全新正版 零基础摄影后期调色 Photoshop照片处理轻松入门 云下载全书案例配套素材 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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龙飞 著

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• 素材
• 教程

店铺： 久点图书专营店

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115473493

商品编码：29524574872

包装：平装-胶订

出版时间：2018-04-01

基本信息

书名：全新正版 零基础摄影后期调色 Photoshop照片处理轻松入门 云下载全书案例配套素材

定价：49.00元

作者：龙飞

出版社：人民邮电出版社

出版日期：2018-04-01

ISBN：9787115473493

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装-胶订

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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40多个不同类型的实战案例，1本书助你从调色新手到后期高手。涵盖调色必 备知识＋光影颜色技巧＋大型案例。轻松掌握黑白＋单色＋多色＋人像＋风光＋静物＋建筑等题材照片调色技法。

内容提要

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本书从摄影爱好者的实际需求出发，由浅入深地传授了色彩知识和实战案例。全书从后期基础、后期技巧、后期实战这三个层面，讲解了调色必 备的辅助技能、调整照片的光影和色调、RAW格式的调色处理、无彩色系调色技法、单色与多色的处理、人像照片的调色技法、风光照片的调色技法、静物照片的调色技法等内容，以帮助读者快速掌握各类型常见数码照片的后期调色处理技法，创造出独 具魅力的作品。除了完整的调色思路和流程讲解，本书还穿插了提升后期处理效率的学习提示和专家指点，适合数码摄影、平面设计和照片修饰等领域各层次的用户阅读，也可作为各类培训学校和大专院校的学习教材或辅导用书。无论是专业摄影师，还是普通的摄影爱好者，都可以通过本书迅速提高数码照片处理水平。

目录

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* 1章 调色必 备的辅助技能 …………… 9

1.1 了解色彩的形式和要素 ………… 10

1.1.1　色来源于光 ………………………… 10

1.1.2　认识色相、明度和纯度 …………… 10

1.2 调色必知的基础知识 …………… 11

1.2.1　了解直方图 ………………………… 12

1.2.2　认识色温与色调 …………………… 14

1.2.3　曝光产生的问题 …………………… 14

1.2.4　设置画面白平衡 …………………… 15

1.3 熟悉各种色彩模式 ……………… 16

1.3.1　运用RGB颜色模式 ………………… 16

1.3.2　运用CMYK颜色模式 ……………… 17

1.3.3　运用Lab颜色模式 …………………… 18

1.3.4　运用灰度模式 ……………………… 18

1.3.5　运用双色调颜色模式 ……………… 19

* 2章 调整照片光影和色调 ………… 20

2.1　使用自动调整命令快速调色 …… 21

2.1.1　使用“自动色调”命令调色 ……… 21

2.1.2　使用“自动对比度”命令调色 …… 21

2.1.3　使用“自动颜色”命令调色 ……… 22

2.1.4　使用“自动白平衡”命令调色 …… 23

2.2　调整图像影调的基本命令 ……… 24

2.2.1　使用“亮度/对比度”命令调整图像色彩 ……………………… 24

2.2.2　使用“色阶”命令调整图像亮度范围 …………………………… 25

2.2.3　使用“曲线”命令调整图像整体色调 …………………………… 27

2.2.4　使用“曝光度”命令调整图像色调 ………………………………… 29

2.2.5　使用“阴影/高光”命令调整图像明暗 …………………………… 30

2.2.6　使用“HDR色调”命令调整高动态效果 …………………………… 32

2.3　调整图像色彩的基本命令 ……… 33

2.3.1　使用“自然饱和度”命令调整图像饱和度 ……………………………… 33

2.3.2　使用“色相/饱和度”命令调整图像色相 ………………………………… 34

2.3.3　使用“色彩平衡”命令调整图像偏色 ………………………………… 36

2.3.4　使用“照片滤镜”命令过滤图像色调 ………………………………… 37

2.3.5　使用“通道混合器”命令变换局部色彩 ………………………………… 39

2.3.6　使用“黑白”命令打造无色系图像 ………………………………… 40

2.3.7　使用“去色”命令表现黑白效果 … 42

2.4　调整图像色彩的特殊命令 ……… 43

2.4.1　使用“反相”命令调整对比色 …… 43

2.4.2　使用“可选颜色”命令变换局部色调 ………………………………… 44

2.4.3　使用“渐变映射”命令打造渐变色 ………………………………… 46

第3章 调色常用的工具面板 ………… 48

3.1　常用的调色工具 ………………… 49

3.1.1　使用魔棒工具调整局部色彩 ……… 49

3.1.2　使用吸管工具快速选取颜色 ……… 50

3.1.3　使用渐变工具填充渐变色彩 ……… 51

3.1.4　使用油漆桶工具填充指 定色 ……… 54

3.1.5　使用画笔工具精 确调整色彩 ……… 56

3.2　常用的调色面板 ………………… 59

3.2.1　图层面板混合模式效果 …………… 59

3.2.2 使用颜色面板集中管理色彩 ……… 62

3.2.3 使用调整面板创建调整图层 ……… 63

3.2.4 使用属性面板管理各类调整图层 ………………………………… 65

3.2.5 使用通道面板管理多种色彩模式 ………………………………… 66

第４章 RAW格式照片的调色处理 …… 68

4.1　Camera Raw的基础调色功能 … 69

4.2　对画面白平衡进行校正 ………… 70

4.3　色调曲线调色法 ………………… 72

4.4　自定义渐变滤镜颜色 …………… 75

4.5　分离色调调色 …………………… 76

4.6　HSL/灰度调色法 ……………… 79

第5章 无彩色系调色技法 …………… 82

5.1　将彩色照片转换为黑白效果 …… 83

5.2　制作部分黑白的照片效果 ……… 85

5.3　将照片映射为黑白效果 ………… 87

5.4　制作魅力素描画效果 …………… 89

5.5　为人物照片添加黑白晕影 ……… 91

第6章 单色与多色的处理 …………… 94

6.1　快速将照片转换为单色调 ……… 95

6.2　展现浓郁的单色调画面 ………… 97

6.3　为黑白照片添加艺术色彩 ……… 99

6.4　两种颜色混合的双色调效果 …… 102

6.5　快速表现出双色调画面效果 …… 105

6.6　制作绚丽的彩色调效果 ………… 108

第7章 轻松调出流行色调 …………… 111

7.1　唯美高 贵的紫色调 ……………… 112

7.2　自然舒适的黄绿色调 …………… 114

7.3　凸显异域风情的暗黄色调 ……… 117

7.4　打造优雅的中性色调 …………… 119

7.5　可爱甜美的粉红色调 …………… 122

7.6　宁静安详的蓝色调 ……………… 125

7.7　清新典雅的阿宝色调 …………… 127

第8章 人像照片调色技法 …………… 129

8.1　人像皮肤的美白调色 …………… 130

8.2　人物头发的颜色处理 …………… 133

8.3　人物妆容的着色处理 …………… 135

8.4　清丽脱俗的人物照片 …………… 137

8.5　唯美创意的写真照片 …………… 139

8.6　浪漫幸福的婚纱照片 …………… 142

第9章 风光照片调色技法 …………… 147

9.1　展现灿烂美丽的山花 …………… 148

9.2　制作漂亮大气的海景 …………… 150

9.3　打造雄伟的雪山美景 …………… 152

9.4　郁郁葱葱的草原风光 …………… 155

9.5　如梦如幻的山间晨雾 …………… 158

9.6　黄沙漫漫的沙漠风光 …………… 160

9.7　展现连绵起伏的山峦 …………… 162

* 10章 静物照片调色技法 …………… 165

10.1　打造碧绿青翠的盆栽 …………… 166

10.2　展现色泽诱人的美食 ………… 168

10.3　突出晶莹透亮的烛台 …………… 170

10.4　特殊色调的静物模型 ………… 173

作者介绍

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龙飞，知名摄影爱好人士，常年在岳麓山上远眺、爱晚亭下蹲拍，擅长风景、全景摄影，曾创办湖南第 一家全景摄影联盟，组织、举办多场全景摄影活动，引导数百人学习全景摄影；信奉：眼睛是很好的镜头，脑袋是很好的相机；熟悉后期处理多种软件，如Lightroom、Photoshop等；知名图书作家，长沙作协协会会员。

文摘

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序言

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掌握色彩的魔力，让你的照片“开口说话”——数字影像的艺术之旅 在这信息爆炸、视觉至上的时代，一张照片的价值早已超越了单纯的记录。它承载着情感、故事，传递着观点，甚至能瞬间触动人心。然而，许多摄影爱好者和初学者常常面临一个挑战：拍出来的照片似乎总是“差那么一点意思”，色彩平淡、光影不足，无法完全展现出内心的构想。是否曾有这样的时刻，你在相机里捕捉到了绝美的瞬间，但电脑屏幕上的画面却显得黯淡无光，让你倍感沮丧？ 本书并非一本枯燥的技术手册，而是一场关于数字影像美学的探索之旅。它旨在为你揭开数字影像后期处理的神秘面纱，让你真正理解并掌握色彩的力量，学会如何运用先进的软件工具，将你镜头下的每一个瞬间，升华为一幅幅引人入胜的艺术作品。我们将从最基础的理念出发，逐步引导你理解光影、色彩、构图在视觉传达中的重要性，以及它们之间千丝万缕的联系。 为什么学习后期调色如此重要？ 你或许会问，为什么不能直接拍出完美的照片？诚然，扎实的摄影基本功是后期处理的基石，但后期调色并非“弥补不足”，而是“锦上添花”和“二次创作”。 还原真实，甚至超越真实： 任何相机传感器都无法完全捕捉人眼所见的全部光谱和动态范围。后期调色可以帮助你拉回那些丢失的高光和阴影细节，还原出当时肉眼所见的丰富层次和真实色彩，甚至能通过合理的夸张，营造出比现实更具冲击力的视觉效果。 表达情感，传递氛围： 色彩是情感的直接载体。暖色调能带来温馨、喜悦的感觉，冷色调则可以营造出宁静、神秘或忧郁的氛围。通过精准的色彩调整，你可以赋予照片特定的情绪基调，让观者在看到照片的瞬间，就能感受到你想要传达的情感。 突出主题，引导视线： 通过对画面色彩和光影的巧妙运用，你可以有效地突出照片的主体，引导观者的视线聚焦在最想表达的区域，增强画面的叙事性和感染力。 统一风格，塑造品牌： 对于商业摄影师、社交媒体运营者，或是希望建立个人视觉风格的创作者而言，统一的后期调色风格至关重要。它能帮助你形成独特的品牌辨识度，让你的作品在海量信息中脱颖而出。 弥补拍摄时的遗憾： 即使是经验丰富的摄影师，也难免在拍摄过程中遇到光线不佳、白平衡失准等情况。后期调色提供了强大的纠错和优化能力，让你能够挽救一些看似“废片”的素材。 本书将带你走进怎样一个精彩的世界？ 本书将以深入浅出的方式，为你构建一套完整的数字影像后期处理知识体系。我们不会上来就让你晕头转向地操作软件，而是先从根本上让你理解： 第一部分：理解数字影像的语言——色彩与光影的奥秘 色彩的科学与感知： 你将了解色温、白平衡在摄影中的意义，理解色彩的三要素（色相、饱和度、明度）如何影响视觉感知。我们将探讨色彩搭配的黄金法则，以及不同色彩组合如何唤起特定的情绪和联想。 光影的魔术： 光线是摄影的灵魂。我们将深入解析自然光和人造光的特性，学习如何通过理解光线的方向、强度和质量，来塑造画面的立体感、质感和戏剧性。本书将教你如何观察和利用阴影，让你的照片更具深度和动感。 曝光的艺术： 曝光不足或过度都会导致细节丢失。我们将详细讲解直方图的解读方法，教你如何精准地控制曝光，以及如何利用后期手段，在一定范围内修复曝光问题。 第二部分：精通图像处理的利器——软件的强大功能 在掌握了基础理论之后，我们将进入激动人心的实践环节。本书将聚焦于当前最主流、功能最强大的图像处理软件，为你详细讲解其核心工具和工作流程。 强大的色彩调整工具： 你将学会使用“曲线”、“色阶”、“色彩平衡”、“色相/饱和度”等工具，实现从基础的白平衡校正到精细的局部色彩倾向调整。本书会提供大量实例，演示如何运用这些工具来营造不同的色彩氛围，例如冷峻的科技感、温暖的复古风、清新的日系小清新等。 精细的光影雕塑： 阴影和高光的细节处理，是决定照片质感的关键。我们将教你如何使用“减淡”、“加深”、“曝光度”、“对比度”等工具，以及更高级的蒙版和渐变工具，来精细地控制画面中每一个区域的光影明暗，使主体更突出，细节更丰富。 质感与细节的提升： 锐化和降噪是让照片“精神”起来的重要环节。你将学习如何适当地使用锐化工具，让画面更清晰，细节更锐利，同时避免产生不自然的锯齿感。而降噪技术则能帮助你在弱光环境下拍摄的照片，去除恼人的噪点，保持画面纯净。 构图的再思考与优化： 后期并非只能调整色彩和光影，它也能在一定程度上优化构图。我们将讲解如何通过“裁剪”和“旋转”等方式，调整画面的比例和方向，让构图更符合视觉美学，突出主体，平衡画面。 局部调整的魔法： 许多时候，我们只需要调整画面中的某一部分。本书将重点讲解如何利用“选区工具”、“套索工具”、“画笔工具”、“渐变工具”以及图层蒙版等非破坏性编辑技术，实现对画面局部区域的精细调整，让你的作品更具匠心。 第三部分：实战演练——从新手到高手的蜕变 理论结合实践是本书的重中之重。我们将为你提供一系列精心设计的案例，覆盖不同题材和风格的图片，让你亲手操作，将学到的知识融会贯通。 人物肖像的魅力再现： 从肤色美化、眼神光提亮，到服装细节的调整，再到背景氛围的营造，你将学会如何让人物在照片中散发出迷人的光彩。 风光大片的震撼视界： 如何让天空更蓝、云层更立体？如何让水面更柔美、山峦更巍峨？我们将教你如何运用后期技术，将普通风景照片转化为令人惊叹的史诗级大片。 静物的细节与质感： 无论是美食、产品还是其他静物，我们都将学习如何通过光影和色彩的调整，突出物体的质感、立体感和诱人之处。 旅行纪实的氛围营造： 如何在后期中重现旅行时的感动？本书将带你学习如何通过色彩和光影，赋予旅行照片独特的“故事感”和“情绪感”。 创意与风格的探索： 超越基础的调色，我们将尝试一些更具创意的后期手法，例如双重曝光、滤镜效果的应用、特殊色彩风格的模仿等，帮助你找到属于自己的独特视觉语言。 本书的独特之处 强调“为什么”，而非“怎么做”： 我们不仅仅告诉你某个按钮的作用，更重要的是让你理解为什么需要这样做，以及这样做会带来怎样的视觉效果。只有理解了背后的原理，你才能举一反三，灵活运用。 循序渐进，零基础友好： 本书从最基础的概念讲起，完全不设门槛。即使你对摄影后期一无所知，也能轻松上手，逐步建立自信。 理论与实践的完美结合： 丰富的图文案例，生动地展示了每一个调整步骤的效果，让你在学习理论的同时，也能直观地看到成果。 激发你的创造力： 我们鼓励你打破常规，在掌握基本技巧后，大胆尝试，用你的想象力去创造独一无二的作品。 谁适合阅读本书？ 摄影爱好者： 无论是刚入门的新手，还是有一定基础但希望提升照片表现力的摄影爱好者。 自媒体运营者/内容创作者： 希望提升社交媒体、博客、网站内容的视觉吸引力。 平面设计/UI/UX初学者： 掌握图像处理基础，为后续更专业的设计打下基础。 任何对视觉艺术充满好奇的人： 想要学习如何让照片更具艺术感和表现力。 开启你的视觉创作之旅，让每一张照片都讲述一个精彩的故事。 在这个人人都是“摄影师”的时代，一张“会说话”的照片，将是你最独特的语言。本书将是你踏上这条视觉创作之路最坚实的伙伴，带你领略色彩与光影的无限可能，释放你内心深处最 the 精彩创意。 准备好，让你的照片，从平凡走向非凡！

评分☆☆☆☆☆

我是一名有几年摄影经验的爱好者，但总觉得自己的照片“差一口气”。看了这本书，才明白症结所在。很多时候，我们拍出来的照片只是记录了一个瞬间，而后期调色则能赋予照片生命和故事。这本书的讲解角度非常独特，它不仅仅停留在软件操作层面，更深入地探讨了色彩心理学和构图对照片氛围的影响。我特别喜欢作者在讲解调色技巧时，会结合摄影师的创作意图来分析，让我们明白为什么这样调色能达到这样的效果，而不是死记硬背。书中的案例分析非常到位，从前期拍摄的不足到后期调整的思路，再到最终的成片效果，都进行了详尽的对比。这种“由浅入深，由表及里”的讲解方式，让我受益匪浅，也让我开始重新审视自己的摄影创作过程。

评分☆☆☆☆☆

这本书的亮点之一在于它打破了Photoshop后期调色“难学”的刻板印象。我之前尝试过一些其他的Photoshop教程，感觉内容太过于专业化，很多术语都听不懂，而且操作步骤也过于繁琐，学到一半就放弃了。但是这本书，从零基础的角度出发，非常耐心地解释了每一个功能和操作。作者的语言风格非常亲切，就像在和你聊天一样，一点点地引导你熟悉软件，熟悉调色逻辑。书里的案例也是精心挑选的，涵盖了摄影中最常见的几种场景，每一个案例都给了非常详细的步骤说明，并且附带了清晰的截图。我跟着书中的步骤操作了几次，发现原本觉得很复杂的调色，其实并没有那么难。这种“化繁为简”的教学方式，让我对Photoshop后期处理重拾了信心。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我买这本书的时候，对“云下载”和“全书案例配套素材”这些概念并没有特别在意，以为只是一个噱头。但实际使用后，我才发现这些附加的资源有多么宝贵！“云下载”让我随时随地都能获取到最新的素材和教程，不用担心光盘丢失或者软件版本不匹配的问题。而“全书案例配套素材”更是省去了我大量的搜集和整理时间，直接拿来就能练手，大大提升了学习效率。我尝试了几种不同风格的案例，发现这本书不仅仅是教你技术，更是教你一种“思考”的方式。比如，在处理人像照片时，作者会引导你思考如何保留人物的特点，同时又让照片看起来更具艺术感。这种由表及里的教学方式，让我觉得这本书不仅仅是一本技术手册，更像是一位经验丰富的老师，在循循善诱地引导我。

评分☆☆☆☆☆

这本摄影后期调色的书，简直是为我这种完全不懂后期的人量身定做的！我之前一直以为修图是个高深莫测的技能，需要天赋和大量的练习，看到这本书的名字，抱着试一试的心态买了下来。结果完全出乎意料！作者的讲解方式非常直观，就像邻家大姐姐一样，一点点地带着你走。从最基础的软件界面介绍，到各种工具的用途，再到最核心的调色原理，都讲解得通俗易懂。我尤其喜欢书里提供的案例，都是日常生活中常见的照片类型，比如风景、人像、美食等等，跟着案例一步步操作，感觉自己真的能学会，而不是只停留在看懂的阶段。配套的素材更是帮了大忙，不用自己再去网上找，可以直接用书里的来练习，大大节省了时间。最关键的是，它真的让我对摄影后期产生了浓厚的兴趣，不再感到畏惧，而是跃跃欲试。我终于可以摆脱“拍得好不如P得好”的魔咒了！

评分☆☆☆☆☆

这本书的实操性是我最看重的一点。作为一名业余摄影爱好者，我最大的痛点就是拍出来的照片总是色彩不够鲜艳，光影效果不明显，有时候甚至有点“废片”的感觉。读了这本书之后，我才知道原来只需要一些简单的调整，就能让照片焕然一新。书中的调色思路非常清晰，作者并没有一味地堆砌复杂的技巧，而是从最核心的光影、色彩关系入手，教你如何理解照片的“语言”，然后根据照片的特点去进行调整。我印象特别深刻的是关于“情绪色”的讲解，让我第一次明白原来不同的色彩搭配可以传达不同的情感。而且，书里提供的案例都非常贴近实际，比如如何让夕阳更红，如何让人物肤色更自然，如何让美食看起来更有食欲。跟着书中的步骤操作，我感觉自己的技术真的在一点点地进步，每一次完成一个案例，都充满了成就感。