米芾书苕溪诗帖蜀素贴

米芾书苕溪诗帖蜀素贴 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

中国国家画院书法篆刻院 著
图书标签:
  • 米芾
  • 苕溪诗帖
  • 蜀素贴
  • 书法
  • 宋代
  • 绘画
  • 艺术
  • 古籍
  • 名家
  • 收藏
想要找书就要到 新城书站
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!
店铺: 文辉博库专营店
出版社: 河北教育出版社
ISBN:9787554520598
商品编码:10177876053
包装:平装
出版时间:2015-12-01

具体描述

基本信息

书名:米芾书苕溪诗帖蜀素贴

原价:26.00元

作者:中国国家画院书法篆刻院

出版社:河北教育出版社

出版日期:2015-12-01

ISBN:9787554520598

字数:

页码:23

版次:1

装帧:平装

开本:8

商品重量:0.399kg

编辑推荐


内容提要


目录


作者介绍


文摘


序言



《苕溪诗帖》与《蜀素贴》,两件书法瑰宝,皆出自北宋书画大家米芾之手。然而,一本以它们为名的图书,其内容绝非仅仅是两幅字帖的简单复制与解读。本书致力于深入挖掘米芾这位艺术巨匠的非凡人生轨迹、独特的艺术思想以及他留给后世的宝贵精神财富。 一、 米芾:一个时代精神的缩影 米芾,字元章,号襄阳漫士、海岳居士。他不仅是宋代四大书法家之一,更是一位集书画家、鉴赏家、收藏家于一身的奇才。他的生平,本身就是一幅波澜壮阔的画卷。本书将从史料出发,勾勒出米芾从少年时代崭露头角,到中年时期在政治舞台上的跌宕起伏,再到晚年潜心艺术,最终名垂青史的完整人生。 我们将探讨他与宋徽宗的君臣情谊,以及这段关系对米芾艺术生涯的影响。书中会详细叙述他如何凭借过人的才华和胆识,在仕途上经历起起落落,却始终保持着对艺术的纯粹追求。我们还将还原他作为一位狂放不羁的艺术家形象,他的“石痴”、“丑石”之癖,他对古董文物的痴迷,以及他对世俗礼法的蔑视,都将在书中被生动地呈现。 更重要的是,本书将米芾置于宋代整个文化艺术的大背景下进行审视。宋代是中国历史上一个文化繁荣、思想活跃的时代,也是中国艺术发展的重要转折点。米芾的生活与他所处的时代紧密相连,他的艺术创作也深受当时的政治、经济、社会思潮的影响。我们将分析米芾的艺术风格如何与宋代崇尚雅致、追求理趣的审美趣味相契合,他的“集古”之说如何体现了宋代对前代文化的继承与创新,以及他的“尚意”书风如何为后世书法开辟了新的道路。 二、 艺术的思想:米芾的“集古”与“尚意” 《苕溪诗帖》与《蜀素贴》固然是米芾书法成就的代表,但一本深入的图书,必然要超越对具体作品的孤立分析,而要探究其背后深邃的艺术思想。本书将重点解读米芾的核心艺术理念:“集古”与“尚意”。 “集古”并非简单地模仿前人,而是米芾在广博的学识和深刻的理解基础上,对历代书法艺术进行融会贯通,并从中汲取营养,最终形成自己独特风格的过程。本书将梳理米芾“集古”的思路,分析他是如何学习晋、唐、五代等各个时期的名家,并在学习过程中,如何超越前人的窠臼,将古人的精华融入自己的创作。我们将通过对比分析,展现米芾在学习过程中所表现出的批判性思维和创新精神。 “尚意”则是米芾艺术思想的灵魂所在。在米芾看来,书法不仅是技巧的展现,更是情感、思想、个性的表达。他追求书法的生命力和创造性,强调书写者内心的情感和精神状态在书法中的流露。本书将深入剖析米芾“尚意”理论的内涵,分析他如何将主观的情感与客观的笔墨形式有机地结合起来,如何通过笔势的跌宕起伏、墨色的浓淡枯润来传达自己的内心世界。我们将结合米芾的传世墨迹,具体分析他在《苕溪诗帖》和《蜀素贴》等作品中是如何实践“尚意”原则的,例如,他如何在《苕溪诗帖》中将诗歌的意境通过飞扬的笔墨表现出来,又如何在《蜀素帖》中将严谨的结构与洒脱的笔意完美结合。 此外,本书还将探讨米芾对当时书法界存在的“尚法”之风的看法。在“尚法”成为主流的时代,米芾的“尚意”显得尤为可贵。我们将分析“尚意”与“尚法”的辩证关系,理解米芾如何在尊重传统法度的同时,更注重书法的情感表达和个性张扬。 三、 鉴赏的眼光:米芾的“石癖”与审美品格 米芾不仅是一位伟大的书画家,还是一位杰出的鉴赏家。他对书画、古董有着敏锐的洞察力和独到的眼光。本书将以“石癖”为切入点,来展现米芾作为鉴赏家的独特视角和审美品格。 米芾对石头有着近乎痴迷的热爱,他能在普通的石头中发现艺术的价值,这反映了他超乎常人的艺术发现力和鉴赏能力。我们将通过他的“丑石”故事,来阐释他所追求的艺术境界——不拘泥于表面的形似,而在于捕捉事物内在的神韵与精神。这种“以石喻艺”的思路,可以帮助读者理解米芾对艺术的理解,他不仅仅看重作品的技巧,更看重作品所蕴含的生命力和感染力。 本书还将深入分析米芾的鉴赏标准和方法。他如何评价一件书画作品?他的“集古”是否也体现在他对古物的鉴藏上?他如何判断一件文物的真伪?我们将通过史料记载和他的艺术实践,来还原一个充满智慧和洞察力的鉴赏家形象。 同时,本书还将探讨米芾的审美品格。他所推崇的“野逸”、“天真”等特质,与他所处的时代形成了有趣的对比。我们将分析这些特质是如何在他自身的艺术创作中体现出来的,以及它们为何能引起后世的共鸣。 四、 跨越时空的对话:米芾的艺术传承与影响 米芾的艺术成就,对后世产生了深远的影响。本书并非仅仅停留在对米芾艺术的解读,而是将其置于艺术史的传承脉络中进行考察。 我们将梳理米芾的艺术传承,分析他如何继承前人的优点,又如何为后世树立了典范。他的“集古”理论,为后来的艺术家提供了重要的借鉴。他的“尚意”书风,更是直接影响了元、明、清的书法发展。我们将探讨米芾的艺术思想和风格是如何被后代书法家所吸收、发展和创新的。 同时,本书还将关注米芾的“蜀素贴”和“苕溪诗帖”这两件作品本身,不仅仅是作为书法作品来分析,更将探讨它们在历史上的流传、收藏以及被后世解读的过程。例如,“蜀素帖”为何会在历史上引起如此广泛的关注?“苕溪诗帖”又为何能成为后世学习米芾的重要范本?这些问题的探讨,将使本书的内容更加丰富和立体。 本书旨在通过对米芾生平、艺术思想、鉴赏能力以及艺术传承的全面梳理,让读者不仅仅是欣赏米芾的书法作品,更能走进这位伟大的艺术家的内心世界,理解他所处的时代,感受他所创造的艺术魅力,并从中获得启迪。它是一次对中国古代艺术精神的深度探寻,也是一次与一位伟大艺术家跨越时空的对话。本书不以枯燥的学术理论束缚读者,而是以生动翔实的叙述,将米芾这位充满传奇色彩的艺术家,以及他所创造的璀璨艺术,淋漓尽致地展现在读者面前。它将是一本集思想性、艺术性、可读性于一体的图书,适合所有对中国传统艺术感兴趣的读者。

用户评价

评分

《米芾书苕溪诗帖蜀素帖》这本书,给我带来了无与伦比的书法鉴赏体验。我一直认为,书法是一种情感的表达,而米芾,无疑是一位善于用笔墨抒发情感的大家。初翻“苕溪诗帖”,我便被其纵横捭阖、笔势雄健的风格所深深吸引。米芾的行书,如同他本人一样,充满了洒脱与不羁。字里行间,无不透露出一种豁达与豪情。我仔细观察他行笔的轨迹,试图去捕捉他当时创作时的心境,去体会那种“笔笔生发”的妙处。再看“蜀素帖”,又展现了米芾更为沉静和内敛的一面。在保持其独特的艺术个性的同时,又融入了更多的思考与感悟。我尤其惊叹于他对于墨色的掌控,浓淡枯湿的变化,如同大自然的鬼斧神工,赋予了文字无限的生命力。这本书的印刷质量非常精良,能够清晰地呈现出原作的笔墨韵味,让我能够近距离地感受米芾的笔法精妙。这不仅仅是一次视觉的盛宴,更是一次心灵的对话。我还会仔细研究米芾在布局上的匠心独运,那些看似随意的安排,却处处流露出他对整体美的追求。这本书的价值,在于它能够帮助我更深入地理解米芾的书法艺术,并从中获得灵感。

评分

捧读《米芾书苕溪诗帖蜀素帖》,我仿佛置身于历史的长河之中,与那位才情横溢的书法大家进行着一场跨越时空的对话。初见“苕溪诗帖”,便被其笔势的雄健与淋漓尽致所震撼。米芾的行书,如同他本人一般,不拘一格,却又自有章法。他笔下的每一个字,都充满了生命力,仿佛在跃动,在歌唱。我常常盯着那些字,试图去解读米芾当时的心境,去感受他那股“风樯阵马”的豪情。特别是那些连绵的草书,更是如同疾风骤雨,酣畅淋漓,却又绝无潦草之感,可见其功力之深厚。而“蜀素帖”则展现了米芾更为内敛和成熟的一面。在保持其独特风格的同时,又融入了更多的思考与沉淀。我特别喜欢他对于墨色的运用,浓淡枯湿的变化,如同水墨丹青,丰富而富有层次。这本书的印刷质量极高,能够最大限度地还原原作的笔墨神韵,让我能清晰地看到每一笔的力度、速度以及飞白的形态。这不仅仅是一次视觉的享受,更是一次精神的洗礼。我还会反复揣摩米芾在处理字形结构时的匠心独运,那些欹侧的字,在整体的和谐中又显得那么的生动有趣。这本书的价值,在于它不仅仅是一本临摹的范本,更是一扇通往古代艺术殿堂的门。

评分

《米芾书苕溪诗帖蜀素帖》这本书,给我带来了一次前所未有的书法鉴赏体验。我一直认为,书法是线条的艺术,而米芾,无疑是这场艺术盛宴中最耀眼的明星之一。初翻“苕溪诗帖”,我就被其恣意汪洋的笔墨所吸引。米芾的行书,如同他本人一样,充满了激情与活力。字里行间,无不透露出一种洒脱不羁的气度。我尝试着去模仿他的笔法,但发现其精髓在于形与神的结合,在于笔墨的韵律。我尤其欣赏他对于“势”的把握,那种连绵不绝的动感,让人看了心潮澎湃。再看“蜀素帖”,又是一种别样的风味。在狂放中,多了一份沉静,多了一份内敛。我惊叹于他对于墨色的驾驭能力,浓淡枯湿的变化,如同大自然的鬼斧神工,赋予了文字生命。这本书的图片质量非常出色,能够让我近距离地欣赏到每一笔的质感,每一画的起伏。它不仅仅是一本临摹的范本,更是一本关于米芾书法艺术的百科全书。我还会仔细研究他字形的变化,去体会他如何在继承传统的基础上,又创造出自己独特的风格。这本书的价值,在于它能够引导我去深入地理解和欣赏米芾的书法艺术,让我受益匪浅。

评分

这本《米芾书苕溪诗帖蜀素帖》着实让我眼前一亮,第一眼就被其典雅的装帧所吸引,沉甸甸的质感,古朴的纸张,仿佛穿越了时光,回到了那个 tinta 淋漓、笔走龙蛇的时代。翻开扉页,那股淡淡的墨香扑鼻而来,瞬间将我带入了一种静谧而专注的阅读状态。初读“苕溪诗帖”,米芾那纵横捭阖、行笔迅疾的风格便如排山倒海般涌来,字里行间透露出一种豁达与洒脱,仿佛他正置身于苕溪之畔,临风而咏,意气风发。每一个字的起承转合,每一笔的顿挫提按,都蕴含着深厚的功力与独到的章法。我反复摩挲着那些字迹,试图去捕捉米芾当时的心境,去理解他笔下那股“风樯阵马”的气势是如何炼成的。特别是那些飞白,不是故作姿态,而是自然流露,如同山间的云雾,时而缥缈,时而浓郁,展现出一种生命的张力。再看“蜀素帖”,又是另一种风貌。相较于“苕溪诗帖”的恣意汪洋,“蜀素帖”则更显沉静内敛,却又不失磅礴之气。米芾的书法,真的是变化万千,令人目不暇接。我尤其欣赏他对于墨色的运用,浓淡枯湿,变化无穷,仿佛拥有生命一般,在纸上跳跃、呼吸。每一幅作品,都像是米芾一次情感与思想的抒发,充满了生命力和艺术感染力。我还会细细揣摩他对字形的处理,那些或舒展、或紧凑、或欹侧的字,在整体的协调中又各自拥有鲜明的个性,构成了一幅幅动态的美。这本书不仅仅是欣赏书法,更是一种文化的熏陶,一次与古人精神的对话。

评分

当我翻开《米芾书苕溪诗帖蜀素帖》这本书时,我仿佛打开了一扇通往古代艺术殿堂的大门。我一直对米芾的书法有着浓厚的兴趣,而这两幅作品,更是他艺术生涯中的经典之作。初读“苕溪诗帖”,我便被其雄浑奔放的笔墨所震撼。米芾的行书,充满了力量感和动感,字字珠玑,行行如巨浪翻滚,展现出一种磅礴的气势。我反复揣摩他笔下每一个字的起承转合,去感受他行笔时的力量和速度。那种“风樯阵马”的意境,跃然纸上。再看“蜀素帖”,则呈现了米芾更为沉静和内敛的一面。虽然依旧充满了力量,但多了一份思考,多了一份从容。我尤其欣赏他对于墨色的运用,浓淡枯湿的变化,如同水墨画一般,富有层次感和表现力。这本书的印刷质量极高,能够最大限度地还原原作的笔墨神韵,让我能清晰地看到每一笔的力度和质感。这不仅仅是一次视觉的享受,更是一次精神的洗礼。我还会仔细研究米芾在字形结构上的创新,那些欹侧而又稳定的字,充满了艺术的美感。这本书的价值,在于它不仅让我欣赏到了米芾的绝世之作,更让我对中国书法艺术有了更深的理解。

评分

拿到《米芾书苕溪诗帖蜀素帖》这本书,我感到非常荣幸。我一直认为,米芾的书法是中国书法史上的一个高峰,而这两幅作品,更是其艺术生涯中的代表作。阅读“苕溪诗帖”,我被其笔势的雄健与淋漓尽致所震撼。米芾的行书,如同他本人一般,不拘一格,却又自有章法。他笔下的每一个字,都充满了生命力,仿佛在跃动,在歌唱。我常常盯着那些字,试图去解读米芾当时的心境,去感受他那股“风樯阵马”的豪情。特别是那些连绵的草书,更是如同疾风骤雨,酣畅淋漓,却又绝无潦草之感,可见其功力之深厚。而“蜀素帖”则展现了米芾更为沉稳和成熟的一面。在保持其独特风格的同时,又融入了更多的思考与沉淀。我特别喜欢他对于墨色的运用,浓淡枯湿的变化,如同水墨丹青,丰富而富有层次。这本书的印刷质量极高,能够最大限度地还原原作的笔墨神韵,让我能清晰地看到每一笔的力度、速度以及飞白的形态。这不仅仅是一次视觉的享受,更是一次精神的洗礼。我还会反复揣摩米芾在处理字形结构时的匠心独运,那些欹侧的字,在整体的协调中又显得那么的生动有趣。这本书的价值,在于它不仅仅是一本临摹的范本,更是一扇通往古代艺术殿堂的门。

评分

《米芾书苕溪诗帖蜀素帖》这本书,与其说是一本书,不如说是一扇窗,透过它,我得以窥见中国书法艺术的博大精深。我一直对米芾的书法颇感兴趣,但零散的资料总让我觉得意犹未尽,而这本书的出现,恰好填补了我的这份空白。它以一种极为细致和全面的方式,呈现了米芾这两大名作。首先,“苕溪诗帖”的每一个字,都仿佛拥有独立的生命,米芾的笔法在其中得到了淋漓尽致的展现。那种“刷”字而出的力量感,以及他独特的“刷”字节奏,都让我为之惊叹。我甚至能想象出他挥毫泼墨时的样子,那种自信与从容,透过纸张传递出来,令人心生敬畏。而“蜀素帖”则展现了米芾更为成熟和内敛的一面。在保持狂放不羁的同时,他又融入了更多的沉静与思考。我特别喜欢他处理长线条时的那种韧性,既有力量,又不失柔美。这本书的编排也十分用心,图片清晰,能够最大限度地还原原作的笔墨韵味。我在阅读的过程中,不仅仅是在看字,更是在品味一种文化,一种审美。它让我明白了,书法不仅仅是写字,更是写心,写情,写意。每一次翻阅,都会有新的发现,新的感悟。它就像一位循循善诱的老师,引导我一步步深入了解米芾的艺术世界。我还会仔细研究他行笔的轨迹,去体会他每一个笔画背后的力量传递。这本书的价值,远超出了物质本身,它是一种精神的财富。

评分

《米芾书苕溪诗帖蜀素帖》这本书,对我而言,不仅仅是一本关于书法的书籍,更是一次精神上的启迪。我一直对米芾的书法艺术心向往之,而这两幅作品,更是其中的瑰宝。阅读“苕溪诗帖”,我被其奔放恣肆的笔墨所深深吸引。米芾的行书,总是充满了生命力,字字遒劲有力,行行跌宕起伏,仿佛是他当时激昂情绪的直接写照。我反复品味那些飞白,它们不是简单的笔触断裂,而是充满了力量的释放,是字势的延续。再看“蜀素帖”,又展现了米芾更为沉稳和成熟的一面。在保持其独特的艺术个性的同时,又融入了更多的思考与感悟。我尤其惊叹于他对于墨色的掌控,浓淡枯湿的变化,如同山间云雾,时而缥缈,时而厚重,赋予了文字无限的生命力。这本书的印刷质量非常精良,能够清晰地呈现出原作的笔墨韵味,让我能够近距离地感受米芾的笔法精妙。这不仅仅是一次视觉的盛宴,更是一次心灵的对话。我还会仔细研究米芾在布局上的匠心独运,那些看似随意的安排,却处处流露出他对整体美的追求。这本书的价值,在于它能够帮助我更深入地理解米芾的书法艺术,并从中获得灵感。

评分

当我拿到《米芾书苕溪诗帖蜀素帖》这本书时,我的内心是充满期待的。我一直对米芾的书法推崇备至,而这两幅作品,更是其中的代表。翻开书页,“苕溪诗帖”立刻吸引了我的目光。米芾的行书,总是带着一种天生的王者之气,笔势雄健,字字独立又相互呼应,形成了一种强大的视觉冲击力。我仔细观察他起笔、行笔、收笔的每一个细节,试图去领悟他那股“风樯阵马”的气势是如何炼成的。那种疾风骤雨般的书写,却又充满了内在的秩序和逻辑,令人叹为观止。而“蜀素帖”则让我看到了米芾更为沉静和内敛的一面。在保持其标志性的洒脱之外,又增添了几分思考的深度。我特别欣赏他对于墨色的运用,浓淡枯湿的变化,使得字迹呈现出丰富的层次感和立体感。这本书的印刷质量非常高,能够最大程度地还原原作的风貌,让我仿佛身临其境,与米芾一同创作。我还会反复揣摩米芾对于字形结构的创新,那些看似随意却又恰到好处的欹侧,充满了艺术的张力。这本书的价值,在于它不仅是一本欣赏的书籍,更是一本学习的书籍,它为我提供了宝贵的学习资源。

评分

我一直以为自己对米芾的书法已经有了一定的了解,直到我捧起这本《米芾书苕溪诗帖蜀素帖》,我才发现,原来我只是站在了山脚下,而这本书,则为我打开了通往山巅的路径。我最先被吸引的是“苕溪诗帖”那奔放而又充满力量的笔触,仿佛是米芾在自由地挥洒着他的才情。那种“势”的运用,真是达到了极致,字与字之间,行与行之间,都充满了灵动与变化。我反复观看,试图去领悟他如何在疾速的书写中保持结构的稳固,如何在张扬中又不失法度。这种矛盾的统一,正是米芾艺术的魅力所在。接着,“蜀素帖”则让我看到了米芾更为沉稳的一面。虽然依旧充满了动感,但多了一份内敛的思考,多了一份从容。我尤其欣赏他对于墨色的控制,浓淡枯湿的变化,如同行云流水,又恰到好处地烘托出字体的骨力。这本书的呈现方式,让我能够近距离地观察到每一笔的质感,每一画的起伏。它不仅仅是欣赏,更是一种学习,一种对古代书法家精湛技艺的致敬。我甚至会用放大镜去观察那些细微之处,去感受米芾运笔时的力度和速度。这本书让我对书法有了更深的认识,不再仅仅是表面的美观,更是内在的韵味和精神的表达。它是一部值得反复品味的艺术珍品。

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2025 book.cndgn.com All Rights Reserved. 新城书站 版权所有