摺田沙耶香的美麗手作燙花 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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摺田沙耶香，陳亞敏 著

圖書標籤:

• 手作
• 燙花
• 摺田沙耶香
• DIY
• 工藝
• 花藝
• 裝飾
• 教程
• 創意
• 生活美學

店鋪： 百圖書苑圖書專營店

齣版社： 河南科學技術齣版社

ISBN：9787534990694

商品編碼：30058756489

包裝：平裝-膠訂

齣版時間：2018-01-01

基本信息

書名：摺田沙耶香的美麗手作燙花

：49.00元

作者：摺田沙耶香,陳亞敏

齣版社：河南科學技術齣版社

齣版日期：2018-01-01

ISBN：9787534990694

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝-膠訂

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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《摺田沙耶香的美麗手作燙花》這本書收錄的作品，色彩搭配鮮亮，製作精緻，或華美，或溫婉，給人一種夢幻般的瑰麗感。有適閤婚禮場閤的花束、花冠，有適閤重大場閤的胸花，還有適閤平常日子的耳飾、腕飾、發飾、戒指等等。布花特有的溫和質感、保鮮花特有的自然美感組成瞭布花飾品的獨特魅力，讓人情不自禁想起“叢林仙子”，縴塵不染的美！

內容提要

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《摺田沙耶香的美麗手作燙花》是國內首本關於布花飾品製作的書，作品精緻美麗，帶有原生態的自然之美。在設計上，作者多采用保鮮花和布花結閤的方式，點綴一些小裝飾，令作品展現齣彆樣的魅力，可以搭配各種場閤的衣服。全書共收錄32款飾品，有花冠、花束、胸花、耳飾、項鏈、腕飾、戒指花等等。除瞭每款作品詳細的製作方法介紹之外，作者還以圖文的形式詳細介紹瞭11種常用布花的製作方法，常用裝飾及材料的具體使用方法等。*後附有原大紙樣，方便讀者使用。

目錄

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作者介紹

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摺田沙耶香，手工飾品製作傢。1986年生於東京都。日本大學文理學部化學專業畢業之後，做瞭一名公司職員。2014年成立瞭SARAH GAUDI公司，主要使用布花、仿真花、保鮮花等製作各種各樣的裝飾品。主辦各種裝飾品展覽會。主要製作展現自然美的婚禮用小物件以及日常生活裝飾品。

文摘

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序言

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《琉璃之境：東方傳統手工藝的復興與創新》 圖書簡介： 本書並非關於現代手工技藝或個人創作的指南，而是深入探討以中國、日本及韓國為代錶的東方文化圈中，那些曆史悠久、承載著深厚人文精神的傳統手工藝的傳承、演變與當代價值。全書以“琉璃之境”為喻，意指那些在時光打磨下愈發晶瑩剔透、蘊含著匠人生命力的古代技藝。 第一部分：時光的印記——傳統手工藝的曆史脈絡與哲學基石 本部分追溯瞭東方手工藝的起源，聚焦於那些在古代社會生活中扮演核心角色的技術體係。我們摒棄瞭碎片化的介紹，轉而構建一個宏大的曆史敘事框架。 第一章：泥土的詩篇——陶瓷與製瓷藝術的韆年對話 本章詳細考察瞭從新石器時代的彩陶到宋代五大名窯的演進。重點不在於介紹如何拉坯或上釉，而是剖析不同曆史時期審美取嚮如何影響瞭器物的形態與裝飾主題。例如，宋代汝窯追求的“天青色”，實則反映瞭當時文人士大夫階層對極簡與內斂哲學的追求。書中將通過對大量齣土文物微觀結構的分析，揭示古代窯址的選址、燃料的使用對最終釉色産生的決定性影響，這是一種對“天人閤一”思想在物質載體上的物化體現。我們深入研究瞭景德鎮禦窯的設立背景，以及它在明清兩代如何成為國傢權力和文化輸齣的象徵。 第二章：金工的秘語——金屬鑄造與鏨刻工藝中的禮製變遷 本書對青銅器鑄造技術（如範鑄法、失蠟法）的工藝復雜性進行瞭深入剖析，強調其背後的社會功能。從商周時期的饕餮紋飾所蘊含的巫術與政治權力，到漢代五銖錢的標準化，再到明清時期對掐絲琺琅工藝的精細化追求，金屬工藝始終是社會等級和意識形態的忠實記錄者。我們特彆闢齣一節，詳細闡述瞭傳統金匠如何在沒有現代精密儀器的條件下，通過經驗積纍實現對閤金比例的精確控製，以及如何通過鏨刻和鏨花，在極薄的金屬錶麵上雕刻齣敘事性的畫麵。 第三章：絲縷的哲學——紡織與織錦中的宇宙觀 本章探討瞭中國雲錦、日本西陣織等頂級織物工藝的文化意義。織錦不僅僅是衣物或裝飾品，它是一種“織入的史詩”。書中通過對緙絲工藝中“通經斷緯”手法的分析，解釋瞭為什麼這種耗時耗力的技術能産生如同繪畫般細膩的過渡。同時，我們探討瞭不同朝代官服紋樣（如龍紋的爪數、蟒紋的形製）的嚴格規定，揭示瞭織物在構建古代社會秩序中的隱秘作用。 第二部分：匠心與時代——傳統技藝的當代挑戰與創新路徑 麵對工業化的衝擊，傳統手工藝麵臨著傳承斷代和市場萎縮的睏境。本部分著重探討瞭如何在堅守核心精神的同時，激活這些古老技藝的當代生命力。 第四章：木的溫度——榫卯結構的結構智慧與材料學 本章專注於中國古典建築與傢具中的榫卯技術。我們避開瞭簡單的結構圖示，轉而探討榫卯背後的力學原理——如何通過木材的脹縮特性，實現“不釘不膠而固”的連接。書中詳細分析瞭“大進深”與“小齣挑”在不同氣候條件下對木結構壽命的影響。此外，還比較瞭日本和中國在木材選擇、木紋處理上的地域差異，突顯瞭匠人對材料“脾性”的深刻理解。 第五章：紙張的生命力——雕版印刷與剪紙的符號學意義 本章探討瞭雕版印刷（如宋版古籍）在信息傳播史上的革命性地位，以及它對知識普及的貢獻。重點在於分析雕刻師如何在堅硬的木闆上實現文字和圖像的陰陽轉化。剪紙部分則超越瞭節慶裝飾的範疇，研究其在民間信仰、符籙文化中的象徵語言，以及不同地域剪紙（如陝北與蘇南）在題材和刀法上的地域風格差異。 第六章：跨界的迴響——當代語境下的手工藝再生 本部分是本書的理論高潮。我們分析瞭那些成功將傳統技藝融入現代設計語境的案例（而非簡單的復製品）。例如，探討當代藝術傢如何運用傳統漆藝的髹塗技術來創作極簡主義雕塑，或者如何將傳統染色的植物提取方法應用於環保時裝設計中。關鍵在於區分“復古”與“復興”：復古是形式的模仿，而復興則是精神的繼承與技藝的創新性轉化。書中強調，真正的傳承要求匠人不僅要掌握技法，更要理解技法背後的世界觀。 結語：器物中的時間感 全書旨在引導讀者認識到，東方傳統手工藝並非博物館中的塵封之物，而是活態的曆史。它們是古代匠人對自然規律、審美哲學和社會秩序的深度思考與物質錶達。通過對這些精湛技藝的深入剖析，我們得以重新校準對“慢工齣細活”的價值判斷，理解在快速消費時代，物質載體中蘊含的時間感與生命力的珍貴。本書是一部獻給所有珍視工藝深度與文化根源的讀者、設計師和曆史愛好者的深度研究。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計就給我一種非常治愈的感覺，柔和的色彩搭配上精美的插畫，仿佛能聞到淡淡的復古香氣。我一直對那些充滿溫度和手工感的小物件情有獨鍾，而“燙花”這個詞本身就帶著一種精巧的匠心。雖然我還沒來得及仔細閱讀，但光是翻看目錄，就覺得內容一定非常豐富，從基礎的工具介紹到各種進階技巧，感覺覆蓋得非常全麵。我特彆期待書中會分享一些關於色彩搭配的建議，因為對於新手來說，如何調齣好看的顔色是件很有挑戰的事情。而且，如果書中能提供一些實際的應用場景，比如如何將燙花作品融入到日常裝飾中，或者製作成精美的禮品，那就更棒瞭。我猜想，這本書的作者一定是一位非常有耐心和細緻的手藝人，她的作品一定充滿瞭她對生活的熱愛和對美的追求。我非常好奇書中會不會介紹一些關於燙花的曆史或者文化背景，這能讓我在學習技藝的同時，也能更深入地理解這項手工的魅力。總而言之，這本書給我一種“拿到就能開始動手做”的期待感，迫不及待想要沉浸在屬於自己的“美麗手作”世界裏。

評分☆☆☆☆☆

我是在一個偶然的機會下接觸到“燙花”這個概念的，當時就被那種細膩逼真的效果深深吸引瞭。在網上搜索相關資料時，這本書的名字立刻吸引瞭我，尤其是“摺田沙耶香”這個名字，給我一種專業和權威的感覺。我本身是一個比較追求細節的人，對於手工製作，尤其是一些需要精細操作的工藝，有著特彆的興趣。我非常期待這本書能提供一些非常實用的技巧，比如如何處理邊緣的毛邊，如何讓花瓣的層次感更明顯，以及如何利用熨鬥的溫度來達到最佳的塑形效果。我猜測書中會有大量的圖片和步驟分解，這樣纔能更直觀地學習。我之前也嘗試過一些手工，但往往因為步驟不清或者圖示模糊而感到沮喪。這本書如果能做到這一點，那對我來說就是無價之寶。我特彆好奇書中會不會分享一些作者自己獨創的燙花手法，或者是一些市麵上不太常見的設計。我總覺得，每一個優秀的手藝人都會有自己獨特的“秘籍”，而這本書，或許就是我學習這些“秘籍”的最佳途徑。我對它抱有非常大的期望，希望它能帶領我打開手工新世界的大門。

評分☆☆☆☆☆

這本《摺田沙耶香的美麗手作燙花》給我一種置身於一個充滿藝術氣息的工作室的感覺，即使還沒有深入閱讀，也能感受到作者對這個領域的熱情和專業。我一直認為，手工製作的魅力在於它能夠將平凡的材料變成獨一無二的藝術品，而燙花這種工藝，更是將這種“化腐朽為神奇”的能力發揮到瞭極緻。我非常期待書中能夠分享一些關於如何選擇閤適的材料，比如不同種類的布料、粘閤劑等等，以及它們各自的特性和適用範圍。我之前也嘗試過一些類似的DIY項目，但經常因為選材不當而導緻最終效果大打摺扣。這本書如果能在這方麵提供詳細的指導，那將非常有幫助。另外，我非常好奇書中是否會介紹一些關於色彩心理學在燙花設計中的應用，畢竟，顔色的搭配能夠極大地影響作品的情感錶達。我希望這本書不僅能教會我製作的技巧，更能啓發我對美的理解和創造力。我喜歡那種既能動手實踐，又能從中獲得精神滋養的書籍，而這本書，正是我所期待的那種。

評分☆☆☆☆☆

我一直對那些能夠將生活點滴變成美好迴憶的手工藝術充滿嚮往，而“燙花”在我看來，正是這樣一種充滿魔力的技藝。這本書的標題就有一種詩意的感覺，讓人聯想到那些在熨鬥的溫度中綻放齣的絢爛花朵。我非常期待書中能夠提供一些關於如何從大自然中汲取靈感，將真實的植物形態轉化為燙花作品的教程。比如，如何捕捉不同花卉的獨特輪廓，如何錶現葉片的紋理和脈絡，以及如何通過色彩的層次來模仿光影的變化。我曾經嘗試過自己製作一些簡單的花朵，但總是覺得缺乏那種生命力。我希望這本書能夠提供一些更深入的指導，讓我能夠創作齣更具錶現力和感染力的作品。我尤其好奇書中會不會介紹一些關於“情感錶達”在燙花設計中的應用，比如如何通過花朵的姿態和色彩來傳達喜悅、憂傷或祝福。我希望這不僅僅是一本技術指南，更能成為我錶達情感和分享生活的美好媒介。