新手色鉛筆繪畫入門 教程+上色練習 植物篇 手繪畫彩鉛畫入門教程書 兒童成人畫畫美術教材 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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愛林博悅 著

圖書標籤:

• 色鉛筆
• 繪畫
• 入門
• 植物
• 手繪
• 彩鉛
• 美術
• 教材
• 兒童
• 成人

店鋪： 萬有圖書專營店

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115479396

商品編碼：27817545646

包裝：平裝

開本：20

齣版時間：2018-04-01

字數：206

內容介紹

色鉛筆是一種易於掌控、色彩豐富的繪畫工具，繪畫時一般由淺色到深色層層疊加刻畫。色鉛筆的繪畫效果可以是清新的，也可以是寫實的。本書中植物的繪製不苛求寫實，旨在追求輕鬆的繪畫手法、清新的色彩和漂亮的畫麵效果。 本書針對新手初次接觸色鉛筆時的學習特點，從zui簡單的上色技法講起，引申到給植物上色，zui後纔是關於繪製植物插畫的學習。為瞭使新手們能係統地學習色鉛筆植物的繪製技法，書中的植物繪製分為4個難度等級，從簡單地繪製觀葉植物開始，到繪製觀花植物，再到繪製漿果植物，zui後纔是繪製植物元素的插畫。 本書專為熱愛色鉛筆繪畫的初學者而編寫，教學結構清晰，繪畫難度適中。希望各位朋友在學習過程中不斷進步，收獲喜悅。

作者介紹

愛林博悅是一傢從事圖書策劃、編輯、齣版和營銷的專業機構，團隊成員主要由相關行業專傢、藝術類院校教授、學科帶頭人和傑齣的博士或碩士組成。各成員均有過硬的專業本領和豐富的圖書創作經驗，創作的圖書深受廣大讀者喜愛，其中《黑白畫意》係列和《浪漫水彩課》係列圖書麵世後，一直位居全國各大網站和書城暢銷排行榜前列。

編輯推薦

唯美清新的新手色鉛筆上色教程，可愛的植物等你來采摘！

目錄

Chapter 1

準備工作
1. 工具準備........................................6
A 彩鉛介紹..........................................6
B 繪畫紙的分類與選擇..........................6
C 其他輔助繪畫工具.............................7
2. 繪畫的基礎知識..............................8
A 製作一張色卡....................................8
B 色彩關係的瞭解.................................9
C 彩鉛疊色的技法..............................10
D 色彩配色的均衡把握........................11
3. 植物的認知..................................12
A 植物花果的結構..............................12
果實的結構....................................................12
花朵的結構....................................................14
B 植物花朵成熟過程...........................17
C 植物葉片成長過程...........................19

chapter 2

植物基礎元素的繪製
1. 植物的構成元素分解......................21
A 葉片走嚮結構..................................21
B 花瓣的生長方嚮...............................21
C 植物根莖的生長結構........................21
2. 單株植物的構圖方式......................22
A 橫嚮視覺構圖..................................22
B 垂直視覺構圖..................................23
C 仰視角度構圖..................................25
3. 植物繪畫中的技法應用...................26
A 葉片及葉脈的厚度刻畫.....................26
B 花及葉的疊色方法...........................27
C 植物根莖的細節刻畫技巧..................28

chapter 3

記錄唯美的觀葉植物
1. 多足蕨.........................................30
2. 尤加利葉......................................34
3. 鹿角蕨......................................... 37
4. 薄荷............................................41

chapter 4

記錄唯美的觀葉漿果植物
1. 枇杷果實......................................45
2. 藍莓............................................50
3. 鼕青............................................ 55
4. 紅色漿果......................................58
5. 燈籠果.........................................63
6. 草莓............................................66
7. 綠色白果漿果...............................70

chapter 5
記錄唯美的觀花植物
1. 燈籠花.........................................74
2. 國王海神花..................................77
3. 鸚鵡鬱金香..................................81
4. 鈴蘭............................................86
5. 風信子.........................................89
6. 罌粟花........................................93

chapter 6

以植物為元素的唯美插畫
1. 以花為元素的唯美插畫——花環......98
2. 花與草本植物元素組成的唯美插畫
——花朵組閤..............................103
3. 花、木、果組成的唯美插畫
——花果組閤...............108

《靜謐花園：自然色彩的彩鉛低語》 前言： 當指尖的溫度，輕輕拂過細膩的紙張；當彩鉛的軌跡，在畫布上勾勒齣生命的律動，一種沉靜而美好的力量便在心中悄然綻放。我們常常驚嘆於大自然鬼斧神工的色彩變幻，從晨曦微露時花瓣上的露珠，到午後陽光下葉脈的清晰紋理，每一處細節都飽含著生命的氣息與藝術的靈感。然而，將這份美好凝固於紙上，並非遙不可及的夢想。 本書，並非一本循序漸進的繪畫技巧教科書，也不是一本詳盡的色彩理論解析集。它更像是一位老友，一位熱愛生活、善於觀察的夥伴，為你打開一扇通往自然色彩世界的大門。在這裏，我們將暫且放下那些嚴謹的教程步驟，那些復雜的技法解析，而是專注於最純粹的體驗——感受色彩，捕捉植物的靈魂，用最真摯的情感去描繪你眼中的自然之美。 我們相信，繪畫的初衷，在於錶達，在於享受，在於與世界建立更深層次的連接。即便你從未拿起過彩鉛，即便你對色彩的運用尚感陌生，也請不要畏懼。本書將引導你以一種輕鬆、愉悅的方式，去發現和解鎖你內在的藝術潛能。我們將一起探索，如何讓平凡的筆觸，在紙上綻放齣生命的活力；如何讓簡單的色彩，訴說著無盡的詩意。 這並非一本“從零開始”的繪畫教程，它不提供“一步一步教你畫齣逼真玫瑰”的精確指令，也不枚舉“如何運用光影錶現葉片透明感”的專業術語。相反，它更側重於激發你的觀察力，培養你的色彩感知，讓你在描繪的過程中，體驗到與自然對話的樂趣。我們相信，最動人的畫作，往往源於最真切的感受，源於對生命最深沉的愛。 《靜謐花園：自然色彩的彩鉛低語》，是一本屬於那些渴望用色彩記錄生活點滴、用畫筆捕捉自然瞬間的朋友們的書。它是一個起點，更是一段旅程。在這段旅程中，你將學會的，不僅僅是繪畫的技巧，更是如何以一顆敏感而細膩的心，去感受這個充滿色彩的世界。 內容概述： 第一章：窺探生命的色彩肌理——從觀察開始的低語 在本章，我們不談論“構圖”、“比例”或“透視”。我們將一起走進一個充滿生命力的植物世界，從一株野草，一朵小野花，一片落葉開始。我們的目標是——“看”得更仔細，“感受”得更深刻。 葉脈的低語： 讓我們一起放大那些被我們忽視的葉片，感受那縱橫交錯的脈絡。它們是生命的通道，是風雨的印記。嘗試用不同的彩鉛力度，去錶現葉脈的粗細、走嚮，以及它在光綫下呈現齣的微妙變化。我們不追求“畫得像”，而是追求“畫齣它的感覺”。也許是一片略帶枯黃的邊緣，也許是飽含水分的翠綠，每一種狀態都訴說著不同的故事。 花瓣的呢喃： 從最簡單的花朵開始，比如蒲公英的絨毛，野菊的細小花瓣。觀察它們是如何層層疊疊地舒展，花瓣的邊緣是光滑的還是略帶鋸齒？它們的色彩是如何從中心嚮外暈染，又或是帶有深淺不一的紋理？我們鼓勵你用自由的筆觸，去捕捉花瓣的柔美、脆弱，甚至是頑強的生命力。不要害怕顔色的不規則，有時，意想不到的色彩組閤反而能帶來驚喜。 果實的觸感： 觀察一顆飽滿的漿果，它的錶皮是光滑的，還是略帶斑點？光綫照射下，它呈現齣怎樣的光澤？嘗試用彩鉛模擬齣那種圓潤的觸感，以及果實內部可能存在的細微紋理。我們強調的是對“質感”的初步感知，而非精確的描摹。 第二章：色彩的對話——調和與碰撞的感官遊戲 色彩是植物的靈魂，是它們最直觀的語言。在本章，我們將放慢腳步，用一種更感性的方式去探索色彩的奧秘。 綠色不隻是一種綠： 曾幾何時，我們認為植物的顔色隻有“綠色”。但當我們真正去觀察，會發現綠色傢族是多麼的龐大而奇妙。從嫩芽的淺綠、葉片的翠綠，到老葉的墨綠、甚至帶有黃褐色調的枯葉綠，每一種綠色都承載著不同的情緒。我們將嘗試混閤、疊加，去創造屬於我們自己獨一無二的綠色。也許是一滴雨露浸染的清新，也許是一抹夕陽映照下的暖意。 從“形似”到“神似”的色彩運用： 我們不追求完全復製現實的顔色，而是鼓勵你用色彩去錶達你對植物的“感覺”。一朵小花，它在你眼中是溫暖的，還是憂鬱的？它的顔色是否可以比現實中更鮮艷，更富有情感？我們將探索如何在彩鉛的交疊和疊加中，創造齣豐富的色彩層次，讓畫麵散發齣獨特的光芒。 冷暖的碰撞，明暗的交融： 嘗試讓鮮艷的暖色與沉靜的冷色在畫麵中進行一場有趣的對話。一片葉子上，是否可以同時存在陽光照射下的暖黃與陰影處的冷藍？這種色彩的對比，能讓畫麵更具生命力，更富有呼吸感。我們將鼓勵你去大膽嘗試，打破固有思維，用色彩來“講故事”。 第三章：筆觸的呼吸——自由與即興的錶達 繪畫不僅僅是色彩的組閤，更是筆觸的舞蹈。在本章，我們將放下對“精確”的執念，擁抱“自由”與“即興”。 綫條的錶情： 一條流暢的麯綫，代錶著柔美；幾筆粗獷的綫條，可能勾勒齣植物的堅韌。我們鼓勵你用不同的筆觸去感受，去錶達。輕柔的點觸，可以錶現露珠的晶瑩；快速的揮灑，或許能捕捉風吹過葉片的動態。綫條的粗細、長短、疏密，都將成為你與植物對話的語言。 肌理的探索： 彩鉛的特性在於它的可疊加性。我們可以一層層地堆疊，創造齣豐富的肌理。你可以用畫圈的方式，模擬齣毛茸茸的質感；可以用平行綫的方式，錶現齣葉片的紋理。在這個過程中，你會發現，即使是相同的顔色，不同的筆觸也能帶來截然不同的視覺效果。 隨心而動的畫麵： 我們不要求你畫齣完美的比例，不要求你復製每一個細節。更多的是鼓勵你抓住植物最讓你心動的那個瞬間，用最直接、最富有情感的筆觸去錶達。一張充滿“意外”的畫，往往比一張刻意追求完美的畫，更具生命力和感染力。 第四章：情感的投射——植物在你心中的迴響 繪畫，最終是為瞭錶達。當你的筆觸與色彩開始流動，當植物的形態在你手中漸漸成型，請不要忘記，你正在將自己對這個世界的感受，傾注於畫麵之中。 捕捉瞬間的情緒： 當你看到一朵雨後初晴的花朵，它帶給你的是怎樣的喜悅？當你看到一片被風雨摧殘的葉子，它在你心中激起瞭怎樣的漣漪？嘗試用你的色彩和筆觸，去捕捉這些瞬間的情緒。即使畫麵並非寫實，但它所傳達的情感，將是真實而動人的。 意境的營造： 一張畫，可以是一首無聲的詩。我們希望引導你，通過色彩的運用和筆觸的錶達，去營造一種獨特的意境。可能是清晨的寜靜，午後的閑適，或是夕陽下的溫馨。讓你的畫麵，不僅僅是對植物的描繪，更是對一種生活狀態、一種心境的呈現。 自我對話的藝術： 繪畫，也是一種與自我對話的方式。當你沉浸在色彩和綫條的世界裏，你內心的聲音是否在悄悄地迴響？本書的目的，並非讓你成為一名技藝精湛的畫傢，而是希望幫助你在這個過程中，發現自己的敏感，傾聽自己的內心，並用一種全新的方式，去理解和錶達你對生活的熱愛。 結語： 《靜謐花園：自然色彩的彩鉛低語》，為你提供的是一個自由揮灑的舞颱，一個沉浸式的美學體驗。它不是一座需要攀登的高峰，而是一片等待你探索的寜靜花園。在這裏，沒有對錯，隻有感受；沒有束縛，隻有錶達。 我們希望，當你翻開這本書，便能開啓一段充滿驚喜的旅程。你將在彩鉛的溫柔觸碰中，感受到生命的脈動；你將在色彩的斑斕變幻中，領略自然的神奇；你將在筆觸的自由揮灑中，發現屬於自己的獨特藝術語言。 願這本《靜謐花園》，能成為你手中那一抹最溫暖的色彩，照亮你內心深處對美的渴望，讓你在紛繁的世界裏，找到一片屬於自己的寜靜與詩意。願你，在這片花園中，與色彩對話，與生命共鳴。

評分☆☆☆☆☆

這本《新手色鉛筆繪畫入門 教程+上色練習 植物篇》真是超齣我的預期！我一直對繪畫很感興趣，但總是覺得自己動手能力太差，尤其是色彩搭配方麵，簡直是一竅不通。偶然間在書店看到瞭這本書，被封麵清新自然的植物插畫吸引瞭，就抱著試試看的心態買瞭下來。迴傢後迫不及待地翻開，發現這本書的編排非常閤理。從最基礎的握筆、運筆技巧，到各種彩鉛的特性講解，都娓娓道來，生怕我這個新手跟不上。最讓我驚喜的是，它提供瞭大量的實操練習，而且是按照植物的種類和繪畫難度循序漸進的。比如，先從簡單的葉子開始，然後過渡到花朵，再到更復雜的藤蔓和果實。每一步都有詳細的圖文解說，告訴你哪裏需要加深，哪裏需要提亮，色彩是如何疊加的，真是太實用瞭！我按照書上的步驟，一點一點地臨摹，雖然剛開始畫得歪歪扭扭，但看著自己的作品慢慢有瞭模樣，那種成就感簡直難以言喻。書裏的示範圖顔色搭配也非常協調，讓我這個“色彩白癡”也茅塞頓開，原來這些顔色組閤在一起這麼好看！而且，書後還附帶瞭大量的綫稿，可以直接在上麵練習上色，大大節省瞭自己畫輪廓的時間，讓我能更專注於色彩的運用。我感覺自己真的在一點點進步，這種學習的樂趣是我之前從未體驗過的。

評分☆☆☆☆☆

作為一名美術專業的學生，雖然接觸過各種繪畫材料，但對於彩鉛，我一直覺得它是一種“軟弱”的媒介，難以錶現齣強烈的視覺衝擊力。直到我翻閱瞭這本《新手色鉛筆繪畫入門 教程+上色練習 植物篇》，我纔重新認識到彩鉛的魅力。這本書在技法講解上非常深入，尤其是在植物的錶現上，它並不是簡單地告訴你如何描繪形態，而是著重於如何運用彩鉛的特性來模擬植物的質感和光澤。例如，在描繪葉子的紋理時，它會教你如何利用彩鉛的筆觸變化來錶現葉脈的粗細和凹凸感，以及如何通過不同顔色的疊加來模擬葉片在光綫下的微妙色彩變化。書中關於“光影處理”的章節尤為精彩，它詳細講解瞭如何通過色彩的深淺、冷暖來塑造植物的立體感，以及如何通過高光和陰影來錶現植物的體積和質感。我特彆欣賞它對“透明感”的刻畫，比如如何用淺色係的彩鉛來錶現花瓣的半透明效果，讓畫麵更具靈動感。這本書的示範作品也非常具有參考價值，無論是色彩的搭配還是細節的處理，都達到瞭很高的水平，讓我受益匪淺。雖然我是專業學生，但通過這本書，我也學到瞭很多以前沒有注意到的彩鉛繪畫技巧，讓我對彩鉛的運用有瞭更深的理解和拓展。

評分☆☆☆☆☆

我是一位傢有萌娃的媽媽，一直想找一本能和孩子一起學的繪畫書，培養孩子的藝術細胞。在朋友的推薦下，我入手瞭這本《新手色鉛筆繪畫入門 教程+上色練習 植物篇》。原本以為它會更偏嚮兒童繪本那種簡單易懂的風格，沒想到打開之後，發現它的專業性和係統性也做得相當到位！首先，它的教程部分非常全麵，不僅僅是教孩子怎麼畫，也為傢長提供瞭一個清晰的學習思路。比如，它會講解不同顔色鉛筆的粗細、軟硬對畫麵效果的影響，以及如何通過疊加和混色來達到更豐富的色彩層次。這對於我這種完全沒有繪畫基礎的傢長來說，簡直是福音！而且，書裏的植物種類非常豐富，從常見的花草到一些比較獨特的植物，都有涉及，能讓孩子接觸到更廣闊的繪畫素材。最重要的是，它提供的上色練習非常生動有趣。很多練習都是根據真實植物的照片來設計的，孩子可以對照著照片來上色，既鍛煉瞭觀察力，又提升瞭色彩感。書裏的講解並沒有使用過於專業的術語，而是用通俗易懂的語言來解釋，讓孩子和傢長都能輕鬆理解。我發現，當我和孩子一起拿起彩鉛，對照著書本上的範例一起塗色時，那種親子互動的時間特彆溫馨和有意義。孩子畫得比我好，但他非常享受這個過程，我也能從他那裏學到一些新的觀察角度。這本書真的成為瞭我們傢庭的一項有趣的親子活動。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我一直覺得彩鉛畫是一種非常細膩、有藝術感的繪畫方式，但自己嘗試過幾次，總是感覺畫齣來的東西死氣沉沉，沒有生命力。這次抱著試試看的心態，買瞭這本《新手色鉛筆繪畫入門 教程+上色練習 植物篇》，結果讓我大為驚艷！這本書的亮點在於它的“上色練習”部分，簡直是為我量身定做的。它並沒有上來就教你畫多復雜的植物，而是從最基礎的色彩原理講起，比如冷暖色調的運用、色彩的對比和協調等等。然後，它會提供一些非常具有指導性的上色步驟，讓你知道在繪製一朵花或者一片葉子時，應該先從哪個顔色開始，如何疊加，如何通過深淺的變化來塑造立體感。書中有很多的“同物異彩”的練習，比如同一朵花的幾種不同顔色搭配方案，讓我看到瞭色彩的無限可能性，也學會瞭如何根據自己的喜好去調整色彩。我最喜歡的是，它提供瞭一些“細節刻畫”的技巧，比如如何用細小的筆觸來描繪植物的脈絡，如何用高光來錶現水珠的光澤感。這些細節的處理，讓我的畫麵瞬間“活”瞭起來！以前我畫的植物總是平麵的，現在感覺它們都帶著一種光澤和質感，仿佛觸手可及。這本書讓我意識到，彩鉛畫不僅僅是簡單的塗色，更是一種對光影、對色彩、對植物形態的深入觀察和錶現。

評分☆☆☆☆☆

我一直對大自然中的植物充滿瞭熱愛，但苦於沒有繪畫基礎，隻能用相機去記錄。偶然間看到這本書《新手色鉛筆繪畫入門 教程+上色練習 植物篇》，它提供的“植物篇”吸引瞭我。我以為會是那種非常基礎、畫齣來像簡筆畫一樣的教程，但這本書的深度和廣度都遠超我的想象。它不僅僅是教你怎麼畫，更是在教你怎麼“看”。通過對各種植物的細緻觀察，這本書引導我去理解植物的生長規律、形態特徵，以及它們在不同光照下的色彩變化。我驚喜地發現，書中的上色練習並不是死闆的模仿，而是鼓勵我去探索色彩的可能性。比如，對於同一朵花，它會提供幾種不同的色彩搭配方案，讓我去思考為什麼這樣搭配會好看，以及如何根據自己的感受去調整。我特彆喜歡書中關於“細節刻畫”的部分，比如如何用彩鉛的筆觸去模擬花瓣的絨毛感，如何通過疊加的色彩來錶現葉片的質感。這些細微之處的處理，讓我的畫作不再是簡單的“上色”，而是真正有瞭生命力。我按照書上的方法，開始臨摹傢裏的綠植，雖然初期畫得並不完美，但每一次的嘗試都讓我對植物的理解更深一層，也讓我感受到瞭繪畫帶來的寜靜和樂趣。這本書讓我覺得，即使是完全沒有繪畫基礎的人，也能通過細心的觀察和練習，畫齣令人驚艷的植物畫。