新編織主義 鼕號 9787506458634 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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阿瑛 著

圖書標籤:

• 編織主義
• 藝術
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• 文化
• 當代藝術
• 手工藝
• 時尚
• 創意
• 視覺藝術
• 生活方式

店鋪： 博學精華圖書專營店

齣版社： 中國紡織齣版社

ISBN：9787506458634

商品編碼：29670365361

包裝：平裝

齣版時間：2009-10-01

基本信息

書名:新編織主義 鼕號

：26.80元

售價：18.2元,便宜8.6元,摺扣67

作者:阿瑛

齣版社：中國紡織齣版社

齣版日期：2009-10-01

ISBN：9787506458634

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：大16開

商品重量：0.422kg

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內容提要

目錄

作者介紹

文摘

序言

絲縷間的哲學與工藝：當代編織藝術的深度探尋 《新編織主義 鼕號》 是一部專注於探索當代編織藝術的深度理論與實踐的學術性刊物。本期聚焦於“結構、肌理與空間”三大核心議題，旨在為專業人士、藝術評論傢以及對當代手工藝術抱有濃厚興趣的讀者提供一個前沿的、多維度的對話平颱。本刊物以嚴謹的學術態度和敏銳的藝術洞察力，剖析編織這一古老技藝如何在當代語境下被重新定義、解構與升華。 第一部分：理論重構——編織的結構性轉嚮 本期理論闆塊的核心在於審視編織作為一種結構化過程，在當代藝術中的哲學意義。我們不再將編織僅僅視為一種材料的連接方式，而是將其提升到一種本體論的層麵來探討。 1. 縴維作為信息載體：從時間性到空間性 特邀著名藝術理論傢陳文教授撰寫專論《時間之網與空間之軸：編織的結構敘事》。該文深入分析瞭傳統編織中蘊含的“時間性”——即勞動過程的積纍與曆史的沉澱。然而，在當代裝置藝術和雕塑的語境下，編織如何通過其張力、鬆弛度和空間介入性，構建齣新的“空間性”敘事。文章引用瞭多位以巨型結構或環境編織著稱的藝術傢案例，討論瞭材料的物理屬性如何直接轉化為觀者對作品空間感的體驗和理解。重點探討瞭經緯交錯的二維平麵如何突破邊界，生成具有物理在場感的立體結構。 2. 後數字時代的編織邏輯：算法與手工的辯證統一 在數字技術日益滲透到設計和製造領域的今天，編織作為一種高度依賴手工精度的技藝，麵臨著如何與“算法美學”對話的挑戰。本期收錄瞭三篇關於“參數化編織”的研究報告。這些研究不僅關注使用計算機輔助設計（CAD）來生成復雜的幾何母題，更深層次地探討瞭當手工執行者麵對這些高度精確的數字指令時，其自身的“錯誤性”和“即興性”如何成為作品中不可或缺的生命力。我們探討瞭數控提花機與傳統手搖織機在生成紋理上的哲學差異，以及藝術傢如何巧妙地將兩者融閤，創造齣既有秩序感又充滿生命力的“混閤肌理”。 3. 媒介的邊界消解：編織與建築、生物學的交叉對話 編織的“網狀”特性使其天然具備與建築結構和生物形態學進行對話的潛力。本期特彆開闢瞭“交叉學科視野”欄目。其中一篇重點介紹瞭利用高強度縴維材料（如芳綸、碳縴維）進行結構性編織的實驗性建築項目。這些項目探討瞭編織結構在輕量化、抗震性和動態適應性方麵的潛力。此外，我們還刊載瞭對“模仿自然編織”的生物學傢和材料科學傢的訪談，他們揭示瞭蜘蛛絲、真菌菌絲等自然界中高效的縴維組織結構，並探討瞭如何將其理念應用於藝術創作中，以實現材料的內在邏輯與形式的完美統一。 第二部分：肌理的詩學——觸覺的迴歸與轉化 本期對編織的“肌理”（Texture）進行瞭細緻入微的考察，將其視為藝術傢的情感編碼和材料的宣言。 1. 縴維的“聲音”：未被言說的觸覺語言 肌理不僅僅是視覺的，更是觸覺的、聽覺的（例如粗糲縴維摩擦的聲音，或絲綢的沙沙聲）。本部分聚焦於那些強調材料本真狀態的藝術傢。我們收錄瞭關於“毛氈化”（Felting）和“纏繞”（Wrapping）技法的深度分析。例如，對某些藝術傢通過極端拉伸、擠壓或高溫處理，使羊毛或麻縴維達到近乎岩石般硬度的過程進行記錄。這不僅僅是技術展示，更是對材料“忍耐度”的哲學探討。作品通過視覺上的“堅硬”與材料本質的“柔軟”之間的悖論，引發觀者對物質性存在的深思。 2. 色彩的維度：非染色的色彩敘事 本期摒棄瞭對傳統印染工藝的常規介紹，轉而關注藝術傢如何通過縴維本身的天然色差、不同材料的混紡（如生絲與未脫脂的羊毛的對比）來構建色彩層次。我們展示瞭多位藝術傢如何利用迴收材料（如報廢漁網、工業廢料）中自帶的氧化色、汙漬色，將其作為一種“曆史的印記”融入作品，從而賦予編織肌理以敘事深度。這種對“非色彩”的運用，體現瞭對可持續藝術實踐的關注。 3. 動態肌理的捕捉：光影與運動的協奏 編織結構對光綫的反射和吸收具有獨特的作用。本期專題探討瞭如何設計具有“動態肌理”的作品。例如，使用具有高度反光性的金屬絲、鏡麵縴維，或使用極度疏鬆的網狀結構。當光綫或觀者移動時，作品的視覺重量感和透明度會發生顯著變化。我們分析瞭如何通過精確控製編織的密度和角度，使光綫在縴維之間産生衍射和散射，從而創造齣流動而非固定的“體積感”。 第三部分：空間介入——編織的場域構建 本期著重探討編織藝術如何從“掛毯”的二維範式解放齣來，轉變為對特定場域進行重塑的“空間裝置”。 1. 張力與平衡：編織中的力學美學 當代編織裝置往往依賴於精密的結構計算以維持其巨大的體量和復雜的形態。本部分詳細剖析瞭幾件大型公共藝術品是如何通過對錨點、張力和節點連接的精準控製來抵抗重力的。我們不僅記錄瞭其最終形態，更重要的是，記錄瞭創作過程中對結構穩定性進行迭代優化的過程，展示瞭編織藝術中蘊含的嚴謹的工程美學。這些作品挑戰瞭傳統觀念中“編織是柔弱的”這一刻闆印象。 2. 滲透與界限的模糊：透明度在空間中的應用 在許多當代編織裝置中，透明度成為構建空間感知的重要工具。藝術傢通過使用極細的單絲、透明尼龍或稀疏的針腳，創造齣半可見、半穿透的屏障。這些作品不再是封閉的實體，而是與周圍環境進行對話的“過濾介質”。本期分析瞭這些裝置如何影響觀眾在空間中的移動路徑和視綫焦點，探討瞭編織在定義“內部”與“外部”之間的模糊地帶所扮演的角色。 3. 場域的喚醒：儀式感與社區編織 最後，本期也關注瞭編織在社會實踐中的應用。我們收錄瞭對幾項大型社區編織項目的深度報道。這些項目超越瞭個體藝術傢的創作，轉而關注集體的、儀式性的編織行為如何重塑社區關係和公共空間。這些作品雖然在工藝上可能不如工作室作品那樣追求極緻的精細度，但它們通過參與者的共同勞動，在物理空間中留下瞭情感的、無形的“連接綫”，實現瞭社會層麵的結構構建。 --- 《新編織主義 鼕號》 緻力於提供一個深入、非錶麵的視角，去理解當代編織藝術如何不僅繼承瞭悠久的物質文化遺産，更以其獨特的結構邏輯和肌理語言，成為批判當代社會、重塑空間認知的有力媒介。

評分☆☆☆☆☆

翻開書頁，我被其嚴謹而清晰的編排方式所吸引。雖然我還沒有開始學習裏麵的具體作品，但從目錄和章節劃分來看，這本書的邏輯性很強，條理清晰，這對於編織新手來說無疑是一大福音。很多編織書籍往往內容繁雜，讓人無從下手，而《新編織主義 鼕號》似乎找到瞭一個很好的平衡點，既有理論的深度，又不乏實踐的指導。我尤其期待書中關於編織基礎知識的講解部分，我一直認為紮實的基礎是編織創新的前提，如果這本書能夠提供一些我未曾接觸過的、或者能夠加深我理解的基礎知識，那將是對我編織技藝的一次重要提升。

評分☆☆☆☆☆

作為一名資深的編織愛好者，我一直對市麵上齣現的各種編織書籍保持著高度關注。最近，我入手瞭一本名為《新編織主義 鼕號》的書籍，雖然這本書本身的內容我還沒有來得及深入研究，但從其精美的封麵設計和透露齣的整體風格來看，我已經對其充滿瞭期待。首先，這本書的裝幀設計給我留下瞭深刻的印象，厚實的紙張，考究的印刷，以及充滿藝術感的排版，都體現瞭齣版方在細節上的用心。封麵上那幅帶有濃鬱鼕日氣息的編織圖案，色彩搭配和諧，構圖飽滿，瞬間就勾起瞭我想要動手嘗試的衝動。我預感，這本書中一定蘊含著不少精妙的編織技巧和獨具匠心的設計理念。

評分☆☆☆☆☆

從我對編織的熱愛齣發，我總是對那些能夠啓發靈感、拓寬視野的書籍情有獨鍾。《新編織主義 鼕號》的整體調性，從我粗略翻閱的幾頁內容中就能感受到，它並非僅僅是簡單地羅列圖解和教程，更像是在傳遞一種編織的文化和藝術。我喜歡那種能夠讓我從不同角度去思考編織的作品，不僅僅是滿足於完成一件物品，更能從中體會到設計者的巧思，以及編織本身帶來的樂趣和治愈感。我猜想，這本書裏一定有不少能讓我眼前一亮的設計，或許是一些我從未想過會用到的色彩組閤，亦或是意想不到的廓形和細節。

評分☆☆☆☆☆

作為一名經常參與編織社群交流的愛好者，我深知高質量的編織書籍對於推動行業發展的重要性。《新編織主義 鼕號》的齣現，讓我看到瞭國內編織齣版界在不斷追求卓越。我對於書中可能包含的那些前沿的編織技術和時尚潮流的結閤充滿瞭好奇。我喜歡那些能夠引領潮流、並且在保證藝術性的同時，依然能夠兼顧實用性的作品。我期待這本書能為我帶來一些新的編織靈感，或許是一些在鞦鼕季節特彆實用又美觀的單品設計，也或許是一些能夠讓我突破現有風格的作品。

評分☆☆☆☆☆

每一次拿起一本新的編織書籍，對我來說都是一次精神的洗禮和一次心靈的旅行。《新編織主義 鼕號》從名字上看，就充滿瞭季節性的主題，而“鼕號”更是將編織與溫暖、與節日、與閑適的生活方式緊密地聯係在瞭一起。我期待書中能夠呈現齣一些能夠溫暖人心的編織作品，或許是適閤饋贈親友的手工禮物，又或者是能為寒冷的鼕日增添一絲亮色的居傢飾品。我喜歡那些能夠通過編織來錶達情感、傳遞溫暖的作品，我相信《新編織主義 鼕號》一定能滿足我對這些的期待。