从毛衣到包包，密实的钩织设计 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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[日] 今村曜子，Hoshi Misuki 著

图书标签:

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• 钩织设计
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• 生活美学

店铺： 妙语书言图书专营店

出版社： 中国纺织出版社

ISBN：9787518036042

商品编码：30110966744

包装：平装-胶订

出版时间：2017-11-01

基本信息

书名：从毛衣到包包，密实的钩织设计

定价：36.00元

作者：今村曜子,Hoshi Misuki

出版社：中国纺织出版社

出版日期：2017-11-01

ISBN：9787518036042

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装-胶订

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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内容提要

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《从毛衣到包包，密实的钩织设计》收录了使用12种立体钩织技巧钩编而成的26款钩针编织作品，不同于以往常见的钩针编织衣物，本书中的每个钩织的花样都立体、紧密且厚重，如同棒针编织出来的一样，即便是冬天也能很好的御寒。每个作品都十分精美独特，是一本小而精的棒针编织书。

目录

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■ Flag bag 翻盖包 page 06■ Tote Bag 大手提包 page 08■ Pocette 小挎包 page 10■ Room Shoes 家居鞋 page 13■ Capelet 小斗篷 page 15■ Vest 毛线背心 page17■ Pouch 化妆包 page 19■ Cardigan 纯毛对襟毛衣 page 21■ Cluch Bag 晚装包 page 23■ Cap 毛线帽 page 25■ Boston Bag 波士顿提包 page 27■ Pants 毛线短裤 page 29■ Corsage 胸花 page 30■ Patchwork Bag 拼花包 page 32■ 钩针编织的基础技法 page 82

作者介绍

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今村曜子 Yoko Imamurabr日本的编织品设计师、画家。 1985 年开始接受预定制作原创的编织作品。1989 年至 2001 年在美国的加利福尼亚美术工艺大学学习美术以及工艺。2008 年与编织娃娃的艺术家 Hoshi Mitsuki 组成了一个编织企划制作的工作室，不仅活跃于各种作家活动，还同时发表了共同编著的书籍作品。日本 Vogue 学院的讲师。个人主页 ： 14.o.ne.jp/`yokoiman/brbrHoshi Mitsukibr自学编织娃娃的技巧，于 2002 年开设了狗狗形象娃娃钩织的网站，以钩织犬类为中心制作手工艺品。出版的众多图书受到外行业内很高的评价。这次作为此书的企划与制作担当。个人主页 ： hoshi-mitsuki./

文摘

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序言

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钩织的魅力：从零开始的编织探索 这是一本关于钩织艺术的深度指南，旨在带领读者跨越从基础知识到复杂应用的每一个关键步骤。 本书摒弃了对具体成品（如毛衣或包包）的直接指导，转而专注于钩织技艺本身的精髓、材料的科学以及设计思维的培养。它是一把钥匙，为你打开一个充满纹理、结构和无限可能性的手工世界。 第一部分：编织世界的基石——工具与材料的科学解析 在本章中，我们将彻底剖析钩针编织所依赖的物质基础。这不是简单的工具罗列，而是一场对材料科学的深入探讨。 1. 纤维的语言：理解你的原材料 我们将详细介绍天然纤维（如羊毛、棉花、亚麻、蚕丝）和合成纤维（如腈纶、涤纶、粘胶纤维）的特性。重点在于理解不同纤维的“手感”（Drape）、弹性、保暖性、透气性以及染色后的色彩表现力。读者将学会如何根据项目需求（是需要结构支撑还是柔软悬垂）来精确选择纤维类型。我们还会探讨纱线的股数（Ply）、捻度（Twist）以及重量等级（Weight System），这些是决定最终作品外观和耐用性的隐形因素。 2. 钩针的艺术：尺寸、形状与材质 钩针的选择远非仅凭数字决定。本章会深入讲解不同钩针头部的形状如何影响线圈的形成和张力。从铝制、竹制到树脂材质，每种材料的摩擦系数如何影响编织手感和速度。我们会提供一个详细的对照表，解释公制、美制和英制钩针尺寸之间的精确换算，并指导读者如何通过实验来确定最适合自己编织习惯的“黄金钩针”。 3. 辅助工具的战略运用 除了核心的钩针，诸如记号扣、量尺、织物密度规（Gauge Ruler）和缝合针等辅助工具的作用不容小觑。我们将展示如何利用这些工具来保持精确的行数和密度，确保结构稳定，避免作品在尺寸上出现偏差。 第二部分：核心技法与结构解析 本部分是建立牢固技术基础的核心。我们不急于教你钩织“特定”的物品，而是专注于掌握构成所有复杂作品的基本“语法”。 1. 基础链式与基本针法的解构 我们将以极高的细节展示锁针（Chain Stitch）的正确起针方式，以及如何保证其弹性，避免首行过紧。随后，是对短针（Single Crochet）、中长针（Half Double Crochet）和长针（Double Crochet）的彻底分析。每种针法都会通过清晰的图解和文字描述，展示其线圈的形成路径、高度差异及其对织物密度的影响。 2. 进阶纹理的构建：提升织物表现力 深入学习如何使用特定的针法来创造视觉和触觉上的深度。这包括： 浮针（Post Stitches）： 如何在前/后半针钩织，以创造罗纹效果和三维立体感。 泡芙针与爆米花针（Puff and Popcorn Stitches）： 分析它们如何通过堆叠线圈来形成饱满的纹理块。 蕾丝针法基础： 掌握基本的加针与减针组合，学习如何创造规则的网眼结构。 3. 钩织的“骨架”：起针、收针与边饰 作品的开始和结束决定了其专业程度。我们将提供多种起针法（例如从链条起针、环形起针、无痕起针）的优劣对比。收针部分将侧重于如何使边缘平整或自然收束。此外，我们还会专门探讨几种基础的收边技术，用于增强边缘的结构感和耐用性。 第三部分：设计思维与结构原理 这一部分将视角从“如何做”提升到“为何如此做”，培养读者的结构分析和图案设计能力。 1. 密度（Gauge）的绝对重要性 密度是钩织设计中的“物理定律”。本书将详细解释密度测试的精确步骤，以及如何根据测试结果调整钩针尺寸或针法密度，以达到目标尺寸。我们分析密度如何影响材料的用量和最终作品的悬垂性。 2. 平面结构向立体结构的转化 理解钩织如何从二维平面过渡到三维实体。我们将探讨两种主要的构建方式： 扁平钩织（Flat Construction）： 适用于披肩、方片等，重点在于精确的增减针以保持平整。 循环钩织（Working in the Round）： 适用于圆形或筒状物体，分析中心点、八角形和六角形结构的数学原理。 3. 颜色与图案的视觉逻辑 本章聚焦于色彩理论在钩织中的实际应用。不仅仅是简单地更换颜色，而是探讨如何利用颜色变化来引导视觉流向。我们将介绍提花钩织（Tapestry Crochet）和费尔岛式钩织（Fair Isle/Intarsia Crochet）的基本原理，重点在于如何管理工作线和保持织物厚度的均匀性，避免拉扯或松弛。 第四部分：维护、修复与可持续性 钩织作品的生命周期管理同样重要。 1. 清洁与护理的精细化指南 针对不同纤维（尤其是羊毛和丝绸）的最佳洗涤温度、清洁剂选择以及干燥方式进行详细指导。错误的水洗和烘干可能毁掉一件精心制作的作品，本章提供了避免这些陷阱的实用建议。 2. 织物修复基础（Mending） 学习如何识别常见的织物问题，如脱线、小孔或磨损。我们将展示使用钩针进行“无痕”修复的技术，以及如何通过巧妙的补丁或贴花来将磨损转化为设计特色。 3. 应对收尾挑战：隐藏线头与熨烫塑形 线头处理是衡量作品专业度的关键标准。本书将提供多种隐藏线头的方法，确保作品背面干净整洁。此外，我们会讲解蒸汽熨烫（Blocking）在最终定型中的作用，以及如何安全地“定型”以突显钩织纹理的立体感。 本书的目标是提供一个坚实的技术和理论框架，使读者能够自信地面对任何钩织图样，并最终发展出属于自己的设计语言和精湛的手工技艺。

评分☆☆☆☆☆

这本新出的钩织指南简直是为我这种渴望将爱好提升到新境界的手艺人量身定做的！我之前主要沉迷于那些大开孔、松散的蕾丝花样，总觉得钩出来的成品缺乏一种坚实的手感和耐用性。这本书的视角非常独特，它没有将重点放在那些花哨的镂空设计上，而是深入探讨了如何通过改变针法、线材搭配乃至张力控制，来达成一种“密不透风”的结构美感。我特别欣赏作者在讲解基础针法如何演变出密度变化时所采用的图示，清晰到即便是初学者也能立刻领悟其中的奥妙。它不仅仅是教你如何钩，更是在传授一种结构思维，让我明白了为什么有些钩织物看起来那么挺括，而我的却总是软塌塌的。光是学习如何处理边缘和转角处的加减针，就已经让我受益匪浅，那些以前总觉得是难点的部分，在这里都被处理得干净利落，展现出一种工业设计般的精准感。我甚至开始思考，如果用书里介绍的这些高密度技巧来钩织一些需要承重的物品，比如储物筐或者坐垫，效果一定会非常惊艳。这本书真正拓宽了我对钩织“可能性”的认知，不再局限于传统的披肩和装饰品。

评分☆☆☆☆☆

我不得不说，这本书的排版和摄影简直是教科书级别的享受。现在很多手工书为了追求低成本，图片的清晰度和光线处理都非常粗糙，让人看着就觉得眼睛累，更别提细节的辨认了。但这本书完全不同，每一张成品图都仿佛经过精心打光，色彩饱和度恰到好处，重点是，那些用来演示密实编织纹理的特写镜头，简直是高清放大的艺术品！你能清楚地看到每一根线圈是如何紧密地咬合在一起，那种立体感和凹凸感跃然纸上。更令人赞叹的是，它没有过度依赖复杂的图解符号，而是大量采用了“步进式”的实物照片指导，从第一针到收针，每一步的线位、钩针的角度，都有配图辅助说明。这种严谨的态度，让我在尝试一些稍微复杂一点的纹理时，心中充满了底气，不再需要频繁地翻回前几页去核对基础知识。它就像一位耐心的老师，站在你身边，用最清晰的视觉语言告诉你：“看，就是这样钩的，别急，慢慢来。”对于我这种视觉学习者来说，这种直观的教学方式比晦涩的文字描述有效一百倍。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我带来最大的震撼，是它对“极简主义”在钩织领域的完美诠释。在如今这个追求复杂、炫技的时代，很多教程都倾向于堆砌各种华丽的民族风或费时的多色拼接。然而，这本书却坚定地选择了“单色、高密度、强结构”这一路线，并从中挖掘出了令人惊叹的视觉层次。你不需要五颜六色的线材，仅仅是选对一两种中性色调的毛线，利用光影在密实纹理上形成的自然阴影变化，就能创造出高级感十足的作品。我尤其喜欢其中介绍的几种“伪提花”技法，它们通过改变针脚的深浅和位置，在单一色调中制造出类似提花或浮雕的效果，既保持了密实的手感，又增添了视觉的趣味性，完美避免了传统提花带来的线材缠绕和背面凌乱的问题。这种返璞归真、注重内在质感的风格，让我觉得自己的手艺品味也跟着提升了一个档次，真正体会到“少即是多”的真谛。

评分☆☆☆☆☆

作为一个有一定基础，但追求功能性和耐用性的编织者，我关注的重点往往在于“如何让我的作品更实用”。这本书在这一点上完全抓住了我的痛点。它没有停留在教你如何用密实针法钩出一块平整的布料，而是将这些技法巧妙地应用到了实际的“物件”制作中。例如，书中关于如何构建一个具有稳定底部的圆形或方形的章节，简直是我的福音。以往我钩的碗状物体，底部总是松垮，放不了多少东西。这本书则通过特殊的起针和前几圈的密度调节，使得成品能够稳稳地立住，完全不需要额外的衬垫。而且，书里还探讨了如何利用不同密度的区域来创造出“弹性”和“支撑力”的平衡，这对于制作需要一定形变的实用包袋来说至关重要。阅读过程中，我脑海里已经构思了好几个准备用书中学到的技法去改造我衣橱里那些软塌塌的钩织收纳篮的计划。这不再仅仅是一本技法书，更像是一本“实用家居钩织结构优化手册”。

评分☆☆☆☆☆

从一个纯粹的材料学角度来看，这本书也提供了非常深入的见解。很多钩织者只是简单地罗列出“推荐使用XX粗细的线配YY号的针”，但这本书却花了不少篇幅去解释“为什么”要这样搭配。它详细分析了不同纤维特性（比如棉线的吸水性、羊毛的蓬松度、合成纤维的韧性）如何影响最终钩织物的密度和垂坠感。书中甚至有针对“如何根据所在地区的气候调整钩织密度”的建议，这对于追求极致体验的读者来说，简直是黄金信息。例如，在潮湿地区，如何通过更紧密的针法来防止钩织物过度拉伸和变形；在寒冷地区，如何利用特定的厚实编织层来最大化保暖效果。这种从材料科学和应用场景出发的讲解，使得这本书的内容不仅仅停留在“如何操作”的层面，更是上升到了“如何选择和设计”的高度，让我对未来选择材料和应对复杂项目充满了信心。