京劇談往錄/審美與生活 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

圖書標籤:

• 京劇
• 戲麯
• 文化
• 藝術
• 審美
• 生活
• 曆史
• 傳統
• 錶演
• 中國戲麯

店鋪： 鈺博（北京）圖書專營店

齣版社： 首都師範大學齣版社

ISBN：9787565636813

商品編碼：26329133115

叢書名： 京劇談往錄

作者簡介： 齊如山（1875—1962），名宗康，在戲麯創作與戲麯理論研究等領域建樹頗豐。1912年在北京經常為梅蘭芳的錶演及劇本提齣修改意見。1916年以後的二十多年來，與李世戡等人協助梅蘭芳創編新劇。梅蘭芳幾次齣國演齣，齊都協助策劃，並隨同齣訪日本與美國。1931年與梅蘭芳、餘叔岩等人組成北平國劇學會，並建立國劇傳習所，從事戲麯教育，收集、展覽、研究戲麯文物。編輯齣版瞭《戲劇叢刊》《國劇畫報》，搜集瞭許多珍貴戲麯史料。 內容提要：

......

目錄：**輯 國劇概說
國劇的特點
續講國劇的特點
中國舊戲中的要素
舊劇七行七科
國劇的穿戴
國劇之切末
論國劇美術化
論戲詞不怕典在事後
戲詞中的排偶句
觀劇建言
第二輯 戲界掌故
正腳與配腳
腳兒的生活
掛頭牌爭戲碼
唱戲不講調門高
坤腳在北平
談應節
談元旦戲
元旦開颱
除夕話封箱:
《探》之變遷
《珠簾寨》之變遷
《天雷報》變遷
《金山寺》等戲變遷
《賣馬》變遷
《女起解》變遷
《金錢豹》等戲變遷
《五花洞》今昔談
《汾河灣》的由來
《南天門》
談《打魚殺傢》
《問樵鬧府》的身段
徐小香與“八大錘”
第三輯 名伶往事
程長庚與徐小香
談談譚叫天
談陳德霖
漫談楊小樓
評餘叔岩
我所認識的梅蘭芳
梅蘭芳藝術一斑（節選）
說淨腳
談醜腳
談票友

......

基本信息

商品名稱：	京劇談往錄/審美與生活	開本：	32開
作者：	齊如山	頁數：
定價：	45	齣版時間：	2017-12-01
ISBN號：	9787565636813	印刷時間：	2017-12-01
齣版社：	首都師大	版次：	1
商品類型：	圖書	印次：	1

精 彩 頁：

《京劇的韻味：跨越時空的審美對話》 京劇，這顆璀璨的東方藝術明珠，以其獨特的唱念做打、精美的服飾、臉譜的寓意以及跌宕起伏的故事情節，構築瞭一個龐大而迷人的藝術世界。然而，在許多人眼中，京劇似乎與現代生活漸行漸遠，成為一種遙遠而略顯神秘的傳統。本書旨在撥開曆史的迷霧，穿透錶象的繁華，深入探尋京劇藝術的本質，並將其與當代人的審美情趣及生活方式進行連接，展現京劇所蘊含的豐富文化意涵和持久的生命力。 第一章：京劇的起源與流變：一部時代的縮影 京劇並非一蹴而就，它是在清朝道光年間，由四大徽班進京後，融閤瞭京腔、昆麯、漢調以及時令麯調等多種聲腔，並吸納瞭各地戲麯的精華，最終在北京這片文化沃土上，逐漸定型並發展壯大起來的。本章將追溯京劇的形成過程，深入分析徽班進京這一曆史性事件的背景，探討不同聲腔的融閤機製，以及早期京劇在錶演、唱腔、劇目等方麵所呈現齣的鮮明特色。我們將看到，京劇的誕生，本身就是對時代變遷的一種藝術迴應，它承載著那個時代的審美趣味、社會風貌乃至政治信息。 在流變過程中，京劇並非一成不變。從早期濃厚的徽調特色，到梅蘭芳、程硯鞦、尚小雲、荀慧生四大名旦的崛起，再到馬連良、楊寶森、譚富英等老生名傢的革新，京劇在不同曆史時期都湧現齣無數傑齣的藝術傢，他們以各自的纔華和創造力，不斷豐富和發展著京劇的錶現形式。本章將重點梳理這些關鍵的曆史節點和代錶性人物，分析他們的藝術貢獻，以及京劇如何順應時代潮流，不斷突破與創新。從早期樸素的舞颱錶演，到後來更為精細化的唱腔設計、身段編排，再到對劇目題材的拓展和深化，京劇的每一次發展，都摺射齣社會文化的進步和人民審美需求的演變。 第二章：京劇的語言之美：唱念作打的藝術密碼 京劇的魅力，首先體現在其高度凝練而富有錶現力的藝術語言上。唱、念、做、打，這四者並非孤立存在，而是相互滲透、相互依存，共同構建瞭京劇獨特的藝術體係。本章將深入解析這四種錶現手段的內涵及其藝術價值。 唱： 京劇的唱腔，是中國聲樂藝術的集大成者。無論是高亢激昂的西皮，還是婉轉悠揚的二黃，抑或是其他輔助聲腔，都承載著豐富的情感。我們將探討不同行當（如生、旦、淨、醜）的唱腔特點，分析京劇唱腔中獨特的發聲方法、吐字歸音技巧，以及如何通過鏇律的變化、節奏的張弛來塑造人物的內心世界。例如，一齣《霸王彆姬》，虞姬的唱腔如何將悲傷、決絕、依戀等復雜情感錶現得淋灕盡緻；一齣《蘇三起解》，蘇三的唱腔又如何展現她的冤屈、痛苦與頑強。我們將剖析這些唱段的音樂結構，理解其背後蘊含的東方美學原則，如“寓情於聲”、“以聲傳情”。 念： 京劇的念白，同樣具有極高的藝術價值。它並非簡單的對白，而是經過高度提煉、充滿韻律感的語言藝術。我們將區分京劇中的“散白”與“韻白”，分析不同場閤、不同人物的念白方式，以及如何通過語氣、語速、重音的變化來傳達人物的情緒、性格和意圖。例如，諸葛亮的齣場念白，常常字斟句酌，氣度不凡；而一旦得知戰敗，念白又會變得急促而凝重。這些念白，往往比唱腔更能直接地展現人物的內心活動和思維邏輯。 做： 京劇的“做”，是指演員通過肢體動作、麵部錶情來塑造人物的藝術手段。它包括身段、錶情、眼神等多個層麵。本章將詳細介紹京劇中的“四功”（唱、念、做、打）中“做”的部分，分析其程式化的特點，例如“趟馬”、“亮相”、“圓場”等基本功，以及如何通過這些程式化的動作來錶現人物的情感、行為和狀態。我們會看到，京劇的“做”，是一種高度概括和象徵性的藝術語言，例如，一個“甩袖”可能包含著人物的憤怒、無奈或決絕；一個“眼神”則能傳遞齣無盡的思緒。 打： 京劇的“打”，指的是武戲中的各種武打技巧和錶現方式。它不僅僅是簡單的武術展示，更是與劇情緊密結閤、服務於人物塑造的藝術手段。本章將探討京劇武打的程式化動作、技巧運用，以及如何通過武打來錶現人物的勇猛、機智或憤怒。例如，一場精彩的“三岔口”武打，不僅展示瞭演員的功底，更將人物之間的緊張對峙和心理較量錶現得淋灕盡緻。 第三章：京劇的視覺盛宴：服裝、臉譜與舞颱美學 京劇的另一大魅力，在於其令人目不暇接的視覺呈現。精美的服裝、斑斕的臉譜、考究的舞颱布置，共同營造齣強烈的藝術感染力。本章將從視覺藝術的角度，深入解析京劇的獨特美學。 服裝： 京劇的服裝，是極具象徵意義的視覺語言。每一件服裝的顔色、紋樣、材質、款式，都蘊含著豐富的文化信息，能夠直接反映人物的身份、地位、性格以及所處的時代背景。我們將探討不同行當、不同身份角色的服裝特點，例如，帝王將相的龍袍、官服，仕女的霞帔、鳳冠，普通百姓的短打、青衣等，並分析其背後的設計理念和象徵意義。例如，大紅色的服裝常象徵喜慶、威嚴，而藍色、綠色則可能代錶著青春、活力或某些特定的性格特徵。 臉譜： 京劇臉譜，是京劇藝術中最具標誌性的視覺元素之一。它並非簡單的色彩堆砌，而是通過色彩、綫條、圖案的組閤，高度概括地錶現人物的性格、命運和身份。本章將深入解析不同顔色臉譜（紅、黑、白、藍、綠、黃、紫、金、銀等）所代錶的寓意，以及特定臉譜圖案（如壽星腦、滿天星、歪 nariz 等）的象徵意義。我們將以經典劇目為例，分析如曹操的“白臉奸臣”、關羽的“紅臉忠勇”、包拯的“黑臉鐵麵無私”等典型臉譜，理解臉譜如何成為識彆人物、理解劇情的重要綫索。 舞颱美學： 京劇的舞颱，是高度寫意與象徵性的空間。它不追求寫實，而是通過簡潔的道具、精煉的布景，引導觀眾進入想象的世界。本章將分析京劇舞颱的構成要素，包括“一桌二椅”的簡約布景，如何通過演員的錶演和道具的巧妙運用，來錶現廣闊的空間和復雜的場景。例如，一把馬鞭可以代錶駿馬，一杆旗子可以象徵韆軍萬馬。這種寫意的美學，不僅降低瞭舞颱的物質成本，更重要的是，它將觀眾的注意力集中到演員的錶演和故事情節上，激發觀眾的想象力。 第四章：京劇的情感世界：古老情感的現代共鳴 京劇所講述的故事，大多源自曆史傳說、民間故事、文學作品，其中蘊含著豐富而深刻的人類情感。在信息爆炸、節奏飛快的當代社會，京劇所傳遞的真摯情感，依然能夠觸動人心，引發共鳴。本章將探討京劇在情感錶達方麵的獨特性，以及這些古老情感如何跨越時空，與現代人産生連接。 我們將分析京劇在錶現愛情、親情、友情、傢國情懷、忠誠與背叛、仁義與奸邪等普世情感方麵的藝術手法。例如，一齣《牡丹亭》，如何細膩地描繪瞭青春期的懵懂愛情與對生命的熱烈追求；一齣《趙氏孤兒》，如何展現瞭捨生取義的父愛與傢國大義；一齣《失街亭》，又如何刻畫瞭政治鬥爭中的權謀與無奈。 本章還將探討京劇所蘊含的東方哲學與倫理觀念，如“大忠大孝”、“仁義禮智信”等，分析這些觀念在劇目中所扮演的角色，以及它們如何影響人物的行為和命運。我們會發現，京劇中所展現的許多情感衝突和價值取嚮，雖然錶現形式古老，但其背後所反映的人性本質和情感需求，卻是永恒的。 第五章：京劇的文化基因：傳承與創新中的生命力 京劇作為一種活態的文化遺産，其生命力體現在不斷的傳承與創新之中。本章將從文化傳承與創新的角度，探討京劇如何在新時代保持其藝術魅力和文化價值。 我們將分析京劇的傳承機製，包括師徒傳承、科班教育、票友群體等，以及這些傳承方式在當下所麵臨的挑戰與機遇。同時，本章也將關注京劇的創新實踐，例如，在劇目改編、唱腔創新、舞颱錶現、與多媒體技術的結閤等方麵所進行的探索。我們將討論，如何在保持京劇藝術本體的前提下，吸引更廣泛的觀眾群體，尤其是年輕一代。 此外，本章還將探討京劇所承載的文化意義，它不僅僅是一種錶演藝術，更是中華民族審美意識、道德觀念、曆史記憶的載體。通過對京劇的深入理解，我們可以更好地認識中華文化的博大精深，增強文化自信。 結語：讓京劇的韻味，點亮現代生活 《京劇的韻味：跨越時空的審美對話》並非一味地復古，而是試圖在古老與現代之間架起一座橋梁。我們相信，京劇並非隻屬於過去，它所蘊含的深刻情感、精湛技藝和東方美學，依然能夠豐富我們的精神世界，提升我們的審美情趣，甚至為我們在紛繁復雜的生活中提供一份寜靜與啓迪。本書希望通過對京劇藝術的深入解讀，讓更多的讀者能夠走進京劇，感受它的魅力，並將這份跨越時空的韻味，融入現代生活的點點滴滴。

評分☆☆☆☆☆

《京劇談往錄/審美與生活》這本書，從書名來看，就散發著一種古典的雅韻，讓我躍躍欲試。我本身就是一個對傳統文化情有獨鍾的人，尤其喜歡那些能夠穿越時空，觸動心靈的作品。京劇，作為中國戲麯的瑰寶，其獨特的魅力一直讓我著迷。從書名中的“談往錄”可以預見，書中定然蘊含著豐富的曆史故事和人物傳記，我期待能從中窺見那些老一輩藝術傢們在舞颱上叱吒風雲的風采，瞭解他們為京劇藝術付齣的心血和汗水，以及他們背後鮮為人知的故事。同時，“審美與生活”的副標題，則像一股清流，將京劇藝術與我們普通人的日常生活緊密地聯係起來。我不禁開始想象，作者是如何將京劇復雜的審美體係，例如程式化的錶演、寫意的唱腔、象徵性的服飾道具等，轉化為易於理解的語言，並將其與我們日常的生活情趣、審美追求相融閤的。我渴望在這本書中找到答案，學習如何從京劇的藝術錶達中汲取靈感，提升自己的生活品味，讓自己的精神世界更加豐盈，讓自己的生活方式更具藝術氣息。

評分☆☆☆☆☆

《京劇談往錄/審美與生活》這個書名，瞬間就擊中瞭我的興趣點。我對京劇的瞭解，可以說是從模糊到清晰，再到渴望深入的過程。這本書的“談往錄”部分，讓我聯想到那些關於京劇曆史的塵封往事，那些名伶軼事，那些不同流派的爭鳴，那些經典劇目的誕生故事。我希望作者能夠以一種引人入勝的方式，將這些曆史碎片串聯起來，讓我仿佛穿越時空，親眼見證京劇藝術的輝煌年代，瞭解那些偉大的藝術傢們是如何在時代的洪流中，用自己的生命去演繹藝術的。而“審美與生活”的組閤，則更讓我覺得這本書有溫度，有現實意義。我渴望瞭解，京劇這種古老而又充滿魅力的藝術形式，它的美學精髓是如何與我們的現代生活息息相關的。這本書會教我如何從京劇的唱腔、身段、臉譜中體會到東方獨特的審美情趣嗎？它會告訴我，如何在忙碌的生活中，尋找京劇帶來的寜靜與思考，讓我們的精神世界變得更加豐富和遼闊嗎？我期待著，這本書能夠成為我與京劇之間的一座橋梁，讓我能夠更深刻地理解並熱愛這項國粹藝術，並從中汲取滋養，讓我的生活更加有滋有味。

評分☆☆☆☆☆

當我看到《京劇談往錄/審美與生活》這本書時，一股強烈的求知欲便油然而生。作為一名對中國傳統文化有著深厚情感的讀者，我對京劇始終懷有敬意，並渴望更深入地瞭解其發展曆程和藝術精髓。書名中的“談往錄”三個字，直接點明瞭本書將側重於迴顧與講述，我期待作者能夠以細膩的筆觸，為我勾勒齣京劇藝術在不同曆史時期的人物群像，那些曾經輝煌過的劇目，以及在時光流轉中沉澱下來的寶貴經驗。我猜想，書中可能包含瞭一些對京劇名傢的訪談記錄，或是作者對經典演齣片段的深入解讀，這無疑會為我提供一個瞭解京劇發展脈絡的絕佳視角。而“審美與生活”的另一半，則讓我看到瞭本書的現實意義。我好奇作者將如何解析京劇獨特的審美法則，例如其高度程式化的錶演技巧、飽滿的情感錶達以及象徵性的舞颱呈現，並將其與當代人的生活方式、審美觀念進行對話。這本書是否能夠引導我，在欣賞京劇的同時，也能夠從中領悟到一些關於生活的美學智慧，從而提升我自身的生活品質和精神境界？我對此充滿瞭期待。

評分☆☆☆☆☆

初拿到《京劇談往錄/審美與生活》，首先吸引我的是其厚實的裝幀，透著一股沉甸甸的文化底蘊。我是一名對傳統戲麯有著濃厚興趣的業餘愛好者，平時也喜歡在閑暇之餘翻閱一些相關的書籍，試圖更深入地瞭解這門藝術的博大精深。這本書的書名，尤其是“談往錄”幾個字，讓我聯想到書中可能收錄瞭許多關於京劇名伶、經典劇目以及曆史事件的珍貴迴憶和深度解析。我尤其期待作者能在這方麵下功夫，挖掘一些鮮為人知的故事，或者從新的角度解讀那些耳熟能詳的段落，為我這樣一個“門外漢”打開一扇認識京劇的窗口。而“審美與生活”的組閤，更是讓我看到瞭本書的另一層價值。它不僅僅是陳述曆史，更強調京劇審美在現代社會中的意義和價值。我想象著，作者可能會探討京劇的唱腔、念白、身段、臉譜等元素所蘊含的東方美學，以及這些美學原則如何能夠應用於我們當下的生活，影響我們的品味，甚至啓迪我們的思維方式。這本書或許能夠幫助我跳齣單純的“看戲”層麵，去感受京劇背後所承載的文化精神，以及它如何能夠成為一種提升生活品質、豐富精神世界的途徑。

評分☆☆☆☆☆

這本《京劇談往錄/審美與生活》的扉頁上，赫然印著作者的名字，這讓我對即將展開的閱讀之旅充滿瞭期待。雖然我算不上是京劇的老行傢，但骨子裏卻對這種國粹藝術有著一種天然的親近感。那些咿咿呀呀的唱腔，字字句句間流淌的韻味，即便是不太懂其中的門道，也能感受到那份曆史的厚重和情感的張力。這本書的名字，單是“談往錄”三個字，就足以勾起我的好奇心，仿佛我將要翻開的是一捲泛黃的舊日時光，裏麵藏著那些曾經活躍在舞颱上的名傢大傢的故事，他們的嗓音如何穿透歲月，他們的錶演如何震撼人心。而“審美與生活”的副標題，則更像是為這場文化之旅注入瞭現實的溫度。它暗示著，這本書不僅僅是關於藝術的純粹探討，更將京劇的審美融入到普通人的生活之中，讓我不禁思考，在現代社會快節奏的奔波中，如何纔能尋找到那份屬於京劇的寜靜與雅緻，如何讓這古老的藝術滋養我們的精神世界，讓我們的生活因此而更加豐富多彩。我設想著，作者或許會娓娓道來，分享他與京劇結緣的點點滴滴，那些觀戲時的感動，那些對舞颱細節的細緻觀察，那些對人物刻畫的獨到見解，都將成為串聯起過去與現在的珍珠，讓我在閱讀中，仿佛也置身於那個充滿魅力的京劇世界。