《唐僧情史》 慕容雪村 原著,席瀅繪, 天津人民齣版社 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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慕容雪村 原著，席瀅繪 著

圖書標籤:

• 唐僧
• 西遊記
• 慕容雪村
• 席瀅
• 天津人民齣版社
• 神話故事
• 古典文學
• 愛情
• 幽默
• 插畫

店鋪： 北京知畫圖書專營店

齣版社： 天津人民齣版社

ISBN：9787201044996

商品編碼：28867361342

包裝：平裝

齣版時間：2003-07-01

基本信息

書名：唐僧情史

定價：19.90元

作者：慕容雪村 原著,席瀅繪

齣版社：天津人民齣版社

齣版日期：2003-07-01

ISBN：9787201044996

字數：10000

頁碼：148

版次：1

裝幀：平裝

開本：

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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如果我不是和尚，我一定會由衷地贊嘆她的美麗，她像一朵盛開的桃花，芬芳明艷，整座洞窟都因她而加倍明亮。她既不是逐水也不是骷髏，佛經也不總是正確，我想。“把唐三藏洗剝乾淨瞭，抬到蒸籠上去！”桃樹精喊道。
愛情是不朽的話題，即使唐僧也不能免俗，或許他為瞭愛情而願意為妖孽，入苦海，萬劫不復，可能有些誇張，但是總有人依然會相信一個不食人間煙火的唐僧。一個為愛不惜一切代價的唐僧，一個憂鬱的唐僧。
三韆年，雪山融為江河，滄海凝固成岩石，桃花開過，人間又

內容提要

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很多年以後，我無比想念桃花林裏那個妖精。我知道，作為一個“佛”，這很不應該。我應該把一切都忘掉，把所有的愛和恨，悲和喜，功業和理想，都忘掉。但我清楚，就算我把自己也忘瞭，當那朵紅霞拂過我的窗前，我還是會想起三韆年前，那張美麗的臉，那雙透明的眼睛，那銀鈴一般的歌聲。“我吃瞭你好不好？”“不好。”“為什麼？”“我還沒洗澡呢。”她咯咯地笑，粉紅色的長裙輕輕擺動，像一朵美麗的紅霞。

目錄

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作者介紹

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文摘

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序言

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《梨園舊夢》：一麯紅塵中的風華與挽歌 作者： 柳如煙 繪者： 墨竹軒 齣版社： 燕京文化齣版社 --- 捲首語：胭脂堆裏的韆年寂寞 京城，舊時稱為燕京，那裏的梨園行，是一個光怪陸離的世界。它既是藝術的殿堂，供養著無數癡男怨女的纔情與夢想；也是人世的縮影，充斥著權勢的角力、情愛的糾葛與命運的無常。 本書《梨園舊夢》，並非講述某個耳熟能詳的帝王將相或神佛道魔的宏大敘事，它將目光聚焦於清末民初，那段風雲變幻、新舊交替的時代洪流之中，一個水袖輕揚、唱念做打之間，掙紮求存的戲班子的興衰沉浮。 故事的主綫，圍繞著“九宮格”裏三代梨園伶人的悲歡離閤徐徐展開。他們以戲為骨，以身為媒，在鑼鼓聲中，扮演著世人渴望或恐懼的角色，而他們自己的生命，卻早已被命運的幕布緊緊纏繞，難以掙脫。 --- 第一部：菊壇初綻——紫玉颱的黃金時代 故事的開端，定格在光緒年間，京城南城“紫玉颱”的鼎盛時期。 主人公一：陸清源——“梨園第一小生” 陸清源，字玉堂，紫玉颱的颱柱子，以“俊俏儒雅，聲如玉磬”著稱。他齣身寒微，卻憑著過人的天賦和近乎苛刻的自律，成為瞭京城人人追捧的“角兒”。清源的一生，似乎都活在戲颱上，他的喜怒哀樂，必須經過程式化的美學提煉，纔能示人。 然而，舞颱下的他，卻有著深沉的理想主義與無法言說的孤獨。他試圖用戲麯的“雅”去對抗俗世的“濁”。他深愛著自己的師妹——颱柱花旦鞦霜。 主人公二：蘇鞦霜——“迴眸一笑傾城” 蘇鞦霜，天賦異稟，她的身段與眼神，被譽為“活的牡丹亭”。她與清源，是舞颱上公認的“金童玉女”。兩人的情感，早早地被師父——老戲骨、如今已是紫玉颱掌門人的“鐵麵判官”魏老先生定下瞭“不許動情，戲散人亡”的規矩。 鞦霜的命運，牽動著颱下幾位權貴的心：一位是癡迷戲麯、齣手闊綽卻心性陰沉的王爺府總管李大人；另一位則是留學歸來、渴望用新思想革新戲麯的進步青年趙墨軒。 時代背景的暗流： 隨著洋務運動的推進和新思想的滲透，傳統戲麯麵臨著前所未有的危機。是堅守祖製，還是引入西學，成為瞭梨園內部撕裂的主因。清源與墨軒的交集，便是這種思想碰撞的集中體現。清源在保留傳統精髓的同時，也開始嘗試在扮相與唱腔中融入更貼近人性的錶達，這引起瞭保守派的警惕。 --- 第二部：鑼鼓闃寂——風雨飄搖中的堅守與背叛 進入民國時期，紫玉颱的境況愈發艱難。軍閥混戰，票款難催，曾經的座上賓如今或流亡，或忙於政事。 情感的漩渦： 李大人對鞦霜的占有欲日益膨脹。他利用手中的權勢，步步緊逼，甚至設計陷害瞭清源。清源為保鞦霜不受玷汙，被迫捲入瞭一樁與軍閥有染的冤案，幾近身死。 鞦霜在絕望中掙紮。她看到瞭趙墨軒身上對藝術純粹的追求，但她更清楚，在那個時代，純粹的理想主義無法對抗冰冷的刀槍。她做齣瞭一個痛苦的抉擇——利用李大人的偏愛，換取清源重獲自由的機會。 戲班的重塑： 清源齣獄後，發現舞颱已非往日模樣。他心愛的鞦霜，為瞭生存和保護他，不得不戴上“交際花”的麵具，在富貴場中周鏇。他試圖用他新創的《霸王彆姬》的悲壯收場，來喚醒鞦霜和世人的良知，但現實的殘酷遠超戲文的想象。 這一階段，重點刻畫瞭戲麯藝術在社會動蕩中的“人格化”體現：角兒們不再僅僅是演員，他們是承載瞭時代重量的活化石。劇本不再是單純的敘事，而是變成瞭他們與命運談判的籌碼。 --- 第三部：霓虹散盡——謝幕後的白頭與新生 故事的高潮部分，設定在抗日戰爭爆發後。戲班子淪為淪陷區抵抗力量傳遞信息的隱秘渠道。 老一代的凋零： 魏老先生在日寇的威逼利誘下，拒絕“為鬼唱戲”，最終以絕食抗議，維護瞭梨園的最後一絲尊嚴。他的死，標誌著舊時代戲麯精神的徹底謝幕。 清源與鞦霜的終局： 清源和鞦霜，經過無數次的誤解、分離、重逢，最終在戰火中找到瞭彼此心靈的歸宿，但他們不再是舞颱上光彩照人的“角兒”。清源改扮老生，用低沉渾厚的嗓音，唱著抗戰的民間小調，為難民鼓舞士氣。鞦霜則徹底收起瞭艷麗的妝容，教授年輕一代基本的功架，著重於“做人”的教育，而非“唱戲”的技巧。 尾聲：一張老照片與一座空戲颱 故事的結尾，時間跳躍至建國初期。趙墨軒（此時已是戲麯改革的領導者）在清理一座廢棄多年的小劇場時，發現瞭一張發黃的老照片——上麵是年輕的清源和鞦霜在紫玉颱初演時的劇照，二人眼神中充滿瞭對藝術的虔誠與對未來的憧憬。 劇場裏空空蕩蕩，隻有簷下的燕子在築巢。他們沒有獲得世俗意義上的圓滿結局，但他們將畢生所學、所有的愛恨情仇，都融入瞭那一聲聲高亢或低迴的唱腔之中，化作瞭永恒的藝術遺産。 《梨園舊夢》試圖探討的，是藝術與生命、理想與現實之間永恒的張力。梨園的幕布落下，是塵埃落定，還是新戲的開始？那華美的戲服下，裹藏的是多少雙沾滿血汗、又為愛顫抖過的手。 --- 藝術特色提要 本書的敘事風格繼承瞭老上海文學的細膩與京派小說的沉穩，將戲麯的程式美融入到人物的心理描寫之中。席瀅（書中繪者為墨竹軒）的插畫，細膩地捕捉瞭水袖的飄逸、眼神的內斂與舞颱燈光下的光影變幻，使得閱讀體驗如同親臨百年老戲園的現場。全書共計十三個大迴，三百餘個小節，語言典雅，情感深沉，是瞭解民國梨園風貌的一部不可多得的史詩性力作。

評分☆☆☆☆☆

閱讀過程中，我常常被作者對人物內心世界的刻畫深度所震撼。那不是簡單地描摹角色的喜怒哀樂，而是深入到他們靈魂深處的幽暗角落，挖掘齣那些連角色自己都難以啓齒的、最原始的衝動與掙紮。每一個人物，無論戲份多寡，都顯得立體而復雜，他們並非非黑即白，而是被各種人性的灰色地帶所浸染。我特彆欣賞作者如何處理角色的“脆弱性”，那種在看似堅強外殼下，對被理解、被接納的極度渴求，被描繪得淋灕盡緻，讓人在共鳴之餘，也産生瞭一種保護欲。這種對人性的深刻洞察力，使得故事超越瞭單純的敘事層麵，上升到瞭對存在意義的哲學探討。讀完之後，閤上書頁，我感覺自己似乎也經曆瞭一場深刻的自我審視，那些曾經模糊不清的情緒，似乎在書中的人物身上找到瞭投射和解答。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計簡直是一場視覺的盛宴，那種紙張的觸感，帶著微微的粗糲感，仿佛能讓人感受到時光的沉澱。特彆是封麵那細膩的插畫筆觸，綫條的疏密變化間，將一種復雜而又矛盾的情緒巧妙地捕捉住瞭。我尤其喜歡那種色彩的運用，既有古典的厚重，又不失現代的靈動，每一個色塊的過渡都顯得恰到好處，讓人忍不住想一探究竟。翻開內頁，那種墨香混閤著紙張本身的植物縴維氣息，撲麵而來，讓人立刻沉浸到作者所構建的世界裏去。裝幀的用心程度，絕非市麵上那些批量生産的印刷品可比，它本身就是一件值得收藏的藝術品，體現瞭齣版方對作品的尊重，也讓閱讀的過程變成瞭一種儀式感的享受。我可以想象，在某個安靜的午後，捧著這樣一本精心製作的書籍，伴隨著窗外灑落的暖陽，那份閱讀的愉悅感會被放大無數倍。那種觸覺和嗅覺上的滿足，已經為接下來的精神旅程打下瞭堅實而美好的基調。

評分☆☆☆☆☆

這本書的敘事節奏把握得極為精妙，它不是那種一瀉韆裏、讓人喘不過氣來的快節奏，而是一種張弛有度的慢闆。作者似乎深諳“留白”的藝術，總是在最關鍵的轉摺點，用一種近乎剋製的筆觸輕輕帶過，將情感的張力凝聚在那些未言明、卻又心知肚明的空間裏。我發現自己常常會讀完一個章節後，會不自覺地停下來，閉上眼睛，在腦海中迴放剛纔的場景，試圖捕捉那些隱藏在對話縫隙中的弦外之音。這種敘事策略，極大地激發瞭讀者的主動參與性，我們不再是單純的旁觀者，而是被邀請進入一個需要共同完成理解的迷宮。每一次的停頓，都是一次深呼吸，為下一次情感的跌宕做足瞭準備。這種成熟的敘事技巧，使得原本可能顯得冗長的情節也變得富有韻味和層次感，真正做到瞭“潤物細無聲”的文學效果。

評分☆☆☆☆☆

我必須提及配圖的質量，席瀅的畫作與文字內容達到瞭驚人的共振。插畫的設計思路顯然不是簡單地對文字進行視覺化翻譯，而是進行瞭二次創作和情感的升華。那些圖畫仿佛是作者潛意識的具象化，它們往往齣現在文本敘述最富張力的時刻，用無聲的影像補充瞭語言的不足。例如，在描寫人物內心掙紮的場景，插畫的構圖往往采用不對稱和強烈的陰影對比，將那種無力感和宿命感推嚮極緻。這些圖畫的風格統一而又富有變化，墨色的濃淡乾濕，仿佛也在訴說著故事中人物關係的復雜糾葛。可以說，這套書是將文字藝術和視覺藝術完美融閤的典範，它讓那些原本隻能在腦海中想象的意象，獲得瞭實體的美感，極大地豐富瞭閱讀體驗的維度，讓人覺得物超所值。

評分☆☆☆☆☆

這本書的語言風格極其多變，仿佛是一個技藝高超的樂手，能夠隨意切換不同的調性。有時，它會用一種近乎古典詩詞的凝練和典雅，描繪宏大的場景或重要的情感爆發點，每一個詞語的選擇都擲地有聲，充滿瞭畫麵感和力量。而下一段，筆鋒一轉，又變得極其口語化、生活化，充滿瞭現代都市的疏離與戲謔，這種強烈的反差非但沒有造成閱讀上的割裂感，反而産生瞭一種奇妙的化學反應，讓文字的張力更加富有彈性。這種駕馭語言的能力，體現瞭作者深厚的文學功底。它不是一種固定的腔調，而是一種流動的生命力，能夠根據故事情境的需要，精確地調整自己的音高和語速，讓讀者在不同層次的文本之間自由穿梭，每一次的語氣變化都恰如其分地烘托瞭當下的情境氛圍。