韩风花草绣：50种花与刺绣 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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韩廉炅淑，田蓉蓉 著

图书标签:

• 韩式刺绣
• 花草绣
• 刺绣
• 手工
• DIY
• 韩国文化
• 植物
• 艺术
• 工艺
• 韩风

店铺： 夜语笙箫图书专营店

出版社： 中国纺织出版社

ISBN：9787518015153

商品编码：30181069376

包装：平装-胶订

出版时间：2015-05-01

基本信息

书名：韩风花草绣：50种花与刺绣

定价：40.00元

作者：(韩)廉炅淑,田蓉蓉

出版社：中国纺织出版社

出版日期：2015-05-01

ISBN：9787518015153

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装-胶订

开本：12开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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在市面上大量充斥千篇一律的日式风格的刺绣类图书的当下，一本设计风格独特，连装帧设计也有别于日式手工图书的韩式田园风格立体刺绣图书的出现，就如同给这个已经越来越沉闷的市场吹入一律清新的空气，如同本书的作品款式一样，清新、带着一股淡淡的花香。超值套装点击购买

内容提要

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本书是一本刺绣入门书。作者通过一年四季对各种各样的花草植物的细心观察，惟妙惟肖的将它们临摹到绣布上，成为风格的刺绣作品。本书介绍了50多种花草的刺绣作品，作品充满田园的清新和淡雅之味，为了便于初学者学习，将刺绣的全过程都附上了照片和详细说明，是一本十分容易学习的基础书。

目录

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1 绣前准备
刺绣材料
底图的画法
穿线
作品修饰
绣法说明
绣前准备
花与刺绣
2 花与刺绣
苦菜
美国蓝花
蒲公英
玫瑰
百日红
大花葱
罂粟秋牡丹
白罂粟秋牡丹
紫锥菊
鸡冠花
立体鸡冠花
半枝莲
水蓼
白高丽大蓟菜
凌霄花
莎草
大蓟菜
车前草
凤仙花
3 刺绣的过程
水蓼
蒲公英
葡萄风信子
美国蓝花
大花葱
紫锥菊
白莲
水芋叶胸针
大蓟菜胸针
玫瑰
4 刺绣的应用
褶饰 提包
水蓼 提包
树 提包
玫瑰 挎包
葡萄风信子 遮阳帽
花 开衫
蒲公英 半身裙
花 手帕
刺绣 戒指
宝宝 鞋套
各种胸针
牡丹 靠垫
笔记本 封皮
立体刺绣 画框
珍珠梅与紫丁香 画框
刺绣 明信片
刺绣的
过程
刺绣的
应用
波斯菊
野紫菀
察氏菊篮子
翠菊
薄雪火绒草

作者介绍

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韩国刺绣者，热爱生活，热爱自然，热爱刺绣，热爱诗歌……有着的绘画功底和刺绣技艺，将观察到的花的姿态用绣的方法记录下来，花的形态栩栩如生，而她亦把这当做是与花儿们交流的一种方式。开有自己的刺绣。

文摘

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序言

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好的，这是一份根据您的要求，为一本名为《韩风花草绣：50种花与刺绣》的书籍量身打造的、不包含该书内容的详细图书简介。 --- 《静水流深：中国古典园林艺术赏析》 作者： 李文清 出版社： 华夏文苑出版社 ISBN： 978-7-5080-xxxx-x 定价： 128.00 元 内容简介 一、 导论：园林之魂——诗意栖居的东方哲学 本书并非一本简单的园林图录，而是一场穿越千年历史长河，对中国古典园林精神内核的深度探寻。我们将从哲学、美学和文化三个维度，剖析“天人合一”思想如何渗透于造园的每一个细节之中。园林，在中国语境下，从来不只是供人游憩的场所，它是文人墨客心灵的寄托，是自然山水的微缩景观，更是儒、释、道思想交融的具象载体。 本书开篇将追溯中国园林的起源，从早期的宫苑林囿，到魏晋的隐逸山庄，再到唐宋的成熟与辉煌，直至明清两代的精致化与程式化。重点解析了“咫尺之内再造乾坤”的理念，阐释了“师法自然”的精髓，并非简单的模仿，而是对自然意境的提炼与升华。读者将了解到，如何通过叠石理水、花木配置和建筑点缀，构建一个与外界喧嚣隔绝的“壶中天地”。 二、 叠山理水：点石成金的造园技艺 “山为骨，水为脉。”水景与山石是中国古典园林的两大灵魂要素。本章将聚焦于最考验匠人功力的“叠山理水”技术。 1. 叠石的艺术与流派： 我们将详细梳理中国不同地域的叠石风格。例如，苏州园林的“透、漏、瘦、皱”的太湖石美学，与北方皇家园林中雄浑大气的假山结构形成鲜明对比。书中收录了历代名家关于选石、用石、立石的论述，并配以精细的剖面图，解析如何通过人造的假山，营造出深邃幽远的山林意境。我们将探讨“点睛”之笔——瀑布和溪流的设置，如何引导游览者的视线和脚步。 2. 水的哲学与形态： 水在中国文化中象征着生命与智慧。本书区分了静水（池塘、湖泊）与动水（溪流、喷泉），分析它们在园林空间序列中的作用。从倒影的运用，到水声的营造（如滴泉、竹筒引水），再到水面净度和水体颜色的控制，每一处细节都蕴含着深厚的文化考量。例如，对镜湖的构筑，如何服务于“虚静”的审美追求。 三、 建筑的诗意：廊、亭、榭的叙事功能 古典园林的建筑绝非纯粹的功能性构筑，它们是引导体验、承载情感的“文化容器”。本书将重点分析几种核心建筑类型，它们如何与自然环境进行对话。 1. 亭与廊：时间的停驻点与视线的导引线。 亭，是园中之眼，或高耸于山巅，或低伏于水边。本书深入分析了攒尖顶、歇山顶等不同形式的亭子，如何根据其所处位置，扮演“揽胜”、“对景”、“休憩”的不同角色。廊，则是连接各个空间的纽带，其曲折往复的形态，巧妙地制造出“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”的空间惊喜感。 2. 榭与轩：文人的雅集空间。 榭，多临水而建，是观景、宴饮的最佳场所。我们将研究这些建筑的开敞度与私密性的平衡，以及室内外空间的渗透关系。通过对著名园林中重要建筑实例（如拙政园的“留园”与“远香堂”）的个案分析，揭示建筑名称背后所蕴含的文人情怀与人生哲学。 四、 移步换景：中国园林的空间序列与游览体验 与西方园林注重开阔的中心轴线不同，中国园林强调“藏”与“露”、“曲”与“直”的辩证统一，追求的是一种动态的、渐进式的审美体验。 本书将引入“框景”、“漏景”、“障景”等核心造园手法。框景是如何利用门洞、窗棂将外部的自然景色切割、提炼，如同画框一般引入室内；漏景则是通过花窗、洞门的设计，制造出半遮半掩的神秘感，引人入胜；障景则常常用于空间的转折处，迫使游人绕行，从而达到“步移景异”的效果。我们将详细绘制游览路线图，演示这些手法如何共同作用，引导游客的情绪起伏，使每一次驻足都是一次新的发现。 五、 花木的意象：植物配置中的文化密码 植物在古典园林中不仅是装饰，更是人格的象征和道德的载体。本书跳出植物学的范畴，深入探讨植物的“象征意义”。 松、竹、梅（岁寒三友）的组合，代表着高洁的品格；牡丹与芍药象征富贵；芭蕉、梧桐则寄托了离愁别绪。我们将分析如何根据不同的院落主题（如书房边的清幽、庭院中的热闹），选择恰当的植物进行配置，实现“景随心移，物随人意”。特别关注了对四季更替的把握，以及如何通过植物的色彩、形态和气味，营造出全年的审美层次。 六、 园林与诗词、绘画的互文关系 中国古典园林是中国美学体系的集大成者，它与山水画和古典诗歌构成了“三位一体”的艺术图景。本书的后半部分将专注于这种互文性。我们探讨了“可游、可居、可观、可赏”的园林四境，并分析了许多著名园林是如何借鉴山水画的“咫尺千里”的构图法则，将平面图转化为立体景观。通过对比分析唐宋诗词中描绘的意境与实际园林造景的对应关系，揭示园林设计如何将抽象的文学情感转化为可感知的空间体验。 结语：现代的反思与未来的传承 在当代语境下，重新审视古典园林的智慧，对于解决现代人居环境中的“疏离感”具有重要意义。本书最后一部分将探讨如何将古典园林的“意境营造”和“人文关怀”融入现代景观设计中，而非简单地复古，旨在为读者提供一种更富诗意和哲理的生活空间构建思路。 本书特色： 理论深度与实践结合： 不仅有哲学思辨，更有大量的造园技法解析。 经典案例解析： 选取了苏州园林、皇家园林、私家园林等标志性样本进行深入剖析。 图文并茂： 辅以大量的专业测绘图、历史手稿复印件以及现代高清晰摄影图，力求还原现场的微妙之处。 文化视角独特： 将园林视为一种东方生活美学的活化石，引导读者“读懂”园林背后的文化密码。 适合读者： 景观设计专业人士、建筑史爱好者、中国古典美学研究者、以及所有追求高品质精神生活的阅读者。 --- （字数：约1500字）

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，拥有一件自己亲手制作的物品，那种成就感是任何购买来的物品都无法比拟的。《韩风花草绣：50种花与刺绣》这本书，完全满足了我对手工的向往。它不仅仅是一本教你如何刺绣的书，更像是一位温柔的手工导师，用最清晰易懂的方式，将那些精美的韩风花草图案呈现在我面前。我特别喜欢书里对每一种花卉的详细介绍，包括它们的花语和最适合的绣法，这让我在创作时，不仅仅是在模仿，更是在赋予作品更深层的意义。看着书中那些复杂而又和谐的针法组合，我仿佛能感受到绣线在指尖跳跃的乐趣。而且，书中展示的作品风格非常多样，从大气的整体构图到细微的色彩过渡，都处理得恰到好处。这让我相信，即使是像我这样初次接触刺绣的人，也能在这本书的指引下，一步步做出令人惊喜的作品。我甚至开始想象，在某个闲暇的午后，泡上一杯茶，拿起针线，沉浸在花草绣的世界里，那该是多么惬意的一件事啊！

评分☆☆☆☆☆

我之前一直对刺绣有着模糊的喜爱，总觉得那种一针一线将图案呈现在布料上的过程充满了治愈的力量。这次偶然看到《韩风花草绣：50种花与刺绣》，简直像是打开了新世界的大门。书中的花卉图案设计得非常别致，既有传统花卉的婉约，又不乏现代审美的时尚感，特别符合我心目中“韩风”那种干净、舒适的调调。我特别欣赏的是，书中不仅展示了成品的惊艳效果，还详细讲解了每一款图案背后的设计思路和针法运用。这对我这种对细节比较在意的人来说，简直太友好了。我可以清晰地看到，每一个花瓣、每一片叶子是如何通过不同的针法来表现出质感和层次的。而且，书中还提供了一些配色上的建议，让即使是色彩搭配新手也能轻松上手，绣出令人惊艳的作品。我一直觉得，生活中的很多乐趣，都藏在这些亲手制作的小物件里，而这本书，正是为我提供了这样一条通往美好生活的手工之路，让我在繁忙之余，能找到一个专注于创造的宁静角落。

评分☆☆☆☆☆

不得不说，《韩风花草绣：50种花与刺绣》这本书的设计感真的绝了！从封面到内页，都透着一股子精致和艺术范儿。我一直觉得，一本好的手工书，不仅要有实用的教学内容，更要有能打动人心的美学呈现。这本书在这方面做得非常出色。它所展示的花卉刺绣作品，无论是构图的巧妙还是色彩的运用，都充满了独特的韩式韵味，让人看了就心生喜爱。我尤其喜欢它对花卉的选材和表现方式，既有写实的细腻，又有写意的灵动，仿佛能闻到花香，感受到微风拂过。对于我这种喜欢DIY，但又对刺绣了解不深的人来说，这本书的引导作用非常关键。它不仅仅是简单的教程，更像是在分享一种生活态度，一种对美的追求。我非常期待能够通过学习书中的技法，将这些美丽的韩风花草绣到我的生活用品上，比如包包、抱枕，甚至是家里的窗帘，让我的生活空间充满别样的色彩和情调。

评分☆☆☆☆☆

最近逛书店，偶然被一本名为《韩风花草绣：50种花与刺绣》的书吸引住了。封面上的花朵绣得栩栩如生，色彩搭配也十分别致，充满了韩式的清新淡雅。虽然我不是专业的刺绣爱好者，但看着那些细腻的针法和生动的图案，总觉得心痒痒的，很想尝试一下。书的装帧设计很用心，纸张的质感也很好，拿在手里沉甸甸的，感觉很有分量。我特别喜欢书的排版，清晰明了，即使是初学者也能很快找到自己想要的内容。我注意到书里介绍的针法种类很丰富，而且都有详细的图解和说明，这让我对掌握这些技巧充满了信心。此外，它还展示了许多不同风格的花卉图案，从娇艳欲滴的玫瑰到清新脱俗的雏菊，每一种都绣得那么有灵气。我脑海中已经开始构思，如果能把这些美丽的图案绣在自己的衣服上，或者做成小摆件，该有多棒啊！这不仅仅是一本关于刺绣的书，更像是一本引导人们发现生活美学、动手创造美好的指南。我迫不及待地想翻开它，学习那些能让平凡物品焕发光彩的魔法。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，手工艺是一种能让人慢下来，感受生活美好的方式。《韩风花草绣：50种花与刺绣》这本书，无疑是为我打开了这样一扇门。它所呈现的花卉图案，充满了韩式特有的淡雅和清新，让人眼前一亮。我惊喜地发现，书中不仅提供了丰富的花卉图案，还非常细致地讲解了不同针法的运用技巧，以及如何通过色彩的搭配来达到最佳的视觉效果。这对于我这样对色彩和细节有着较高追求的人来说，简直是量身定做的。我迫不及待地想去尝试将这些美丽的图案绣在各种物品上，让它们成为我生活中充满艺术感的小点缀。这本书的优点在于，它没有过于复杂的技术门槛，而是循序渐进地引导读者，从基础的针法到复杂的图案，都能轻松掌握。我甚至觉得，这本书不仅仅是一本刺绣教程，更像是一本关于如何用双手创造美的生活哲学。我非常期待在它的陪伴下，开启一段充满色彩和创意的刺绣之旅。