正版 中国插花简史 孙可 商务印书馆 9787100154314 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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孙可 著

图书标签:

• 插花
• 中国插花
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• 艺术
• 孙可
• 商务印书馆
• 文化
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• 设计
• 传统

店铺： 上海中法图旗舰店

出版社： 商务印书馆

ISBN：9787100154314

商品编码：26601536496

包装：精装

开本：16

出版时间：2018-01-01

基本信息

书名：中国插花简史
书号：9787100154314
定价：91.00
作者/编者： 孙可
出版社：商务印书馆
出版时间： 2018年01月

内容简介

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作者简介

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目录

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《中国插花简史》：静观花影，品味千年雅韵 在中国悠长的文化画卷中，插花艺术宛如一抹绚丽而雅致的色彩，自古以来便与文人雅士的生活、宗教信仰的虔诚、宫廷仪式的庄重以及市井生活的闲适紧密相连。孙可先生历时多年，倾注心血撰著的《中国插花简史》，正是这部穿越千年时光、凝练东方美学的集大成之作。它并非仅仅罗列史实，而是带领读者一同走进一个由花、器、人共同构筑的立体世界，去感受中国插花艺术在历史长河中跌宕起伏又生生不息的脉络。 本书深入浅出地追溯了中国插花艺术的源起。从远古时期人们对花的朴素认知与崇拜，到早期宗教活动中用于供奉的简单花束，再到汉代宫廷与文人阶层对花卉的初步欣赏与应用，作者 meticulously 梳理了插花艺术萌芽、发展的每一个微小却重要的节点。书中引用的考古发现、古籍记载，以及早期绘画中的花卉形象，共同勾勒出插花艺术从实用走向审美、从个体行为走向社会风尚的漫长足迹。 随着时代的变迁，插花的技艺与审美也在不断演进。《中国插花简史》将目光聚焦于唐宋两代，这两个时期被誉为中国插花艺术的黄金时代。唐代，国力强盛，文化开放，插花艺术吸收外来影响，呈现出雍容华贵、热情奔放的风格。宫廷中的大型花卉装饰，文人书斋中清雅别致的花艺陈设，都体现了当时社会对美的极致追求。而宋代，则将插花推向了更为精致、内敛的艺术高峰。宋人注重“意境”，强调“情致”，插花不再是简单的堆砌，而是通过花材的形态、色彩、组合，以及器皿的选择，来表达情感、哲思乃至人生哲学。本书对宋代插花“瓶、碗、盘、缸”四大花器的介绍，对“枝、叶、花”三要素的精妙运用，以及“高、低、疏、密、斜、直、奇、正”等多种表现手法的阐释，都堪称对宋代插花艺术的深度剖析。 明清时期，插花艺术在继承传统的基础上，又发展出了新的特色。明代文人插花愈发讲究格调与品位，强调“文人化”的审美取向，追求“天人合一”的境界。清代，插花风格趋向繁复、华丽，宫廷与民间插花各具特色，既有皇家园林中的大型花饰，也有民间节庆时的吉祥花束。孙可先生在书中细致地描绘了这一时期的发展变化，并着重探讨了不同阶层、不同地域的插花风格差异。 《中国插花简史》的价值不仅在于其史料的翔实与梳理的清晰，更在于作者对插花艺术背后文化内涵的深刻洞察。插花在中国，从来不只是简单的“摆弄花草”，它承载着中国人的哲学思想、审美情趣、生活态度以及对自然的敬畏与热爱。书中，我们能看到插花如何与儒家的“仁”、道家的“自然”、佛家的“禅”融为一体；能体会到插花如何成为文人抒情言志、寄托情怀的载体；更能感受到插花如何渗透到中国人的日常生活中，成为一种修身养性、怡情养性的方式。 本书的另一个重要贡献，是对中国插花技艺与风格的系统梳理。从早期简单的束花、盆养，到唐代的“笼花”、“盆景”式插花，再到宋代的“瓶花”、“碗花”的精细化，以及明清时期更为多样的表现形式，作者不仅呈现了技法的演变，更重要的是解读了不同时代背景下，插花所体现出的审美取向和文化特质。例如，宋代插花的“简约”、“自然”，与唐代插花的“繁盛”、“大气”，形成鲜明的对比，恰恰反映了两个时代不同的社会风貌与文化心理。 此外，《中国插花简史》还特别关注了插花艺术与中国传统美学的关系。书中，我们能看到插花如何体现了中国画的“写意”精神，如何遵循了“留白”、“疏密”等构图原则，又如何通过花材的“形”、“质”、“色”来营造出独特的东方韵味。器皿的选择与搭配，在插花艺术中同样占据着举足轻重的地位，本书对历代经典花器的介绍，及其与花材的巧妙结合，揭示了器与花相互映衬、相得益彰的妙处。 作为一部严谨的学术著作，《中国插花简史》在资料的考证与分析上，也力求严谨。作者广泛参考了各类历史文献、艺术史论著、考古报告，并结合自己多年对插花艺术的实践与研究，力求呈现一个真实、全面、具有深度的中国插花发展史。书中穿插的精美插图，多角度地展示了不同时期、不同风格的插花作品，使得读者在阅读文字的同时，也能直观地感受中国插花艺术的魅力。 《中国插花简史》不仅是一部关于插花艺术的书，更是一扇通往中国传统文化大门。它以花为媒，以史为证，带领我们穿越时空，去品味东方独有的含蓄、雅致与深沉。阅读此书，如同与一位饱读诗书的智者对坐，在静谧的时光里，一同观赏那些曾经在历史长河中绽放又凋零的芬芳，感悟其中蕴含的千年智慧与东方情怀。它是一次对美学的致敬，一次对传统的追溯，一次对东方生活艺术的深度探索。

评分☆☆☆☆☆

翻阅《中国插花简史》，仿佛是走进了一座古老的园林，每一页都散发着历史的芬芳，每一段文字都讲述着花与人的故事。我被书中所描绘的插花艺术的演变深深吸引。从最初的宗教祭祀，到宫廷的华贵，再到文人的雅致，最终融入百姓的日常生活，这门艺术的发展历程，也折射出中国社会文化的变迁。孙可先生的笔触细腻而富有洞察力，他不仅仅是记录了花材的变迁，更是挖掘了插花背后所蕴含的精神和审美。我尤其欣赏书中对宋代插花的描述，那种追求“自然天成”的意境，以及“疏影暗香”的雅趣，让我得以窥见古人高远的审美情趣。书中对不同时期插花流派的辨析，也让我对这门艺术有了更深层次的理解。我了解到，插花并非只是简单的技法组合，而是蕴含着深刻的哲学思考和人生智慧。它不仅仅是对美的追求，更是对生命、对自然的敬畏与感悟。这本书，让我重新认识了插花艺术，它不再是单纯的视觉享受，而是通往中国传统文化深层精神世界的钥匙。每一次阅读，都能从中汲取新的养分，感悟古人留下的宝贵精神财富。

评分☆☆☆☆☆

手捧这本书，感受到的是一份沉甸甸的历史分量，以及一种穿越时空的文化韵味。孙可先生的《中国插花简史》，如同一位博学的引路人，带领我踏上了一段探索中国插花艺术的奇妙旅程。我并非插花专业的学生，仅凭着对东方美学的喜爱，开始接触这本书。令人惊喜的是，书中的内容详实而引人入胜，从远古时期的萌芽，到汉唐宫廷的繁盛，再到宋明文人的风雅，以及近代的发展，都有着清晰而系统的梳理。书中不仅仅局限于花材的介绍和技法的讲解，更深入地探讨了插花艺术背后所承载的哲学思想、宗教情怀和社会文化背景。我惊叹于古人如何能将一花一叶，赋予如此丰富的精神内涵，使其成为一种沟通天地、寄托情感的艺术形式。特别是书中对宋代插花的阐述，那种“事事皆有理，处处皆有法”的严谨，以及“如在自然，不露雕琢”的淡雅，让我对中国插花的审美追求有了更深刻的理解。这本书，让我明白，插花艺术不仅仅是视觉的愉悦，更是一种精神的修行，是传承了千年的东方智慧。

评分☆☆☆☆☆

阅读《中国插花简史》，是一种沉浸式的文化体验。这本书，犹如一位经验丰富的导游，带领我穿越时空的隧道，领略中国插花艺术的千年风华。我并非此领域的专家，但被书中所描绘的精美插花作品和深厚的文化内涵所吸引。孙可先生以其严谨的学术态度和生动的笔触，勾勒出中国插花艺术从萌芽、发展到成熟的清晰脉络。从最初的宗教供奉，到宫廷的仪式，再到文人的案头清供，直至融入寻常百姓家，插花艺术的每一步演进，都与中国社会的文化变迁息息相关。书中对各个时期插花风格的细致描述，让我得以窥见不同时代的审美趣味。我尤其被宋代插花的“尚意”和“求真”所打动，那份追求自然之趣，不露斧凿痕迹的雅致，至今仍令人回味无穷。这本书，让我明白，插花艺术不仅仅是简单的技艺，更是承载着东方哲学思想、人生态度和审美情趣的文化载体。它教我如何用眼睛去欣赏，更用灵魂去感悟。

评分☆☆☆☆☆

初拿到《正版 中国插花简史》，便有一种厚重感扑面而来，这不仅仅是纸张的厚度，更是内容所蕴含的深度。作为一本由商务印书馆出版的书籍，其学术严谨性自不必说，而孙可先生的著作，更是将中国插花艺术这一充满东方韵味的主题，进行了系统而深入的梳理。我并非插花领域的专业人士，但对中国传统文化一直怀有浓厚的兴趣，而这本书，恰恰满足了我对了解中国插花艺术起源、发展及其背后文化内涵的渴望。书中从史前时期的萌芽，到各个朝代的演变，详尽地阐述了插花艺术如何从最初的实用性，逐渐演变为一种精神寄托和艺术表达。特别是关于汉、唐、宋、明、清各时期插花的风格特色，以及不同时期代表性的花材、花器和造型的介绍，都让我眼前一亮。孙可先生的研究，打破了我过去对插花仅是“装饰”的浅薄认知，让我看到了它在哲学、宗教、审美观念等方面所扮演的重要角色。例如，书中对佛教传入中国后，插花如何融入宗教仪式，以及文人雅士如何将插花作为一种修身养性的方式，都进行了精彩的论述。每一次阅读，都像是与历史进行一次深入的对话，感悟中华民族在不同时代背景下，对于美的独特追求和精神世界的丰富。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本书，心中便涌起一种莫名的期待，仿佛即将踏上一段探索东方美学奥秘的旅程。孙可先生的《中国插花简史》，如同一本穿越古今的秘籍，将中国插花艺术的千年演变，娓娓道来。我非专业出身，但对传统文化的热爱，让我对这本书的内容充满了好奇。书中的叙述，从远古的祭祀，到汉唐宫廷的华丽，再到宋代文人的雅致，以及明清的传承与发展，层层递进，清晰明了。我惊喜地发现，插花艺术不仅仅是简单的花材搭配，它更是一种哲学，一种生活态度，一种与自然对话的方式。书中对不同时期插花风格的解读，以及背后所蕴含的文化意义，都让我受益匪浅。例如，宋代插花对“意境”的追求，以及对“自然”的模仿，都展现了中国文人高远的审美情趣。这本书，让我明白，插花艺术，是中华民族智慧的结晶，是传承千年的东方美学精髓。

评分☆☆☆☆☆

阅读这本书的过程，恍若一场穿越时空的对话，我仿佛与孙可先生这位对中国插花艺术倾注了无数心血的学者，在书页间进行着一场心有灵犀的交流。他笔下的文字，没有丝毫的故弄玄虚，也没有华丽辞藻的堆砌，而是以一种极其严谨、却又充满温度的叙述，层层剥开中国插花艺术的发展脉络。从早期相对朴素的实用性，到汉唐时期将插花引入宫廷与文人雅士的日常生活，再到宋代达到鼎盛，成为一种重要的艺术形式，直至明清的进一步发展与普及，每一个阶段的演变，都被他梳理得清晰而有条理。我尤其被书中关于宋代插花的描述所吸引，那份追求“自然之趣，高雅之品”的精神，以及“瓶、盘、缸、碗”四种基本花器的运用，都展现了中国插花艺术在那个时期所达到的高度。孙可先生的论述，不仅仅停留在技法和风格的层面，他更深入地挖掘了插花艺术背后所承载的哲学思想、宗教信仰以及社会文化背景。每当读到他对某一时期插花作品的解读，我都能感受到其中蕴含的深厚文化底蕴，以及古人对生命、自然和美的独特理解。这本书，让我明白，中国插花并非仅仅是简单的“摆弄花草”，而是一门融合了美学、哲学、历史与人文精神的综合性艺术。孙可先生的才学与情怀，在这本书中得到了完美的体现。

评分☆☆☆☆☆

初读《中国插花简史》，便被其厚重的历史感和独特的东方韵味所吸引。这本书，如同一位智慧的长者，为我揭示了中国插花艺术的悠久传承和丰富内涵。我并非插花艺术领域的专业人士，但对中国传统文化有着浓厚的兴趣，而这本书，恰恰满足了我对了解中国插花艺术起源、发展及其背后文化意蕴的渴望。孙可先生的论述，严谨而细腻，从远古时期的萌芽，到汉唐宫廷的繁盛，再到宋明文人的风雅，直至近代的发展，每一个阶段的演变，都梳理得清晰而有条理。我尤其被书中对宋代插花的阐释所打动，那种追求“自然之趣，高雅之品”的精神，以及“以形写神”的艺术手法，都让我对中国插花的审美价值有了更深的认识。这本书，让我明白，中国插花艺术，不仅仅是简单的花材堆砌，更是一种融合了哲学、美学、文化和生活方式的综合性艺术，它承载着中华民族独特的情感表达和精神追求。

评分☆☆☆☆☆

一本承载着千年韵味的雅集，初翻开，便被那沉静的封面和书籍的质感所吸引，仿佛触碰到的是历史的脉络，是匠人的温度。这本书，如同一位温婉的智者，娓娓道来中国插花的悠长画卷。我并非科班出身，也非艺术大家，仅仅是一个对东方美学充满好奇的普通读者，而正是这份好奇，让我得以窥见中国插花艺术的斑斓世界。从最初的祭祀供奉，到文人雅士的案头清供，再到百姓人家的节日点缀，这门古老的艺术，早已深深地融入了中国人的生活肌理之中。书页间流淌的，不仅是花材的演变、技法的更迭，更是文人心境的投射，是时代审美的变迁。我惊叹于古人如何能将自然之美，通过巧手与匠心，升华为一种精神的寄托，一种与天地精神相往来的方式。那些关于花器、花材选择的细致描述，那些关于不同流派、不同时期插花风格的辨析，都让我如同置身于一个古老而充满生机的园林，呼吸着历史的芬芳。它不仅仅是技法的传授，更是文化的传承，是民族精神的写照。读完之后，我不再只是简单地欣赏一束花，而是开始审视它背后的故事，去感受那份“虽无言，自有得”的意境。这本书，就像一把钥匙，为我打开了一扇通往中国传统文化深邃殿堂的大门，让我得以领略到那份独属于东方的、含蓄而隽永的美。

评分☆☆☆☆☆

这本书，如同一泓清泉，滋润着我对外在美学世界的渴望，又如同一位慈祥的长者，娓娓道来一段古老而动人的故事。我并非研究艺术的专业人士，但对中国传统文化的热爱，让我毫不犹豫地选择了这本书。孙可先生以其深厚的学识和严谨的态度，为我展现了中国插花艺术的完整画卷。从它起源的朦胧，到汉唐宫廷的繁复，再到宋代文人的写意，以及明清的世俗化，每一个时期的发展脉络，都被他梳理得清晰而有条理。我惊喜地发现，插花艺术不仅仅是关于如何摆放花朵，它更是中国哲学、宗教、绘画、诗歌等多种艺术形式的融合体。书中关于不同时期插花风格的解读，以及其背后的文化含义，都让我茅塞顿开。例如，宋代插花追求“天人合一”的意境，将自然之美融入文人的内心世界，这让我对“雅”有了更深的理解。这本书，让我感受到，中国插花艺术，是一门既有技法要求，又充满精神追求的艺术，它承载着中华民族对生命、对自然的独特感悟。

评分☆☆☆☆☆

这本书，如同一张古老的地图，为我描绘出中国插花艺术的壮丽图景。作为一名普通的读者，我被书中深邃的历史积淀和细腻的文化解读所吸引。孙可先生的《中国插花简史》，不仅仅是一本关于花卉摆设的书籍，它更是中国社会文化发展的一个缩影。从书中，我看到了插花艺术如何从最初的实用功能，演变为一种精神寄托，一种审美追求。特别是对宋代插花的描述，那份“以少胜多，以简胜繁”的雅致，以及对花材形态和神韵的极致追求，都让我深感震撼。这本书，让我理解了插花艺术在中国传统文化中的重要地位，它不仅仅是装饰，更是文人雅士修身养性，寄托情怀的重要方式。每一次翻阅，都仿佛与古人进行了一次跨越时空的对话，感悟他们对于自然、对于生命、对于美的独特理解。