Canon EOS 5D Mark 3 完全摄影指南 9787512362840 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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雷剑著 著

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出版社： 中国电力出版社

ISBN：9787512362840

商品编码：29596427039

包装：平装

出版时间：2014-10-01

图书基本信息
图书名称	Canon EOS 5D Mark 3 完全摄影指南	作者	雷剑著
定价	69.00元	出版社	中国电力出版社
ISBN	9787512362840	出版日期	2014-10-01
字数		页码
版次	1	装帧	平装
开本	大16开	商品重量	0.4Kg

内容简介

作者简介

雷剑，北极光摄影网站联合创始人，生长于新疆，自幼喜爱绘画，有深厚美术功底。工作后从事摄影编辑工作，历时十年，更加深刻地理解了摄影，并逐渐拥有了个人摄影风格。自1998年创立北极光摄影工作室后，一直任摄影总监。在摄影圈内广受赞誉，成为国际时装周、新疆舞蹈大赛等活动的指定摄影师。并拍摄了大量服装、化妆品、电子产品商业广告。

目录

章 Canon EOS 5D Mark Ⅲ的全局结构及基本操作方法 Canon EOS 5D Mark Ⅲ 相机正面结构 Canon EOS 5D Mark Ⅲ 相机背面结构 Canon EOS 5D Mark Ⅲ 相机顶部结构 Canon EOS 5D Mark Ⅲ 相机侧面结构 Canon EOS 5D Mark Ⅲ 相机底部结构 Canon EOS 5D Mark Ⅲ 相机肩屏信息 Canon EOS 5D Mark Ⅲ 相机光学取景器 Canon EOS 5D Mark Ⅲ 相机速控屏幕 掌握相机基本使用方法 速控屏幕的使用方法 显示屏的使用方法 菜单的使用方法 菜单结构图 回放照片时使用速控屏幕进行操作 认识播放状态参数 第2章 拍摄菜单重要功能详解 拍摄菜单1 图像画质 图像确认 提示音 未装存储卡释放快门 镜头像差校正 外接闪光灯控制 反光镜预升 拍摄菜单2 曝光补偿/AEB AEB（自动包围曝光设置） ISO感光度设置 白平衡 自定义白平衡 白平衡偏移/包围 色彩空间 拍摄菜单3 照片风格 长时间曝光降噪功能 高光色调优先 多重曝光 HDR模式 如何调用创意图像功能 第3章 回放与设置菜单重要功能详解 回放菜单1 保护图像 旋转 删除图像 RAW图像处理 回放菜单2 高光警告 显示自动对焦点 回放网格线 显示柱状图 设置菜单1 自动旋转 格式化 设置菜单2 自动关闭电源 液晶屏的亮度 显示取景器网格线 设置菜单3 清洁感应器 使用INFO按钮显示的内容 RATE按钮功能 第4章 自定义菜单重要功能详解 自定义菜单1 曝光等级增量 ISO感光度设置增量 包围曝光拍摄数量 包围曝光顺序 安全偏移 自定义菜单2 取景器内警告 多功能锁 自定义控制按钮 第5章 获得正确的曝光 选择曝光模式 场景智能自动曝光模式 必须掌握的高级曝光模式 程序自动模式（P） 快门优先模式（TV） 光圈优先模式（AV） 手动模式（M） B门模式（B） 自定义曝光模式（C） 自定义拍摄模式（C1-C3）的使用方法及菜单设置 选择正确的测光模式 评价测光 中央重点平均测光 局部测光 点测光 曝光的三要素 快门速度 光圈 感光度 利用曝光锁定功能锁定曝光 第6章 对焦与驱动模式 选择自动对焦模式 拍摄静止对象选择单次自动对焦（ONE SHOT） 拍摄运动对象选择人工智能伺服自动对焦（AI SERVO） 拍摄动静不定的对象选择人工智能自动对焦（AI FOCUS） 使用手动对焦准确对焦 自动对焦区域选择模式 了解自动对焦区域选择区域 定义可选择的自动对焦区域选择模式 自动对焦区域选择方法 自动对焦区域选择模式——手动选择：定点自动对焦 自动对焦区域选择模式——手动选择：单点自动对焦 自动对焦区域选择模式——扩展自动对焦区域（十字/周围） 自动对焦区域选择模式——手动选择：区域自动对焦 自动对焦区域选择模式——自动选择： 点自动对焦 手选对焦点的方法 设置自动对焦点数量 与方向链接的自动对焦点 手动选择自动对焦点的方式 对焦时自动对焦点显示 取景器显示亮起 人工智能伺服张图像优先 人工智能伺服第二张图像优先 驱动模式 单拍模式 连拍模式 2秒/10秒自拍模式 第7章 成为摄影高手必修美学之构图 明确构图的两大目的 构图目的之一——赋予画面形式美感 构图目的之二——营造画面的兴趣中心 不同画幅的妙用 横画幅 竖画幅 方画幅 宽画幅 认识各个构图要素 主体 陪体 环境 掌握构图元素 用点营造画面的视觉中心 利用线赋予画面形式美感 找到景物美的一面 3种常见水平拍摄视角 正面 侧面及斜侧面 背面 利用高低视角的变化进行构图 平视拍摄要注意的问题 俯视拍摄要注意的问题 仰视拍摄要注意的问题 5种常见景别 远景 全景 中景 近景 特写 开放式及封闭式构图 常见常用构图法则 黄金分割法构图 水平线构图 垂直线构图 斜线及对角线构图 放射线构图 L线构图 对称式构图 S形构图 三角形构图 散点式构图 框式构图 第8章 成为摄影高手必修美学之光影 光线与色温 光比的概念 直射光与散射光 直射光 散射光 找到的光线方向 顺光的特点及拍摄时的注意事项 侧光的特点及拍摄时的注意事项 前侧光的特点及拍摄时的注意事项 逆光的特点及拍摄时的注意事项 侧逆光的特点及拍摄时的注意事项 利用光线塑造不同的画面影调 高调画面的特点及拍摄时的注意事项 低调画面的特点及拍摄时的注意事项 …… 第9章 光影运用技巧 0章 成为摄影高手必修美学之色彩 1章 风景摄影 2章 植物摄影 3章 人像摄影 4章 儿童摄影 5章 建筑摄影 6章 夜景摄影 7章 宠物与鸟类摄影 8章 微距摄影

编辑推荐

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文摘

序言

摄影的艺术与科学：捕捉瞬间，讲述故事 摄影，是一门融合了艺术与科学的表达方式，它让我们得以凝固时间，定格情感，用光影描绘世界，用画面传递故事。从古老的暗箱到如今的数字时代，摄影技术不断演进，但其核心始终未变：观察、感知、以及通过镜头去记录和分享。这是一次关于视觉探索的旅程，一次与光影的对话，一次对生命瞬间的珍视。 一、 摄影的起源与发展：从光影的探索到数字的革新 摄影的萌芽可以追溯到古代对“暗箱”现象的观察，人们发现光线穿过一个小孔会在对面的平面上形成倒置的影像。然而，真正意义上的摄影诞生于19世纪初，随着感光材料的出现，人们终于能够将这些短暂的影像永久保存下来。 早期探索与达盖尔银版法： 19世纪初，法国的尼塞福尔·涅普斯通过沥青感光材料，在1826年或1827年拍摄了第一张永久性的照片——《窗外莱伊的景象》。随后，他的合作者路易·雅克·芒德·达盖尔在1839年公布了达盖尔银版法，这是一种可以直接成像的工艺，虽然成像质量高，但却是不可复制的。这一技术的公开，标志着摄影进入了商业应用的时代。 湿版火棉胶工艺与玻璃底片： 达盖尔银版法之后，湿版火棉胶工艺（Collodion Process）的发明，提高了感光度，并能够一次成像多次复制，极大地推动了摄影的普及。这种工艺需要在拍摄现场湿润玻璃板，对摄影师提出了更高的要求。玻璃底片的出现，为摄影师留下了宝贵的历史影像。 干版法与胶卷的革命： 19世纪70年代，干版法（Dry Plate Process）的出现，使得感光板可以预先制作并储存，摄影师不再需要现场冲洗，极大地解放了生产力。而乔治·伊士曼推出的卷式胶卷（Roll Film），更是彻底改变了摄影的形态，将摄影变得更加便携和易于操作，柯达公司“你只管按快门，剩下的交给我们”的口号，让摄影走进了千家万户。 彩色摄影的时代： 早期摄影是黑白的，直到20世纪初，彩色摄影技术才逐渐成熟。奥托·克洛姆（Autochrome Lumière）是较早出现的彩色摄影技术，随后，柯达Chrome和伊尔福Chrome等反转胶片（Reversal Film）以及彩色负片（Color Negative Film）的普及，使得色彩成为摄影表达的重要组成部分。 数字摄影的颠覆： 20世纪末，数字摄影技术开始兴起，并迅速取代了传统的胶片摄影。CCD和CMOS传感器取代了胶片，电子存储取代了胶卷，图像处理软件取代了暗房。数字摄影的出现，不仅降低了摄影的成本，也极大地提高了摄影的效率和便利性，为图像的后期处理提供了无限可能。 二、 摄影的语言：光影、构图与色彩的魔术 摄影并非仅仅是按下快门那么简单，它是一门精密的语言，通过光影、构图、色彩以及景深等元素，摄影师将自己的观察和情感传递给观者。 光：摄影的灵魂： 光是摄影的生命。不同的光线条件，可以塑造出完全不同的画面效果。 方向： 顺光、侧光、逆光、顶光、底光，不同的光线方向会产生不同的明暗对比和立体感。例如，逆光可以勾勒出轮廓，营造出梦幻般的效果；侧光则能突出物体的纹理和立体感。 性质： 硬光（如正午的阳光）对比强烈，细节丰富；柔光（如阴天或透过柔光罩的光）则对比柔和，阴影过渡自然。 色温： 自然光中的色温会随着时间、天气等因素变化，暖色调的光（如日出日落）和冷色调的光（如阴天）都会赋予画面不同的情绪。 曝光： 对光线的准确捕捉是摄影的基础。曝光不足会导致画面过暗，细节丢失；曝光过度则会导致画面过曝，色彩失真。理解曝光三要素——光圈、快门速度和ISO感光度——是掌握曝光的关键。 构图：画面的骨架： 构图是决定画面美感和信息传达效率的重要因素。 三分法： 将画面横竖各分成三份，将主体放置在交叉点或线上，能让画面更具动感和视觉吸引力。 引导线： 利用画面中的线条（如道路、河流、栏杆等）将观者的视线引导至主体。 框架构图： 利用前景的元素（如门框、窗户、树枝等）形成一个自然的画框，突出主体。 对称与平衡： 创造视觉上的稳定感和和谐感。 留白： 适当的留白能让画面呼吸，突出主体，并营造意境。 色彩：情感的载体： 色彩是摄影中最直接、最有感染力的元素之一。 色彩搭配： 冷暖色调的对比、互补色的运用、同类色的和谐，都能带来不同的视觉感受。 色彩饱和度与明度： 高饱和度的色彩鲜艳夺目，低饱和度的色彩则显得沉静内敛。高明度的色彩轻盈明亮，低明度的色彩则显得厚重深邃。 色彩情感： 不同的颜色往往承载着不同的情感意义，如红色热情，蓝色宁静，绿色生机。 景深：空间的层次： 景深是指画面中清晰的范围。 大景深： 整个画面从前景到背景都清晰，适合风光摄影，强调场景的完整性。 浅景深： 主体清晰，背景虚化，能有效地将观者的注意力集中在主体上，营造出空间感和艺术感。光圈大小、焦距长短以及拍摄距离都会影响景深。 三、 摄影的题材与风格：万花筒般的视觉世界 摄影的世界丰富多彩，从宏伟的自然风光到细腻的人物特写，从生动的街头瞬间到引人深思的纪实报道，各种题材和风格层出不穷。 风光摄影： 捕捉自然之美，山川湖海，日月星辰，用镜头记录地球的壮丽与宁静。 人像摄影： 探索人性的光辉，捕捉人物的情感、个性和瞬间的魅力，无论是肖像、艺术照还是生活照，都充满了故事性。 街头摄影： 记录城市的生活百态，在喧嚣的人群中捕捉转瞬即逝的精彩瞬间，充满人文关怀和纪实感。 纪实摄影： 关注社会现实，用镜头揭示历史、反映时代，具有深刻的社会意义和历史价值。 微距摄影： 探索微观世界的奇妙，放大生命的细节，展现出令人惊叹的精致与生命力。 静物摄影： 摆脱时间限制，以精准的构图和光影，展现物体的质感、形态和内在的美。 建筑摄影： 表现建筑的线条、结构和空间感，记录人类文明的印记。 黑白摄影： 剥离色彩的干扰，专注于光影、线条和情感的表达，带来更纯粹、更具艺术力的视觉冲击。 概念摄影： 表达思想和观念，通过精心设计的画面，传递抽象的意境和深刻的寓意。 四、 摄影器材与后期：工具与创意的结合 现代摄影离不开精良的器材和强大的后期处理能力。 相机： 相机的选择多种多样，从入门级的单反、无反相机到专业级的全画幅相机，满足不同用户的需求。感光元件的尺寸、像素、对焦系统、连拍速度等都是考量器材的重要因素。 镜头： 镜头是相机的“眼睛”，不同的焦距和光圈会带来不同的视觉效果。广角镜头适合风光，长焦镜头适合远摄，定焦镜头通常具有更好的画质和更大的光圈，变焦镜头则更具灵活性。 附件： 三脚架、闪光灯、滤镜、快门线等附件，能极大地拓展摄影的可能性，解决拍摄中的难题。 后期处理： 无论是胶片时代的暗房冲洗，还是数字时代的Photoshop、Lightroom等软件，后期处理都是摄影创作的重要环节。通过调整曝光、色彩、对比度，去除瑕疵，甚至进行合成，摄影师能够进一步完善和升华自己的作品。 五、 摄影的初心与价值：记录、分享与表达 摄影的意义远不止于技术和美学。 记录与传承： 摄影是最好的历史记录者，它为我们留下了珍贵的瞬间，家族的记忆，时代的变迁。 表达与沟通： 摄影是一种强大的沟通工具，它能跨越语言的障碍，传递情感，引发共鸣，讲述故事。 发现与欣赏： 摄影的过程，也是一个重新审视世界的过程。它让我们更加细致地观察生活，发现身边的美，并学会欣赏其中的细微之处。 创作与自我实现： 对于许多人来说，摄影是一种充满乐趣的创作活动，它提供了一个释放创意、表达自我的平台。 每一次按下快门，都是一次与世界的对话；每一幅定格的画面，都承载着一段独特的情感和故事。摄影，是凝固的时间，是流动的光影，更是我们感知世界、表达自我的永恒方式。

评分☆☆☆☆☆

过去几年，我一直在使用Canon EOS 5D Mark III，也积累了一些拍摄经验。然而，随着我拍摄的题材越来越广泛，我发现自己对于相机的一些深层功能还不够了解，导致在某些复杂的拍摄环境下力不从心。《Canon EOS 5D Mark 3 完全摄影指南》这本书，我希望能从中找到解决这些问题的答案。我特别想学习书中关于如何优化高ISO画质的技巧，以及如何在低光照条件下精确地进行对焦。同时，我也很想了解如何更有效地利用相机的连拍功能和峰值对焦提示（如果5D Mark III有的话）来拍摄运动场景。书中关于RAW格式的后期处理建议，以及如何利用相机的色彩模式和Picture Style来预设不同的视觉风格，是我非常期待的部分。我希望这本书能让我看到更多5D Mark III的“隐藏潜力”，帮助我在摄影道路上更上一层楼。

评分☆☆☆☆☆

作为一名初学者，我对摄影的种种概念和相机操作还停留在朦胧的阶段。市面上关于摄影的书籍很多，但很多都过于专业，看得我一头雾水。《Canon EOS 5D Mark 3 完全摄影指南》这本书的名字听起来就非常“完全”，让我觉得它或许能解决我的困惑。我希望这本书能够从最基础的相机握持、镜头选择开始，然后循序渐进地讲解曝光三角、景深控制等核心概念。我特别担心自己会误操作，导致拍出模糊不清、曝光失准的照片。因此，我期望这本书能提供一些关于如何避免常见错误的实用技巧，以及一些初学者容易犯的错误分析。如果书中有一些简单的练习项目，让我能够边学边练，那就更好了。我希望这本书能够让我快速上手，并且在短时间内建立起扎实的摄影基础，不再对相机感到畏惧，而是能够自信地按下快门，捕捉生活中的美好瞬间。

评分☆☆☆☆☆

我是一名追求极致影像质量的摄影爱好者，近年来一直关注着Canon EOS 5D Mark III这款经典机型。市面上有关这款相机的评测和介绍很多，但我总觉得缺少一份系统性的、深入的指导。《Canon EOS 5D Mark 3 完全摄影指南》的出现，让我看到了希望。我尤其希望这本书能够着重讲解如何运用5D Mark III的各项先进功能，来实现更具艺术性的创作。例如，如何精妙地运用其强大的动态范围，来捕捉大光比场景下的丰富细节；如何通过精准的白平衡控制，来还原出真实的色彩氛围；甚至是如何利用其机身防抖功能（如果存在的话，或者如何配合镜头防抖）来应对不同光线条件下的拍摄。我期待书中能够提供一些高阶的构图技巧、用光原理，以及与5D Mark III这款相机完美搭配的镜头选择建议，帮助我实现从“记录”到“表达”的飞跃。

评分☆☆☆☆☆

我对摄影器材有着近乎偏执的研究精神，尤其是那些能够带来专业级画质的相机。《Canon EOS 5D Mark 3 完全摄影指南》这本书，单看名字就让我觉得内容会非常翔实。我本身对EOS 5D Mark III的硬件参数已经有所了解，但我更想知道的是，如何将这些硬件优势转化为实际的拍摄效果。比如，它的全画幅CMOS传感器究竟能带来怎样的细节和色彩表现？它的14位A/D转换器对后期处理的潜力有多大？我希望这本书能够深入剖析相机各项性能的原理，并提供相应的拍摄建议，指导我如何在不同的拍摄场景下，例如人像、风光、微距等，最大化地发挥出5D Mark III的潜能。我对书中关于自定义菜单设置、专业拍摄模式的应用，以及如何通过固件升级来提升相机性能等内容尤为感兴趣。

评分☆☆☆☆☆

我一直对摄影充满热情，特别是对中高端单反相机有着浓厚的兴趣。当我听说有《Canon EOS 5D Mark 3 完全摄影指南》这本书时，我简直欣喜若狂！我手上的EOS 5D Mark III是一台性能卓越的相机，但说实话，我感觉自己还没有完全发挥出它的潜力。我希望这本书能够像一位经验丰富的导师，一步步地引导我，让我能够更深入地了解这款相机的所有功能和设置。从基础的光圈、快门、ISO组合，到更高级的白平衡、测光模式、对焦区域选择，我希望这本书都能给出清晰易懂的解释，并且配以丰富的实拍示例，让我能够理论结合实践。我特别想知道如何利用5D Mark III的强大之处，例如其出色的高感光度表现，在弱光环境下拍摄出清晰锐利的照片；还有它出色的自动对焦系统，在拍摄运动物体时如何设置才能保证焦点准确。我对这本书抱有极高的期望，希望它能够帮助我突破瓶颈，拍出真正令人惊艳的作品。