设计人&手工达人的1280个四季物语图案(全彩)(含DVD光盘1张) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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店铺： 炫丽之舞图书专营店

出版社： 电子工业出版社

ISBN：9787121224881

商品编码：30054253003

包装：平装

出版时间：2014-04-01

基本信息

书名：设计人&手工达人的1280个四季物语图案(全彩)(含DVD光盘1张)

定价：78.00元

作者：アニャン(安阳)、翔泳社編集部

出版社：电子工业出版社

出版日期：2014-04-01

ISBN：9787121224881

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：24开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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日本人自古以来无论是在自然，还是在日常生活中，都能发现一些应时应季的特定主题，并且非常注重通过自己的五官去感知这些事物，这已成为日本人一种重要的生活习惯。他们偶尔也会穿上带有季节性图案的服装，把在四季变化中感受到的光景及感动吟咏到诗歌或俳句中，并流传下来。虽然随着文化和居住环境的变迁，在现代社会中我们对季节的感知机会逐渐变少，但是相对应地在数码时代的季节感应运而生，这何尝不是一件好事呢!例如，我们可以把每天看到的那些充满季节性色彩的代表物运用在我们的计算机屏幕上或者设计成主题，也可以将这些图案印刷出来，制作成生活小饰品等。

本书正是参照俳句的季语，整理了160种主题图案的插画、式样素材、用于制作手工艺品的邮戳图案，以及信封和小箱子的模板。随着不断的深入，我们在感受到季节存在的同时，也可在时不时翻阅此书时，品味大家各具特色的料理，鉴赏那些整齐、美观的素材。

本书附带的DVD光盘中，含有书中展示的所有图片的电子文件，并且采用不同的格式存储，方便读者使用。

内容提要

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当看到当季的食材时，许多人会在心中暗想：“啊！都这个季节了呀！”也正是因为这种食材是少数具有代表性的季节性食物，含有的特别意义，使人们想要去品尝它的味道。不仅在食物方面，日本人自古以来无论是在自然，还是在日常生活中，都能发现一些应时应季的特定主题，并且非常注重通过自己的五官去感知这些事物，这已成为日本人一种重要的生活习惯。他们偶尔也会穿上带有季节性图案的服装，把在四季变化中感受到的光景及感动吟咏到诗歌或俳句中，并流传下来。对季节的感应也是在身处于不断变迁的世界的一种感触，这更让我们深刻体会到自然环境及日常生活这些看似理所当然存在的重要性，使我们明白它们是无可替代的。虽然随着文化和居住环境的变迁，在现代社会中我们对季节的感知机会逐渐变少，但是相对应地在数码时代的季节感应运而生，这何尝不是一件好事呢!例如，我们可以把每天看到的那些充满季节性色彩的代表物运用在我们的计算机屏幕上或者设计成主题，也可以将这些图案印刷出来，制作成生活小饰品等。

本书参照俳句的季语，整理了160种主题图案的插画、式样素材、用于制作手工艺品的邮戳图案，以及信封和小箱子的模板。随着不断的深入，我们在感受到季节存在的同时，也可在时不时翻阅此书时，品味大家各具特色的料理，鉴赏那些整齐、美观的素材。

本书附带的DVD光盘中，含有书中展示的所有图片的电子文件，并且采用不同的格式存储，方便读者使用。

目录

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季语素材的工艺思路 010





式样素材目录


春 024


夏 060


秋 096


冬 132


新年 168





在计算机上使用素材的方法 184


关于素材数据的使用许可 190


素材使用时的注意事项 191





图章目录 193


季语索引

作者介绍

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翔泳社编辑部是日本艺术设计类图书非常有名的编辑部，出版的艺术类图书非常有品质，很多被引进出版。

文摘

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序言

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创意无限，灵感迸发：探寻纸艺与数字艺术的无界融合 一册关于视觉表达、设计思维与实践技巧的深度指南 本书核心聚焦于：当代平面设计、品牌视觉识别系统构建、传统手工艺在数字媒体中的创新应用，以及如何通过系统化的视觉训练，将抽象概念转化为具象、引人入胜的视觉叙事。 --- 第一部分：视觉语言的解构与重塑 (Deconstruction and Reconstruction of Visual Language) 本部分将带领读者深入剖析构成有效视觉传达的核心要素，超越简单的“好看”，着眼于“有效沟通”。 第一章：设计心理学基础：色彩、形状与观众的潜意识连接 本章深入探讨人眼对色彩的感知机制，以及不同文化背景下对特定色谱的心理映射。我们将详细解析黄金比例、斐波那契数列在排版和构图中的应用，并探讨如何利用负空间（留白）来增强主体信息的冲击力。内容包括： 色彩情感光谱矩阵： 建立一套针对不同行业（如科技、时尚、餐饮）的精确色彩搭配方案。 动态平衡与静态稳定： 学习通过调整视觉重量（Visual Weight）来控制观众的目光流向，创造稳定或充满张力的构图。 格式塔理论的当代实践： 如何在复杂的信息环境中，运用邻近性、相似性、闭合性等原则，引导信息层次的自然呈现。 第二章：字体排印的艺术：超越字体的选择 本章专注于现代排版的高级技巧，强调字体不仅是文字的载体，更是品牌性格的延伸。我们将探讨西文字体（如衬线体、无衬线体、手写体）与东亚文字（如宋体、黑体、楷体）在混排时的冲突与融合策略。 字距、行距与字偶间距的精微调整（Kerning & Leading）： 讲解如何通过毫厘之间的调整，优化长文阅读体验和短句的冲击力。 层次结构的视觉暗示： 如何利用字重（Weight）、大小、大小写规则，构建清晰的三级或四级信息层级，确保用户在扫描界面时能迅速抓住重点。 动态字体实验： 介绍在网页和动态图形中，如何让字体“动起来”，以匹配内容的节奏和情感基调。 第三章：品牌识别系统：从概念到一致性 一个成功的品牌视觉系统需要跨媒介的统一性。本章指导读者如何建立一套严谨的品牌视觉规范（Visual Identity Guidelines）。 核心价值的视觉化： 讨论如何将企业的抽象使命和愿景提炼成可识别的图形符号（Logo/Iconography）。 辅助图形与纹理的构建： 除了主标识，如何设计一套具有辨识度的辅助图形元素（如特定图案、纹理、插画风格），以丰富品牌表达而不分散核心注意力。 延展性测试： 强调设计在不同应用场景（从名片到巨幅广告牌，从App图标到社交媒体头像）下的表现力与适应性。 --- 第二部：数字工具箱与工作流程优化 (Digital Toolkit and Workflow Optimization) 本部分侧重于专业设计软件的高级应用技巧，以及如何高效地整合不同软件平台，实现从草图到最终交付的无缝衔接。 第四章：矢量与位图的策略性运用 深度解析 Adobe Illustrator（矢量）和 Adobe Photoshop（位图）在现代设计项目中的角色分工。 Illustrator 高级路径操作： 掌握钢笔工具的“效率曲线”，学习使用形状构建器（Shape Builder）和 Pathfinder 优化复杂图形的节点数量，以确保文件轻量化和无限缩放性。 Photoshop 的非破坏性编辑： 重点介绍图层蒙版、智能对象和调整图层在色彩校正和图像合成中的关键作用，避免对原始素材的永久性修改。 混合模式的实验性探索： 探讨如何利用不同的混合模式（如叠加、柔光）来创造独特的材质感和光影效果，尤其是在叠加纹理或照片时。 第五章：从像素到印刷：色彩空间管理与输出标准 本章是连接数字设计与实体产出的关键桥梁，确保设计在不同介质上保持忠实度。 RGB vs. CMYK： 详细解释两种色彩模型的物理差异，以及如何预先设置色彩配置文件（Color Profiles）来减少“颜色偏移”。 印刷工艺的考量： 介绍四色印刷（CMYK）、专色（Pantone）的应用场景，以及特殊工艺如烫金、UV光油的视觉表现与设计前置准备。 分辨率与出血设置： 标准化矢量和位图文件的DPI要求，精确计算和设置印刷出血（Bleed）与安全区域，避免边缘裁切错误。 第六章：效率驱动：设计资产的系统化管理 高效的设计师深知“重用”的重要性。本章聚焦于如何构建个人的设计素材库和组件库。 符号（Symbols）与组件库的建立： 在矢量软件中，如何创建可重复使用的元素（如按钮、图标集、标准图形），并利用全局编辑功能实现一键修改。 设计系统雏形： 初步介绍原子化设计理念，将品牌中的最小单元（颜色变量、字体样式）进行标准化管理。 文件命名与版本控制的规范： 建立一套清晰、易于团队协作的文件命名约定，保证项目历史的可追溯性。 --- 第三部：超越二维：跨媒介的触感与体验 (Tactility and Experience Beyond 2D) 本部分将视野扩展到平面设计与实体制作、交互设计之间的交叉领域，探索材料、工艺与体验的融合。 第七章：纸张的物理属性与设计潜力 虽然本书并非专注于图案绘制，但对材料的理解是优秀设计的基石。本章探讨纸张的克重、纹理、纤维走向如何影响最终作品的观感和触感。 纹理与光线的互动： 分析哑光、亮光、铜版纸、再生纸等不同纸材表面对墨水反射率的影响。 折叠与立体结构的可能性： 介绍基础的折纸（Origami）和卡片结构设计原理，展示如何通过折痕（Crease）来引导视觉流。 可持续性设计视角： 讨论如何选择环保材料，并在设计中体现对材料本性的尊重。 第八章：信息可视化与数据叙事 将复杂的数据转化为清晰、美观的视觉图表，是现代设计师的核心能力之一。 图表选择的逻辑性： 何时使用柱状图、折线图、散点图，以及如何避免“误导性图表”。 数据图表的去装饰化： 遵循Tufte的原则，移除“图表赘肉”（Chart Junk），聚焦于数据本身的清晰传达。 地图与空间信息的设计： 学习如何利用色彩梯度和符号密度来表示地理或统计上的分布情况。 第九章：从静态到动态：交互的视觉预演 本章简要介绍视觉设计在数字产品界面（UI/UX）中的应用逻辑，强调信息架构与用户行为的匹配。 微交互的价值： 讨论界面中细小的动画反馈（如按钮点击的轻微形变）如何增强用户体验的“粘性”和满意度。 信息流动的节奏控制： 探讨动画过渡时间（Duration）的设计原则，确保视觉变化是引导而非干扰。 --- 本书目标读者群： 刚起步的平面设计师、希望提升工作效率的资深设计师、品牌市场人员、视觉传达专业的学生，以及所有对“如何将想法变成专业、精美视觉成品”感兴趣的创意实践者。 本书的价值不在于提供现成的素材模板，而在于系统性地传授一套构建独立设计判断、驾驭复杂设计流程的思维框架和实操方法论。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对生活充满热情、喜欢DIY的博主，我一直在寻找能够激发创作灵感的素材。这本《设计人&手工达人的1280个四季物语图案(全彩)(含DVD光盘1张)》绝对是我近期最满意的一次“淘货”。当我打开这本书时，首先被它的全彩印刷和精美排版所震撼，每一页都像一幅精心绘制的艺术品。书中的图案种类繁多，覆盖了春夏秋冬四个季节，而且每一个图案都充满了浓浓的“物语”感，仿佛在讲述着属于四季的小故事。我特别喜欢其中一些以自然元素为基础，又巧妙融入生活气息的图案，比如，一个描绘秋日丰收的图案，不仅有饱满的瓜果，还有一只慵懒的小猫依偎在旁边，这种细节的设计，让图案充满了温馨和趣味。我一直在我的社交媒体上分享我的DIY作品，而这些图案，无疑为我提供了源源不断的新素材。我可以将它们应用在各种媒介上，比如手账贴纸、布艺装饰、陶瓷彩绘，甚至是制作一些小动画的背景。书本附带的DVD光盘，更是增加了它的实用性，我猜测里面可能包含了一些电子版的图案素材，或者是一些关于如何运用这些图案进行创作的视频教程，这对我来说是巨大的福音，可以直接让我将灵感转化为实际的创作，并与我的粉丝们分享。这本书不仅满足了我对图案多样性的需求，更在艺术性和故事性上给了我很大的启发，让我的DIY创作之路更加丰富多彩。

评分☆☆☆☆☆

我最近入手了这本《设计人&手工达人的1280个四季物语图案(全彩)(含DVD光盘1张)》，说实话，我当时是被书名和封面上的精美插画吸引的。拿到书后，我迫不及待地翻阅，虽然我不是专业的设计师，但作为一个对手工有浓厚兴趣的人，我总想在自己的小作品中融入一些特别的元素。这本书的图案种类确实非常丰富，从春天的嫩芽、夏天的繁花，到秋天的落叶、冬天的雪景，几乎涵盖了四季的方方面面。而且，每一款图案都设计得相当细腻，线条流畅，构图也很有意境。我尤其喜欢其中一些小清新的风格，感觉特别适合用在布艺、卡片制作或者软陶DIY上。书中的色彩运用也非常大胆且和谐，全彩印刷的效果让图案更具生命力，看着就让人心情愉悦，也更容易激发创作灵感。我之前尝试过一些图案集，但很多都比较雷同，缺乏新意，而这本书的图案明显更有自己的特色，一些细节的处理，比如花瓣的层次感，叶片的纹理，都处理得很到位。我甚至觉得，即使是零基础的手工爱好者，也能从这些图案中找到适合自己的参考，然后进行二次创作，加入自己的想法，做出独一无二的作品。我正在构思一个季度主题的手工展览，这本书的图案对我来说简直是及时雨，能帮我快速构建出完整的视觉体系，让我的作品主题更加鲜明，也更能打动观众。

评分☆☆☆☆☆

我是一位兼职的设计师，平时也喜欢捣鼓一些手工，所以这本《设计人&手工达人的1280个四季物语图案(全彩)(含DVD光盘1张)》对我来说，简直是为我量身定做的。它的图案数量庞大，1280个，这已经足够我用很长一段时间了，而且主题鲜明，围绕四季展开，这对于很多商业设计项目来说，比如季度性的推广海报、产品包装，甚至是一些节日主题的活动宣传，都非常有参考价值。我比较看重图案的原创性和延展性，这本书的图案在这方面做得相当不错。我翻看了好几页，发现很多图案并不是简单的元素堆砌，而是有巧妙的构图和故事感。比如，在描绘春天的时候，有些图案会加入一些小动物的元素，比如躲在草丛里的小兔子，或者在枝头歌唱的小鸟，这些细节能让画面更加生动有趣，也更容易引起观者的情感共鸣。在设计实践中，我会经常需要一些高质量的素材来丰富我的作品，而这本书提供的图案，无论是在线条的粗细、色彩的搭配，还是在整体的风格上，都达到了相当高的水准。而且，全彩的印刷让图案的细节一览无余，我可以很清晰地看到作者是如何运用色彩来营造氛围的，这对我的色彩搭配能力也有很大的提升。我特别欣赏书中一些图案的写意风格，既保留了手工的质感，又带有现代设计的简洁感，这种平衡度很难得。我已经在考虑将其中一些图案进行二次设计，融入到我的客户项目里，相信一定会收到不错的效果。

评分☆☆☆☆☆

我是一个普通的家庭主妇，但从小就对各种手工活儿情有独钟。平时喜欢用布料做些小玩意儿，缝纫、刺绣、拼布，只要是能用双手创造出来的东西，我都乐在其中。最近，我在网上看到了《设计人&手工达人的1280个四季物语图案(全彩)(含DVD光盘1张)》这本书，被它介绍的精美图案吸引了。拿到书之后，我简直爱不释手。图案真的太多了，而且每一款都那么漂亮！我最喜欢的是那些描绘自然景色的图案，比如春天里娇嫩的花朵，夏天里随风摇曳的麦浪，秋天里色彩斑斓的落叶，还有冬天里静谧的雪景。这些图案就像一幅幅小小的画卷，让我仿佛置身其中，感受着四季的美好。我计划用这些图案来装饰我的小家，比如绣在靠垫上，做成挂画，或者用在包袋上，让我的生活多一些色彩和情调。书里的图案不仅精致，而且非常实用，很多图案的尺寸和构图都比较适合DIY，我感觉即使是我这样的业余爱好者，也能轻松上手。最让我惊喜的是，书中还附带了一张DVD光盘，虽然我还没来得及仔细看，但我猜想里面可能有一些制作教程或者更多相关的素材，这对我来说太有用了！这本书真的让我对手工的热情又燃了起来，感觉每天都有新的灵感在涌现，迫不及待地想把这些美丽的图案变成我生活中的一部分。

评分☆☆☆☆☆

我是一名美术学院的学生，主修插画专业，平时除了学习课程，也喜欢研究各种艺术风格和创作手法。偶然间看到了《设计人&手工达人的1280个四季物语图案(全彩)(含DVD光盘1张)》这本书，立刻引起了我的兴趣。在我看来，好的图案设计不仅要有美感，更要具有生命力和故事性。这本书在这方面做得非常出色。它的图案覆盖了四季，每个季节都有独特的主题和意境。例如，春季的图案充满了生机勃勃的景象，嫩绿的新芽、绽放的花朵，仿佛能闻到泥土的芬芳；夏季则展现了热烈奔放的生命力，阳光下的花海、夜晚的萤火虫，都描绘得栩栩如生。秋季的图案则充满了收获的喜悦和淡淡的忧伤，金黄的麦田、飘落的红叶，让人感受到时间的流转。而冬季的图案则透着宁静与希望，皑皑的白雪、温暖的炉火，带来一丝丝暖意。我仔细研究了其中的一些图案，发现作者在细节处理上非常考究，线条的粗细变化，色彩的层次过渡，都运用得恰到好处，使得整个画面既有力量感又不失细腻。对于我来说，这本书不仅仅是一本图案集，更是一本关于如何捕捉和表现自然之美、四季之韵的教科书。我可以从中学习到很多关于构图、色彩运用和情感表达的技巧，并将这些理念融入到我自己的插画创作中，我相信这将大大提升我的作品的艺术性和感染力。