中国书法一本通(精) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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方鸣 编

图书标签:

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出版社： 中国华侨

ISBN：9787511369871

商品编码：26644164142

开本：16

出版时间：2017-09-01

基本信息

• 商品名称：中国书法一本通(精)
• 作者：编者:方鸣
• 定价：39.8
• 出版社：中国华侨
• ISBN号：9787511369871

其他参考信息（以实物为准）

• 出版时间：2017-09-01
• 印刷时间：2017-09-01
• 版次：1
• 印次：1
• 开本：16开
• 包装：精装
• 页数：433
• 字数：550千字

编辑推荐语

阅读方鸣主编的这本《中国书法一本通》，从入门到精通，一本书掌握中国书法。 全书共分三篇，内容分别是中国书法五千年、中国书学基础技法、中国书学基础知识。 通过本书，我们可以知道中国书法历史进程，可以知道笔法、用墨法、字的基本结构、怎样写楷书、怎样写隶书、怎样写篆书、怎样写行书、怎样写草书，可以知道书法鉴定知识和书法的章法。

内容提要

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作者简介

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目录

苏轼书法不践古人
黄庭坚书法入古出新
米芾书法风骨豪迈
宋徽宗创瘦金体
薛绍彭仿二王体势
蔡氏行楷
赵构三易师承
丞相书家李纲
将门墨迹——韩世忠
吴说创游丝书
吴琚学米*肖
范成大出入三家
朱熹书宗汉魏
陆游书法恣肆超逸
张即之翰墨为佛事
赵孟坚纵逸横放
书法的复古时期
一代大家赵孟頫
鲜于枢书法奇态横生
邓文原工于笔札
子山行草具有风沙剑裘之豪
揭侯斯用笔如刀画玉
道人张雨诗书画元朝**
杨维桢书风狂怪不羁
倪瓒淡雅脱俗
明时期
台阁体代表“二沈”
直逼钟王的宋克
宋燧小篆明朝**
宋广草书精熟
吴门才子祝允明
吴门书派的代表文徵明
王宠深入晋人格辙
王守仁书风高峻
江南**风流才子唐伯虎
字林侠客徐渭
晚明四大家
书家英雄“黄倪”
碑帖并行的清代书法
王铎气节不高书艺妙
傅山为医书*佳
八大山人亦哭亦笑
康熙四家
康熙、雍正、乾隆书艺高超
扬州八怪书风
梁同书大字清朝**
乾隆四家
书法篆刻大师邓石如
阮元首提北碑南帖论
林则徐以笔墨自娱

千载翰墨，风骨永存：中国书法艺术的经典传承与时代回响 笔墨丹青，是中国古代文人墨客抒情写意、寄托情怀的重要载体，更是中华民族一项璀璨的艺术瑰宝。从甲骨文的古朴神秘，到篆书的婉转流畅，再到隶书的雄浑方正，楷书的严谨规整，行书的洒脱飘逸，草书的狂放不羁，中国书法一路走来，历经数千年的演变与发展，形成了独树一帜的艺术体系。这门古老的艺术，不仅是线条的组合，更是思想的传达，情感的流露，是中华民族精神风貌的生动写照。 墨韵千年，意境无涯 中国书法，绝非简单的笔画堆砌，而是建立在深厚的哲学思想、文化底蕴和审美追求之上的综合艺术。它要求书写者在掌握基本笔法、结构、章法的基础上，更要体悟笔势的起承转合，墨色的浓淡枯湿，以及行气贯通的整体韵律。每一笔，每一画，都蕴含着作者的情感起伏，心绪变化，以及对宇宙人生哲理的独特理解。 当笔尖触及宣纸，墨汁缓缓晕开，一个鲜活的生命便跃然纸上。时而如刀劈斧凿，刚劲有力；时而如行云流水，飘逸洒脱；时而如千军万马，气势磅礴；时而如小桥流水，温婉细腻。不同的书体，不同的风格，展现出不同的精神气质。篆书的古朴典雅，承载着远古的神秘与庄重；隶书的雄浑大气，体现着汉代的勃勃生机；楷书的端庄秀丽，代表着唐宋的文化鼎盛；行书的潇洒灵动，抒发着文人的情怀；草书的奔放恣意，更是将书写的自由与激情推向极致。 书法作品的欣赏，也是一场与古人精神的对话。透过一幅幅作品，我们可以窥见王羲之“飘若浮云，矫若惊龙”的豪迈，颜真卿“铁画银钩，力透纸背”的忠义，苏轼“长枪大戟，横扫千军”的奔放，赵孟頫“如锥画沙，如印印泥”的秀美。这些伟大书家，不仅以精湛的技艺留下了不朽的篇章，更以其高尚的人格魅力和深邃的思想境界，为后世树立了精神的丰碑。 传承经典，创新时代 在中国历史的长河中，书法艺术始终与时代的发展同频共振。从官方的碑刻铭志，到文人的案头逸趣，再到今天的艺术展览与日常生活，书法以其多样的形式，融入了中国社会的方方面面。它既是连接古今的纽带，也是展现民族文化自信的窗口。 当代中国书法，在继承传统技法和精神的同时，也在不断探索新的表现形式和审美理念。越来越多的艺术家将现代艺术观念融入其中，尝试运用多元化的材料和技法，创作出既有传统韵味又不乏时代气息的作品。书法不再仅仅是静态的文字，更可以成为具有空间感、动感和观念性的艺术装置，吸引着更多年轻人的目光。 艺术之美，生活之韵 书法之美，不仅在于笔墨的技巧，更在于其背后蕴含的文化内涵和人生哲理。学习书法，不仅是学习一种技艺，更是一种修身养性的过程。在提笔运腕之间，可以平复心境，感悟人生；在笔走龙蛇之际，可以陶冶情操，提升审美。 从古老的碑帖中汲取养分，到现代的创作实践中寻找灵感，中国书法正以其顽强的生命力，展现着跨越时空的艺术魅力。它不仅是中国文化的独特符号，也是世界艺术宝库中的一颗璀璨明珠。 这门古老的艺术，正以更加多元和开放的姿态，走向更广阔的天地，与时代对话，与世界交流，续写着中华民族的翰墨传奇。

评分☆☆☆☆☆

我一直对古代的书法家们充满敬意，他们如何在有限的纸墨间挥洒自如，创造出如此动人心魄的作品，这是我一直好奇的事情。而《中国书法一本通(精)》恰恰满足了我这种窥探的欲望。这本书不仅介绍了大量的经典碑帖，更难得的是，它在介绍每一位大家时，都不仅仅停留在罗列其作品，而是深入挖掘了他们的生平经历、艺术风格的形成原因，以及他们对书法理论的贡献。我印象最深的是关于王羲之和颜真卿的章节。书中没有简单地将《兰亭序》和《祭侄文稿》奉为神作，而是结合当时的社会背景和作者的心境，去解读作品的艺术价值。我读到王羲之在曲水流觞时的那种飘逸洒脱，以及颜真卿在国破家亡之际那种沉雄悲壮，仿佛能透过纸背，感受到他们当时的情感和精神。这种将历史、文化、个人情感与书法艺术融为一体的解读方式，让我对这些书法名家有了更深刻的认识，也对他们的作品有了更深的感悟。我不再仅仅是欣赏它们的“好看”，而是开始理解它们“为什么好看”，以及它们背后所承载的时代精神。

评分☆☆☆☆☆

这部《中国书法一本通(精)》的精髓，我觉得体现在它对细节的极致把握上。我并非书法专业的科班出身，以往学习总是在摸索中前进，走了不少弯路。这本书在这方面就显得格外贴心。它对每一个笔画的讲解，都做到了详尽入微。例如，写一个“横”画，书中会细致地分析起笔的顿笔、行笔的提按、收笔的蓄势，甚至连笔锋的走向都一一给出图示和文字说明。我之前总觉得写出来的横画要么太飘，要么太死，现在对照着书中的讲解，我开始找到其中的奥秘。它还特别强调了“墨法”的重要性，这是我过去常常忽略的一环。如何调墨、用墨，不同的墨色对书法作品的视觉效果有什么影响，这些内容都得到了充分的展示。我曾尝试按照书中的方法去实践，发现即使是同一个字，用不同的墨法去写，呈现出来的感觉也截然不同，有浓淡干湿的微妙变化，这极大地丰富了书法的表现力。书中的一些技法练习，比如“永字八法”的讲解，更是经典中的经典，它用一个简单的“永”字，几乎囊括了楷书笔画的全部要领，通过对这个字的反复揣摩和练习，我的基本功有了质的飞跃。

评分☆☆☆☆☆

这本书的价值，我认为更多地体现在它的“通”和“精”的有机结合上。它既有对书法基础知识的全面覆盖，也有对一些高级技法的深入剖析。对于我这样的业余爱好者来说，最怕的就是遇到一些讲解过于浅薄的书籍，看完后依旧是一头雾水，或者遇到一些过于晦涩难懂的书籍，根本无从下手。《中国书法一本通(精)》在这方面做得相当平衡。它的语言通俗易懂，即使是接触书法不久的读者，也能轻松理解。同时，在讲解基本技法的同时，它也没有回避一些更高层次的理论探讨，比如关于“法帖”与“碑刻”的区别，以及不同书写工具对书风的影响等等。这些内容虽然不是初学者必须掌握的，但对于想要进一步提升的读者来说，无疑是宝贵的知识。书中还穿插了一些对于书法作品的鉴赏指南，教我如何去欣赏一幅书法作品的优劣，从笔墨、结构、章法等多个维度进行评价，这对我提高自己的审美能力非常有帮助。我感觉，这本书就像一个循循善诱的老师，它不仅教我如何“写”，更教我如何“看”，如何“懂”，从而真正地走进中国书法博大精深的艺术殿堂。

评分☆☆☆☆☆

这本书，我断断续续看了有几天了，怎么说呢，刚拿到手的时候，就被它厚实的装帧和沉甸甸的分量给镇住了。扉页上那几个苍劲有力的大字“中国书法一本通(精)”仿佛就在向我宣告，这是一部要深入研究的宝典。我尤其喜欢它那种纸张的触感，带着一股淡淡的墨香，翻页的时候那种沙沙的细响，总让我觉得是在跟古人的智慧对话。书中的排版非常讲究，每一页都像精心布置过的画一样，留白得体，字迹清晰，即使是对书法初学者来说，也不会感到眼花缭乱。我之前一直对书法有些浅薄的了解，总觉得那些弯弯绕绕的笔画背后藏着一种难以言说的魅力，但又不得其法。这本书，从最基础的执笔、坐姿讲起，再到笔画的起承转合，每一个细节都娓娓道来，仿佛老师傅手把手地教导。它的语言不像学术专著那样枯燥，反而充满了一种温和的引导力，让人很容易就沉浸进去。我常常一边看，一边忍不住拿起笔来，模仿书中的范例，虽然效果不尽如人意，但那种尝试的过程本身就充满了乐趣。它让我意识到，书法不仅仅是写字，更是一种心性的修炼，一种对美的极致追求。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我本来对这类“通”字辈的书籍多少有些保留意见，总觉得它们往往流于表面，博而不精。但《中国书法一本通(精)》给我的惊喜是实实在在的。它没有像我预期的那样，只是简单地罗列各种字体和名家碑帖，而是花了大篇幅去讲解书法的历史渊源、文化内涵以及不同书体的发展脉络。这一点做得非常棒，让我不再是孤立地看待一个个汉字，而是将其置于一个更广阔的文化背景下去理解。比如，书中对于篆书、隶书、楷书、行书、草书的演变过程的梳理，逻辑清晰，条理分明，我终于能明白为什么会有这些字体，它们是如何从一种演变成另一种的，以及各自的艺术特点和时代背景。更难能可贵的是，它在讲解技术层面的同时，并没有忽略书法背后所蕴含的哲学思想和审美情趣。那些关于“气韵生动”、“骨法用笔”的阐述，读来让人茅塞顿开，仿佛真的触及到了书法的灵魂。我时常在阅读这些章节时，陷入沉思，感受着汉字千百年来承载的情感与智慧，觉得这不仅仅是一本书，更是一扇通往中国传统文化的窗户。