{WL}张超素描头像应试训练--张超--中国青年出版社 9787515325279 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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张超 著

图书标签:

• 素描
• 头像
• 应试
• 绘画
• 艺术
• 张超
• 中国青年出版社
• 9787515325279
• 教程
• 技能

店铺： 华裕京通图书专营店

出版社： 中国青年出版社

ISBN：9787515325279

商品编码：29508983712

包装：平装

出版时间：2014-10-01

基本信息

书名:张超素描头像应试训练

定价：50.00元

作者:张超

出版社：中国青年出版社

出版日期：2014-10-01

ISBN：9787515325279

字数：

页码：48

版次：1

装帧：平装

开本：8开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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《教学视界大临本》系列丛书是我社今年美术高考技法类图书一个重要品种。本书以素描头像应试临本为主题的，对素描头像训练中常见的基础知识进行强化训练和步骤解析，还强化了对素描头像应试技巧的讲解。本书中收录了大量绘制精美和实用性强的高分素描头像作品，并将作品按角度、性别和年龄进行了分类讲解。语言平实易懂，非常适合考生进行临摹和学习。

内容提要

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《教学视界大临本—张超素描头像应试训练》主要包括素描头像基础解剖知识、五官塑造解析，骨骼、肌肉、结构及完成作品对照范例、绘画步骤及作品赏析等内容。非常适合初级和中级绘画者进行临摹和学习，可以在短时间内解决素描头像的相关问题，达到快速进步并参加应试的效果。

目录

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章 素描头像五官塑造解析

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第二章 素描照片与完成作品对照范例

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第三章 素描头像绘画步骤及解析

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第四章 素描头像临摹范例

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作者介绍

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张超，2006年毕业于中央美术学院动画专业。从事多年的美术高考教育工作，现执教于北京各大画室，担任素描头像教学主管。

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文摘

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序言

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章 素描头像五官塑造解析

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第二章 素描照片与完成作品对照范例

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第三章 素描头像绘画步骤及解析

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第四章 素描头像临摹范例

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描摹灵魂的瞬间：当代素描头像艺术探索 在中国当代美术教育的版图上，素描头像的训练始终占据着举足轻重的地位。它不仅是造型艺术的基础，更是理解人像、捕捉神韵、展现个体生命力的重要途径。本书旨在深入探讨素描头像的艺术表现力，从技法到理念，从写实到写意，全方位地解析当代素描头像创作的奥秘，为有志于在美术领域深耕的学子们提供一份详实而富有启发性的参考。 一、 头像素描的意义与价值：不止于形，更在于神 素描头像，顾名思义，是以人物的面部作为描绘对象的绘画形式。然而，其内涵远不止于对五官、轮廓的简单复制。一个成功的头像素描，应当是艺术家对人物内在精神、性格气质、情绪状态的深度洞察与艺术转化。 造型基础的锤炼： 头像素描是训练观察力、造型能力、空间感、结构感以及黑白灰关系的绝佳载体。通过对人脸骨骼、肌肉的理解，对光影变化的处理，可以有效地提升创作者的造型功底，为日后更复杂的创作打下坚实的基础。 人文关怀的体现： 人是万物之灵，每个人都是独一无二的存在。头像素描是对个体生命的凝视与尊重，通过细腻的笔触，捕捉人物的独特之处，展现其内在的丰富性与生命力。这本身就是一种深刻的人文关怀。 情感与精神的传达： 相比于全身像，头像更聚焦于人物的面部表情和眼神，这是情感最集中的表达区域。艺术家可以通过微妙的明暗对比、线条的运用，甚至是留白的表现，来传达人物的情感状态、心理活动，以及其所处的社会文化背景。 艺术风格的探索： 从古典写实到现代表现，素描头像的风格也随着时代发展而不断演变。不同的艺术家，运用不同的表现手法，可以赋予头像以不同的艺术语言和生命力，展现出多元化的艺术面貌。 二、 基础技法精讲：从“形”到“神”的基石 任何高深的艺术表现，都离不开扎实的基础技法。本书将系统梳理和深入剖析头像素描的核心技法，力求让读者在理解理论的同时，能够熟练地应用于实践。 结构分析： 深入讲解人脸的骨骼结构，如颅骨、颧骨、下颌骨等，以及肌肉的走向与起伏。理解这些结构是准确把握头部比例、透视关系，避免“画死”的关键。我们将从正面、侧面、四分之三面等不同角度，解析其结构特征。 明暗关系与光影处理： 光影是塑造形体的重要手段。本书将详细阐述光源的性质、方向对头部明暗分布的影响，以及如何运用排线、擦拭、点画等技法，表现受光面、背光面、投影、反光等，使头部形象具有立体感和空间感。我们将着重讲解不同光源（如顶光、侧光、逆光）下的表现差异。 五官的刻画： 眼睛、鼻子、嘴巴、耳朵是构成人物面貌的关键。本书将逐一解析每个五官的解剖结构、比例关系，以及在不同表情下的微妙变化。我们将强调如何通过对眼睛的眼神光、鼻子的明暗转折、嘴巴的唇部细节、耳朵的轮廓来增强人物的生动性。 头发的表现： 头发的质感、走向、体积感对于整体形象的完成至关重要。本书将讲解如何通过流畅的线条和对光影的细腻处理，来表现不同发型、发质（如长发、短发、卷发、直发）的特点，使其富有生命力，而非一味地画成“僵硬的块”。 比例与透视： 准确的比例和透视是绘制写实头像的基础。我们将从黄金分割、黄金比例等经典理论出发，结合实际的观察与测量方法，指导读者掌握头部各部分的准确比例，以及在不同角度下的透视变形规律。 三、 深入探索：从写实到表现的进阶之路 在掌握了扎实的写实基础后，本书将引导读者进一步探索素描头像的多元表现可能性。 写实精神的超越： 即便是在写实的范畴内，也存在着对“神似”的追求。本书将探讨如何在形体准确的基础上，捕捉人物的性格特征，赋予画面以个性和生命力。我们将分析如何通过细节的夸张或省略，来突出人物的某种气质。 速写与写意精神： 速写是锻炼观察速度和造型概括能力的重要手段。本书将介绍如何通过快速的线条捕捉人物的神态和动态，并探讨写意精神在头像素描中的运用，即如何在有限的时间和笔墨中，传达出人物的精神气质。 肌理与笔触的语言： 不同的笔触和肌理处理，能够赋予素描作品不同的质感和情感色彩。我们将展示如何通过粗犷或细腻的笔触，来表现人物的不同性格，以及如何运用炭笔、铅笔、毛笔等不同工具，探索多样的肌理效果。 情绪与情感的表达： 头像素描不仅仅是客观的记录，更是主观情感的抒发。本书将引导读者关注人物的表情、眼神，学习如何通过画面语言来传达喜怒哀乐等各种情绪，让画面“会说话”。 风格的多样性与个人化： 艺术的魅力在于其多样性。本书将介绍不同时期、不同流派艺术家在头像素描方面的探索，并鼓励读者在学习借鉴的基础上，形成自己独特的艺术风格，找到属于自己的表达方式。 四、 实践指导与案例分析：他山之石，可以攻玉 理论的吸收需要实践的检验，而成功的经验则能够给予我们宝贵的启示。本书将通过精选的优秀素描头像作品，进行细致的案例分析。 名家作品解读： 选取不同时代、不同风格的杰出艺术家（如鲁本斯、伦勃朗、安格尔、门采尔、列宾、徐悲鸿等）的头像素描作品，深入剖析其构图、结构、明暗、用笔等方面的独到之处，带领读者领略大师的风采。 创作过程示范： 通过详细的步骤图解，展示从起稿、铺大形、深入刻画到完成的完整创作过程，让读者能够直观地学习和模仿。 常见问题剖析与解决： 针对初学者在头像素描过程中可能遇到的比例失调、结构不清、明暗混乱、表情呆板等问题，提供切实可行的解决方法和技巧。 考场应试训练技巧： 针对美术高考等应试类需求，本书还将提供实用的应试技巧，包括时间管理、构图策略、考场心态调整等，帮助考生在紧张的考试环境中稳定发挥。 五、 结语：在观察与表达中，遇见更真实的自己 素描头像的训练，是一个不断观察、不断思考、不断表达的过程。它不仅关乎技法的精进，更关乎对生活的热爱、对人物的理解，以及对艺术的追求。本书期望能够成为您在这条探索之路上的良师益友，帮助您打开通往素描头像艺术殿堂的大门，在笔尖与纸面的互动中，描摹灵魂的瞬间，遇见更广阔的艺术世界，以及更真实的自己。

评分☆☆☆☆☆

我是一名美术生，正在备考大学，素描头像一直是我的弱项。平时训练了很多，但总感觉进步缓慢，尤其是在形体把握和细节刻画上容易出现问题。朋友推荐了《张超素描头像应试训练》，说这本书的训练方法非常科学，能够有效地提升应试能力。我特意去了解了一下，发现这本书的编排非常合理，从最基础的头部结构讲解，到五官的独立训练，再到整体的头像组合，循序渐进，非常适合我们这种需要系统训练的学生。尤其吸引我的是书中大量的范例，不同类型、不同年龄、不同表情的头像都有涉及，而且解析非常详细，能够清楚地看到作者的思考过程和下笔要点。我一直觉得在考场上，时间非常宝贵，所以掌握高效的绘画方法非常重要。这本书的应试训练导向，让我看到了快速提升的希望，希望通过这本书的学习，我能够更加自信地面对考场，取得好成绩。

评分☆☆☆☆☆

我是一名高中生，平时对绘画比较感兴趣，但总是感觉自己的绘画基础比较薄弱，尤其是在人物头像方面，总是画得不像，或者看起来很不自然。无意中在书店看到了《张超素描头像应试训练》，书名虽然是应试训练，但我翻看了一下，发现里面的内容非常系统，而且讲解得很细致。从最基础的头部结构和比例开始，到五官的刻画，再到光影的运用，一步一步地讲解，感觉对于我这样的初学者来说非常友好。书中有很多示范图，让我能够直观地看到每个步骤的绘画过程，而且还有很多细节的处理技巧，比如如何刻画眼睛的神采，如何表现皮肤的质感，这些都是我之前自己画的时候很难掌握的。我希望通过这本书的学习，能够打下坚实的素描基础，能够画出更具表现力的头像，为我以后进一步的学习打下良好的基础。

评分☆☆☆☆☆

作为一名艺术院校的学生，虽然接触过素描，但一直觉得在头像的写实度和表现力上还有很大的提升空间。在偶然的机会下，我看到了《张超素描头像应试训练》这本书，虽然我不是为了应试，但出于对张超老师作品的兴趣，我还是入手了。这本书的内容可以说相当扎实，它不仅仅是简单的技法堆砌，而是深入剖析了人物头像的结构、比例、透视以及光影关系。书中对于不同年龄、性别、表情的头像都有深入的讲解，尤其是在捕捉人物神态和内在气质方面，提供了非常独到的见解和方法。我特别欣赏书中对细节的处理，例如眉毛的走向、唇部的体积感、鼻子的形体变化等，都做了非常细致的示范和讲解。而且，书中对于整体的黑白灰关系的处理也给了我很多启发，让我意识到素描头像不仅仅是线条的组合，更是光影的塑造。总而言之，这本书对我来说是一本非常宝贵的参考资料，它帮助我更深入地理解了素描头像的本质，并为我的创作提供了新的思路和方向。

评分☆☆☆☆☆

我是一个纯粹的绘画爱好者，对素描头像有着浓厚的兴趣，虽然没有接受过专业的训练，但一直喜欢自己摸索。偶然间看到了《张超素描头像应试训练》这本书，虽然名字听起来是应试用的，但我发现它其实包含了很多非常实用的绘画技巧和理论知识。书中对于人物头像的结构分析非常到位，我一直觉得画不好头像是因为对人脸的骨骼和肌肉结构了解不够深入，而这本书恰恰解决了我的困惑。它详细讲解了不同角度下的头部透视，以及五官在不同位置的准确比例，这些都是我之前自己摸索时容易忽略的。另外，书中关于光影的处理也让我耳目一新，很多时候我画的头像看起来总是死板的，这本书提供了很多关于光源方向、明暗交界线以及反光处理的技巧，我相信掌握了这些，我的头像会变得更加生动立体。总的来说，这本书的讲解方式很接地气，即使是初学者也能看得懂，而且实操性很强，非常值得推荐。

评分☆☆☆☆☆

最近迷上了素描，尤其对人物头像的刻画特别感兴趣，但总觉得画不好，尤其是神韵和立体感上总差点意思。听朋友推荐说《张超素描头像应试训练》这本书非常不错，虽然我不是为了应试，但据说里面讲解的系统性很强，从基础的骨骼结构到五官的比例，再到光影的处理，都有非常详尽的步骤和示范，很多细节都讲到了点子上。我个人比较喜欢从基础学起，所以这本书的理论部分对我来说太重要了。看到里面有很多不同角度、不同表情的头像分析，感觉真的能够帮助我理解人脸的复杂性。我特别期待书中关于眼神的刻画，我觉得眼睛是灵魂的窗户，如果能画好眼睛，头像的生动性会大大提升。这本书的光影讲解我也很期待，很多时候我画的头像看起来都很“平”，没有立体感，这主要就是光影运用不到位。希望这本书能给我带来启发，让我更好地掌握素描头像的技巧，早日画出自己满意的作品。