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【日】E&G创意著 韩慧英 陈新平 著

图书标签:

• 棒针编织
• 北欧风
• 手工编织
• 毛线编织
• 编织教程
• DIY
• 家居装饰
• 时尚配饰
• 新手入门
• 编织技巧

店铺： 夜语笙箫图书专营店

出版社： 水利水电出版社

ISBN：9787517040811

商品编码：30117227542

包装：平装-胶订

出版时间：2016-02-01

基本信息

书名：一看就会的棒针编织(北欧风格篇)

定价：29.80元

作者：【日】E&G;创意著 韩慧英 陈新平

出版社：水利水电出版社

出版日期：2016-02-01

ISBN：9787517040811

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装-胶订

开本：大16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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手编背心可以和T恤、罩衣或连衣裙等搭配着穿，百搭品！

本书所介绍的编织教程尽可能省去复杂的针法，即使是新手也能轻松hold住！

内容提要

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本书介绍的是成熟气质的编入图案，包括花朵、北欧、英式方形图案和菱形图案，共包含100款毛线背心作品。本书中的教程尽可能省去复杂的针法，每一款背心都采用穿着舒适、造型美观的北欧编入花样和阿伦花样。此外，还介绍了不同色调及细节对编入花样及花纹针效果的影响。发现自己喜欢的图案，体验手编背心的乐趣吧！

目录

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麻花和钻石图案的背心·V字领

麻花和钻石图案的背心·连帽

亨利领的背心·条纹

森林图案的背心·前开襟V字领

达拉木马图案的背心·青果领

双排扣的背心·短款

双排扣的背心·长款

立领的编入图案背心·部分图案

立领的编入图案背心·图案 口袋

麻花和桂花针的背心·直领

麻花和桂花针的背心·高领 长款

几何图案的V字领背心·明亮色调

几何图案的V字领背心·雅致色调

直编的背心·短款

直编的背心·标准款

基础教程

重点教程

本书所用线的介绍

棒针编织的基础

其他基础

作者介绍

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E&G;创意，日本实力雄厚的出版社，旗下的applemints为该出版社的手工图书品牌，以出版内容丰富、唯美精致的原创手工作品及教程集为主，邀请众多日本手工名家参与创作。
日本本土受编织爱好者喜爱的新兴畅销编织书品牌applemints系列书，汇集了活跃在日本手工编织圈内一线设计师，如河合真弓、风工房、michiyo、川路、冈本启子等的*原创作品，一部分是名家个人作品集，一部分为各位名家精选作品，有很高的含金量。

文摘

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序言

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《织物的温柔物语：现代棒针编织艺术探索》 简介： 本书并非侧重于特定风格的图解汇编，而是深入探索棒针编织作为一门古老手艺在当代语境下的无限可能性与哲学意蕴。它旨在引导读者超越基础技巧的范畴，进入一个关于“材料、结构与情感表达”的深度对话空间。全书以一种沉静、富有层次感的叙事方式，将编织技艺提升至一种具有个人印记的艺术创作层面。 第一部分：针线之间的对话——材料的深度解析与选择哲学 本部分摒弃了常见的“XX种毛线介绍”的流水账式罗列，转而着重于探讨纤维的内在性格及其对最终作品形态的影响。我们深入分析了天然纤维（如美利奴羊毛、马海毛、羊驼毛、桑蚕丝）与创新合成纤维（如竹纤维、功能性聚酯）在张力、保暖性、悬垂性以及光泽感上的本质差异。 纤维的“呼吸”与“记忆”： 探讨不同纤维在受力、松弛和清洗后的形变特性，以及如何通过预处理（如湿放或蒸汽定型）来“驯服”或“释放”它们的天然属性。 股数与捻度的精妙平衡： 详细解析纱线股数（Ply）与捻度（Twist）如何共同决定编织物的表面肌理、密度和耐磨性。这不是简单的公式讲解，而是通过大量实例对比，展示“粗犷的单股纱”与“精细的多股绞合纱”在同一花样下的表现差异。 色彩的非线性渐变： 讨论如何利用植物染料和天然矿物染料对手纺纱线进行二次着色，以获取传统机器染色难以企及的、富有生命力的“不均匀”色彩层次，实现真正意义上的“独一无二”。 第二部分：结构即是诗歌——超越图解的结构性思维 本书的核心价值在于培养读者的结构感知力，而非仅仅停留在复制既有图样的阶段。结构被视为表达设计意图的底层代码。 针目的几何学与拓扑学： 抛开传统的“平针、罗纹、麻花”等术语，从几何学角度审视针目的堆叠关系。探讨如何利用藤条针（Cables）实现三维空间的扭转与塑形，以及如何运用镂空花样（Lace）来控制织物的透光率与空气流动性，使其更接近建筑学中的结构力学。 边沿处理的艺术： 详细剖析了收边、起边与挑边不仅仅是“收尾”工作，而是决定作品“气质”的关键。特别展示了如何使用如I-cord、Picot Edging、卷边（Rolling Edges）等技术，使边沿能够自然地引导视线，或提供必要的结构支撑。 立体塑形与负空间运用： 深入讲解如何通过精确计算的增减针，实现从平面到立体的转化。这部分内容着重于讨论如何利用“负空间”（即未编织的区域或透空区域）来强调主体结构的形态，尤其适用于制作无缝的圆形或椭圆形物品。 第三部分：人体与织物的共生——穿着的动态美学 本部分将焦点从静止的织物转移到动态的人体穿着体验上，强调合身度（Fit）的科学性与美学性。 动态尺寸的测量与校准： 摒弃标准尺码表，指导读者如何根据自身活动范围（如手臂抬举、身体扭转）来调整肩线、袖窿深浅的实际尺寸需求，而非仅仅依赖胸围数据。 悬垂性与重量分配： 分析了不同密度和材质的作品如何与地心引力互动。例如，一件披肩的重量应如何均匀分布在肩部，以及如何通过调整织物密度来控制长款毛衣下摆的自然垂坠弧度。 无缝技术的哲学： 探讨环形编织（Circular Knitting）的优势，不仅在于免去缝合的繁琐，更在于其连续性如何赋予作品一种浑然天成的结构感，让针目之间的过渡更加顺畅自然。 第四部分：编织的“慢”哲学与当代实践 在快节奏的现代生活中，编织被视为一种恢复心绪平衡的实践。本部分探讨编织活动背后的心理学和社会意义。 专注力与心流状态： 探讨重复性动作如何引导大脑进入深度放松状态，并提供了一系列帮助“打破思维定式”的练习，鼓励编织者在重复基础针法中寻找微小的变化。 档案与传承： 鼓励编织者像对待艺术品一样记录自己的作品。详细指导如何建立一个包含材料批次、工具规格、修改记录和灵感来源的个人编织档案，使每一件作品都成为可供未来参考的“技术论文”。 从功能到表达的跨越： 探讨如何将个人经历、阅读感悟或某一瞬间的自然景象，通过抽象的编织语言转化为可触摸的实体。例如，如何用色彩变化来象征情绪的起伏，或用粗粝的纹理来表达对某种社会现象的思考。 全书配有极具启发性的、非商业化的黑白摄影作品，专注于细节的纹理和光影的捕捉，旨在激发读者跳出“教程”的思维框架，将棒针编织视为一种具有深厚文化底蕴和个人表达潜力的创作媒介。它适合所有希望深化技艺、追求编织个性化表达的进阶爱好者。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得棒针编织是一件很“老派”的手艺，总觉得成品会是那种灰扑扑、款式很过时的东西。直到我朋友推荐了这本书，我才发现原来棒针的世界可以这么时尚！这本书的选材和设计风格简直是直击我这个追求生活美学的人的心坎。那些展示的作品，无论是配色还是造型，都充满了浓郁的北欧简约风，那种干净、自然又带着一丝慵懒的高级感，让人一看就想立刻拥有同款。我本来只是想学个技能打发时间，结果现在是完全被这些作品的审美吸引住了。书里挑选的作品难度跨度掌握得很好，有简单的几何图案，也有需要运用一些基础花样组合的进阶作品。我尤其喜欢它在介绍花样时，会附带一些关于“为什么选择这个花样”的讲解，让人不仅知道“怎么做”，更理解了“为什么要这么做”，这对于提升自己的设计感非常有帮助。这本书不仅仅是一本教程，更像一本精美的家居装饰灵感集，让我对自己的手作品有了更高的期待和要求。

评分☆☆☆☆☆

这本书真正打动我的地方在于它对于“社区感和归属感”的营造。虽然我是在独自学习，但通过书中的文字，我能感受到一种温暖的鼓励。作者在讲解的过程中，总是用一种非常亲切、鼓励性的语气，仿佛身边有个老朋友在指导你，而不是一个高高在上的专家。书中偶尔穿插的一些关于编织的历史小故事，或者不同地区棒针技艺的介绍，让整个学习过程变得更加立体和有趣，不再是枯燥的技术堆砌。它让我意识到，编织不仅仅是完成一个物品，更是一种与传统和世界连接的方式。阅读过程中，我能感觉到作者对这门手艺发自内心的热爱和尊重，这份热情很容易感染到读者，让人更愿意投入其中。读完这本书，我不再觉得自己只是一个“学会了几个针法的人”，而像是加入了一个拥有共同爱好的、充满创造力的群体。这本书成功地将一个手工技能的学习，提升到了一种生活美学和文化传承的高度。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是棒针新手的福音！我之前完全没接触过编织，看着那些复杂的图解和花样，脑袋里一片浆糊。但拿起这本《一看就会的棒针编织》，那种感觉完全不一样了。它不是那种把一堆术语堆在一起的教科书，而是像一个耐心的老师手把手在教你。从最基础的起针、下针、上针，到如何看懂那些符号，每一步都有非常清晰的图文说明，甚至连手部的姿势都有细致的展示。我记得我第一次尝试织围巾的时候，手总是很僵硬，总是会漏针或者织得松紧不一，但跟着书里的指导，我慢慢找到了节奏感。最让我惊喜的是，它不像有些书那样只教基础，而是很快就能带你进入到一些有设计感的小作品中，比如可爱的小挂件或者简单的杯垫，这些小成就感给了我极大的信心去挑战更复杂的项目。书里的排版也很舒服，用色清新，不会让人感到视觉疲劳。对于想入门又怕学不会的人来说，这本书的引导性非常强，几乎不需要额外的网络搜索就能自己摸索清楚。它真的让我对“自己动手做东西”这件事燃起了真正的热情。

评分☆☆☆☆☆

这本书的纸质和印刷质量简直是教科书级别的享受。作为一名对细节有要求的设计师，我看到这本书时，首先就被它的触感吸引了。纸张的厚度适中，光泽度柔和，不像有些廉价的教程书那样反光刺眼，非常适合在自然光下或灯光下长时间阅读和操作。更重要的是，书中使用的线条图和照片的清晰度非常高。在编织过程中，细节的辨认至关重要，比如线圈的扭转方向、花样单元的起止点，这些都需要极高的视觉准确性。这本书的照片不仅清晰，而且很多关键步骤都采用了特写和不同角度的拍摄，即便是非常细微的动作，也能看得一清二楚。这种对视觉体验的极致追求，让我在跟着操作时几乎没有产生过任何“看不清”的困扰。它体现了一种对阅读者体验的尊重，让人觉得作者和出版方在制作这本书时，是真正用心去思考了“如何让读者无障碍地学习”这个核心问题的。

评分☆☆☆☆☆

我是一个追求效率和实用性的人，对于需要花费大量时间且回报看起来不高的活动总是持怀疑态度。但这本书的结构设计真的非常高效。《一看就会》这个名字说得一点不假，它成功地做到了“化繁为简”，把看似复杂的工艺流程切割成了易于消化的步骤。我特别欣赏它在讲解技巧时，非常注重“常见错误分析与修正”。比如，它会直接指出新手最容易在换线时出现松脱、或者在收针时边缘拉扯变形的问题，并给出针对性的解决方案，而不是等到读者自己犯错后才去查找补救方法。这种前瞻性的指导，极大地减少了我返工的时间和挫败感。另外，书中的材料包推荐和工具选择也相当实用，不会过度推销昂贵的设备，而是推荐性价比高且易于获取的基础工具，非常适合刚起步的实践者。对于时间有限，希望快速看到成果的人来说，这本书的节奏感把握得非常到位，让你在短时间内就能完成一件像样的作品，成就感来得快，动力也就更持久。