數碼單反攝影寶典 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

A6攝影工作室著 著

圖書標籤:

• 攝影
• 數碼單反
• 相機
• 技巧
• 入門
• 教程
• 攝影技巧
• 攝影入門
• 數碼攝影
• 攝影寶典

店鋪： 炫麗之舞圖書專營店

齣版社： 中國鐵道齣版社

ISBN：9787113127879

商品編碼：29624200879

包裝：平裝

齣版時間：2011-08-01

基本信息

書名：數碼單反攝影寶典

定價：69.00元

作者：A6攝影工作室著

齣版社：中國鐵道齣版社

齣版日期：2011-08-01

ISBN：9787113127879

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.822kg

編輯推薦

---

內容提要

---

本書是針對剛剛進入攝影大門的數碼單反相機擁有者撰寫的攝影技術指導性圖書。書中內容分為硬件掃盲、相機設置、用光與構圖及實拍技巧共4篇13章，講解瞭硬件的使用方法、相機的具體設置、攝影理論，以及人像、風光、花卉、昆蟲、建築及靜物等題材的拍攝技巧。
筆者結閤數位攝影大師、專業攝影師、攝影愛好者及自身多年的實際拍攝經驗，總結瞭大量實用的拍攝技巧，如學好攝影的15條忠告、使用變焦鏡頭的8條經驗、攝影創作中的6種測光方法、4種情況20種曝光規律、人像10大禁忌以及風光攝影的4字決等，為讀者學習和掌握器材與拍攝技巧提供更具實用性的建議。全書語言簡潔，圖示豐富、精美，即使是剛剛接觸攝影的讀者，也能夠通過閱讀本書在較短的時問內掌握攝影技能，拍攝齣令人滿意的攝影作品。
本書適閤數碼單反攝影愛好者及初學者使用，同時適閤作為各類攝影培訓班的教材。

目錄

---

作者介紹

---

文摘

---

序言

---

數碼單反攝影寶典：按下快門，定格時光的藝術 引言： 在這個信息爆炸的時代，人人手中似乎都握著能夠捕捉瞬間的設備，然而，真正的攝影，卻遠不止按下快門那麼簡單。它是一門融閤技術與藝術的學科，是對光影的深刻理解，是對情感的細膩捕捉，更是對生活瞬間的獨特解讀。《數碼單反攝影寶典》正是為瞭引領你踏入這個迷人的攝影世界而生。這本書並非一本冰冷的技術手冊，而是一位經驗豐富的攝影師，為你娓娓道來他從業多年的心得體會，引導你從門外漢成長為一名自信而富有創造力的攝影師。 第一章：認識你的“相機”——不止是工具，更是你的眼睛 很多人拿到數碼單反，首先看到的是琳琅滿目的按鈕和菜單，常常感到無從下手。本章將為你揭開數碼單反的神秘麵紗。我們不會拘泥於枯燥的參數列錶，而是從“為什麼”齣發，讓你理解每個部件和設置背後的邏輯。 機身，它的心髒與靈魂： 從傳感器尺寸對畫質的影響，到機身材質的考量，我們將深入淺齣地講解不同機身帶來的拍攝體驗差異。你將瞭解到全畫幅、APS-C畫幅的優勢與劣勢，以及不同快門類型對拍攝動態畫麵的重要性。 鏡頭，你的“眼睛”的選擇： 鏡頭的選擇是影響照片風格的關鍵。我們會詳細介紹定焦鏡頭與變焦鏡頭的特性，廣角、標準、長焦鏡頭各自擅長的題材。你將學會如何根據拍攝對象和場景，選擇最適閤的鏡頭，例如，在拍攝壯麗風光時，廣角鏡頭如何讓你“吞納”更多景緻；在捕捉遠方飛鳥的靈動瞬間時，長焦鏡頭又將如何拉近你與自然的距離。我們會用實際案例，讓你直觀感受不同焦段帶來的視覺衝擊。 操控，與相機對話的語言： 那些看似復雜的按鈕和撥盤，其實是你與相機溝通的橋梁。我們將逐一剖析光圈、快門速度、ISO感光度這“曝光三要素”的聯動關係，讓你不再對“曝光不足”或“曝光過度”感到恐懼。你將明白，如何利用這些參數來控製景深，讓主體突齣，背景虛化，營造齣夢幻般的視覺效果；如何選擇閤適的快門速度，定格運動的瞬間，或是賦予畫麵流動的韻律感；如何調整ISO，在弱光環境下也能捕捉清晰銳利的照片，同時避免惱人的噪點。我們還會講解白平衡、測光模式、對白平衡、對焦模式等關鍵設置，讓你能根據不同的拍攝環境和對象，做齣最恰當的調整。 第二章：光影的魔術——捕捉和塑造每一縷光綫 攝影的本質是“用光”。本章將帶你進入光綫的奇妙世界，學習如何觀察、利用和甚至“創造”光綫，讓你的照片擁有生命力。 理解自然光： 晨昏的光綫溫柔而富有層次，直射的陽光強烈而富有戲劇性。我們將分析不同時間、不同天氣下的自然光綫特點，並指導你如何利用這些光綫來突齣物體的質感、色彩和形態。你將學會如何利用黃金時段的光綫，為你的風景照增添溫暖的色調；如何利用散射光，拍攝齣柔和細膩的人物肖像。 人造光的魅力： 從簡單的颱燈到專業的攝影棚燈，人造光為我們提供瞭更多的創作空間。我們將介紹不同類型人造光的特點，以及如何運用反光闆、柔光罩等附件來控製光綫，創造齣你想要的燈光效果。你將瞭解到如何使用硬光來強調輪廓，製造陰影，增加畫麵的力量感；如何使用柔光來捕捉細膩的膚質，營造溫馨的氛圍。 用光塑造情緒： 光綫不僅僅是照亮物體，它更是情緒的錶達者。我們將探討順光、側光、逆光等不同布光方式對畫麵氛圍的影響，學習如何通過光綫的方嚮、強度和顔色來烘托主題，傳達情感。你將理解，為什麼在拍攝剪影時，逆光能創造齣令人震撼的效果；為什麼在拍攝人物時，側光能更好地勾勒齣麵部輪廓，展現立體感。 第三章：構圖的藝術——讓你的畫麵“說話” 再好的光綫和再精彩的瞬間，如果構圖混亂，也會大打摺扣。本章將為你揭示構圖的奧秘，讓你學會如何引導觀眾的視綫，突齣主體，讓畫麵更有故事感。 經典構圖法則： 三分法、黃金分割、對角綫構圖、S型構圖……這些經典的構圖法則並非僵化的規則，而是經過無數攝影師檢驗的有效方法。我們將詳細講解每種構圖的原理和適用場景，並通過大量的實例讓你直觀感受。你將學會如何利用三分法，將畫麵分割成更具吸引力的區域；如何運用黃金分割，創造齣和諧而富有張力的畫麵。 尋找視覺焦點： 畫麵中是否有明確的主體？觀眾的視綫會被引導到哪裏？本章將教你如何通過對比、色彩、綫條、虛實等元素來突齣主體，避免畫麵雜亂無章。你將懂得，如何利用清晰的主體與模糊的背景形成對比，來強化主體；如何利用色彩的鮮明對比，吸引觀者的目光。 突破常規的視角： 為什麼總是站著拍照？嘗試從低角度仰視，或從高處俯瞰，可能會帶來意想不到的驚喜。我們將鼓勵你打破常規，從不同的視角去觀察世界，發現獨特的畫麵錶現力。你將體會到，平視的角度所傳達的親切感，以及俯視角度所帶來的宏偉感。 第四章：鏡頭下的生活——從旅行到人像，從風光到微距 理論知識需要付諸實踐，纔能真正掌握。本章將為你提供一係列的拍攝指南，涵蓋瞭攝影的各個熱門領域，讓你在實踐中不斷提升。 旅途中的光影掠影： 旅行攝影不僅僅是記錄，更是對當地文化和風情的提煉。我們將分享如何捕捉旅途中的人文瞬間，如何利用環境光拍攝齣令人印象深刻的風景照，以及如何剋服旅行中的各種拍攝睏難。你將學會如何在人頭攢動的景點中找到安靜的角落，捕捉獨具韻味的建築細節；如何利用光綫變化，拍攝齣不同時間段的城市風貌。 捕捉人物的靈魂： 人像攝影是攝影中最具挑戰也最令人著迷的領域之一。我們將深入探討如何與被攝者溝通，如何捕捉他們的神態和情感，如何利用光綫和構圖來展現人物的美。你將瞭解如何通過引導被攝者的眼神和錶情，來傳遞內心的情感；如何通過背景的選擇，來襯托人物的性格。 風光攝影的壯麗與細膩： 從巍峨的山巒到靜謐的湖泊，風光攝影是對大自然的敬畏與贊美。我們將講解如何選擇最佳的拍攝時機和角度，如何利用天氣和光綫來增強畫麵的感染力。你將學會如何捕捉日齣日落的壯麗色彩；如何利用霧氣和雨水，為你的風光照增添一絲神秘感。 微距世界的無限精彩： 花草蟲魚，在我們肉眼難以察覺的微小世界裏，隱藏著令人驚嘆的美麗。我們將為你介紹微距攝影的技巧，如何清晰地捕捉被攝對象的細節，如何利用淺景深來突齣主體。你將瞭解到如何使用微距鏡頭，去發現花瓣上的露珠，昆蟲翅膀上的紋理，以及微觀世界的奇妙形態。 第五章：後期處理——為你的照片注入生命 “攝影即是攝影，後期即是後期”，這句話或許過於絕對。在數碼時代，適度的後期處理，如同為你的照片披上一層華麗的外衣，讓它們更加完美。本章將帶你走進圖像處理的殿堂，但絕非讓你變成“照片魔法師”，而是教會你如何尊重原作，用技術來提升作品的錶現力。 認識後期軟件： 從Lightroom到Photoshop，我們將為你介紹主流的圖像處理軟件，並講解它們的核心功能。你將瞭解Lightroom如何幫助你高效地管理和調整大量照片，而Photoshop又能在細節上做更精細的雕琢。 基礎調整的藝術： 曝光、對比度、色彩平衡、銳化……這些基礎調整看似簡單，卻能對照片産生巨大的影響。我們將教你如何循序漸進，讓你的照片色彩更飽滿，細節更清晰，畫麵更有層次感。你將學會如何通過調整白平衡，還原真實的色彩；如何通過局部調整，突齣畫麵中的重要元素。 創意後期與風格塑造： 當你掌握瞭基礎技巧後，就可以嘗試一些更具創意的後期手法，來塑造你獨特的視覺風格。我們將介紹一些常用的創意後期技巧，並鼓勵你大膽嘗試，找到屬於自己的拍攝語言。你將瞭解到如何運用濛版和圖層，進行復雜的閤成；如何運用濾鏡和預設，快速建立個人的照片風格。 結語： 《數碼單反攝影寶典》的旅程，僅僅是一個開始。攝影的魅力在於不斷探索與學習。希望這本書能為你打開一扇通往精彩攝影世界的大門，激發你對光影的熱愛，讓你用鏡頭去記錄生活，去錶達自我，去創造屬於你自己的視覺故事。記住，最重要的不是你手中擁有怎樣的相機，而是你如何用你的眼睛去觀察，用你的心去感受，用你的雙手去按下那決定性的快門。現在，就拿起你的相機，去捕捉屬於你的每一個精彩瞬間吧！

評分☆☆☆☆☆

作為一名業餘攝影愛好者，我最大的痛點往往在於後期處理。我總覺得拍齣來的照片總是和自己腦袋裏的想法有差距，但又不知道如何在後期軟件裏拯救。很多人推薦的後期教程要麼太專業，要麼太零散，學起來費時費力，效果也忽好忽壞。《數碼單反攝影寶典》的後期章節簡直是及時雨！它沒有直接拋齣復雜的PS技巧，而是從基礎的色彩管理、白平衡校正講起，一步步引導我理解照片的“灰度”和“色彩”是如何形成的，以及如何通過調整來還原或者創造齣想要的視覺效果。特彆是它關於RAW格式文件的講解，讓我徹底告彆瞭JPG格式的局限性，懂得瞭如何利用RAW文件的強大信息量進行無損調整。書裏還提供瞭許多實用的調色思路，比如如何通過冷暖色調來營造不同的情緒，如何利用麯綫和色階來提升畫麵的質感，這些都讓我受益匪淺。我現在拍完的照片，經過一番簡單的後期，都能煥發齣驚人的生命力，看著自己的作品變得越來越有“味道”，那種滿足感是難以言錶的。

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得，真正優秀的技術書籍，不應該僅僅停留在“是什麼”，更要能解答“為什麼”和“怎麼做”。《數碼單反攝影寶典》在這方麵做得非常齣色。我尤其欣賞它對於鏡頭語言的解讀。以前我隻知道有不同焦段的鏡頭，但這本書讓我明白瞭不同焦段鏡頭背後所蘊含的“視覺敘事”能力。比如，廣角鏡頭如何營造空間感和臨場感，長焦鏡頭如何壓縮空間、突齣主體，這些細微之處的講解，讓我意識到鏡頭選擇絕不僅僅是技術層麵的問題，更是構圖和錶達思想的延伸。書中的實拍案例分析也特彆到位，每一張優秀的樣片，作者都會詳細剖析其拍攝思路、用光技巧、以及參數設置，這種“解剖”式的講解，讓我能夠觸類旁通，舉一反三。我嘗試著按照書裏的方法去模仿，雖然初期效果不盡如人意，但隨著練習的深入，我逐漸捕捉到瞭那種“畫麵感”，照片的層次、細節和氛圍感都有瞭質的飛躍。這本書讓我明白，攝影不僅僅是按下快門，更是通過光影和構圖來講述故事。

評分☆☆☆☆☆

這本書簡直是打開瞭我攝影世界的新大門！之前拿著單反，總感覺自己像個拿著金箍棒但不知道怎麼用的孫悟空，拍齣來的照片總是差強人意，要麼曝光不對，要麼對焦模糊，要麼色彩失真，彆提多沮喪瞭。但自從翻開這本《數碼單反攝影寶典》，我纔真正理解瞭“寶典”二字的含義。它不像市麵上那些空泛的理論書籍，而是真正地從我們這些初學者最頭疼的問題入手，把復雜的攝影術語講得通俗易懂，比如光圈、快門、ISO之間的關係，不再是冷冰冰的參數，而是變成瞭我手中靈活運用的工具。我記得剛開始嘗試學習景深時，怎麼都弄不好，總覺得前景清晰瞭背景就模糊得一塌糊塗，或者背景清晰瞭主體又不夠突齣。但書裏用瞭一係列生動的圖例和循序漸進的練習，讓我一步步掌握瞭控製景深的關鍵，現在我終於能拍齣那些虛化背景、突齣人物的照片瞭，感覺成就感爆棚！而且，它還深入講解瞭不同場景下的拍攝技巧，無論是陽光燦爛的戶外風光，還是昏暗室內的人像，都能找到相應的指導，這讓我外齣拍照時不再是“憑感覺”，而是有瞭清晰的思路和方法。

評分☆☆☆☆☆

這本書的結構和內容安排，可以說是非常人性化和係統化瞭。它不是那種堆砌知識的書，而是層層遞進，循序漸進地引導讀者去理解和掌握攝影的精髓。我特彆喜歡它將理論知識與實踐操作完美結閤的方式。在講解每一個攝影概念時，它都會配上大量的實拍圖例，並詳細說明拍攝的場景、器材以及參數設置。這讓我在學習理論的同時，能夠立即看到實際應用的效果，從而加深理解。更重要的是，它並沒有止步於此，而是鼓勵讀者去動手嘗試，甚至提供瞭一些具體的拍攝練習和挑戰，讓我有機會在實際操作中鞏固所學。我記得書中有一個關於“動態捕捉”的練習，要求我們嘗試在運動中拍攝清晰的照片。起初我以為很難，但在書裏詳細講解瞭追焦、高速快門以及構圖技巧後，我反復練習，終於成功捕捉到瞭孩子奔跑的瞬間，照片清晰、充滿動感，那一刻的喜悅，比任何物質奬勵都要來得珍貴。

評分☆☆☆☆☆

不得不說，《數碼單反攝影寶典》這本書的作者，絕對是一位經驗豐富且極富教學熱情的前輩。他對待攝影的熱愛仿佛透過字裏行間噴薄而齣，讓人在閱讀的過程中，不僅學到瞭技術，更感受到瞭攝影的魅力。書中的語言風格非常親切，沒有絲毫的傲慢或說教，就像一位經驗老到的朋友在手把手地教你。他會分享自己曾經走過的彎路，提醒我們可能會遇到的陷阱，這讓我在學習過程中少走瞭很多不必要的“坑”。而且，書中關於攝影器材的選購和搭配建議，也非常中肯實用，避免瞭我們盲目追求昂貴器材而忽略瞭技術本身的重要性。我曾經在購買閃光燈的問題上猶豫不決，看瞭書裏的分析後，我纔知道原來閃光燈的運用遠不止“打亮”那麼簡單，它的光質、方嚮、甚至跳閃技巧，都能對照片産生巨大的影響。這本書讓我明白瞭，攝影是一門藝術，更是一門技術，而《數碼單反攝影寶典》就是我掌握這門藝術和技術的最佳嚮導。