新毛衣配色 综合图案集 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

阿瑛著 著

图书标签:

• 毛衣
• 配色
• 图案
• 编织
• 手工艺
• DIY
• 时尚
• 设计
• 综合集
• 服装

店铺： 华文京典专营店

出版社： 中国纺织出版社

ISBN：9787506464963

商品编码：29592668659

包装：平装

出版时间：2010-10-01

基本信息

书名：新毛衣配色 综合图案集

定价：29.80元

作者：阿瑛著

出版社：中国纺织出版社

出版日期：210-01

ISBN：9787506464963

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：大16开

商品重量：0.640kg

编辑推荐

---

本书是“手工坊儿童毛衣配色宝典系列”丛书之一，迎合儿童纯真、快乐无邪的特征，收集了一系列适合2-5岁儿童的、精美而有趣的编织图案实例，集卡通、动物、人物及风景等图案于一体，妙趣横生、可爱活泼，参照本书的图案，再加上您的巧手编织，不仅可将自己的孩子打扮得与众不同，同时还可展示您无限的女性魅力。

内容提要

---

全书收集了时下*的图案作为毛衣配色元素，以可爱的花草、蔬菜、水果、字母为主打题材，插入卡通人物、风景画及国粹脸谱画，使本书具有了多样的色彩。全书不仅花样丰富且版式生动灵活，可使广大编织爱好者在纵情编织的同时，又得到一种视觉上的享受。

目录

---

作者介绍

---

文摘

---

序言

---

华服的秘密：探寻传统织物与现代设计的交融 图书名称：《华服的秘密：探寻传统织物与现代设计的交融》 图书简介： 在这本厚重的典籍中，我们将暂时搁置针脚的精确计算与色彩的时尚搭配，转而潜入一个关于织物历史、文化符号和艺术表达的广袤世界。本书并非一本指导手册，而是一部关于纺织品如何塑造人类文明、承载记忆与表达身份的深度研究。我们旨在剖析那些被时间冲刷却依然鲜活的传统织物工艺，以及它们如何在当代设计语境中获得新生。 第一章：纤维的史诗——从自然到匠心 本章追溯了人类与纤维结缘的漫长历史。从早期使用的麻、棉、丝等天然材料，到工业革命后合成纤维的崛起，纤维的演变史就是一部技术革新与生活方式变迁的缩影。我们详细考察了不同地域的代表性纤维来源及其独特的加工技术。例如，地中海地区的亚麻，其从种植、浸泡、打麻到最终纺织的每一个环节，都蕴含着对自然规律的敬畏。在中亚的高原上，羊毛如何被精心筛选、梳理，最终成为抵御严寒的铠甲。 更重要的是，我们深入探讨了“物性”与“文化性”的绑定。在古代社会，某种纤维的稀缺性往往直接决定了其所承载的社会地位。丝绸之路不仅仅是贸易通道，更是纤维文化交流的动脉。本章通过对古代文献、考古发现的细致梳理，重现了这些基础材料如何构建起早期的经济体系和审美标准。我们不会讨论任何现代的配色方案，而是专注于理解早期染色剂的来源——矿物、植物、昆虫——以及这些天然色泽的稳定性和象征意义。 第二章：纹样的语言——符号学与地域精神 织物上的纹样，绝非随机的装饰，它们是无声的语言，记录着族群的信仰、历史的事件和对宇宙的理解。本书的第二部分专注于解构世界各地最具代表性的传统织物纹样系统。 我们将聚焦于几个核心案例： 1. 东亚的祥瑞图案： 探讨龙、凤、云雷纹、回字纹等图案的层级结构和哲学内涵。这些图案的设计逻辑植根于阴阳五行学说，其构图的平衡感和空间处理方式，远超单纯的美学考量。我们分析了这些图案在不同朝代和阶层中的细微变化，例如，皇帝使用的五爪龙与民间艺术中的三爪龙在形态学上的差异。 2. 伊斯兰世界的几何艺术： 重点分析阿拉伯式花纹（Arabesque）和复杂的星形多边形网格。这些无尽循环的图案，是‘塔维德’（Tawhid，认主独一）理念在视觉上的体现。几何图案的精确计算和无限重复，体现了对超越性、永恒性的追求。我们不会涉及任何现代几何图案的绘制技巧，而是侧重于这些复杂数学原理如何被工匠以非数字化的方式在织机上实现。 3. 凯尔特与北欧的结绳艺术： 研究复杂的交织结（Knotwork）。这些线条没有起点和终点，象征着生命的连续性与永恒的循环。本章将这些结的结构与当时的口头史诗和神话体系联系起来，揭示了纹样作为记忆载体的功能。 本章的核心论点是：纹样的意义是先于装饰性存在的。理解纹样，就是破译一个文明的历史密码。 第三章：工艺的深度——传统技法的失传与传承 织物生产是一个高度依赖时间和经验积累的复杂过程。本书第三部分详细考察了几种在工业化浪潮中几近失传或面临断层的传统织物制作技艺。我们关注的是“过程之美”而非“成品之效”。 扎染（Tie-Dyeing）的地域变体： 深入比较印度的伊卡特（Ikat）技术——染色前的经纬线预先捆扎，以及日本的绞缬（Shibori）。重点分析伊卡特中“模糊边缘”的美学价值——这种不确定性是机器批量生产无法复制的“人性误差”。我们探究的是如何通过控制浸染的时间和捆扎的密度来控制色彩的渗透深度，而不是讨论如何调配出新的颜色组合。 锦缎与提花的机械原理： 分析中国古代的提花织机（如直棂机）的复杂结构。这些木制机械的运作，体现了古代力学和结构工程的智慧。提花图案的实现，依赖于经线提升和梭子穿梭的精确时序控制。我们侧重于理解这些机械装置的构造逻辑，而非如何设计出新的提花图案。 金银线的使用与象征： 考察在欧洲中世纪的宗教法衣和东方宫廷服饰中，如何将金银丝线（而非现代合成金属线）编入织物。这不仅关乎材料的成本，更在于金属在光线下折射出的“神圣感”和“权力感”。 第四章：织物与社会结构——身份的界定与边界的模糊 织物从来都不是中立的。它们是社会等级、性别角色和文化认同的强大标识。本章探讨织物是如何被用来划定内部与外部、贵族与平民的界限的。 我们将研究“禁奢法”对织物材料和装饰的限制如何反过来催生了对特定工艺的狂热追求。例如，在某些特定历史时期，对紫色染料的垄断，使得紫色成为了绝对权力的象征，这种象征性远远超越了其本身的视觉吸引力。 此外，我们还分析了“外来”织物对本土文化冲击与融合的过程。当哥伦布交换将美洲的棉花带到旧大陆，或当欧洲的蕾丝进入亚洲宫廷时，这些新材料引发了怎样的社会反思和审美重构？我们探讨的是文化身份在接触与冲突中如何通过物质载体（织物）进行自我定义的动态过程。 结论：时间的织物 《华服的秘密》并非一本关于“如何织”的书，而是一本关于“为何织”的书。它引导读者穿越纤维的起源、纹样的哲学、工艺的艰辛与社会的功能，最终认识到每一寸传统织物都是凝固的时间、未被遗忘的语言和深刻的人类智慧的结晶。本书旨在培养一种对织物背后历史深度和文化重量的尊重与洞察力，而非停留在表面装饰的技艺层面。它邀请读者从全新的角度审视那些被我们日常忽略的、由线与结构筑起来的宏大文明史诗。

评分☆☆☆☆☆

我一直坚信，一件好的毛衣，除了款式设计之外，配色起着至关重要的作用。它能够直接影响到毛衣的整体风格，以及穿着者给人的感觉。《新毛衣配色 综合图案集》这本书，简直就像一本色彩的宝典，为我提供了源源不断的灵感。书中展示的配色方案，涵盖了从经典到前卫的各种风格，每一种都经过精心设计，色彩运用得恰到好处。我特别喜欢书中对于不同季节和场合的配色建议，比如在寒冷的冬季，如何选择温暖、浓郁的色彩，而在春天，又如何运用清新、明亮的色调。书中的图片质量非常高，每一张都清晰地展现了色彩搭配的效果，让人能够直观地感受到不同色彩组合所带来的视觉感受。我注意到，书中不仅仅是提供成品的配色效果图，还对一些关键的色彩搭配原理进行了浅显易懂的解释，这对于我这样想要提升自身审美能力的人来说，非常有帮助。它让我能够理解为什么某些配色会看起来如此和谐，又为什么某些配色会产生如此强烈的对比效果。我迫不及待地想要尝试将书中一些大胆而又充满活力的配色方案应用到我的编织项目中，相信一定会让我的作品焕发新的光彩，也让我在这个冬天，拥有更加温暖而又富有艺术气息的毛衣。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我买这本书时，主要是被它精美的封面所吸引，觉得书中的毛衣看起来都很漂亮。拿到书后，我更加惊喜了，书中的图片真的非常高质量，而且配色方案非常多样化，让人眼花缭乱。我尤其喜欢书中那些大胆的色彩组合，比如撞色设计，我以前觉得这种设计很难驾驭，但书中的示范图却让我觉得非常时尚，而且有种特别的艺术感。还有一些比较柔和、治愈系的配色，看起来非常舒服，很适合日常穿着。这本书让我意识到，原来毛衣的配色可以如此富有创意，不仅仅是局限于那几种常见的颜色组合。书中的配色建议，给了我很多新的想法。我一直对编织很感兴趣，但总是在颜色上犯难，不知道如何搭配才能让毛衣看起来更吸引人。看了这本书，我仿佛找到了一个色彩的宝库，可以从中汲取各种灵感。我特别喜欢书中一些复古风格的配色，感觉穿上身会很有味道。同时，书中也有很多现代、年轻化的配色，适合不同年龄段的人。我迫不及待地想要将书中的配色技巧应用到我正在编织的毛衣上，相信一定会让我的作品与众不同，更加出彩。这本书对我来说，不仅仅是一本配色参考，更是一本能够激发我创作热情，让我对毛衣设计充满更多想象力的好书。

评分☆☆☆☆☆

我一直想为家里添几件色彩鲜艳又不过于花哨的毛衣，尤其是在冬天，温暖又好看的毛衣能瞬间点亮心情。最近在网上闲逛，偶然看到了这本书，书名《新毛衣配色 综合图案集》听起来就很吸引人，立刻下单了。收到书后，迫不及待地翻阅。第一眼就被书中精美的图片所吸引，每一张配色图都仿佛带着一种艺术感，色彩搭配既大胆又和谐，让人眼前一亮。我尤其喜欢其中一些偏向莫兰迪色系的搭配，那种低饱和度的色彩组合，看起来非常舒服，而且非常百搭，无论是搭配牛仔裤还是裙子，都能显得格外有气质。还有一些撞色搭配，一开始觉得会很挑人，但书中的示范图却让我觉得非常惊艳，原来不同的色彩碰撞在一起，也能产生如此奇妙的化学反应。我对编织技术本身不算特别精通，但这本书的配色思路真的给了我很大的启发。我平常自己也会织一些简单的毛衣，但总是局限于那几种固定的颜色组合，感觉有些单调。看了这本书，我才意识到，原来色彩的运用可以如此广阔，可以尝试不同色调的组合，甚至是可以大胆地运用一些平时不敢尝试的颜色。书中展示了各种风格的配色，从复古到现代，从清新到浓郁，应有尽有，这对我来说简直是打开了一个全新的世界。我迫不及待地想要把这些配色应用到我正在编织的毛衣上，相信一定会带来意想不到的效果。

评分☆☆☆☆☆

作为一个热爱手工，特别是编织的爱好者，我一直在寻找能够激发我创作灵感的书籍。《新毛衣配色 综合图案集》这本书，正是满足了我的这一需求。书中的配色方案设计得相当有巧思，它不仅仅是简单地罗列出一些颜色组合，而是更深入地探讨了不同色彩之间的关系，以及如何通过色彩来表达不同的情绪和风格。我特别欣赏的是，书中给出的配色建议不仅仅是理论性的，而是通过大量精美的图片呈现出来的，这些图片非常直观，让人能够立刻感受到不同色彩组合带来的视觉冲击力和情感共鸣。我注意到书中对细节的处理也十分到位，比如在某些配色方案中，会加入一些小面积的跳色，起到画龙点睛的作用，让整个作品更加生动有趣。这让我联想到自己过去的一些编织作品，虽然基本款型不错，但在配色上总觉得缺少那么一点“味道”。这本书提供的配色灵感，让我能够跳出固有的思维模式，尝试一些更具创意和个性的色彩搭配。我开始思考，是否可以将书中的某些配色方案应用到我最近正在构思的一款围巾上，或者为我即将完成的一件开衫毛衣增添一些新的色彩亮点。总而言之，这本书对我来说，不仅仅是一本配色参考，更是一本能够点燃我创作激情，并引导我走向更高层次编织艺术的启迪之书。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我本身不是一个特别擅长色彩搭配的人，平时买衣服或者搭配饰品，总是会选择一些比较保守的颜色，生怕穿不好会显得土气。但是，我对毛衣情有独钟，觉得毛衣是一种非常有温度的服饰，尤其是在冬天，一件温暖又好看的毛衣，简直是最好的慰藉。所以，当我看到《新毛衣配色 综合图案集》这本书时，就抱着试一试的心态买了回来，希望能从中学习一些配色技巧。这本书的内容真的出乎我的意料，它以一种非常易懂的方式，展示了各种各样的毛衣配色方案。不仅仅是颜色之间的简单组合，更包含了不同风格的体现。我被书中那些充满艺术感的图片深深吸引，那些色彩的碰撞，和谐的过渡，还有那些出人意料的点缀，都让我觉得非常惊艳。书中提到的很多配色思路，是我以前从未想过的，比如如何利用对比色来增加视觉冲击力，又如何利用相近色来营造温柔宁静的氛围。这些都为我打开了新的视野。我尤其喜欢书中那些比较复古风格的配色，感觉穿上身会非常有年代感，又不会显得过时。还有一些比较现代、抽象的配色，也非常有设计感。这本书让我觉得，原来毛衣的配色也可以如此富有创意，如此充满可能性。现在，我对我即将开始织的下一件毛衣充满了期待，我希望能将书中学习到的配色技巧运用进去，织出一条属于我自己的、独一无二的、色彩斑斓的毛衣。