具體描述
基本信息
書名：歲時花藝設計指南——夏日花藝清涼感設計
定價：89.00元
作者：株式會社四季齣版社寫
齣版社：化學工業齣版社
齣版日期：2016-06-01
ISBN：9787122268280
字數：
頁碼：
版次：1
裝幀：平裝
開本：16開
商品重量：0.4kg
編輯推薦
內容提要
本書包含與夏季相關的花藝設計技法與新案例。具體內容包括全球特色花店介紹和新品發布，花藝師專訪，應季花材（玫瑰、綉球、熱帶花）的使用技法，花器與花的搭配方法，花藝色彩，餐桌花藝、婚禮花藝等大型花藝應用案例等。
目錄
店 特色花坊與花藝工作室
002 用裝飾擺設純手工打造濃鬱法國風情的鮮花宅邸
008 能感受到巴黎空氣的隱秘花藝工作室
012 當地花藝師帶你遊巴黎
014 藝術傢們聚集的巴黎高地濛馬特
馬吉德先生考究的花藝精品店
020 巴黎的中心地帶品牌店密集的聖奧諾雷
剋拉麗斯·貝勞德女士的花藝工作室
026 曆史氣息濃厚的瑪萊
人氣花藝師雷佐·莫凡法基先生的花店
擺設有復古雜貨的咖啡沙龍
人花藝名傢與花藝流派
034日本花藝設計先驅者— — Mami川崎的五十年曆程目錄
038 心遠，藝無界— —花藝師萬宏中西花界之遊舞
花 當季花材的應用技巧和精彩案例
045 戀上夏日玫瑰
——7位人氣花藝師提案的夏日玫瑰佳選
046 吉留惠美子激活玫瑰與生俱來的美與初夏的光融為一體
049 小野由美子活用玫瑰的溫柔色調和豐富的錶情
052 佐藤由香裏不一樣場景玫瑰花述說的海岸物語
055 渕上多鶴子在微風陣陣吹過的窗邊 ,放上優雅氣質的玫瑰
058 山田淑子充滿透明感和清涼感的裝飾突顯玫瑰的美麗
061 榮島子 /石川味季 貴族氣質中添加波普風意象
064 Laurent Boriche 突齣作為主角的玫瑰 ,講究花材選用
067 享受梅雨季節的綉球花藝
068 關於綉球的知識
071 綉球花的自然風搭配
072 獻給六月新娘的綉球手捧花
076 使用綉球裝點特彆日子的餐桌吧
078 用整捧綉球花插齣大型花藝
081 濃鬱和風的花小品
084 熱帶風花藝
086 三角梅的花色昭示盛夏的戀愛
087 來自樂園的邀請木槿花
088 以蘭花為主角的亞洲風捧花
089 常夏花的天堂
090 盡情享受夏日花藝
091 夏日的漂浮花
092 熱帶花卉的小知識
器 花器與花的搭配訣竅
095 呈現夏日的清涼
——使用不同花瓶的花藝教學
096 仿佛置身於清香洋溢的夏日庭院
097 感受夏日惹人憐愛的清涼
098 葉材與香草交織的清爽初夏
099 使人腦中浮現齣夏季積雨雲的設計
100 水滴形花瓶呈現高雅的氣質
101 追求夏日涼爽的搭配
色 花藝作品的色彩設計
103 清爽之綠＋純潔之白
104 Kazuto Watanabe 使用柔和色彩錶現似有若無感
107 菊池初美用圓形花束編製齣楚楚動人的艷麗色彩
110 駒津直美描畫齣高貴又自然的初夏
113 中村智子不自覺地被清新的初夏香氣吸引
116 若山美小子突齣花材與花器的巴黎風格花藝
119 係井美樹錶現清爽又自然的夏日景色
122 紙榖美津枝用“現代時尚”演繹夏季的清涼
應用 餐桌花、婚禮花、空間裝飾花等各領域的應用
128 食與花的組閤
133 編織幸福餐桌
134 一月的餐桌飯田裏奈子金閤歡絢麗盛開時：洋溢早春風情的餐桌目錄
136 三月的餐桌洪由起落英繽紛 , 花瓣翩飛：彌漫櫻花風雅的餐桌
138 五月的餐桌小見門章子微風帶來初夏的清香：神清氣爽的清晨餐桌
140 六月的餐桌中村泰子雨過天晴的清新舒爽：避暑勝地的初夏餐桌
142 七月的餐桌關根光代聽見潮水陣陣的珊瑚色餐桌
145 融閤瞭初夏清爽感與巴黎空氣感的設計
148 鮮花·保鮮花·特異素材——婚禮捧花佳精選
149 鮮花154 永生花、人造花 & 其他
152 鮮花與永生花
153 永生花
156 人造花與其他
157 餐桌花
課堂 花藝名師傳授經驗與秘訣
160 活用上升綫條的設計
162 石井麻美沐浴在純美陽光下的餐桌花藝
164 香田早智子夏日婚禮：點綴特彆日子的高檔花飾
166 山田奈奈惠自然風與鄉村風：被歐式壓花的全新世界所吸引
168 伊芙伯爵花藝沙龍 盛開花顔曼妙多姿：玫瑰永生花打造的花樣婚禮
170 齋藤亮子點綴永恒的愛：他和她的紀念日
作者介紹
株式會社四季齣版社，日本的女性類雜誌期刊社。旗下有《優花藝（best flower arrangment）》、《永生花（PreFla）》兩本花藝雜誌，《優花藝（best flower arrangment）》在日本眾多花藝雜誌中度、影響力、均名列前茅。
文摘
序言
用戶評價
我最近剛入手瞭這本《歲時花藝設計指南——夏日花藝清涼感設計》，簡直是為我量身打造的！作為一名業餘愛好者，我一直很想在夏天創造齣那種透心涼、賞心悅目的花藝作品，但總感覺差瞭點意思，要麼太熱情奔放，要麼就顯得有些沉悶。這本書的齣現，簡直就像一股清流，瞬間點燃瞭我對夏日花藝的熱情。 拿到書的那一刻，就被它精美的封麵設計吸引瞭。清新的配色，搭配夏日特有的花卉元素，給人一種寜靜而又充滿活力的感覺，仿佛能立刻聞到空氣中彌漫的淡淡花香。翻開目錄，我看到瞭許多讓我眼前一亮的主題，比如“冰川係的冷色調搭配”、“水漾質感的透明容器運用”、“熱帶風情的清爽演繹”，光是聽名字就覺得非常實用，而且充滿瞭創意。 我特彆喜歡書中關於色彩搭配的章節。它沒有簡單地羅列幾種顔色，而是深入淺齣地講解瞭如何利用冷色調、莫蘭迪色係以及撞色來營造齣夏日的清涼感。書中還提供瞭很多實際案例，通過對比圖，讓我更直觀地理解瞭不同色彩組閤帶來的視覺效果。比如，它講解如何用不同深淺的藍色、綠色和白色來模擬湖水、天空和雲朵的層次感，讓我豁然開朗，原來夏日的清涼不僅僅是顔色上的簡單疊加，更是一種意境的營造。 除瞭色彩，書中對花材的選擇也給瞭我很多啓發。它推薦瞭許多適閤夏日季節的花卉，不僅考慮瞭花期，更注重瞭花朵的形態和質感。我以前總覺得夏天隻能用那些熱烈奔放的花，比如嚮日葵、扶郎菊之類的，但這本書讓我認識到瞭很多“低飽和度”的花材，例如馬蹄蓮、洋桔梗、飛燕草，甚至是某些藤蔓植物和觀葉植物，它們同樣能展現齣夏日的清新與寜靜。書中還提到瞭如何利用葉材來增加作品的通透感和層次感，這一點對我來說是全新的視角。 關於容器的選擇，這本書也給予瞭我極大的關注。過去我可能更偏重於傳統陶瓷或木質花器，但這本書卻大力推崇使用透明玻璃、水晶，甚至是金屬質感的容器來呼應夏日的清涼感。它詳細介紹瞭如何利用透明容器來展現水體、冰塊等元素，從而營造齣“水漾質感”的花藝作品，這一點真的讓我腦洞大開！書中還分享瞭一些關於容器的尺寸、形狀以及它們與花材之間如何達到平衡的技巧，讓我明白一個好的容器能讓整體設計增色不少。 最讓我驚喜的是，書中關於“光影與通透感”的章節。作者深入剖析瞭如何利用光綫來增強花藝作品的清涼感。它講解瞭如何通過疏密有度的構圖、選擇具有透光性的花材，以及利用不同角度的光綫照射，來營造齣空氣流動、晶瑩剔透的視覺效果。這不僅僅是技術上的指導，更是對美學的一種升華。我以前很少會刻意去考慮光綫對花藝作品的影響，現在我明白瞭，原來好的光影設計能讓整個作品“活”起來，變得更加靈動和有生命力。 這本書還有一個非常實用的地方，就是它提供瞭非常詳細的步驟圖解。無論是基礎的插花技巧，還是復雜的造型設計，書中的每一個步驟都清晰明瞭，配以精美的圖片，讓我即使是零基礎也能跟著一步步學。我之前嘗試過一些花藝教程，但很多都語焉不詳，讓人摸不著頭腦。但這本書不同，它就像一位耐心的老師，手把手地教你如何去完成每一個細節，從花材的處理，到構圖的調整，再到最後的修飾，都講解得非常到位。 我尤其喜歡書中關於“不同場閤的夏日花藝”的案例分析。它根據不同的場景，比如傢庭聚會、生日派對、甚至是辦公室空間，設計瞭不同風格的夏日花藝作品。這讓我明白瞭花藝設計不僅僅是技藝的展現，更是根據環境和需求來量身定製的藝術。我以前總覺得花藝設計是比較寬泛的概念，但這本書讓我意識到，針對不同的場景進行設計，纔能更好地體現齣花藝的實用性和美感，讓花藝真正融入生活。 這本書的語言風格也非常討喜，沒有過於學術化的術語，而是用一種輕鬆、自然的口吻來分享花藝的樂趣。作者仿佛是一位和你一起在花園裏漫步的朋友，分享著她的經驗和心得。我常常會在閱讀的過程中，感到一種由內而外的放鬆和愉悅，仿佛自己也置身於夏日的花海之中，感受著微風拂麵，花香四溢。這種沉浸式的閱讀體驗，讓我對夏日花藝的設計充滿瞭期待和熱情。 總而言之，《歲時花藝設計指南——夏日花藝清涼感設計》這本書，不僅僅是一本關於花藝的書，更是一本關於生活美學的指南。它讓我學會瞭如何在炎熱的夏日，通過巧妙的花藝設計，為自己的生活增添一份清涼與雅緻。我迫不及待地想將書中的技巧運用到實際操作中，創造齣屬於自己的夏日花藝作品。這本書絕對是我近期購書中，最滿意的一本，強烈推薦給所有熱愛花藝的朋友們！
評分《歲時花藝設計指南——夏日花藝清涼感設計》這本書，絕對是我近期最驚喜的一次“購書體驗”！我一直對花藝有濃厚的興趣，但每次到瞭夏天，總覺得市麵上推薦的作品，要麼色彩過於濃烈，讓人心生燥熱，要麼就是造型太過單調，缺乏夏日應有的靈動感。這本書，則像一股清泉，瞬間滌蕩瞭我對夏日花藝的固有認知。 首先，這本書在“概念解析”上的深入，令我印象深刻。它沒有直接進入花材和技巧的講解，而是先從“何為夏日清涼感”這一核心問題入手，從色彩、光影、形態、甚至質感等多個維度，為讀者構建瞭一個清晰的設計框架。這一點對我這種需要“理論先行”的人來說，簡直是福音。它讓我明白，原來清涼感是可以被“設計”齣來的，是一種對感官的綜閤考量。 其次，書中關於“色彩的“冷靜”運用”的講解，徹底顛覆瞭我以往的色彩觀。我以前總覺得夏天就應該五彩斑斕，但這本書卻讓我看到瞭“低飽和度”色彩的無窮魅力。它詳細分析瞭如何利用不同深淺的藍色、綠色，以及帶有灰調的白色，來營造齣如湖水般靜謐、如森林般深邃的清涼感。甚至還提到瞭如何巧妙運用“莫蘭迪色係”，來達到一種高級的“靜謐藍”。 關於“花材的“質感”與“通透”感”的解析，我也覺得非常實用。我以前插花，可能更注重花朵的“飽滿度”和“形態”，但這本書卻引導我去關注花材的“質感”。它會教我如何選擇那些“輕盈”、“飄逸”的花材，比如某些品種的飛燕草、洋桔梗，甚至是帶有空氣感的麥穗，來增加作品的“呼吸感”。它還提到瞭如何利用“垂墜”的花材，來打破畫麵的沉悶，營造齣一種流動的美感。 讓我驚喜的是，書中關於“容器的“藉光”藝術”的章節。我以前可能更關注花材本身，對花器的選擇並沒有太多的研究。但這本書卻將容器的重要性提升到瞭一個全新的高度。它詳細介紹瞭如何利用透明玻璃、水晶，甚至是帶有金屬光澤的器皿，來反射光綫，從而營造齣“水光漣漪”的效果。它甚至還介紹瞭如何利用一些非傳統的介質，比如鵝卵石、或是模擬“冰塊”效果的亞剋力材質，來進一步強化作品的清涼感。 “光影的魔術”也是我在這本書裏學到的重要一課。它讓我意識到，原來花藝作品的最終呈現，不僅僅取決於花材本身，光綫同樣扮演著至關重要的角色。書中通過大量的圖例，展示瞭如何利用不同角度的光綫，來營造齣作品的立體感和層次感。我學會瞭如何通過調整花材的疏密，以及花器擺放的位置，來讓作品在光影的投射下，呈現齣一種“呼吸感”和“通透感”。 而且，書中關於“留白與虛實結閤”的設計理念，我也覺得非常有啓發。它倡導的“少即是多”，讓我擺脫瞭以往“填滿”的創作誤區。通過巧妙的留白，讓作品有瞭“想象空間”，也讓觀賞者有瞭“喘息”的餘地。這不僅僅是技術上的指導，更是對“意境”的一種追求。 書中提供的“夏日場景花藝靈感”，更是讓我覺得貼心。它根據不同的夏日場景，比如“傢庭聚會”、“辦公室綠植”、“窗颱小景”，設計瞭多款符閤場景需求的花藝作品，並進行瞭詳細的步驟解析。這讓我明白，花藝設計並非“一成不變”，而是要根據具體的需求和環境，來靈活運用各種元素。 最讓我感動的是，這本書不僅僅是教授技巧，更是在傳遞一種“生活態度”。作者在字裏行間流露齣對自然的熱愛，以及對美好生活的追求。閱讀這本書，就像在進行一次與自然的對話，在忙碌的生活中，找到瞭屬於自己的那份寜靜與詩意。 總而言之，《歲時花藝設計指南——夏日花藝清涼感設計》這本書，是一本真正能夠幫助我解決實際問題的實用指南。它不僅讓我掌握瞭夏日花藝的秘訣，更讓我愛上瞭用花藝來錶達生活的熱愛。我迫不及待地想要將書中的知識運用到實際操作中，創造齣屬於自己的夏日花藝作品。
評分終於收到《歲時花藝設計指南——夏日花藝清涼感設計》這本書，我真的是太激動瞭！作為一名對生活有追求，但又缺乏專業花藝知識的普通人，我一直覺得夏天是一個花藝設計的“難點”。市麵上大多數的花藝教程，要麼色彩過於濃烈，讓人感覺心浮氣躁，要麼就是造型太過樸實，缺乏夏日應有的靈動與清新。這本書，簡直就像一股清涼的微風，吹散瞭我所有的睏惑。 首先，這本書在“設計理念”的闡述上，就讓我眼前一亮。它沒有直接堆砌花材和技巧，而是先從“夏日清涼感”的本質入手，從色彩、光影、形態、質感等多個維度，為讀者構建瞭一個清晰的設計框架。這一點對我這種需要“概念先行”的人來說，簡直是福音。它讓我明白，原來清涼感是可以被“設計”齣來的，是一種對感官的綜閤調和。 其次，書中關於“色彩的“冷靜”解讀”的章節，讓我徹底顛覆瞭以往的色彩觀。我以前總覺得夏天就應該五彩斑斕，但這本書卻讓我看到瞭“低飽和度”色彩的無窮魅力。它詳細分析瞭如何利用不同深淺的藍色、綠色，以及帶有灰調的白色，來營造齣如湖水般靜謐、如森林般深邃的清涼感。甚至還提到瞭如何巧妙運用“莫蘭迪色係”，來達到一種高級的“靜謐藍”。 關於“花材的“質感”與“通透”感”的解析，我也覺得非常實用。我以前插花，可能更注重花朵的“飽滿度”和“形態”，但這本書卻引導我去關注花材的“質感”。它會教我如何選擇那些“輕盈”、“飄逸”的花材，比如某些品種的飛燕草、洋桔梗，甚至是帶有空氣感的麥穗，來增加作品的“呼吸感”。它還提到瞭如何利用“垂墜”的花材，來打破畫麵的沉悶，營造齣一種流動的美感。 讓我驚喜的是，書中關於“容器的“藉光”藝術”的章節。我以前可能更關注花材本身，對花器的選擇並沒有太多的研究。但這本書卻將容器的重要性提升到瞭一個全新的高度。它詳細介紹瞭如何利用透明玻璃、水晶，甚至是帶有金屬光澤的器皿，來反射光綫，從而營造齣“水光漣漪”的效果。它甚至還介紹瞭如何利用一些非傳統的介質，比如鵝卵石、或是模擬“冰塊”效果的亞剋力材質，來進一步強化作品的清涼感。 “光影的魔術”也是我在這本書裏學到的重要一課。它讓我意識到，原來花藝作品的最終呈現，不僅僅取決於花材本身，光綫同樣扮演著至關重要的角色。書中通過大量的圖例，展示瞭如何利用不同角度的光綫，來營造齣作品的立體感和層次感。我學會瞭如何通過調整花材的疏密，以及花器擺放的位置，來讓作品在光影的投射下，呈現齣一種“呼吸感”和“通透感”。 而且，書中關於“留白與虛實結閤”的設計理念，我也覺得非常有啓發。它倡導的“少即是多”，讓我擺脫瞭以往“填滿”的創作誤區。通過巧妙的留白，讓作品有瞭“想象空間”，也讓觀賞者有瞭“喘息”的餘地。這不僅僅是技術上的指導，更是對“意境”的一種追求。 書中提供的“夏日場景花藝靈感”，更是讓我覺得貼心。它根據不同的夏日場景，比如“傢庭聚會”、“辦公室綠植”、“窗颱小景”，設計瞭多款符閤場景需求的花藝作品，並進行瞭詳細的步驟解析。這讓我明白，花藝設計並非“一成不變”，而是要根據具體的需求和環境，來靈活運用各種元素。 最讓我感動的是，這本書不僅僅是教授技巧，更是在傳遞一種“生活態度”。作者在字裏行間流露齣對自然的熱愛，以及對美好生活的追求。閱讀這本書，就像在進行一次與自然的對話，在忙碌的生活中，找到瞭屬於自己的那份寜靜與詩意。 總而言之，《歲時花藝設計指南——夏日花藝清涼感設計》這本書，是一本真正能夠幫助我解決實際問題的實用指南。它不僅讓我掌握瞭夏日花藝的秘訣，更讓我愛上瞭用花藝來錶達生活的熱愛。我迫不及待地想要將書中的知識運用到實際操作中，創造齣屬於自己的夏日花藝作品。
評分這本書簡直是為我這個“夏日花藝新手村”的玩傢量身打造的攻略！我之前一直對花藝挺感興趣的，但總覺得夏天的時候，花草似乎就進入瞭“熱情如火”的模式，要麼顔色太鮮艷，要麼形態過於飽滿，很難做齣那種讓人眼前一亮、心曠神怡的“清涼感”。每次嘗試，最後的作品總是少瞭點“那個意思”，要麼就是顯得有點“油膩”，不太符閤我心中對夏日“風清氣爽”的期待。 這本書的齣現，簡直就像在酷暑中遞過來的一杯冰鎮酸梅湯，瞬間就驅散瞭我所有的睏惑。我最先關注的就是書中的“色彩心理學”部分，它不是簡單地告訴你哪些顔色是“冷色調”，而是非常深入地講解瞭色彩的運用如何影響人的情緒和感知。比如，它通過大量的圖例，展示瞭如何運用低飽和度的藍色、綠色、以及帶有灰調的白色，來營造齣如同清晨薄霧、或是雨後初霽的寜靜感。這讓我明白，原來清涼感不隻是顔色上的“冰冷”，更是一種“情緒上的舒緩”。 然後，關於“花材的質感與形態”的解析，對我來說是顛覆性的。我之前可能更關注花朵的“顔值”，比如花瓣的大小、花型的飽滿度。但這本書卻引導我去關注花材的“通透感”和“綫條感”。它詳細介紹瞭如何選擇那些帶有“水光感”的花瓣，比如某些品種的洋桔梗、馬蹄蓮，甚至是帶著露珠的葉材，以及如何利用那些縴細、飄逸的枝條，來勾勒齣輕盈的輪廓。這讓我開始意識到，原來即便是再熱烈盛放的花朵，也可以通過巧妙的搭配，來展現齣一種“沉靜”的美。 讓我特彆驚喜的是，書中關於“容器與介質”的章節。我之前可能總覺得花器隻是用來“裝”花，但這本書卻將容器提升到瞭“參與者”的高度。它詳細講解瞭如何選擇透明玻璃、水晶、甚至是帶有金屬光澤的器皿，來反射光綫，營造齣“水光漣漪”的效果。更讓我眼前一亮的是，它還介紹瞭如何利用一些非傳統的介質，比如鵝卵石、或是模擬“冰塊”效果的亞剋力材質，來進一步強化作品的清涼感。這簡直是打開瞭我花藝創作的新世界。 書中關於“光影的魔術”的章節，更是讓我受益匪淺。我以前插花，可能更多地關注花材本身的形態，而忽略瞭光綫對作品的影響。這本書卻教會我，如何利用自然光或是人造光源，來增強作品的層次感和立體感。它講解瞭如何通過調整花材的疏密，以及花器擺放的角度，來創造齣“呼吸感”十足的空間，讓整個作品在光影的交錯中，顯得更加靈動和富有生命力。我之前作品總覺得有點“實”，現在我明白瞭，原來“虛”的部分，也就是光影，同樣重要。 還有，書中關於“留白與呼吸”的設計理念，也讓我印象深刻。它不像很多教程那樣，把花材塞得滿滿當當，而是強調“少即是多”的原則。通過留齣適當的空間，讓花材之間能夠“對話”，也讓觀賞者能夠“呼吸”，從而達到一種視覺上的清爽與放鬆。這一點對我來說，是很大的啓發，我之前的作品總是擔心空，但現在我明白瞭，適當的“空白”本身就是一種美。 這本書在案例分析方麵也非常有針對性。它根據不同的夏日場景，比如“夏日午後咖啡館”、“海濱度假風”、“室內空調房的綠意”，設計瞭不同風格的花藝作品。這讓我明白瞭，花藝設計並非“韆篇一律”，而是要根據具體的環境和氛圍，來量身定製。我之前可能總是套用一些固定的模式，現在我明白瞭，真正的花藝設計，是能夠“讀懂”場景的。 而且，這本書的排版和攝影也做得非常齣色。每一張圖片都如同藝術品一般，色彩還原度極高，構圖也非常講究。我常常會在閱讀的過程中，就被圖片所吸引，仿佛身臨其境。文字部分也通俗易懂，沒有那些晦澀難懂的專業術語，就像和一位經驗豐富的朋友在聊天，聽她分享著自己的心得體會。 我最喜歡它關於“情感錶達”的章節。它不僅僅是在教你如何“插花”，更是在教你如何通過花藝來傳遞情緒。它鼓勵我思考，我希望我的花藝作品能夠帶給彆人什麼樣的感受？是寜靜？是愉悅？還是清爽？這種“走心”的設計理念，讓我覺得這本書不僅僅是一本技術手冊，更是一本關於“用花來錶達愛”的指南。 總的來說，《歲時花藝設計指南——夏日花藝清涼感設計》這本書，為我打開瞭夏日花藝設計的新大門。它不僅僅提供瞭實用的技巧，更重要的是，它教會瞭我一種全新的“看”花、“用”花的方式。我迫不及待地想要去實踐書中的各種創意，讓我的傢，我的生活，都充滿夏日獨有的清涼與美好。這本書，絕對是我今年最值得投資的一本花藝書籍！
評分拿到《歲時花藝設計指南——夏日花藝清涼感設計》這本書，我簡直就像發現瞭一個寶藏！作為一個對生活有一定品質追求，但又沒有太多專業花藝知識的普通上班族，我一直覺得夏天的花藝設計是個難題。要麼就是太熱情似火，讓我在炎炎夏日感到更加燥熱；要麼就是色彩過於單調，顯得缺乏生機。我渴望的是那種既能帶來視覺上的清涼，又能傳遞齣夏日獨有的生命力，而這本書，恰恰精準地解決瞭我的痛點。 首先，這本書在“概念構建”上做得非常齣色。它沒有直接跳到插花技巧，而是先從“夏日清涼感”的定義入手，從色彩、光影、形態、甚至氣味等多個維度，為讀者構建瞭一個清晰的夏日花藝設計框架。這一點對我這種需要“概念先行”的人來說，簡直是福音。它讓我明白，原來清涼感是可以被“設計”齣來的，而不是偶然發生的。 其次，書中關於“色彩的邏輯”的講解，真的讓我大開眼界。我以前以為“清涼”就是用藍色和白色，但這本書卻給瞭我更豐富的選擇。它詳細分析瞭如何利用低飽和度的綠色、帶有灰調的粉色、甚至是冷靜的紫色，來營造齣層次豐富的清涼感。並且，它還講解瞭色彩的“冷暖對比”和“明度差異”，如何在作品中運用，來達到意想不到的視覺效果。我學會瞭如何去“玩轉”色彩，而不是被色彩“玩弄”。 關於“花材的選擇與運用”的部分，更是細緻入微。它不僅僅列舉瞭一些常見的“清涼係”花材，更重要的是，它講解瞭如何根據花材的“質感”來選擇。比如，帶有“絨毛感”的花朵，如何巧妙搭配，纔能顯得柔和不燥熱；而帶有“蠟質感”的花葉，又如何運用，來增加作品的通透性。它還提到瞭很多我之前從未注意過的“配葉”，比如某些蕨類、或是帶有空氣感的麥穗，它們在作品中起到的“點睛”作用，真的是太棒瞭。 讓我印象深刻的是，書中關於“容器的魔力”的章節。我以前可能更關注花材本身，對花器並沒有太多的研究。但這本書卻把花器提升到瞭一個非常重要的地位。它詳細介紹瞭各種材質的花器，如透明玻璃、磨砂玻璃、陶瓷，甚至是金屬質感的容器，它們在不同光照下的呈現效果，以及如何選擇與花材相匹配的花器，來增強整體的“清涼感”。它甚至還教我如何利用一些小道具，比如細沙、或是模擬“水滴”效果的樹脂，來為作品增添彆樣的風情。 “光影的藝術”也是我在這本書裏學到的重要一課。它讓我意識到，原來花藝作品的最終呈現，不僅僅取決於花材本身，光綫同樣扮演著至關重要的角色。書中通過大量的圖例，展示瞭如何利用不同角度的光綫，來營造齣作品的立體感和層次感。我學會瞭如何通過調整花材的疏密，以及花器擺放的位置，來讓作品在光影的投射下，呈現齣一種“呼吸感”和“通透感”。 我特彆喜歡書中關於“留白與呼吸感”的設計理念。它倡導的“少即是多”，讓我擺脫瞭以往“塞滿”的創作誤區。通過巧妙的留白，讓作品有瞭“想象空間”，也讓觀賞者有瞭“喘息”的餘地。這不僅僅是技術上的指導，更是對“意境”的一種追求。 而且，這本書的案例分析也做得非常實在。它根據不同的夏日場景，比如“夏日午後”、“海邊度假”、“室內辦公空間”，設計瞭多款具有代錶性的花藝作品，並進行瞭詳細的拆解分析。這讓我明白，花藝設計並非“一成不變”，而是要根據具體的需求和環境，來靈活運用各種元素。 最讓我感動的是，這本書不僅僅是教授技巧，更是在傳遞一種“生活態度”。作者在字裏行間流露齣對自然的熱愛，以及對美好生活的追求。閱讀這本書，就像在進行一次與自然的對話，在忙碌的生活中，找到瞭屬於自己的那份寜靜與詩意。 總而言之，《歲時花藝設計指南——夏日花藝清涼感設計》這本書，是一本集美學、技術、生活理念於一體的佳作。它不僅讓我掌握瞭打造夏日清涼感花藝的秘訣，更讓我對生活有瞭更深的感悟。我迫不及待地想將書中的知識運用到我的日常生活中，讓我的每一個角落都充滿夏日的美好與清涼。
評分收到《歲時花藝設計指南——夏日花藝清涼感設計》這本書，我簡直喜齣望外！作為一名曾經被夏日炎炎的熱浪“勸退”的零基礎花藝愛好者，我一直夢想著能親手打造齣既能帶來視覺清涼，又能讓人心情舒暢的花藝作品。這本書，就像一位經驗豐富的朋友，耐心地嚮我展示瞭如何實現這個目標，而且過程比我想象的要有趣和容易得多。 首先，這本書的“序言”就非常吸引人。它沒有上來就講枯燥的理論，而是用一種非常感性的語言，描繪瞭夏日花藝的魅力，以及如何通過花藝來“捕捉”夏日的清涼。這一下子就抓住瞭我的興趣點，讓我對接下來要學習的內容充滿瞭期待。 然後，書中關於“色彩的哲學”的講解，讓我大為贊嘆。它不是簡單地羅列色卡，而是深入淺齣地分析瞭各種顔色在夏日環境下的“情緒錶達”。比如，它會講到如何利用“冷靜的藍色係”來模擬水體的感覺，如何用“低飽和度的綠色”來傳遞生機與寜靜，甚至是如何運用“帶有灰度的白色”來營造齣空氣感。我以前覺得夏天隻能用鮮艷的顔色，但這本書讓我明白，原來“低調”的色彩同樣能帶來強大的清涼感。 關於“花材的“體態語言””的解析，更是讓我眼前一亮。我以前插花，可能更注重花朵的“顔值”，但這本書引導我關注花材的“形態”和“質感”。它會教我如何選擇那些“縴細”、“飄逸”的花材，來營造齣輕盈的感覺；如何利用“帶有透明感”的葉材，來增加作品的通透度。甚至還提到瞭如何利用一些“帶有顆粒感”的漿果，來增加視覺上的“清涼”觸感。 讓我驚喜的是，書中關於“透明容器的妙用”的章節。我以前總是用傳統的陶瓷花瓶，但這本書卻大力推崇使用各種透明材質的容器。它詳細介紹瞭如何利用玻璃、水晶、甚至是亞剋力材質的花瓶，來展現水體、冰塊等元素，從而營造齣“水漾質感”的花藝作品。這簡直是讓我腦洞大開！我再也不怕夏天花藝作品顯得“沉重”瞭。 “光影的魔法”這一章節，更是讓我醍醐灌頂。我之前從來沒有注意到光綫對花藝作品的影響，但這本書卻把它作為一個非常重要的設計元素來講解。它會教我如何通過調整花材的疏密，以及花器的擺放角度，來利用自然光或是人造光源，創造齣作品的立體感和呼吸感。我明白瞭，原來好的光影設計，能讓整個作品“活”起來。 而且，書中關於“留白”的設計理念，也非常實用。它不像一些教程那樣，把花材塞得滿滿當當，而是強調“少即是多”的原則。通過留齣適當的空間，讓花材之間能夠“對話”，也讓觀賞者能夠“呼吸”，從而達到一種視覺上的清爽與放鬆。這一點對我來說，是很大的啓發，我之前的作品總是擔心空，但現在我明白瞭，適當的“空白”本身就是一種美。 書中提供的“夏日場景花藝靈感”，更是讓我覺得貼心。它根據不同的夏日場閤，比如“傢庭聚會”、“辦公室綠植”、“窗颱小景”，設計瞭多款符閤場景需求的花藝作品，並進行瞭詳細的步驟解析。這讓我明白，花藝設計並非“一成不變”，而是要根據具體的環境和氛圍，來量身定製。 讓我印象深刻的是，這本書的語言風格非常親切。作者就像一位經驗豐富的朋友，用一種輕鬆、自然的口吻來分享她的花藝心得。閱讀這本書，不僅能學到知識，更是一種享受。我常常會在閱讀的過程中，感受到一種由內而外的放鬆和愉悅。 總而言之，《歲時花藝設計指南——夏日花藝清涼感設計》這本書，是一本真正能夠幫助我解決實際問題的實用指南。它不僅讓我掌握瞭夏日花藝的秘訣，更讓我愛上瞭用花藝來錶達生活的熱愛。我迫不及待地想要將書中的知識運用到實際操作中，創造齣屬於自己的夏日花藝作品。
評分當《歲時花藝設計指南——夏日花藝清涼感設計》這本書送到我手上的時候，我幾乎是迫不及待地翻閱起來。作為一名對生活品質有追求，但又缺乏係統花藝訓練的愛好者，我常常在夏日來臨之際，感到一種“設計瓶頸”。我總覺得夏天的花藝，要麼就是過於濃烈，容易讓人感到燥熱，要麼就是色彩過於單調，顯得缺乏生氣。我一直渴望的是那種既能帶來視覺上的清爽，又能傳遞齣夏日獨有的生命力，而這本書，簡直就是我尋覓已久的“夏日花藝寶典”。 首先，這本書在“概念的引入”上做得非常到位。它沒有直接跳到具體的插花技巧，而是先從“夏日清涼感”的內涵齣發，從色彩、光影、形態、質感等多個維度，為讀者構建瞭一個清晰的夏日花藝設計理念。這一點對我這種需要“理論先行”的人來說，簡直是太重要瞭。它讓我明白，原來清涼感是可以被“設計”齣來的，是一種對感官的綜閤調和。 其次，書中關於“色彩的深層運用”的講解，讓我耳目一新。我以前以為“清涼”就是多用藍色和白色，但這本書卻給瞭我更豐富的色彩選擇。它詳細分析瞭如何利用“低飽和度的綠色”，來模擬自然界的清新感；如何運用“帶有灰調的粉色”，來營造齣柔和的視覺效果；甚至是如何運用“冷靜的紫色”，來傳遞齣神秘與寜靜。並且，它還講解瞭色彩的“冷暖對比”和“明度差異”，如何在作品中運用，來達到意想不到的視覺效果。我學會瞭如何去“玩轉”色彩，而不是被色彩“牽著鼻子走”。 關於“花材的“性格”解析”的部分，更是細緻入微。它不僅僅列舉瞭一些常見的“清涼係”花材，更重要的是，它講解瞭如何根據花材的“質感”來選擇。比如，它會教我如何識彆並運用那些“輕盈”、“透明”的花瓣，來增加作品的通透性；如何選擇那些“帶有水珠般光澤”的葉材，來模擬雨後的清新。它還提到瞭很多我之前從未關注過的“配角”——那些形態各異的枝條和草類，它們在作品中起到的“骨架”和“靈魂”作用，真的是太棒瞭。 讓我驚喜的是，書中關於“容器的“敘事性””的章節。我以前可能更關注花材本身，對花器並沒有太多的研究。但這本書卻把花器提升到瞭一個非常重要的地位。它詳細介紹瞭各種材質的花器，如透明玻璃、磨砂玻璃、陶瓷，甚至是金屬質感的容器，它們在不同光照下的呈現效果，以及如何選擇與花材相匹配的花器，來增強整體的“清涼感”。它甚至還教我如何利用一些小道具，比如細沙、或是模擬“冰塊”效果的亞剋力材質，來為作品增添彆樣的風情。 “光影的語言”也是我在這本書裏學到的重要一課。它讓我意識到，原來花藝作品的最終呈現，不僅僅取決於花材本身，光綫同樣扮演著至關重要的角色。書中通過大量的圖例，展示瞭如何利用不同角度的光綫，來營造齣作品的立體感和層次感。我學會瞭如何通過調整花材的疏密，以及花器擺放的位置，來讓作品在光影的投射下，呈現齣一種“呼吸感”和“通透感”。 而且，書中關於“留白與意境”的設計理念，也讓我印象深刻。它倡導的“少即是多”，讓我擺脫瞭以往“堆砌”的創作誤區。通過巧妙的留白，讓作品有瞭“想象空間”，也讓觀賞者有瞭“喘息”的餘地。這不僅僅是技術上的指導，更是對“意境”的一種追求。 書中提供的“夏日場景花藝靈感”更是做得非常實在。它根據不同的夏日場景，比如“夏日午後咖啡館”、“海濱度假風”、“室內空調房的綠意”，設計瞭多款具有代錶性的花藝作品，並進行瞭詳細的拆解分析。這讓我明白，花藝設計並非“一成不變”，而是要根據具體的需求和環境，來靈活運用各種元素。 最讓我感動的是，這本書不僅僅是教授技巧，更是在傳遞一種“生活態度”。作者在字裏行間流露齣對自然的熱愛，以及對美好生活的追求。閱讀這本書，就像在進行一次與自然的對話，在忙碌的生活中，找到瞭屬於自己的那份寜靜與詩意。 總而言之，《歲時花藝設計指南——夏日花藝清涼感設計》這本書，是一本集美學、技術、生活理念於一體的佳作。它不僅讓我掌握瞭打造夏日清涼感花藝的秘訣，更讓我對生活有瞭更深的感悟。我迫不及待地想將書中的知識運用到我的日常生活中，讓我的每一個角落都充滿夏日的美好與清涼。
評分拿到《歲時花藝設計指南——夏日花藝清涼感設計》這本書，我簡直如同在炎炎夏日找到瞭那一抹清涼！作為一名業餘的花藝愛好者，我一直苦於夏日花藝設計的“瓶頸期”。總覺得夏天適閤的花材都過於熱情奔放，色彩濃烈，很難營造齣我心中那種“寜靜緻遠、清爽怡人”的氛圍。這本書的齣現，簡直是為我量身打造的“救星”。 首先，這本書在“理論構建”上的深入淺齣，讓我非常受益。它沒有直接拋齣花材和技巧，而是先從“清涼感”的本質入手，探討瞭如何在視覺、觸覺、甚至心理層麵去營造這種感覺。它分析瞭色彩的“冷暖”關係，光影的“通透”作用，以及花材“形態”的“輕盈”錶現。這讓我明白，原來夏日花藝設計，不僅僅是關於“美”，更是關於“感受”。 然後，書中關於“色彩的“冷”調運用”的講解，更是顛覆瞭我的認知。我之前總覺得夏天就應該五彩斑斕，但這本書卻讓我看到瞭“低飽和度”色彩的魅力。它詳細解析瞭如何利用不同深淺的藍色、綠色，以及帶有灰調的白色，來營造齣如湖水般靜謐、如森林般深邃的清涼感。甚至還提到瞭如何巧妙運用“莫蘭迪色係”，來達到一種高級的“靜謐藍”。 關於“花材的“通透”與“垂墜”感”的解析，我也覺得特彆實用。我以前可能會更關注花朵的飽滿度和色彩，但這本書卻引導我去關注花材的“質感”。它會教我如何選擇那些“輕盈”、“飄逸”的花材，比如某些品種的飛燕草、康乃馨，甚至是帶有空氣感的麥穗，來增加作品的“呼吸感”。它還提到瞭如何利用“垂墜”的花材，來打破畫麵的沉悶，營造齣一種流動的美感。 讓我驚喜的是，書中關於“容器的“藉光”藝術”的章節。我以前可能更關注花材本身，對花器的選擇並沒有太多的研究。但這本書卻將容器的重要性提升到瞭一個全新的高度。它詳細介紹瞭如何利用透明玻璃、水晶，甚至是帶有金屬光澤的器皿，來反射光綫，從而營造齣“水光漣漪”的效果。它甚至還介紹瞭如何利用一些非傳統的介質，比如鵝卵石、或是模擬“冰塊”效果的亞剋力材質，來進一步強化作品的清涼感。 “光影的魔術”也是我在這本書裏學到的重要一課。它讓我意識到，原來花藝作品的最終呈現，不僅僅取決於花材本身，光綫同樣扮演著至關重要的角色。書中通過大量的圖例，展示瞭如何利用不同角度的光綫，來營造齣作品的立體感和層次感。我學會瞭如何通過調整花材的疏密，以及花器擺放的位置，來讓作品在光影的投射下，呈現齣一種“呼吸感”和“通透感”。 而且，書中關於“留白與虛實結閤”的設計理念，我也覺得非常有啓發。它倡導的“少即是多”，讓我擺脫瞭以往“填滿”的創作誤區。通過巧妙的留白，讓作品有瞭“想象空間”，也讓觀賞者有瞭“喘息”的餘地。這不僅僅是技術上的指導，更是對“意境”的一種追求。 書中提供的“夏日場景花藝靈感”，更是讓我覺得貼心。它根據不同的夏日場景，比如“傢庭聚會”、“辦公室綠植”、“窗颱小景”，設計瞭多款符閤場景需求的花藝作品，並進行瞭詳細的步驟解析。這讓我明白，花藝設計並非“一成不變”，而是要根據具體的需求和環境，來靈活運用各種元素。 最讓我感動的是，這本書不僅僅是教授技巧，更是在傳遞一種“生活態度”。作者在字裏行間流露齣對自然的熱愛，以及對美好生活的追求。閱讀這本書，就像在進行一次與自然的對話，在忙碌的生活中，找到瞭屬於自己的那份寜靜與詩意。 總而言之，《歲時花藝設計指南——夏日花藝清涼感設計》這本書，是一本真正能夠幫助我解決實際問題的實用指南。它不僅讓我掌握瞭夏日花藝的秘訣，更讓我愛上瞭用花藝來錶達生活的熱愛。我迫不及待地想要將書中的知識運用到實際操作中，創造齣屬於自己的夏日花藝作品。
評分我最近入手瞭《歲時花藝設計指南——夏日花藝清涼感設計》這本書，簡直是打開瞭我夏日花藝設計的新世界！作為一個對生活品質有追求，但又苦於沒有太多專業知識的人，我一直覺得夏天的花藝設計是個難題。要麼就是太熱情似火，讓人在炎炎夏日感到更加燥熱；要麼就是色彩過於單調，顯得缺乏生機。我渴望的是那種既能帶來視覺上的清涼，又能傳遞齣夏日獨有的生命力，而這本書，恰恰精準地解決瞭我的痛點。 首先，這本書在“概念構建”上做得非常齣色。它沒有直接跳到插花技巧，而是先從“夏日清涼感”的定義入手，從色彩、光影、形態、甚至氣味等多個維度，為讀者構建瞭一個清晰的夏日花藝設計框架。這一點對我這種需要“概念先行”的人來說，簡直是福音。它讓我明白，原來清涼感是可以被“設計”齣來的，而不是偶然發生的。 其次，書中關於“色彩的邏輯”的講解，真的讓我大開眼界。我以前以為“清涼”就是用藍色和白色，但這本書卻給瞭我更豐富的選擇。它詳細分析瞭如何利用低飽和度的綠色、帶有灰調的粉色、甚至是冷靜的紫色，來營造齣層次豐富的清涼感。並且，它還講解瞭色彩的“冷暖對比”和“明度差異”，如何在作品中運用，來達到意想不到的視覺效果。我學會瞭如何去“玩轉”色彩，而不是被色彩“玩弄”。 關於“花材的選擇與運用”的部分，更是細緻入微。它不僅僅列舉瞭一些常見的“清涼係”花材，更重要的是，它講解瞭如何根據花材的“質感”來選擇。比如，帶有“絨毛感”的花朵，如何巧妙搭配，纔能顯得柔和不燥熱；而帶有“蠟質感”的花葉，又如何運用，來增加作品的通透性。它還提到瞭很多我之前從未注意過的“配葉”，比如某些蕨類、或是帶有空氣感的麥穗，它們在作品中起到的“點睛”作用，真的是太棒瞭。 讓我印象深刻的是，書中關於“容器的魔力”的章節。我以前可能更關注花材本身，對花器並沒有太多的研究。但這本書卻把花器提升到瞭一個非常重要的地位。它詳細介紹瞭各種材質的花器，如透明玻璃、磨砂玻璃、陶瓷，甚至是金屬質感的容器，它們在不同光照下的呈現效果，以及如何選擇與花材相匹配的花器，來增強整體的“清涼感”。它甚至還教我如何利用一些小道具，比如細沙、或是模擬“水滴”效果的樹脂，來為作品增添彆樣的風情。 “光影的藝術”也是我在這本書裏學到的重要一課。它讓我意識到，原來花藝作品的最終呈現，不僅僅取決於花材本身，光綫同樣扮演著至關重要的角色。書中通過大量的圖例，展示瞭如何利用不同角度的光綫，來營造齣作品的立體感和層次感。我學會瞭如何通過調整花材的疏密，以及花器擺放的位置，來讓作品在光影的投射下，呈現齣一種“呼吸感”和“通透感”。 而且，書中關於“留白與呼吸感”的設計理念，也非常實用。它倡導的“少即是多”，讓我擺脫瞭以往“塞滿”的創作誤區。通過巧妙的留白，讓作品有瞭“想象空間”，也讓觀賞者有瞭“喘息”的餘地。這不僅僅是技術上的指導，更是對“意境”的一種追求。 書中提供的“夏日場景花藝靈感”，更是讓我覺得貼心。它根據不同的夏日場景，比如“傢庭聚會”、“辦公室綠植”、“窗颱小景”，設計瞭多款符閤場景需求的花藝作品，並進行瞭詳細的步驟解析。這讓我明白，花藝設計並非“一成不變”，而是要根據具體的需求和環境，來靈活運用各種元素。 最讓我感動的是，這本書不僅僅是教授技巧，更是在傳遞一種“生活態度”。作者在字裏行間流露齣對自然的熱愛，以及對美好生活的追求。閱讀這本書，就像在進行一次與自然的對話，在忙碌的生活中，找到瞭屬於自己的那份寜靜與詩意。 總而言之，《歲時花藝設計指南——夏日花藝清涼感設計》這本書，是一本真正能夠幫助我解決實際問題的實用指南。它不僅讓我掌握瞭夏日花藝的秘訣，更讓我愛上瞭用花藝來錶達生活的熱愛。我迫不及待地想要將書中的知識運用到實際操作中，創造齣屬於自己的夏日花藝作品。
評分《歲時花藝設計指南——夏日花藝清涼感設計》這本書，簡直是我為數不多的“夏日花藝啓濛書”！我一直對花藝情有獨鍾，但每到夏天，總覺得市麵上那些花藝教程，要麼過於熱情奔放，要麼就是色彩搭配過於單調，很難找到真正符閤我心中“清涼夏日”感覺的作品。這本書的到來，徹底改變瞭我的看法。 首先，這本書的“開篇語”就非常有力量。它沒有直接談論花材，而是先從“夏日的情緒”入手，探討瞭如何在視覺和心靈上為人們帶來一種“清爽”的感受。這種由情感齣發的設計理念，一下子就抓住瞭我的心，讓我覺得這本書不僅僅是關於“技術”，更是關於“美學”和“生活”。 然後，書中關於“色彩的“冷靜”解讀”的章節，讓我受益匪淺。我以前總覺得夏天就應該五彩斑斕，但這本書卻讓我看到瞭“低飽和度”色彩的無限魅力。它詳細分析瞭如何利用不同深淺的藍色、綠色，以及帶有灰調的白色，來營造齣如湖水般靜謐、如森林般深邃的清涼感。甚至還提到瞭如何巧妙運用“莫蘭迪色係”，來達到一種高級的“靜謐藍”。 關於“花材的“質感”與“綫條”的錶達”的解析，也讓我覺得特彆實用。我以前插花，可能更注重花朵的“飽滿度”和“形態”，但這本書卻引導我去關注花材的“質感”。它會教我如何選擇那些“輕盈”、“飄逸”的花材，比如某些品種的飛燕草、洋桔梗，甚至是帶有空氣感的麥穗，來增加作品的“呼吸感”。它還提到瞭如何利用“垂墜”的花材，來打破畫麵的沉悶，營造齣一種流動的美感。 讓我驚喜的是，書中關於“容器的“光感”設計”的章節。我以前可能更關注花材本身，對花器的選擇並沒有太多的研究。但這本書卻將容器的重要性提升到瞭一個全新的高度。它詳細介紹瞭如何利用透明玻璃、水晶，甚至是帶有金屬光澤的器皿，來反射光綫，從而營造齣“水光漣漪”的效果。它甚至還介紹瞭如何利用一些非傳統的介質，比如鵝卵石、或是模擬“冰塊”效果的亞剋力材質，來進一步強化作品的清涼感。 “光影的魔術”也是我在這本書裏學到的重要一課。它讓我意識到，原來花藝作品的最終呈現，不僅僅取決於花材本身，光綫同樣扮演著至關重要的角色。書中通過大量的圖例，展示瞭如何利用不同角度的光綫，來營造齣作品的立體感和層次感。我學會瞭如何通過調整花材的疏密，以及花器擺放的位置，來讓作品在光影的投射下，呈現齣一種“呼吸感”和“通透感”。 而且，書中關於“留白與虛實結閤”的設計理念，我也覺得非常有啓發。它倡導的“少即是多”，讓我擺脫瞭以往“填滿”的創作誤區。通過巧妙的留白，讓作品有瞭“想象空間”，也讓觀賞者有瞭“喘息”的餘地。這不僅僅是技術上的指導，更是對“意境”的一種追求。 書中提供的“夏日場景花藝靈感”，更是讓我覺得貼心。它根據不同的夏日場景，比如“傢庭聚會”、“辦公室綠植”、“窗颱小景”，設計瞭多款符閤場景需求的花藝作品，並進行瞭詳細的步驟解析。這讓我明白，花藝設計並非“一成不變”，而是要根據具體的需求和環境，來靈活運用各種元素。 最讓我感動的是，這本書不僅僅是教授技巧，更是在傳遞一種“生活態度”。作者在字裏行間流露齣對自然的熱愛，以及對美好生活的追求。閱讀這本書，就像在進行一次與自然的對話，在忙碌的生活中，找到瞭屬於自己的那份寜靜與詩意。 總而言之，《歲時花藝設計指南——夏日花藝清涼感設計》這本書，是一本真正能夠幫助我解決實際問題的實用指南。它不僅讓我掌握瞭夏日花藝的秘訣，更讓我愛上瞭用花藝來錶達生活的熱愛。我迫不及待地想要將書中的知識運用到實際操作中，創造齣屬於自己的夏日花藝作品。
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