藝術性，既有紮實的寫實功底，又不失寫意的靈動，讓我看到瞭水彩畫無限的可能性。通過學習這本書，我不僅提升瞭自己的繪畫技巧，更重要的是，我學會瞭如何去欣賞和錶達那種“寫意”的美。現在，我畫的水彩畫，比以前有瞭更多的生命力，也更受大傢的喜愛。

評分☆☆☆☆☆

我是一個退休多年的老教師，平時喜歡寫寫畫畫，充實晚年生活。年輕的時候，我也學過一些國畫，對水墨的寫意精神很欣賞，但水彩我一直是摸索著來，總是畫得死闆闆的，提不起興趣。《寫意水彩教程》這本書，真是我尋覓已久的“知音”。這本書的語言非常樸實，沒有那些華而不實的術語，就像老朋友在跟我聊天一樣，一點點地教我怎麼迴事。我最喜歡的是它關於“意境”的講解，它告訴我，水彩畫不僅僅是顔色的堆砌，更重要的是要錶現齣畫麵的“味道”，那種說不齣來的感覺。書裏舉瞭很多例子，比如畫一束陽光下的花，它不隻是把花瓣畫齣來，還要畫齣陽光透過花瓣的那種通透感，畫齣花朵在陽光下那種生機勃勃的樣子。這一點讓我豁然開朗。還有關於“濕畫法”和“乾畫法”的結閤運用，它教我什麼時候該用大筆觸的暈染，什麼時候該用細緻的筆觸來勾勒，讓我覺得畫畫變得非常有層次。我按照書裏的方法，嘗試畫瞭幾幅花卉，感覺比以前生動多瞭，顔色也變得柔和有光澤。現在，我每天都要翻翻這本書，每次都有新的體會，感覺自己的畫技進步瞭不少，也找迴瞭年輕時候那種繪畫的樂趣。

評分☆☆☆☆☆

這本書簡直是我的救星！我一直對水彩畫情有獨鍾，但總覺得自己的作品缺乏靈動感，不夠“寫意”。每次看到那些大師們筆下的水彩，那種輕盈、飄逸，仿佛能呼吸的畫麵，我都羨慕得不行。我嘗試過很多教程，有些過於死闆，強調細節描摹，反而失去瞭水彩的韻味；有些又太概念化，講一些我根本聽不懂的理論，讓我無從下手。直到我偶然間發現瞭《寫意水彩教程》，一切都變瞭。這本書從最基礎的筆觸、色彩暈染，到如何捕捉光影、錶現物體的質感，都講解得清晰易懂，而且非常注重“寫意”的錶達。它沒有把我淹沒在繁雜的技法裏，而是循序漸進，讓我一步步體會到水彩的樂趣。尤其讓我印象深刻的是關於“留白”的處理，書裏用瞭很多生動的例子，講解瞭如何通過巧妙的留白來營造空氣感和畫麵的層次，這一點是我之前一直忽略的，但卻至關重要。還有關於色彩搭配的部分，它不僅僅是羅列一些配色錶，而是教你如何根據光綫、情緒和想要錶達的主題來選擇和運用色彩，這一點非常實用。每次翻閱這本書，都像是在與一位經驗豐富的朋友交流，她耐心地解答我的每一個疑問，鼓勵我大膽嘗試。現在，我的水彩作品明顯有瞭起色，開始有瞭自己的風格，不再是生硬的復製，而是有瞭生命力。

評分☆☆☆☆☆

我是一個業餘的水彩愛好者，平時工作很忙，所以隻能利用零碎時間來學習。之前接觸過一些水彩書籍，但大多內容過於專業，要麼就是過於注重寫實，讓我覺得學習過程有些枯燥乏味。直到我偶然在書店裏看到瞭《寫意水彩教程》，就被它封麵那種清新自然的風格吸引瞭。拿到書後，我迫不及待地翻閱起來，發現這本書的內容設計得非常符閤我的需求。它沒有一開始就深入講解復雜的技法，而是從最基礎的握筆姿勢、水和顔料的比例開始，循序漸進地引導讀者進入水彩的世界。書中的講解非常生動形象，很多地方都配有詳細的步驟圖，我隻需要跟著圖示一步步操作，就能理解其中的原理。最讓我驚喜的是，這本書特彆強調瞭“寫意”的錶達方式，它教我如何用最簡潔的筆觸來捕捉事物的神韻，如何通過色彩的暈染來錶現光影和氛圍。這一點對我來說太重要瞭，因為我一直覺得水彩的魅力就在於它的輕快和靈動。通過學習這本書，我學會瞭如何讓畫麵看起來不那麼“實”，而是帶有一種朦朧的美感。而且，書中還介紹瞭很多不同題材的寫意水彩畫法，比如花卉、風景、靜物等等，讓我可以根據自己的興趣來選擇練習。總的來說，這本書不僅是一本教程，更像是一本激發我創作靈感的寶典。

評分☆☆☆☆☆

我是一名高中生，平時喜歡畫畫，但總覺得自己的水彩畫缺乏靈魂，不夠“活”。看瞭一些網上的教程，感覺都太難瞭，要麼就是講得很枯燥，提不起興趣。《寫意水彩教程》這本書，簡直是我的“及時雨”。它的語言非常親切，就像是一位大姐姐在跟我講畫畫一樣，沒有那些復雜的專業術語，讓我很容易就能理解。書裏講解的“寫意”技巧，對我來說太有用瞭，它教我如何用寥寥幾筆就能勾勒齣事物的神韻，如何用色彩的暈染來錶現光影和氛圍。我最喜歡書裏關於“留白”的講解，它讓我明白瞭，有時候，什麼都不畫，反而能畫齣最美的意境。這本書的範例作品也非常棒，畫麵清新自然，色彩搭配也很舒服，讓我充滿瞭創作的靈感。我按照書裏的方法，嘗試畫瞭一些身邊的景物，感覺比以前生動多瞭，也更有自己的風格。現在，我每次畫畫之前，都會先翻翻這本書，感覺就像是獲得瞭一本“秘籍”，讓我能夠大膽地去嘗試，去錶達自己的想法。

評分☆☆☆☆☆

我本身是做平麵設計的，雖然平時接觸很多色彩，但對於手繪的水彩，一直覺得很難掌握。特彆是那種“寫意”的感覺，總是抓不住，畫齣來的東西要麼太寫實，要麼就顯得雜亂無章。《寫意水彩教程》這本書，為我打開瞭新世界的大門。它不僅僅是一本繪畫技法書，更像是一本藝術理念的啓濛讀物。作者在書中對“寫意”的理解非常深刻，他教我如何用最少的筆觸來錶達最豐富的情感，如何通過色彩的搭配來營造畫麵的意境。我特彆喜歡書裏關於“水分控製”的講解，它讓我明白，水彩的魅力就在於它的不可預測性，而掌握好水分，就是掌握瞭水彩的靈魂。書中大量的範例作品，都展現瞭非常好的“寫意”風格，既有對物體形態的精準捕捉，又有恰到好處的誇張和提煉，讓我看到瞭水彩畫無限的可能性。而且，書中的講解邏輯清晰，層次分明，即使是對水彩完全陌生的讀者，也能很快上手。通過學習這本書，我不僅提升瞭自己的手繪能力，更重要的是，我對色彩和構圖有瞭更深的理解，這些都對我的設計工作起到瞭很大的啓發作用。