{RT}手工坊春夏色彩编织-阿瑛手工坊 中国纺织出版社 9787506495899 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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阿瑛手工坊 著

图书标签:

• 手工编织
• 春夏色彩
• 阿瑛手工坊
• 中国纺织出版社
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• DIY手工
• 手工艺
• 家居装饰
• 休闲益智
• 9787506495899

店铺： 华裕京通图书专营店

出版社： 中国纺织出版社

ISBN：9787506495899

商品编码：29793591293

包装：平装

出版时间：2013-04-01

图书基本信息
图书名称	手工坊春夏色彩编织	作者	阿瑛手工坊
定价	25.00元	出版社	中国纺织出版社
ISBN	9787506495899	出版日期	2013-04-01
字数		页码
版次	1	装帧	平装

内容简介

本书主要介绍了一些流行的春夏款毛衣，包括纯色套头衫、春夏开衫、多彩毛衣、春夏无袖衫及短袖等。在本书的后半部分还有丰富的很有创意的内容，如高手专访、阿瑛老师课堂、手工店铺、发现身边的手工达人等，增加了本书的可读性和实用性，同时也增加了读者之间的互动。

作者简介

毛衣、手工书编写团队,每年出书50种左右

目录

006 纯色春夏套头衫 011 春夏百搭开衫 015 清新甜美毛衫 019 春夏多彩毛衣 024 春夏个性无袖衫 030 春夏简约纯色短袖衫 033 春夏魅力毛衣裙 038 淘气童装 047 编织生活 小美的私人日记 048 高手专访 面朝大海 春暖花开 ——专访手工坊编织老师郑其苹 051 阿瑛老师课堂 054 编织工具箱 森女复古手机包 红色麻花围脖 058 编织新天地 条纹键盘刷 060 Sandy的手工教室 超萌立体太阳花胸针 063 读者作品秀 美丽好心情——五彩发圈 065 编织方法详解 097 阅读编织符号图的方法 099 征集令 100 巧手编织 便携零钱包 102 淘店 坚守梦想手工不辍 ——namu拿木与手工的不解之缘 105 幕后 107 发现身边的手工达人 为爱而生，为爱而织 ——针线织出来的幸福生活 109 拼布教室 袜子娃娃——青蛙 111 生活小窍门

编辑推荐

本书为手工坊mook书2013年春夏版，全书内容以编织为主，加入了小织物、编织资讯、毛线的选择以及清洁保养等时尚、趣味的内容。全书图片部分采用外模拍摄，突出本书的时尚定位，让人过目不忘。

文摘

序言

精彩内容敬请期待

华夏衣韵：丝线间的千年传承与现代演绎 引言：织就时光的锦绣 这是一部关于中国传统纺织技艺及其当代转化的深度探索之作。它摒弃了对单一技法或某个时代作品的浅尝辄止，而是以宏大的历史视野，追溯了中华大地数千年来，从蚕桑养殖到染整定型的完整脉络。全书以“丝线”为载体，深入剖析了不同地域、不同民族在特定历史条件下，如何将自然界的色彩、想象中的图腾，转化为触手可及的衣物、器物与装饰，展现出华夏文明深厚的物质基础与精神内核。 本书并非单纯的技法手册，它更像是一部流动的博物馆导览，通过对出土文物、传世孤本的细致考据，结合现代考古学和材料科学的最新发现，为读者构建了一个立体、可感知的纺织艺术世界。 --- 第一部：源起——从土壤到丝光的物质文明史 本部分着眼于纺织品的物质基础，追溯了中国自新石器时代以来，纤维材料的演变历程。 第一章：泥土的馈赠与早期的纤维利用 本章聚焦于麻（苎麻、亚麻）的早期驯化与应用。通过对仰韶文化、河姆渡遗址出土的植物纤维遗存进行分析，探讨了早期先民如何从野生植物中提取纤维，并掌握了简单的捻线技术。重点阐述了早期纺织品在服饰、渔网、绳索等生活必需品中的基础地位，及其对早期社会形态稳定的贡献。内容详述了古代纺纱工具（如手捻、纺轮）的形制演变，以及不同纤维在力学性能上的差异化运用。 第二章：蚕神之秘与丝绸的“第一次飞跃” 本章是全书的重中之重，详细描绘了中国对家蚕的驯化过程及其技术垄断地位的形成。不局限于神话传说，而是侧重于科学考证。 养蚕环境与桑园管理： 介绍了古代不同地区的桑树品种选育、养蚕室（蚕房）的建筑结构特点，以及对温度、湿度的精细控制，揭示了这一“国宝级”技术链条的严密性。 缫丝与缂丝的基石： 深入解析了古代煮茧、剥绪、并丝的工艺流程。特别对“大缫”技术，即如何将多枚茧丝合股形成均匀的生丝，进行了图文并茂的还原。同时，探讨了早期对丝线进行捻转（股线、绞线）以增强其弹性和光泽的技术细节。 色彩的诞生：植物染料的化学基础： 详细列举了从先秦到汉代常用的天然染料，如茜草（红色系）、蓼蓝（蓝色系）、栀子（黄色系）的提取方法。通过对早期染色工艺（如媒染、冷染、热染）的描述，揭示了古代染色师对酸碱度和媒染剂的经验性掌握，以及色彩稳定性的化学原理。 --- 第二部：经纬——织造技术的结构演进 此部分聚焦于“织”这一核心动作，展现了从简易提花到复杂提花技术的质的飞跃，是中国古代工程智慧的集中体现。 第三章：平纹、斜纹、缎纹：织物组织的哲学 本章以现代织物组织理论为参照系，回溯了中国传统织物组织（如平纹、斜纹、人字纹、缎纹）的起源和发展。 提花技术的革命： 详述了从早期的“综布”（或称“平纹提花”）到汉代的“腰机”的进步，特别是对汉锦的结构分析。重点阐述了魏晋南北朝时期，中国提花机技术的重大突破，使得复杂花纹的织造成为可能。 经线与纬线的对话： 通过对不同时期织机（如竖式织机、横式织机）的复原研究，探讨了经线张力的均匀控制如何直接影响织物品的平整度和花纹的清晰度，以及纬线密度对织物质感的决定性作用。 第四章：锦、绫、罗、纱：四大名织的结构密码 本章逐一破解中国古代四大名织的结构奥秘： 锦（Brocade）： 重点分析了“本色锦”与“多色提花锦”的根本区别，着重解析了“平纹经纬交织地组织上加花”的技术难度，以及隋唐时期（如南京象山、吐鲁番出土的唐锦）花组织密度的顶峰成就。 绫（Twill）： 探讨了斜纹组织如何赋予丝织物独特的立体光泽和优良的悬垂性，并对比了蜀绫、宋绫在纬线浮长和纹样组织上的地域差异。 罗（Gauze）： 阐释了“起花”或“绞综”技术，即如何通过特意的经线扭绞来形成透明的孔眼结构，这种结构对温度调节的生物学意义。 纱（Muslin/Thin Fabrics）： 关注轻薄纱罗的捻度控制和染色均匀性，分析了古代纱织物在仕女服饰中的审美价值。 --- 第三部：光影——审美意识与地域风格的交融 本部分转向艺术与文化的层面，探讨纺织品如何承载社会观念、宗教信仰和地域文化，并观察其在丝绸之路上的传播与影响。 第五章：纹样背后的符号系统 本章深入解读中国传统纺织品上反复出现的纹饰，将其置于古代哲学和宇宙观的语境中： 祥瑞与神话： 对龙、凤、云雷纹、海水江崖纹的演变进行梳理，分析其在不同朝代（如汉代的神秘主义、唐代的饱满华丽、宋代的写实内敛）的风格变化。 功能性图案： 研究了“百子图”、“岁岁有余”等世俗生活图案的出现，及其对民间纺织品审美的影响。 地域风情的烙印： 对比了苏绣、蜀锦、云锦在图案构图、色彩饱和度以及题材选择上的显著差异，揭示了地域物产和生活方式如何塑造了各自的纺织风格。 第六章：跨越山海：丝绸之路上的技术互动 本章考察了中国纺织技术在对外交流中的双向流动。 西传的中国智慧： 分析了中国丝绸技术（特别是养蚕缫丝技术）如何经由西域传入中亚乃至拜占庭帝国，对世界纺织业的深远影响。 吸收与本土化： 研究了中国纺织业如何从波斯、大食地区吸收了某些新的染色技术（如提取特定靛蓝的技法）和花卉图案元素（如忍冬、宝相花），并将其融入本土风格，实现“和而不同”的创新。 结论：传统在当代的呼吸 结语部分，作者将目光投向现代。本书总结了中国传统纺织技术体系的完整性与科学性，并探讨了在工业化生产背景下，如何通过对传统工艺的“再认识”与“活化利用”，实现对非物质文化遗产的有效保护与当代设计创新，为未来的纺织艺术发展提供坚实的文化根基和技术参考。全书旨在证明，这些古老的技艺并非尘封的历史，而是构成中华民族独特美学基因的鲜活组成部分。

评分☆☆☆☆☆

这本像是关于色彩搭配和编织的书，我对色彩的感知一直不太敏锐，总觉得各种颜色混在一起就是一团糟。看到书名里的“春夏色彩”就有点心动，想着或许能从里面学到一些搭配的技巧，让我的编织作品不再单调乏味。我平时喜欢自己动手做些小物件，比如围巾、帽子，但总觉得颜色选得不对，成品看起来总是差强人意。有时候看到别人家的作品颜色鲜亮又协调，特别羡慕。我希望这本书能提供一些基础的色彩理论，比如如何区分冷暖色调，不同季节适合的颜色等等。同时，我也希望能有一些具体的范例，看看在编织的实际操作中，如何将这些色彩理论运用到作品上。如果能有一些不同风格的色彩搭配建议，那就更好了，比如清新自然的风格，或者活泼跳跃的风格，这样我就可以根据自己的喜好和想要达到的效果来选择。我希望这本书的图片会很丰富，能够直观地展示出各种色彩搭配的效果，让我这个“色彩小白”也能看得懂，学得会。毕竟，编织不仅仅是技巧，色彩的运用也是一门学问，能让作品增添灵魂。

评分☆☆☆☆☆

作为一名编织爱好者，我一直在寻找能够提升作品艺术感的途径，而色彩绝对是其中至关重要的一环。这本书的书名“春夏色彩编织”立刻吸引了我的注意，春夏的季节总是充满了生机与活力，色彩斑斓，我想这本书一定能为我的编织创作带来不少新鲜的灵感。我一直对如何将自然界的色彩元素融入到编织作品中感到好奇，比如花朵的娇艳、天空的湛蓝、绿叶的生机等等。我希望这本书能够提供一些关于如何捕捉和运用这些春夏色彩的技巧，让我能够将大自然的馈赠巧妙地运用到我的围巾、毛衣、小饰品等作品中。我期待书中能有详尽的色彩分析，以及不同色系在编织作品中的具体应用案例，甚至可以是一些小窍门，例如如何通过色彩的渐变来模拟日出日落的景象，或者如何利用撞色来制造视觉上的冲击力。我希望这本书不仅仅是关于编织技术，更是一本关于如何用色彩来讲述故事的书。

评分☆☆☆☆☆

我对手工编织的热情如同春夏的阳光般炽热，常常在周末的午后，沉浸在毛线和针的交织世界里。我特别喜欢研究编织作品中的色彩运用，因为在我看来，色彩是赋予编织生命的关键。这本《{RT}手工坊春夏色彩编织》的书名，瞬间就击中了我的心坎，春夏，本就是色彩最活跃、最动人的季节。我一直渴望能够掌握一些巧妙的色彩搭配方法，让我的编织作品能够更好地展现出春夏的清新、明媚与活力。我希望这本书能够提供一些关于如何运用不同色调来营造春夏氛围的指导，比如，如何选择能够带来凉爽感的蓝色和绿色系，如何运用温暖的黄色和橙色系来表达阳光的灿烂，以及如何通过粉色、紫色等来增添浪漫气息。我也特别期待书中能有一些关于色彩心理学的讲解，让我明白不同颜色能够传递的情感，从而更好地用色彩来表达我的想法和感受。我想要学习如何通过色彩的组合，让我的编织品不仅仅是保暖的物品，更是能够触动人心的艺术品。

评分☆☆☆☆☆

我一直对手工编织情有独钟，享受那种从零开始，将一团团柔软的毛线变成实用又美观的物品的过程。而在这过程中，色彩的选择和搭配，无疑是最让我着迷也是最让我头疼的部分。每当看到别人那些色彩运用得恰到好处的作品，我总会心生羡慕，暗自琢磨其中的奥妙。这本《{RT}手工坊春夏色彩编织》的书名，恰好点出了我当前最想解决的问题。我迫切地希望能在这本书里找到一些关于如何运用春夏特有的清新、明亮色彩的技巧。我希望它能像一位经验丰富的导师，教我如何区分和组合各种颜色，如何才能让我的编织品在视觉上更具吸引力，更符合春夏的季节感。我想要知道，什么样的色彩组合能带来轻松愉悦的感觉，什么样的撞色能显得大胆而时尚，什么样的同色系搭配又能显得高级而内敛。我期待书中能有丰富的图片和实例，能够直观地展示出各种色彩搭配的效果，让我这个“色彩苦手”也能看得懂、学得会，并且能够灵活地运用到我自己的编织创作中。

评分☆☆☆☆☆

最近对手工编织产生了浓厚的兴趣，尤其喜欢那种用一根根毛线编织出各种美妙事物的过程，充满创造力和成就感。这本书的封面看起来就很有夏天的感觉，色彩明亮，给人一种温暖舒适的联想。我一直对如何选择和搭配颜色感到困惑，常常是凭着感觉来，结果有时候不是很理想。我特别期待这本书能提供一些关于春夏色彩的灵感，让我知道哪些颜色组合在一起会显得特别清新、有活力，或者能带来宁静、放松的感觉。我平时也关注一些编织博主，她们的作品色彩运用都非常出色，总是能抓住季节的特点。所以，我希望这本书能像一个经验丰富的老师，能够系统地教我如何运用色彩，不仅仅是理论上的讲解，更希望能有实际的例子和指导，比如如何根据不同的编织款式选择合适的颜色，如何通过色彩的对比和呼应来突出作品的特色。如果书里还有一些关于不同材质毛线与色彩搭配的建议，那就更完美了，因为我发现不同材质的毛线，即使颜色相同，呈现出来的效果也会有所不同。