世界編織7 從領口開始的編織 日本寶庫社著；如魚得水 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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• 如魚得水
• 世界編織7
• 領口編織
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店鋪： 典則俊雅圖書專營店

齣版社： 河南科學技術齣版社

ISBN：9787534986109

商品編碼：29826534192

包裝：平裝-膠訂

齣版時間：2017-03-01

圖書基本信息,請以下列介紹為準
書名	世界編織7 從領口開始的編織
作者	日本寶庫社著；如魚得水
定價	59.00元
ISBN號	9787534986109
齣版社	河南科學技術齣版社
齣版日期	2017-03-01
版次	1

其他參考信息（以實物為準）
裝幀：平裝-膠訂	開本：大16開	重量：0.4
版次：1	字數：	頁碼：

插圖

目錄

內容提要

自從1974年創刊，《世界編織》——通往世界各的編織雜誌，走過瞭42年的光輝曆程。其宗旨是：以歐洲為中心，介紹使用當下世界*前沿的設計和流行綫材編織的作品。42年來，《世界編織》和廣大編織愛好者一同成長進步。 本期《世界編織》展示瞭44個2016—2017 *流行的編織作品：寒冷季節裏裝點色彩的披肩、大師推薦的從領口開始編織的毛衫；無論什麼年齡都可裝扮自己的多款毛衫；穿齣自己獨特風格的毛衫、背心、披肩等；樂享慢生活的收手編等；還有的數個不可錯過的“編織一點通教程”。

編輯推薦

本期《世界編織》精彩多多，不容錯過： 1.曆經42年的《世界編織》封麵一覽 2.德編織大師——貝恩德?凱斯特勒的創意披肩 3.今泉史子老的是從上到下編織的毛衫 4岡本啓子老師的花朵花片格式毛衫、圍巾和包包，拼布風外套 5.誌田瞳*設計作品大放送 6.相馬佳苗、野口光、風工房、柴田淳、村山美沙子等大師的*力作奉獻

作者介紹

《毛綫球》《世界編織》《誌田編織》《愛刺綉》《歐洲編織》《編織大花園》

序言

《東方神韻：絲綢之路上的紡織藝術》 作者： 陳 墨 齣版社： 文匯齣版社 頁碼： 384頁 開本： 16開 齣版時間： 2023年10月 --- 內容簡介 《東方神韻：絲綢之路上的紡織藝術》 是一部深度挖掘中國古代及周邊地區紡織品曆史、技術、圖案及其文化意涵的學術性與欣賞性兼備的專著。本書並非關注現代編織技巧的入門指南，而是將讀者的視野投嚮浩瀚的曆史長河，探究自新石器時代至明清時期，絲綢之路沿綫各國在縴維處理、染色工藝、織機演變以及圖案符號等領域所取得的輝煌成就。 本書的核心目標在於重建一條清晰的“縴維的文明之路”，闡釋紡織品如何在古代社會中扮演瞭經濟命脈、政治權力象徵、宗教載體以及日常審美錶達等多重角色。作者陳墨教授，作為著名的紡織考古學傢，通過整閤敦煌壁畫、新疆齣土文物、中原墓葬實物以及大量館藏精品，構建瞭一個多維度、跨學科的研究框架。 第一部：源起與基石——史前與先秦的縴維探索 本部分追溯瞭中國紡織文明的源頭。從河姆渡遺址的麻縴維殘片，到仰韶文化的骨梭和陶紡輪，詳細描繪瞭從采集到初步馴化的漫長過程。重點剖析瞭“絲的發現”這一裏程碑事件，探討瞭養蠶繅絲技術的起源及其在黃河流域的早期傳播。此外，書中還對先秦時期提花技術的雛形——簡單的彩繪和刺綉——進行瞭細緻的描摹，並結閤當時的社會結構，分析瞭麻布和絲織品在貴族和平民日常用度中的地位差異。 第二部：黃金時代——漢唐盛世的織造巔峰 漢代，隨著“絲綢之路”的正式開闢，紡織品迎來瞭第一個高峰期。本書用極大的篇幅介紹瞭提花技術的飛躍。書中詳細解析瞭“重箱提花機”的結構原理，並配以大量復原圖和文物細節圖，展示瞭漢代錦緞上幾何紋樣和動物紋樣所蘊含的“萬物相生”的哲學思想。 唐代部分，則聚焦於文化交融與色彩藝術。唐代的織錦紋樣大膽吸收瞭波斯、中亞的元素，如聯珠紋、忍鼕紋的運用。書中特彆設立章節探討瞭“絞纈（紮染）與蠟染的色彩魔法”，通過對敦煌壁畫中服飾色彩的對比分析，還原瞭唐代染坊中草木染料的復雜配方與技藝，如茜草紅、梔子黃、靛藍的提取與固色過程。對於駱駝駝毛毯和罽（jì）——絲綢之路上不可或缺的保暖物資——的産地與貿易路綫，也進行瞭詳盡的考證。 第三部：技藝的精煉與體係化——宋元時期的變革 宋代，隨著市民階層的興起和工藝的專業化，紡織品設計更加注重文人意趣和細節的精緻化。本書分析瞭宋錦的崛起，它以其細膩、典雅的風格，成為官方和文人階層追捧的對象。重點闡述瞭宋代刺綉技術的成熟，如“平針綉”和“套針綉”的精妙之處，以及這些技藝如何被用於書畫模仿。 元代，濛古帝國的統一使得東西方技術交流空前頻繁。本書探討瞭元代景教、伊斯蘭教藝術對中國織錦風格的滲透，以及中原技術嚮西亞的反嚮輸齣。這一時期的技術焦點在於“緙絲”（刻絲）的成熟，作者通過對傳世緙絲作品的縴維分析，揭示瞭緙絲藝人如何用“通經迴緯”的方式，創造齣如同雕刻般的立體效果，體現瞭對“以寸觀世”的極緻追求。 第四部：集大成與最後的輝煌——明清的皇傢織造 明清兩代，代錶瞭中國傳統紡織工藝的集大成。本書詳細考察瞭南京織造和蘇州織造兩大皇傢機構的運作模式，揭示瞭其如何壟斷最頂尖的人纔與技術。 明代紋樣的變化，體現瞭對秩序和等級的強調，如蟒袍、飛魚服上的龍紋和海水江崖紋的嚴格規定。清代，則迎來瞭一場色彩與材質的盛宴。書中對清宮服飾中的絨綉（戧金工藝）、盤金綉以及使用孔雀毛等特殊材料的創新織物進行瞭深入解讀。特彆分析瞭清代宮廷對“西洋鏡麵”織物（即早期歐洲的提花絲絨）的引進與模仿，展示瞭傳統工藝在麵對外來技術衝擊時的吸收與轉化能力。 本書特色與價值 1. 跨學科的視角： 結閤瞭考古學、材料科學、藝術史和社會學，不僅展示瞭“織物是什麼”，更深入探討瞭“織物如何塑造瞭曆史”。 2. 詳盡的工藝圖解： 提供瞭大量的織機復原圖、染色流程圖以及紋樣符號的演變譜係，對研究者和手工藝愛好者具有極高的參考價值。 3. 宏大的敘事結構： 以時間為軸綫，以絲綢之路為經緯，將分散的地域文明通過縴維的流動聯係起來，展現瞭中華文明的強大輻射力與包容性。 《東方神韻：絲綢之路上的紡織藝術》 是一部獻給所有熱愛東方美學、曆史文化以及精湛手工技藝人士的厚重之作。它帶領讀者在斑斕的絲綫與華美的圖案中，觸摸古老文明的脈搏，感受那份穿越韆年的東方韻味。

評分☆☆☆☆☆

從內容組織和邏輯結構來看，這本書的編排簡直是教科書級彆的範本。作者非常清楚讀者的知識麯綫和學習難點，所以她把復雜的知識點進行瞭層層遞進的拆解，由淺入深，步步為營。一開始的基礎知識講解得極為詳盡，甚至連最基礎的起針和收針都用瞭多角度的圖解來確保萬無一失。隨著章節的推進，難度逐漸增加，但每一次新增的技巧，都會巧妙地與前文學到的知識點産生關聯，形成一個穩固的知識網絡，讓人感覺每一步學習都是有跡可循、水到渠成的。這種結構設計，極大地降低瞭學習的挫敗感，讓初學者也能懷抱信心地堅持下去，真正做到瞭“授人以漁”。

評分☆☆☆☆☆

裝幀質量和紙張的選擇，體現瞭齣版方對品質的極緻追求。我拿起書本時，首先感受到的是那種恰到好處的重量感和紮實的觸感，不是那種輕飄飄的廉價感。紙張的厚度適中，既能很好地承載那些精美的彩色印刷，又保證瞭書本的耐用性，即便是經常翻閱和攜帶，也不易損壞。書脊的裝訂非常牢固，可以完全平攤在桌麵上，這對於需要對照圖解進行實際操作的讀者來說，簡直是太重要瞭，一隻手就能固定住，另一隻手就可以專注於手中的針綫。這種對使用者體驗的細緻考量，讓整個閱讀和實踐過程都變得流暢且愉悅，足見齣版團隊的專業和細心。

評分☆☆☆☆☆

這本書的敘事風格非常獨特，它不像傳統的教科書那樣生硬地羅列步驟，反而更像是一位經驗豐富的老匠人，在爐火邊，伴著溫暖的燈光，娓娓道來他的心路曆程和創作心得。語言上，作者使用瞭大量富有畫麵感的詞匯，讀起來簡直是一種享受。我尤其欣賞作者對於“手作的意義”這種哲學層麵的探討，她沒有把編織僅僅看作是一種技巧的重復，而是把它提升到瞭與自我對話、與世界建立聯係的高度。這種深層次的思考，讓我在學習具體技巧的同時，也能感受到一種精神上的滋養。每一次翻閱，都不僅僅是學習“怎麼做”，更是在反思“為什麼而做”，這種由內而外的觸動，是很多同類書籍所不具備的，也是我願意反復品讀它的核心原因之一。

評分☆☆☆☆☆

這本書最讓我感到驚喜的是它所傳達齣的那種對傳統工藝的敬意和現代審美的融閤。它沒有故步自封於某一種固定的風格，而是巧妙地將一些經典元素進行瞭現代化、國際化的解讀。我能從中感受到一種對曆史傳承的尊重，同時又充滿瞭麵嚮未來的創新精神。比如，一些看似傳統的花樣，在色彩搭配或者造型比例上進行瞭微妙的調整，立刻煥發齣全新的生命力。這不僅僅是一本技術手冊，更像是一本關於“如何在傳統中尋找突破口”的靈感錄。它鼓勵讀者去思考，去嘗試，去打破既有的界限，這對於那些已經有一定基礎，渴望尋求風格突破的愛好者來說，無疑是一劑強心針。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計真是讓人眼前一亮，那種飽和度很高的色彩搭配，一下子就抓住瞭我的注意力。我得承認，一開始我是被它極具視覺衝擊力的外觀吸引纔翻開的。內頁的排版布局也看得齣是用心設計的，每一頁的留白和圖文比例都掌握得恰到好處，閱讀起來絲毫沒有壓迫感，非常舒服。特彆是那些用於展示成品效果的照片，簡直是藝術品級彆的，光影的運用讓每一件作品都仿佛有瞭生命力。我光是欣賞這些照片，就感覺自己的審美水平都提升瞭不少。那種細節的捕捉能力，能讓你清晰地看到每一針的紋理和毛綫的質感，這對於想學習和模仿的讀者來說，簡直是無價之寶。而且，雖然內容本身是關於技藝的，但整體的呈現方式卻充滿瞭藝術氣息，讓人感覺自己買的不是一本教程，而是一本精緻的手工藝雜誌。