永不过时的经典花饰钩编 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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日本E&G CREATES著，姚维 著

图书标签:

• 钩编
• 花饰
• 经典
• 手工
• DIY
• 编织
• 图案
• 装饰
• 艺术
• 工艺

店铺： 诗书雅韵图书专营店

出版社： 河南科学技术出版社

ISBN：9787534981043

商品编码：29531419639

包装：平装

出版时间：2016-07-01

基本信息

书名：永不过时的经典花饰钩编

定价：35.00元

作者：日本E&G; CREATES著,姚维

出版社：河南科学技术出版社

出版日期：2016-07-01

ISBN：9787534981043

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：大16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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日本畅销编织书品牌applemints出品，汇集了一线设计师比如远藤裕美、大町真希、松本薰、冈真理子、河合真弓、今村曜子等精心设计的原创作品，介绍了55款以四季花朵为主题的立体饰物及其编织方法，详细的针法图解清晰易懂，材料详尽，还配有编织要点详解，更有钩针编织基础针法的图解说明，让喜爱钩针编织的朋友能随时查阅。

内容提要

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◆《永不过时的经典花饰钩编》是钩针爱好者的花饰作品集。通过选用不同颜色和质地的毛线，钩出55款以四季花朵为主题的立体饰物，包括浪漫的玫瑰饰针、亲切可人的雏菊饰针，以及非洲菊、金合欢、郁金香、草莓、山茶花、绣球花、蒲公英、幸运草、一品红、刺桂等令人心情愉悦的花饰，还有使用带亮片的线钩织的精美花饰。这些花饰惟妙惟肖、清新优雅，花朵、叶片与果实的配色组合也非常生动，让人一见倾心，不由自主地产生钩织的冲动。 ◆书中作品的实用性也很强，因为款式经典大方，可以配合不同的季节、不同的场景，自由装饰在服饰、包装或者家居用品上，达到锦上添花的效果。

目录

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作者介绍

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E﹠G CREATES，日本实力雄厚的出版社，旗下applemints为日本新兴手工创意公司的图书品牌，以出版内容丰富、唯美精致的原创手工作品及教程集为主，邀请众多日本知名手工名家参与创作。 日本本土受编织爱好者喜爱的新兴畅销编织书品牌applemints系列书，汇集了活跃在日本手工编织圈内的一线设计师，比如远藤裕美、大町真希、松本薰、冈真理子、河合真弓、今村曜子等的*原创作品，有的书为名家个人作品集，有的为各位名家作品精选，均品质优良。

文摘

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序言

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《指尖上的时光：传统手工艺的现代演绎》 一本关于传统手工艺在当代语境下焕发生机的深度探索之作。 书名： 指尖上的时光：传统手工艺的现代演绎 作者： [此处可虚构一位有深厚文化底蕴和现代设计敏锐度的作者名，例如：林语溪] 篇幅： 约1500字 --- 卷首语：在时间的洪流中，重塑指尖的温度 我们生活在一个以速度和效率为圭臬的时代，机器的轰鸣似乎盖过了指尖细微的摩擦声。然而，总有一些古老的手艺，如同深埋地下的琥珀，历经千年而不朽，散发着独特的、难以被复制的温润光泽。它们是人类集体记忆的载体，是文化基因的无声传承。 《指尖上的时光：传统手工艺的现代演绎》并非仅仅是对“旧”的怀旧，而是一次对“传统”的深度解构与大胆重构。本书聚焦于那些在工业化浪潮中几近失传，却又在当代审美回归中重新被拾起的传统技艺，探讨它们如何跨越时间的鸿沟，以全新的形态和语言，融入我们日常的生活美学与设计哲学之中。 全书分为五个相互关联的篇章，层层递进，旨在为手工艺的传承者、设计师、策展人乃至所有热爱生活质感的人，提供一个既有理论深度又不乏实践启发的思考框架。 --- 第一章：记忆的肌理——传统手工艺的文化基因与语境重塑 本章深入考察了亚洲、欧洲及美洲部分地区的标志性传统手工艺的起源、发展脉络及其在特定社会文化中的功能定位。我们避免了博物馆式的静态陈列，而是着眼于这些技艺“活在当下”的潜力。 核心议题探讨： 1. 符号的迁移： 分析传统纹样、材料运用（如特定矿物染料、特殊木材处理）如何在当代设计中被提炼、简化或抽象化，以适应极简主义或后现代的审美需求。例如，探讨日本“侘寂”美学中对面料瑕疵的处理，如何转化为当代家具设计的“不完美即完美”的哲学表达。 2. 功能转向： 研究传统工具和技术（如某些特定的编织结构、雕刻手法）如何从最初的实用目的（如农具、宗教器物）转向纯粹的艺术表达或高端定制服务。我们特别考察了手工艺人如何利用社交媒体和数字化工具，建立起与全球消费者的直接对话，从而绕过传统的分销链条。 3. 可持续的遗产： 审视传统材料的获取与处理方式，如何成为当代可持续设计的重要灵感来源。例如，研究传统天然染色法中对地方植物资源的依赖，如何启发现代环保纺织业对本地化、低污染材料的探索。 --- 第二章：指尖的对话——技艺的精炼与当代设计师的介入 本章是连接“过去”与“未来”的桥梁，聚焦于当代设计师如何与传统手工艺人进行有效的跨界合作。这不仅仅是“设计”与“制作”的分工，更是一场关于认知和语言的深度交流。 案例分析侧重于： 共创模式的挑战与机遇： 探讨设计师如何尊重手工艺人的专业知识（Know-how），避免将手工艺人视为简单的“代工厂”。详细分析了“设计思维”如何适应慢节奏、非标准化的手工艺流程。 工具的革新与坚持： 考察电动工具、激光切割等现代辅助技术介入传统手工艺流程时所引发的伦理与质量争论。书中对比了两种截然不同的态度：完全固守传统工具，与审慎地将现代技术融入关键环节以提高效率和精度。 “慢设计”的美学实践： 通过对一系列获得国际赞誉的“慢设计”作品的拆解，揭示其在制作周期、材料选择和最终形态上，如何故意拉长体验感和时间感，以此对抗消费主义的即时满足。 --- 第三章：新语汇的诞生——材料的再发现与触感的革命 材料是手工艺的灵魂。本章将读者的注意力从技法本身，转移到支撑这些技法的物质基础——材料。我们将探索传统材料的“复兴”以及新材料与传统技法的“邂逅”。 重点关注领域： 1. 被遗忘的纤维与矿物： 深入介绍那些曾被视为过时或低级的天然材料（如特定的麻类、稻草、某些地方性粘土），它们在现代科学分析下所展现出的优异性能（强度、透气性、保温性）。 2. 触感经济学： 分析在数字化界面主导的时代，人们对真实、可触摸的纹理的渴望如何催生出“触感经济”。书中将材料的触感（Texture）提升到与视觉同等重要的设计维度，探讨如何通过不同的打磨、编织、烧制工艺，创造出能引发深层情感共鸣的物理表面。 3. 混合媒介的边界探索： 记录了将传统材料与高科技树脂、碳纤维或生物工程材料结合的实验性项目。例如，将竹编结构与3D打印的连接件结合，以实现传统结构在承重和空间上的突破。 --- 第四章：生活中的仪式感——手工艺品在当代室内与时尚中的角色定位 本章将视角拉回到消费者的日常场景，探讨手工艺品如何在“实用性”和“装饰性”之间找到新的平衡点，成为现代生活仪式感的构建者。 空间叙事： “传家宝”的重新定义： 探讨当代家庭如何有意识地选择或定制手工艺品，取代批量生产的装饰品，使物件承载家庭的历史和个人的价值观。 陈列的哲学： 分析手工艺品在极简主义和开放式空间中扮演的“焦点元素”角色。如何通过灯光设计和空间布局，最大化体现其手工制作的独特性和材质的深度。 时尚的“慢转身”： 考察高级定制时装与配饰中对手工刺绣、盘扣、串珠等技艺的回归。这些元素不再是简单的点缀，而是作品概念的核心表达，代表着对快时尚的反抗。 --- 第五章：传承的未来——教育、保护与价值的永续 最后一章着眼于更宏观的社会责任和未来的发展路径。手工艺的生命力在于其持续的实践和价值的认同。 策略与展望： 1. 技艺传承的教育模式创新： 批判性地评估传统学徒制在现代社会中的局限性，并提出结合在线教学、微型工作坊和跨代际交流的混合式传承方案。 2. 知识产权与公平报酬： 深入探讨如何为手工艺人建立合理的知识产权保护机制，确保他们能够从全球市场对其作品价值的认可中获得公平的回报，从而激励下一代投入到这些艰苦的技艺中。 3. “慢生活”哲学与消费者的关系： 总结如何引导消费者理解“时间成本”和“情感价值”在手工艺品中的体现，从而建立一种更具责任感和持久性的消费关系，让指尖上的时光，真正成为永恒的印记。 结语： 《指尖上的时光》是一份献给所有相信“慢下来才能走得更远”的人的指南。它揭示了人类最原始的创造力，在最先进的时代，依然能够以最谦逊而强大的姿态，重新定义我们的美学标准与生活质感。翻开此书，您将感受到那份来自历史深处，被指尖温度反复打磨的光芒。

评分☆☆☆☆☆

收到这本《永不过时经典花饰钩编》，简直像收到了一份珍贵的礼物。我一直对钩编花饰情有独钟，但很多时候，市面上的花饰教程要么过于简单，要么就是设计得过于复杂，难以驾驭。而这本书，则恰好填补了这一市场的空白。它所收录的花饰，种类繁多，风格各异，但无一例外都充满了经典的美感，仿佛穿越了时光的尘埃，依旧散发着迷人的光彩。我尤其喜欢书中的一些细节处理，例如花瓣的形状、叶片的纹理，都设计得非常精巧，钩起来的时候，仿佛能感受到大自然的美妙。我尝试钩了书中一款带有蕾丝边缘的玫瑰花饰，细节非常丰富，即使是初学者也能轻松掌握。书中的图解清晰易懂，搭配详细的文字说明，让人在钩编的过程中倍感顺畅。我打算将这些花饰用来制作一系列的手工艺品，比如复古风格的耳环、别致的冰箱贴，甚至可以作为礼物的点缀，相信它们都能带来意想不到的惊喜。这本书不仅是一本钩编教程，更是一部关于美的百科全书，让我对钩编艺术有了更深的理解和热爱。

评分☆☆☆☆☆

这本《永不过时经典花饰钩编》真是让我眼前一亮！我一直对钩编花饰情有独钟，但市面上很多教程要么过于基础，要么就是一些非常前卫的设计，总感觉少了那么点“经典”的味道。这本书记载的那些花饰，真是恰到好处地填补了这个空白。打开书的那一刻，就像穿越回了某个温馨的午后，阳光透过窗户洒在奶奶的手工上，她正一丝不苟地钩着那些精致的花片。书中的每一个图解都清晰得不得了，连我这个钩编爱好者都觉得非常容易理解。我尤其喜欢书里那些关于不同线材和钩针选择的建议，这对我来说太实用了，有时候一个小小的线材变化就能让同一个花饰呈现出完全不同的质感，而这本书给了我很多灵感。我试着钩了一个玫瑰花饰，真的就像真的一样，叶子的脉络都钩出来了，太神奇了！我打算用它来装饰我新钩的披肩，想想就觉得美极了。这本书不只是一个教程，更像是一个宝藏，里面充满了智慧和艺术，我迫不及待地想把里面的每一个花饰都尝试一遍！

评分☆☆☆☆☆

我最近迷上了钩编，但总是觉得市面上那些教程过于简单，钩出来的东西总感觉少了点“灵魂”。《永不过时经典花饰钩编》这本书，彻底改变了我的看法。它里面的花饰，每一个都设计得非常巧妙，而且带着一种难以言喻的优雅。我花了几天时间，跟着书里的图解钩了一个向日葵花饰，真的是太逼真了，花瓣的卷曲程度，连花蕊的细节都照顾到了。书中的每一个花饰，都仿佛是大自然的杰作，被巧妙地浓缩在了手中。最让我惊喜的是，书里还分享了一些关于花饰应用的案例，比如如何将花饰缝在衣服上，或者作为小挂件使用，这给了我很多实际操作的灵感。我打算用书里的一款鸢尾花饰来装饰我为朋友制作的婴儿毛毯，相信它能给小宝宝带来一份特别的祝福。这本书的优点在于，它既有足够的深度，又能让新手轻易上手，这对于我这样的钩编初学者来说，简直是福音。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得钩编是一种特别有治愈作用的爱好，尤其是在这个快节奏的时代，能静下心来，专注于手中的线和钩针，感觉整个世界都慢了下来。《永不过时经典花饰钩编》这本书，更是将这种治愈感推向了极致。它里面收录的花饰，每一个都充满了复古的韵味，仿佛在诉说着一个个古老的故事。我试着钩了书中那个带有蕾丝边的三叶草花饰，虽然钩的时候需要一点耐心，但当它一点点成型时，那种成就感是无法言喻的。看着那些细腻的针法交织在一起，形成一个完美的图案，我感觉自己的心灵得到了极大的安抚。这本书的排版也非常舒服，大量的图片展示了花饰的成品效果，而且细节处理得非常到位，让你可以清楚地看到每一个针法的走向。我喜欢书里讲解的每一个步骤，都循序渐进，没有丝毫的跳跃，即使是钩编新手，也能轻松上手。我打算用这些花饰来制作一些家居装饰品，比如窗帘穗、抱枕边饰，甚至是餐垫，相信它们能为我的家增添一份别致的优雅。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我一开始被这本书的名字吸引，是因为“永不过时”这四个字。我总觉得，很多流行的钩编款式很快就会过时，而那些经典的花饰，却能穿越时间的洪流，依旧散发着迷人的魅力。这本书完全没有让我失望。它收录的花饰，大多是我在一些古老的钩编杂志或者老物件上才看得到的设计，但经过作者的重新整理和图解化，变得非常现代和易于操作。我特别喜欢书里那种复古的配色方案，搭配起来特别有韵味。我尝试了书中那个非常精巧的百合花饰，它的花瓣层次分明，栩栩如生，我用的是浅紫色的棉线，钩出来简直美呆了！这本书不仅提供了基础花饰的钩编方法，还介绍了一些进阶的技巧，比如如何连接多个花饰，如何根据不同的作品调整花饰的大小和形状，这些都非常有价值。我计划用这些花饰来制作一系列的胸针和发饰，相信它们一定会成为我衣橱里的亮点，给我的穿搭增添一份独特的艺术气息。