时尚串珠佩饰 9787506481007 中国纺织出版社 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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犀文图书 著

图书标签:

• 时尚
• 串珠
• 佩饰
• DIY
• 手工
• 饰品
• 编织
• 教程
• 中国纺织出版社
• 轻工工艺

店铺： 花晨月夕图书专营店

出版社： 中国纺织出版社

ISBN：9787506481007

商品编码：29875005927

包装：平装-胶订

出版时间：2012-01-01

基本信息

书名：时尚串珠佩饰

定价：22.80元

作者：犀文图书

出版社：中国纺织出版社

出版日期：2012-01-01

ISBN：9787506481007

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装-胶订

开本：16开

商品重量：0.300kg

编辑推荐

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　　成品清晰图解，制作过程毫无障碍
　　《Easy巧手·时尚由我秀：时尚串珠佩饰》包括多款手链、项链、耳环等串珠饰品的制作过程：款款精美时尚，让爱美的你穿戴出不一样的时尚气息。

内容提要

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　　《Easy巧手·时尚由我秀：时尚串珠佩饰》一书贴心地提供了详实的串珠基础知识，包括一般常用的珠子种类、工具、金属配件等，串珠初学者也可以得心应手地学做串珠佩饰。本书还介绍了各式晶莹剔透的珠饰的制作方法，用*简单的串珠方法和技巧，以*形象、直观的走线图，教大家串制出*潮流、*时尚的饰品。此书堪称是买到即赚到的手工魔法书！你仅仅需要准备一些漂亮的珠子和材料，花上五六分钟时间，再加上一点点耐心，就可以制作出富有创意的饰品，随着心情和装扮的不同来随意搭配，给自己每日的装扮带来无穷的乐趣。不但有别于市面上的千人一面，彰显独特的时尚个性与魅力，而且还可以把自己的心意做成精美的首饰，送给自己的妹。当被别人夸赞心灵手巧时，这种感觉真的很不错哦！

目录

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·基础知识
常用珠子
常用线材
常用工具
常用金属配件
基本技巧
基本造型
·耳环篇
佳期
蓝色心情
翠围珠绕
湖光
凌空舞者
若离
琵琶曲
玲珑红
怡红
菲红
海湾
金色柔情
月色
甜美果果
魅紫
·戒指篇
君子好逑
紫色芬芳
初春的露
水中花
婉约女人
心花怒放
情系一生
爱在心田
紫色浓情
派对女王
蓝色涟漪
粉红爱恋
萦绕心间
包容
蝴蝶飞飞
紫色恋情
·手链篇
吉祥宝
天蓝
烈火凤凰
天空之石
幸福球
蓝衣格格
甜蜜心情
浪漫旋律
金花纷飞
蓝宝石
晶纯
珠影
雪莹
红菱
蕾丝
晶莹幻彩
朝露
茶色韵味
粉红丝带
彩虹天使
·项链篇
甜美蕾丝
雪绒花
点点星光
闪耀人生
独特韵味
神秘色彩
滴滴浓情
曼妙
梦幻椰林
初的思念
银河
浪漫沙滩情
红色恋曲
枫林蜜色
盈盈秋水
水晶灯笼
心连心
孔雀开屏
彩色精灵
时尚绿松石
浪漫紫罗兰
蓝澜
三角迷情
月华
迷幻星际
花开那时
伊人红妆
天使泪
我是你的落叶

作者介绍

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文摘

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序言

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典雅与匠心：传统饰品制作技艺探微 本书深入探讨了以非贵金属材料为主的传统饰品制作工艺与文化内涵，旨在为手工艺爱好者、文化研究者以及手工艺品设计师提供一份详实的技术指南与灵感源泉。我们聚焦于那些依赖精湛手工技艺、蕴含深厚历史积淀的饰品门类，而非现代工业流水线上的批量化产品。 第一章 基础材料的甄选与预处理 本章详述了在传统饰品制作中，除贵金属之外最常用到的几大类基础材料的特性、获取途径及初步处理方法。 1. 天然石材的运用： 重点剖析了玉石（如和田玉、独山玉等非宝石级玉料）、玛瑙、青金石以及各类半宝石（如绿松石、橄榄石等）的物理特性、硬度分级与色彩分布规律。详细介绍了矿石的粗切、精磨、打磨抛光等一系列流程，强调了如何根据石材的天然纹理走向来规划切割角度，以最大化其美学价值。此外，还收录了对低熔点矿物（如琥珀、象牙果）进行塑形和着色的传统方法。 2. 有机材料的复兴： 本部分深入研究了木材、骨角、贝壳等有机材料在饰品制作中的应用。针对木材，我们详细分类了适合雕刻的木种（如黄杨木、紫檀边角料），并阐述了如何进行防腐、防裂的基础处理。对于骨角类材料，着重介绍了传统中药材处理法与现代环保防裂剂在固化过程中的应用对比。贝壳方面，则侧重于珍珠母的选材标准，以及如何利用其天然虹彩进行镶嵌设计。 3. 金属骨架的构建： 虽然本书不侧重于贵金属的冶炼，但对于铜、锡、锌合金以及传统白铜（如德银）的铸造与塑形技术进行了详尽介绍。内容涵盖了失蜡法（熔模铸造）在复杂结构件制作中的应用细节，以及锻打、拉丝、錾刻等基础金属加工工艺。尤其强调了传统合金配比对最终成品色泽和耐用性的影响。 第二章 核心技艺：结构塑形与连接技术 饰品的生命力在于其结构的可变性与连接的牢固性。本章详述了几种在传统饰品制作中不可或缺的核心技艺。 1. 雕刻艺术的精微： 本章分述了“线雕”、“浮雕”与“圆雕”在饰品上的应用。线雕部分以“阴刻”和“阳刻”为例，解析了如何利用不同深浅的线条来表现物体的立体感和纹理细节，配有不同类型刻刀的使用技巧图解。浮雕部分则侧重于高浮雕与浅浮雕的层次处理，强调了背景处理对主体形象的烘托作用。对于小型饰品的圆雕，则探讨了如何利用微型工具进行多角度的打磨与精修。 2. 编织与缠绕的艺术： 聚焦于非金属线材的运用。包括丝线、麻绳、藤条在内的柔性材料，如何通过特定的编织结构（如盘长结、金刚结、平结等）来形成项链、手链的主体或辅助结构。内容深入到不同材质线的张力控制，以及如何确保编织结构在长期佩戴下的不变形。 3. 榫卯与嵌入技术： 传统饰品中常出现不同材质的连接，本章详细记录了微型榫卯结构在木、石、骨件连接中的应用，如燕尾榫、十字榫在挂件扣环上的巧妙运用。同时，也介绍了“失禁镶嵌法”（即利用材料自身膨胀或收缩的特性进行固定，无需粘合剂）在圆形宝石或珠子固定中的操作流程。 第三章 表面处理与色彩的赋予 饰品的最终魅力往往体现在其光泽和色彩上。本章探讨了赋予饰品持久美感的传统化学与物理处理方法。 1. 传统抛光与上光： 详细介绍了使用天然油脂（如蜂蜡、桐油）对木质和骨质饰品进行渗透和封层的技术，以及使用不同粒度的金刚砂、炭黑粉末对金属和石材进行逐级抛光的标准流程。特别收录了利用动物毛皮与特定粉末进行最终“镜面抛光”的经验总结。 2. 天然染料的萃取与应用： 针对希望为饰品增添色彩的制作者，本章提供了植物染料的萃取方法（如苏木提取红色、靛蓝提取蓝色），并解释了如何通过媒染剂（如明矾、醋酸铁）来固定颜色，确保染料在日常佩戴中不易脱落。同时也包含了对骨材和某些软石材进行“做旧”处理的传统工艺。 3. 蚀刻与做旧工艺： 讲解了如何利用弱酸或碱液对铜、锡合金表面进行轻微腐蚀，以产生独特的肌理效果，并阐述了如何通过硫化过程使金属表面呈现出古朴的深色调，以模仿岁月沉淀的历史感。 第四章 文化语境与设计理念 饰品不仅仅是装饰，更是文化符号的载体。本章从历史和民俗的角度审视饰品设计。 1. 图案的符号学解读： 选取了龙凤、祥云、蝙蝠、万字纹等在东西方传统饰品中常见的母题，详细解析了它们在不同历史时期和地域文化中的具体寓意。指导读者如何恰当地运用这些符号，避免文化上的误读。 2. 人体工程学与佩戴舒适度： 探讨了传统饰品在设计时对人体骨骼结构、皮肤敏感度的考量。内容包括耳环的重量分布计算、项链的垂坠弧度设计，以及如何设计扣环以适应不同粗细的手腕和颈部，确保美观与实用的统一。 3. 现代创新与传统回归： 鼓励手工艺人将传统技艺融入当代审美。分析了如何通过简化结构、优化材料的现代选择（例如使用更轻质的内衬材料）来复兴经典设计，使其更符合现代生活方式的需求，同时保持手工的温度和独特性。 本书旨在提供一套系统、详实且可操作的知识体系，让每一位致力于非贵金属饰品制作的匠人，都能在尊重传统的基础上，展现出属于自己的艺术生命力。

评分☆☆☆☆☆

评价一： 我一直对那些能展现个人独特品味的小物件情有独钟，总觉得精美的饰品是点亮平凡生活的神来之笔。收到这本书时，我怀着极大的好奇心翻开，想象着书中会展现怎样的色彩斑斓、巧思妙想。书中对各种串珠材质的介绍，从天然的宝石、半宝石，到水晶、玻璃，再到各种金属、木质、仿珍珠等等，都进行了细致的描述，让我对不同材质的特性、光泽、触感有了更深入的了解。尤其是一些我之前不太熟悉的材质，书中都给出了很直观的图片和详细的说明，让我恍然大悟，原来这些看似普通的材料，经过巧妙的设计和组合，能焕发出如此迷人的光彩。而且，书中还介绍了一些色彩搭配的技巧，比如如何根据肤色选择合适的颜色，如何运用对比色和邻近色来提升整体的协调感，这些都让我受益匪浅。之前我总是凭感觉随意搭配，现在有了理论指导，感觉自己更有底气了，也更懂得如何去选择和组合，让串珠饰品真正成为表达个性的语言。

评分☆☆☆☆☆

评价三： 我一直认为，好看的饰品不仅仅是装饰，更是能够诉说故事的载体。这本书在我心中扮演的角色，就像一位经验丰富的引导者，带领我走进了一个充满无限可能的世界。它不仅仅是关于制作技巧的讲解，更是一种关于生活美学的启迪。书中对不同风格串珠饰品的展示，从复古的典雅，到现代的简约，再到波西米亚的浪漫，每一款都让我眼前一亮。我惊喜地发现，原来通过不同的珠子组合、不同的金属配件，可以营造出如此多变的气质。它让我意识到，饰品不仅仅是搭配衣服的工具，更是能够展现个人情绪、表达内心世界的窗口。书中一些关于如何根据场合选择饰品的建议，也让我受益匪浅，让我懂得如何在不同的人生舞台上，用恰到好处的串珠饰品，展现最美的自己。

评分☆☆☆☆☆

评价五： 这本书在我眼中，是一本充满温度和灵气的创作指南。它没有冰冷的技术数据，而是用一种非常人性化的方式，引导我走进串珠的世界。我特别喜欢书中对于不同配饰的搭配建议，例如如何根据服装的风格、颜色，来选择与之相配的串珠项链、手链、耳环，甚至发饰。书中为我打开了全新的视角，让我意识到，一件精心制作的串珠饰品，能够成为整体造型的点睛之笔，提升整体的时尚感和精致度。它让我学会了如何“少即是多”，如何通过简洁的设计，展现出高级的品味。而且，书中对于不同场合的串珠饰品搭配，也给了我很多实用的参考，例如参加派对时如何选择华丽风格的串珠，日常通勤时如何选择简约百搭的串珠，都让我觉得非常贴心。这让我不再为如何选择和搭配饰品而烦恼，而是能够自信地展现自己的魅力。

评分☆☆☆☆☆

评价四： 作为一名对手工DIY充满热情的人，我一直在寻找一本能够激发我创造力的书籍，而这本书完全满足了我的期待。它所展现的不仅仅是串珠的技巧，更是一种对生活细节的关注和对美的追求。书中对不同主题串珠作品的构思，例如以自然为灵感的花卉系列，以几何图形为基础的现代系列，以及充满童趣的卡通系列，都给了我极大的启发。我从中看到了将抽象概念转化为具体形态的艺术过程，也学习到了如何从日常生活中捕捉灵感，并将它们融入到自己的创作中。书中提供的各种尺寸、形状、颜色的珠子组合方式，让我明白了“万物皆可为饰”的道理。我开始尝试将生活中一些不起眼的小物件，例如旧纽扣、小木片，巧妙地融入到串珠作品中，让它们焕发新生。这种“变废为宝”的过程，不仅环保，更增添了作品的独特性和故事性。

评分☆☆☆☆☆

评价二： 这本书带给我的惊喜远不止于对材质和色彩的认知。我一直认为，手工制作的魅力在于其独一无二的灵魂，而这本书恰恰捕捉到了这一点。它并没有简单地罗列教程，而是通过深入浅出的讲解，让我看到了串珠饰品背后蕴含的设计理念和工艺流程。比如，书中对不同串珠技法的介绍，如基础的绕线、编织、镶嵌，以及一些更具挑战性的技法，都配有清晰的步骤图示，即使是初学者也能循序渐进地掌握。我特别欣赏书中对细节的关注，比如不同连接件的选择、收尾的处理方式，这些看似微不足道的环节，却直接影响到饰品的质感和耐用度。通过书中的指导，我不仅学会了如何将零散的珠子变成一件完整的作品，更体会到了“化繁为简”的设计智慧。每一次成功的串制，都带来一种成就感，这种亲手创造美的过程，比任何购买的成品都来得更加珍贵。