满28包邮 蕾丝咖啡：素雅花样编织(鞋帽、项链、衣领) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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日本美创出版 著

图书标签:

• 蕾丝编织
• 钩针
• 手工DIY
• 鞋帽
• 配饰
• 项链
• 衣领
• 满28包邮
• 蕾丝咖啡
• 素雅花样

店铺： 梅凯瑞图书专营店

出版社： 河北科技出版社

ISBN：9787537567091

商品编码：29995346387

包装：平装

出版时间：2014-08-01

基本信息

书名：蕾丝咖啡：素雅花样编织(鞋帽、项链、衣领)

定价：29.80元

作者：日本美创出版

出版社：河北科技出版社

出版日期：2014-08-01

ISBN：9787537567091

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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本书是日本人气钩织设计师河合真弓老师、今村曜子老师、远藤广美老师、广濑光治老师、笹尾多惠老师以及风工房的经典作品精选。书中集中了每位老师素雅风格的不同作品，作品涉及鞋帽、项链、衣领、发饰等。　　配备钩织基础教程，让任何人都可以轻松上手！

内容提要

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《蕾丝咖啡：素雅花样编织 鞋帽、项链、衣领》本书精选了当下日本*人气的手工钩织设计师们几十款精美蕾丝钩织作品，有河合真弓老师的人气手工蕾丝编织衣领、今村曜子老师的幸福圣诞主题花样、远藤老师的蕾丝布与精致雪花之恋、风工房的绿叶与果实造型的天然编织饰品、广濑光治老师的连环花样蕾丝缎带等。漂亮精致的蕾丝手工钩织定会让您心动不已，每款作品都有详细的钩织讲解，图片清晰，操作简单。书后特别设有钩织基础小讲座，让零经验的人也可以轻松钩织出心仪的小物件。

目录

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>玫瑰点缀的饰品和装饰小物
河合真弓老师的人气手工蕾丝编织
今村曜子老师的幸福圣诞主题花样
远藤广美老师的蕾丝布与精致雪花之恋
蕾丝钩织的基础
风工房老师的绿叶与果实造型的天然编织饰品
广濑光治老师的连环花样蕾丝装饰带
笹尾多惠老师的方孔英文图案
用色彩渲染的花田桌垫
本书中使用的线
钩针基础

作者介绍

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文摘

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序言

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好的，这是一本关于传统编织艺术的图书简介，内容涵盖了多种实用的编织技法和成品展示，与您提到的《蕾丝咖啡：素雅花样编织(鞋帽、项链、衣领)》的主题完全不同。 --- 探寻古老技艺的魅力：手工编织的艺术与传承 图书名称： 《指尖上的时光：从线团到艺术品的传统编织技法详解》 内容简介： 本书是一本深入探讨传统手工编织艺术的专业指南，旨在为现代手工艺爱好者提供一套系统、详尽的学习路径，从基础的材料选择到复杂图案的实现，全面覆盖了多种经典编织技法的精髓。我们聚焦于那些历史悠久、流传深远的编织工艺，而非当代流行的蕾丝或特定风格的配件制作。 本书的结构清晰，内容涵盖了钩针编织、棒针编织、以及其他地方特色编织技术，每种技法都配以高清的步骤图解和详尽的文字说明，确保初学者也能无障碍入门，而有经验的手工艺人也能从中找到提升技艺的新思路。 第一部分：编织基础——工欲善其事，必先利其器 本部分详尽介绍了编织艺术的基石——材料与工具。我们不会涉及咖啡或特定风格的色彩搭配，而是专注于材质的本质区别及其对成品手感和耐用性的影响。 纤维的秘密： 深入解析羊毛、棉、麻、丝以及现代合成纤维的特性。讨论不同纤维的拉伸性、保暖性、吸湿性和光泽度如何影响编织效果。例如，如何根据作品的功能性（如制作家居用品或贴身衣物）来科学地选择纱线支数和捻度。 工具的哲学： 详细对比了不同材质（竹制、金属、塑料）和不同粗细的钩针和棒针的优缺点。特别强调了针对特定纱线粗细和编织密度的工具匹配原则，避免了因工具选择不当导致的成品变形或手感僵硬。 基础术语与手势： 清晰界定了国际通用的编织符号体系，并配以真人演示图，讲解正确的持针、绕线和拉线的手势，以达到均匀的张力控制，这是所有精美编织作品的基础。 第二部分：钩针艺术的深度拓展——结构与立体感 本部分将钩针技法从简单的平面针法提升到复杂的结构构建层面，侧重于实用性和耐用性强的结构性编织。 结实耐用的基本针法强化： 重点训练锁针、短针、中长针、长针的力度控制，并引入“深度钩织法”（Post Stitches）以增强织物的立体感和垂坠性，这对于制作耐磨的地垫或结构紧凑的收纳篮至关重要。 图案的逻辑构建： 教授如何解读和设计复杂的几何图案，如棋盘格、菱形网格以及苏格兰格子纹（Tartan）的钩织技巧。这部分内容完全围绕结构对称性展开，而非装饰性的花边。 立体塑形与无缝连接： 详细讲解如何通过增减针和特定的环形起针法来制作具有稳固底部的三维物体，如方形或多边形收纳盒的制作流程。我们探讨了如何使用无痕接合技术来确保作品的整体性和专业外观。 第三部分：棒针编织的精湛工艺——弹性与纹理的对话 棒针编织部分专注于实现织物最大的弹性和多样的表面纹理，这是制作服装类作品不可或缺的核心技能。 罗纹与平纹的艺术： 不仅仅是简单的上下针组合，而是探讨了如何在不同区域（如袖口、领边）精确调整罗纹的松紧度，以达到最佳的收束效果。我们深入分析了“扭针”（Twisted Stitches）如何改变织物的弹性和光泽。 提花与双色编织的精确控制： 教授英式（Continental）和美式（English）提花织法的优劣比较，重点在于如何保持背面纱线的松紧度一致，避免织物卷曲。内容聚焦于传统图案的再现，如几何提花和简单的双色条纹。 从平面到立体：塑形技巧： 详尽介绍棒针服装制作中的关键步骤，包括肩部减针的曲线设计、袖山（Sleeve Cap）的拱形塑造，以及如何使用引返针（Wrap and Turn）技术来制作贴合人体的弧度。这部分内容完全侧重于服装的版型构建。 第四部分：地方传统与特殊技法 本章超越了基础的钩针和棒针，探索了更具文化和历史深度的编织形式，这些技法往往对工具和操作方式有独特的严格要求。 梭子编织入门（Tatting）： 详细介绍了使用梭子（而不是钩针）通过打结和环绕形成精细蕾丝的方法。内容集中于如何打出完美的结，以及连接环和链条的技巧，以制作具有古典美感的装饰边角，但重点在于其结构本身，而非最终的项链款式。 锁链针编织（Cro-Tatting/Lark's Head Knots）： 介绍利用锁链结构制作具有强烈肌理感的带状物，这种技法常用于制作窗帘的垂直装饰或家具的边缘保护。 总结与展望： 本书的目的是培养编织者对材料、工具和结构逻辑的深刻理解，使读者能够独立设计和完成复杂、耐用且具有传统美感的编织作品。它是一部专注于技术深度和结构稳定的教程，帮助读者将指尖的动作转化为经得起时间考验的手工艺品。读者将学会如何构建结构，而不是仅仅装饰物体。

评分☆☆☆☆☆

这本书拿到手里，那种触感真是让人爱不释手。我一直是个手作爱好者，尤其对蕾丝编织情有独钟，总觉得那种精致细腻的美感是机器无法替代的。然而，当我翻开这本书时，心里咯噔了一下，期待中的那种繁复、典雅的蕾丝花样似乎并没有如约而至。我原本设想的是能看到一些维多利亚时期那种复杂交织的花边，或者至少是能应对一些比较正式场合的精美项链设计。这本书的“蕾丝”似乎更偏向于日常的、快速上手的钩针或棒针花样，更侧重于“素雅”这个词，而非“蕾丝”本身所蕴含的那种华丽感。比如说，它里面介绍的几种花样，更像是基础款的镂空针法，虽然也算好看，但对于我这种追求技艺突破的人来说，深度略显不足。我希望能看到更细致的针脚分析、更复杂的立体花样构建，或者至少是针对不同粗细的线材如何调整密度的详尽指导。这里更多的是成品展示和图解，图解本身清晰，但缺乏对高级技巧的深挖，比如如何处理边角的收尾，如何让作品保持完美的垂坠感。对我而言，它更像是一本入门级的“素雅花样小集”，而非一本专业的“蕾丝编织宝典”。也许对于新手来说刚刚好，但对于有一定基础的编织者来说，惊喜度并不高。

评分☆☆☆☆☆

我购买这本书的初衷，是希望能找到一些能为我那套祖母绿的连衣裙增添点睛之笔的配饰。我尤其想学编织一条适合搭配小礼服的精致项链，那种需要用到非常细的丝线和极小钩针的技艺。这本书的“项链”部分，坦白说，让我有些失望。它呈现的几款项链设计，更像是挂在脖子上的小小的装饰片，用的是相对粗一点的棉线，看起来更像是给小女孩的幼儿园手工课准备的饰品，而非成熟女性可以佩戴的精致珠宝替代品。花样本身也比较简单，多是简单的菱形、圆形单元组合，缺乏立体感和光泽感。我尝试跟着一个图解做了一个“素雅锁骨链”，结果成品松松垮垮，完全没有预期的那种硬挺和骨感，线材的特性和图解的匹配度需要编织者自己去摸索调整，书中没有提供足够的参考。我很需要那种关于如何选择不同光泽度的丝线，以及如何利用浆洗来定型的专业知识，但这些在书中都没有涉及。它给出的建议非常笼统，仿佛作者默认所有人都知道如何处理这些细节。如果说“蕾丝”的精髓在于其轻盈和坚韧并存，那么这本书里的项链设计，更多体现的是“轻盈”而丧失了“坚韧”的结构美感。

评分☆☆☆☆☆

从整体上看，这本书像是一本精心制作的“钩针基础花样合集”，而非一本聚焦于特定风格（蕾丝）的高阶技艺书籍。它的目标受众似乎定位在刚学会基础针法，想要尝试做一些小物件的初学者。对于他们来说，这里的“素雅花样”无疑是安全且易于上手的选择。但是，对于渴望探索蕾丝编织那种复杂层次感和精致细节的进阶爱好者而言，这本书提供的信息量和技术深度是远远不够的。我花了很长时间研究其中的图解，发现它们大多是二维平面的展示，缺乏必要的立体结构分析图。比如，当一个花样需要向上堆叠时，如何调整下一行的起针数和花样位置，以确保整体造型的稳定，书中只是简单地画出了下一行的符号，而没有文字或图示解释这种空间变化背后的逻辑。总而言之，它更像是一本“图鉴”而非“教程”，好看，但不够“教人”。如果书名能更贴切地描述其内容，比如“新手素雅钩针花样100例”，或许能避免我这样的资深爱好者产生这种“货不对板”的心理落差。

评分☆☆☆☆☆

关于鞋帽的编织部分，我原本是抱着极高的期望的，特别是帽子。我一直在寻找能用蕾丝花样编织一顶轻盈透气的夏季遮阳帽。这本书里的“帽”的设计，几乎全部集中在帽檐的花边处理上，帽身主体部分的处理方式却非常保守，大多采用基本的短针或长针排列，与标题中的“蕾丝”概念有些脱节。我更希望看到帽子顶部如何巧妙地收针，以及如何利用花样变化来塑造帽子的立体弧度，比如如何让帽顶自然收拢而不显得突兀。书中展示的那几款帽子，款式略显过时，更像是上世纪八九十年代的审美，那些“素雅”的图案放在现代的服饰搭配中，显得有些格格不入。我试着将其中一个花样用于编织宝宝的软底鞋，结果发现，这种花样的延展性和弹性实在太差，做出来的鞋面缺乏包裹性，穿起来脚感并不舒适，很快就松垮了。这让我意识到，图解的设计者在考虑美观的同时，可能忽略了实用性和人体工学结构的需求，尤其是在制作需要承受一定形变的鞋子和帽子时。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧和纸张质量出乎意料地好，色彩印刷也比较清晰，这让我对阅读体验本身感到满意。然而，当我们谈论手工书时，最核心的价值在于其内容的深度和实用性。这本书的“衣领”设计，大概是我觉得最“素雅”也最“无功无过”的部分了。它提供了几种可以缝制在衬衫领口或T恤边缘的小花边。这些花边虽然漂亮，但大多是直线形或半圆形，非常适合新手练习基础的花样重复。问题在于，如果我只是想做这种基础款的领边，市面上任何一本基础钩针教程都能提供十几种相似的花样，而且可能更便宜。我期待的是那种可以作为焦点装饰的、设计感强的彼得潘领或者夸张的荷叶边领。这本书里几乎没有涉及到复杂的领型构建，也没有提供如何将编织好的花边完美地、平整地缝合到现有衣物上的详细步骤——比如如何处理领口弧度与花边的对应关系，如何避免缝合后出现褶皱。这方面指导的缺失，使得这本书的实用价值大打折扣，尤其对于那些想要通过手工提升现有衣物价值的读者来说，是很大的遗憾。