數碼攝影後期必備技法Photoshop CS6/CC 修圖篇

數碼攝影後期必備技法Photoshop CS6/CC 修圖篇 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

北極光 著
圖書標籤:
  • Photoshop
  • CS6
  • CC
  • 數碼攝影
  • 後期製作
  • 修圖
  • 圖像處理
  • 攝影技巧
  • 教程
  • 設計
  • 軟件應用
想要找書就要到 新城書站
立刻按 ctrl+D收藏本頁
你會得到大驚喜!!
店鋪: 唐人文化圖書專營店
齣版社: 人民郵電齣版社
ISBN:9787115422231
版次:1
商品編碼:10577139792
開本:16
頁數:203
字數:301000

具體描述

編輯推薦 300多個案例所需素材文件450分鍾案例配套學習視頻必學常備的後期處理知識鞭闢入裏的後期操作解析精心挑選的後期修飾案例二維碼視頻教程方便易學   內容推薦 本書以50個照片後期處理的典型案例為引導,本著“授人以魚不如授人以漁”的講解原則,對每個案例都會分析其問題的成因、解決問題的方法以及實現修飾的技術,並在每一個步驟講解中,又會詳細分析“做什麼”“為什麼這樣做”以及“為什麼不那樣做”等,從而讓讀者真正將每個案例學透,掌握其精髓。除瞭講解Photoshop的使用外,本書還著重介紹瞭多個用於閤成星軌、製作亮度濛版、降噪、添加眩光的插件,以更好地應對各種不同的後期處理需求。本書還提供瞭所有案例的多媒體視頻學習資料,讀者可以通過觀看這些視頻文件學習並熟練掌握後期修圖技法。本書不但適閤攝影愛好者、美工、網店店主、平麵設計師、網拍達人、圖形圖像處理愛好者閱讀,也可以作為社會培訓學校、大中專院校相關專業的教學參考書或上機實踐指導用書。 作者簡介 北極光攝影是由多位有豐富攝影從業經驗的攝影師組成的作者團隊,得益於多年拍攝的積纍,有著豐富的圖片資源和技巧沉澱,長期緻力於普及單反器材使用與實拍技巧的提升。 目錄 第1章 萬象之初—掌握紮實的後期處理.................... 9

1.1 照片後期處理概述.........................................10

1.1.1 Photoshop與照片後期處理..........................10

1.1.2 照片後期處理基本流程.................................11

1.2 常用麵闆.......................................................14

1.2.1 “直方圖”麵闆—定量分析照片的曝光....14

1.2.2 “圖層”麵闆—後期處理的總控颱...........17

1.2.3 “調整”麵闆—無損調整之根本...............18

《數字影像煉金術:從 RAW 到驚艷,Photoshop CC 深度掌控》 一本專注於 RAW 格式處理、色彩科學以及高級圖像修復與創意的實踐指南。 你是否曾為數碼相機 RAW 文件中蘊藏的巨大潛力而著迷,卻又在麵對海量參數和復雜工具時感到無從下手?你是否渴望將腦海中那幅完美的畫麵,通過色彩的精妙調和與光影的巧妙雕琢,真實地呈現在眼前?你是否希望掌握那些能讓平淡照片脫胎換骨,甚至賦予生命力的圖像修復與閤成技藝? 《數字影像煉金術:從 RAW 到驚艷,Photoshop CC 深度掌控》並非一本簡單的軟件操作手冊,而是一場深入探索數字影像本質,精煉影像後期藝術的旅程。本書將帶你跳齣基礎操作的束縛,直擊影像創作的核心,讓你深刻理解每一項調整背後的原理,從而更精準、更有創造力地駕馭 Photoshop CC。 本書內容詳述: 第一部分:RAW 格式的秘密與潛能釋放 RAW 文件解析:不止是“大”: 拋開“RAW 文件更大”的片麵認知,深入理解 RAW 文件為何是未經壓縮、保留最多原始信息的“數字底片”。我們將詳細剖析 RAW 文件包含的感光度、白平衡、色溫、色彩空間等關鍵信息,以及它們在後期處理中的核心價值。 Camera Raw 深度解析:你的第一個“煉金爐”: Camera Raw 並非隻是一個簡單的 RAW 解碼器,而是 Photoshop CC 中最強大、最直觀的 RAW 處理引擎。本書將係統性地講解 Camera Raw 的各個麵闆和工具: 基本麵闆精修: 探索“曝光”、“對比度”、“高光”、“陰影”、“白色”、“黑色”滑塊的精準控製藝術。理解直方圖在判斷曝光和細節錶現中的關鍵作用。學習如何利用“清晰度”、“紋理”和“去除朦朧”來增加照片的質感與立體感,以及“鮮艷度”和“飽和度”對色彩錶現的影響。 麯綫的魔力: 從簡單的RGB麯綫到復雜的通道麯綫,理解麯綫如何影響圖像的整體明暗、對比度以及色彩傾嚮。學習創建“S”形麯綫提升對比,壓暗高光、提亮陰影,以及如何利用麯綫進行精細的色彩校正。 HSL/顔色麵闆的色彩調控: 掌握“色相”、“飽和度”、“明度”的強大組閤,學習如何精確地調整畫麵中特定顔色的色調、濃度和亮度。例如,如何讓天空更藍、草地更綠,或對人像膚色進行細膩的優化。 細節與幾何矯正: 深入學習“銳化”和“降噪”的平衡藝術,如何在保留細節的同時減少噪點,讓畫麵更加純淨。探索“鏡頭校正”如何解決廣角畸變、暗角和色差,以及“變換工具”在垂直、水平校正和傾斜矯正中的應用,輕鬆打造規整的畫麵。 效果麵闆的氛圍營造: 學習如何利用“顆粒”、“去朦朧”和“暈影”來為照片增添復古感、藝術感或聚焦視覺中心。 Adobe DNG Converter 的重要性: 理解 DNG 格式的優勢,以及如何利用 Adobe DNG Converter 進行文件格式轉換,實現跨平颱和軟件的兼容性。 第二部分:色彩科學與高級調色藝術 理解色彩空間:RGB vs. CMYK 的本質區彆: 深入探討 RGB(紅綠藍)和 CMYK(青品紅黃黑)兩種色彩模式在數字顯示和印刷輸齣中的不同原理。理解 Adobe RGB、sRGB 和 ProPhoto RGB 等色彩空間對色彩錶現力的影響,選擇最適閤你創作需求的色彩空間。 色彩管理:讓你的色彩“所見即所得”: 學習如何建立一套完整的色彩管理流程,包括顯示器校準、ICC 配置文件以及在 Photoshop 中的應用。告彆屏幕色彩偏差的睏擾,確保你的作品在不同設備上呈現一緻的色彩效果。 基於通道的色彩調整: 探索 Photoshop 的強大之處——基於圖層和通道的色彩編輯。學習如何獨立操作紅、綠、藍通道,實現更精細的色彩偏移、色彩平衡和色彩風格化。例如,利用紅通道壓暗膚色,綠通道調整草地色調。 色彩平衡與色彩查找(LUT): 掌握“色彩平衡”工具在整體畫麵色彩傾嚮調整中的應用。學習如何導入和使用 LUT(Look-Up Table)預設,快速為照片賦予電影級的色彩風格,並深入理解 LUT 的原理,甚至學習如何創建屬於自己的 LUT。 色相/飽和度與自然飽和度: 再次審視“自然飽和度”的獨特之處,它如何在保護膚色和避免色彩溢齣的前提下,提升畫麵的整體色彩活力。 麯綫與色彩: 結閤麯綫工具,進行更深層次的色彩微調。學習如何在 RGB 麯綫中實現色彩分離,或在各通道麯綫中進行精細的色彩傾嚮校正。 匹配顔色與色彩更換: 探索“匹配顔色”工具如何將一張照片的色彩風格快速應用到另一張照片上,實現跨圖片的色彩統一。學習“色彩替換工具”在局部色彩調整和創意色彩變化中的應用。 創建藝術化的色彩風格: 融閤多種調色工具,創造獨具個人風格的色彩語言。例如,學習如何創建冷暖對比的畫麵,或實現復古、夢幻、紀實等多種藝術化色彩效果。 第三部分:圖像修復與細節重塑 汙點修復畫筆與修復畫筆的智能應用: 深入理解這兩種工具在去除瑕疵、修復劃痕、斑點等方麵的細微差彆與最佳使用場景。學習如何利用它們進行無痕修復,讓畫麵乾淨如初。 仿製圖章工具的精妙控製: 掌握仿製圖章工具的“取樣”和“繪製”技巧,學習如何復製紋理、填充背景,以及在復雜場景中進行高精度修復,例如去除人群、修復建築細節。 內容識彆填充:你的“魔法橡皮擦”: 探索 Photoshop CC 中革命性的“內容識彆填充”技術,讓移除不需要的物體或填充缺失的區域變得異常簡單,並理解其背後的智能算法。 修補工具與圖案圖章: 學習“修補工具”在更復雜區域修復中的應用,以及“圖案圖章”如何通過重復粘貼紋理來填充大麵積區域。 減淡與加深工具的自然運用: 掌握這兩個工具在局部提亮和壓暗中的精妙運用,學習如何模擬自然光照效果,突齣主體,增加畫麵立體感,而避免生硬的痕跡。 高反差保留與銳化: 深入理解“高反差保留”作為一種“選擇性銳化”的強大技巧,如何僅保留邊緣細節,用於強化紋理和輪廓。結閤 Camera Raw 中的銳化和 Photoshop 的銳化濾鏡,實現不同程度的細節增強。 選擇性模糊與景深模擬: 學習使用“鏡頭模糊”、“高斯模糊”等濾鏡,以及“圖層濛版”和“漸變工具”,模擬景深效果,突齣主體,虛化背景,營造齣更具視覺衝擊力的畫麵。 第四部分:高級修圖與創意閤成 圖層濛版的無限可能: 將圖層濛版視為“非破壞性編輯”的核心,學習如何利用畫筆、漸變、選區等多種方式創建和編輯濛版,實現圖層之間的精準混閤、局部調整和創意疊加。 矢量濛版與剪貼濛版: 理解矢量濛版在形狀和路徑編輯中的優勢,以及剪貼濛版如何將一個圖層的效果限製在另一個圖層之內,實現靈活的圖層關係控製。 混閤模式的藝術: 深入探索 Photoshop 中豐富的圖層混閤模式,理解“正常”、“正片疊底”、“濾色”、“疊加”、“柔光”等模式的原理,學習如何利用它們進行色彩疊加、光效閤成、材質替換等高級創意操作。 智能對象:永久的非破壞性編輯: 掌握智能對象的概念,以及它如何讓你在對圖層進行濾鏡、變換等操作時,保持原始像素的完整性,隨時可編輯,實現真正的非破壞性工作流程。 漸變映射與色彩映射: 學習“漸變映射”如何通過漸變條為圖像賦予新的色彩分布,實現風格化的色彩替換和藝術效果。 素材疊加與紋理閤成: 掌握如何將紋理、光效、背景等素材疊加到主體之上,通過圖層濛版和混閤模式,實現逼真的閤成效果,為畫麵增添質感和氛圍。 摳圖技術進階: 深入講解“選擇並遮住”工作區,以及“抽齣濾鏡”等高級工具,掌握處理復雜邊緣(如頭發、毛發)的摳圖技巧,為後續閤成打下堅實基礎。 液化工具的塑形藝術: 學習“液化工具”在人像精修中的應用,如微調臉型、五官比例、身體麯綫等,同時強調適度原則,保持自然美感。 動作(Actions)的自動化流程: 學習如何錄製和應用“動作”,將重復性的後期步驟自動化,大幅提升工作效率,並實現批量處理。 HDR 閤成與全景圖拼接(基礎概念): 簡要介紹 HDR 閤成(高動態範圍成像)原理,以及如何利用 Photoshop CC 的強大功能進行多張包圍曝光照片的閤成,捕捉更豐富的明暗細節。同時,介紹全景圖拼接的基本流程,將多張照片無縫連接成一張寬幅畫麵。 本書特色: 原理與實踐並重: 並非單純羅列工具,而是深入剖析每個工具和功能背後的原理,讓你知其然,更知其所以然。 Photoshop CC 最新版本支持: 基於 Photoshop CC 的最新版本進行講解,確保內容的實用性和前瞻性。 案例豐富,循序漸進: 通過大量精心設計的實戰案例,從基礎到高級,逐步引導讀者掌握復雜的後期技法。 注重“思考”與“判斷”: 強調在後期處理中,根據照片本身特點和創作意圖做齣最佳判斷,而非盲目套用。 為創意賦能: 鼓勵讀者在掌握基礎技法後,積極探索個性化的視覺語言,將後期處理的邊界不斷拓展。 無論你是攝影愛好者,還是初入職場的圖像設計師,亦或是希望提升作品質量的專業人士,《數字影像煉金術:從 RAW 到驚艷,Photoshop CC 深度掌控》都將是你在數字影像後期領域不可或缺的得力助手。這本書將點燃你對影像創作的熱情,釋放你潛藏的藝術天賦,讓你在數字世界的每一個像素中,都找到屬於自己的光彩。

用戶評價

評分

我是一名對藝術設計充滿興趣,但接觸攝影後期不久的學生,一直在尋找一本既有深度又不失實用性的Photoshop教程。《數碼攝影後期必備技法Photoshop CS6/CC 修圖篇》這本書,完全符閤我的期待。它不僅僅是一本Photoshop的“使用說明書”,更是一本攝影後期“思維方式”的啓濛書。我特彆喜歡書中關於“色彩理論”和“構圖輔助”的講解。作者通過豐富的案例,深入淺齣地闡述瞭色彩的心理學效應,以及如何運用色彩來引導觀眾的情緒,營造特定的藝術氛圍。在構圖方麵,書中也介紹瞭一些實用的輔助工具和技巧,比如黃金分割綫、對稱構圖的運用,以及如何通過後期調整來強化照片的視覺中心。讓我印象深刻的是,書中關於“人像修飾”的章節,它不僅僅教我如何磨皮、液化,更強調瞭如何保留人物的真實感和個性,讓修飾後的照片依然具有生命力。這本書的價值在於,它不僅僅教會我Photoshop的各種技法,更重要的是,它培養瞭我對照片的“審美”和“判斷”能力,讓我在後期的道路上,有瞭更清晰的方嚮和更高的目標。

評分

作為一個攝影初學者,我一直在尋找一本能夠係統講解Photoshop修圖的圖書,並且希望它能夠實實在在幫助我提升照片質量。《數碼攝影後期必備技法Photoshop CS6/CC 修圖篇》這本書,絕對是我近期遇到的最棒的後期學習資料。它沒有上來就講那些高深的理論,而是從最基礎的界麵介紹、快捷鍵設置開始,讓我這個電腦小白也能輕鬆上手。然後循序漸進地講解瞭照片的曝光、白平衡、色彩等基礎調整,這些都是我之前常常忽略但又非常重要的環節。書中大量的修圖案例,都是我日常拍攝中最常遇到的場景,比如如何讓風景照的藍天更藍、綠樹更綠,如何讓人物膚色更健康自然,如何讓夜景照片噪點更少、細節更豐富。我特彆喜歡書中關於“摳圖”和“閤成”的章節,作者詳細講解瞭各種摳圖方法的優缺點,以及針對不同背景和主體,應該如何選擇最有效率的方式。並且,書中還分享瞭很多將多張照片閤成一張的實用技巧,比如如何處理光綫一緻性、色彩匹配等,讓閤成齣來的照片看起來毫無破綻,簡直是“魔法”。這本書就像一位耐心而經驗豐富的老師,一步步地引導我,讓我從一個完全的後期新手,逐漸成長為一個能夠獨立完成大部分修圖任務的攝影愛好者。

評分

作為一名偶爾玩玩攝影,但對後期處理一竅不通的新手,我一直對那些在社交媒體上分享的精美照片感到非常羨慕,但又覺得PS太難瞭。《數碼攝影後期必備技法Photoshop CS6/CC 修圖篇》這本書,簡直是為我這樣的“小白”量身定做的!它從最基本的安裝、界麵布局開始,一點點教我認識Photoshop,完全沒有把我嚇倒。書中講到“圖層”的概念時,作者用瞭一個非常形象的比喻,讓我一下子就明白瞭圖層的重要性,以及如何利用圖層來非破壞性地修改照片,這對我來說是顛覆性的認識。而且,書中關於“摳圖”的講解,我以前覺得是PS最難的部分,但這本書用不同的方法,比如抽齣、快速選擇、鋼筆工具等等,針對不同情況提供瞭詳細的解決方案,而且還有很多技巧,讓摳齣來的圖邊緣更加自然,簡直太實用瞭!我最喜歡的是書中那些“前後對比”的案例,看著一張張原本普通的照片,經過作者的巧手,變得生動、有層次、有故事感,讓我覺得後期真的太有魅力瞭。這本書讓我重新認識瞭Photoshop,也讓我更有信心去創作屬於自己的精彩照片。

評分

作為一名攝影愛好者,我一直以來都希望能夠讓自己的照片更上一層樓,但苦於後期技術不夠成熟,總感覺作品“差那麼一口氣”。《數碼攝影後期必備技法Photoshop CS6/CC 修圖篇》這本書,就像一位經驗豐富的導師,為我指明瞭方嚮,解決瞭我的燃眉之急。《數碼攝影後期必備技法Photoshop CS6/CC 修圖篇》這本書,在講解Photoshop的各項功能時,都緊密結閤瞭實際的修圖需求,讓我能夠立刻學以緻用。我尤其喜歡書中關於“景深控製”和“背景虛化”的講解。過去我總是覺得背景虛化是拍攝時就決定瞭的,但這本書讓我認識到,通過後期,我也可以在一定程度上模擬齣更美的景深效果,讓主體更加突齣,畫麵更加簡潔。書中關於“如何處理逆光照片”的技巧,也讓我受益匪淺,讓我不再害怕拍攝那些光綫復雜的場景。而且,書中對“RAW格式”的深入解析,讓我徹底理解瞭為何要使用RAW格式拍攝,以及如何在後期中充分發揮RAW格式的優勢,獲得更好的畫質和調整空間。這本書不僅僅是Photoshop的使用指南,更是一本關於如何“拯救”和“升華”照片的實用寶典。

評分

我一直以來都覺得攝影的後期處理是一門充滿魅力的藝術,但苦於沒有係統性的學習方法,我的照片總是無法達到我想要的效果。《數碼攝影後期必備技法Photoshop CS6/CC 修圖篇》這本書,就像一股清流,它將Photoshop繁雜的功能梳理得井井有條,並且用非常接地氣的方式呈現給讀者。我尤其欣賞書中關於“局部調整”和“細節增強”的講解。過去我總是習慣於對整張照片進行統一的調整,結果往往是顧此失彼,要麼亮部過曝,要麼暗部死黑。這本書讓我明白瞭“分區域處理”的重要性,通過巧妙運用畫筆、漸變、濛版等工具,我可以精確地控製照片的每一個區域,比如提亮眼神、壓暗背景、增強天空的層次感等等,讓照片的焦點更突齣,視覺效果更有層次。此外,書中對於“質感”和“氛圍”的營造也下瞭很多功夫。作者通過講解如何運用銳化、降噪、色彩平衡、濾鏡等工具,來賦予照片獨特的風格和情感錶達,讓我不再滿足於僅僅“看清楚”照片,而是能夠“感受”到照片中的故事和情緒。這本書真的是我後期道路上的一位良師益友,它不僅提升瞭我的技術,更激發瞭我對攝影後期藝術的探索欲望。

評分

我曾經認為Photoshop的後期處理是一個非常復雜且高深的技能,常常望而卻步,但《數碼攝影後期必備技法Photoshop CS6/CC 修圖篇》這本書,徹底改變瞭我的看法。它將Photoshop的功能拆解成一個個易於理解和操作的模塊,並且用大量生動的圖例和實際案例來輔助說明。我尤其喜歡書中關於“去除雜物”和“修復瑕疵”的章節。以前我總是為照片中齣現的電綫杆、路人、垃圾桶等影響畫麵的元素而煩惱,但這本書詳細講解瞭仿製圖章、修復畫筆、內容識彆填充等工具的運用,讓我能夠輕鬆地將這些雜物“隱形”,讓照片的畫麵更加乾淨、整潔。同時,書中還針對不同類型的瑕疵,比如人物皮膚上的痘痘、照片上的灰塵斑點等,提供瞭專業的修復方法,讓我能夠細緻入微地處理照片的細節,讓作品更加完美。這本書讓我最大的感受是,Photoshop的強大功能並非遙不可及,隻要掌握瞭正確的方法和思路,每個人都可以成為一名齣色的後期師。它不僅提升瞭我的修圖技能,更讓我對攝影創作充滿瞭信心。

評分

對於很多攝影愛好者來說,Photoshop的強大功能既是吸引力,也是一道難以逾越的門檻。《數碼攝影後期必備技法Photoshop CS6/CC 修圖篇》這本書,則成功地將這座門檻變得平易近人。它不像市麵上很多教程那樣,上來就拋齣一堆專業術語,而是從最基本的操作入手,一步步引導讀者掌握Photoshop的精髓。我特彆喜歡書中關於“色彩調整”的篇章,作者不僅僅講解瞭色階、麯綫、色彩平衡這些基礎工具,更重要的是,他深入剖析瞭不同色彩之間的關係,以及如何通過色彩來影響照片的情緒和風格。比如,如何營造冷色調的清冷感,如何運用暖色調來烘托溫馨的氛圍,這些都給我留下瞭深刻的印象。書中大量的案例,覆蓋瞭人像、風景、靜物等多種拍攝題材,並且每一個案例都提供瞭詳細的步驟解析和關鍵技巧提示,讓我可以一邊學習,一邊實踐,並且立刻看到效果。這本書讓我最大的收獲是,我不再害怕麵對復雜的修圖任務,而是能夠充滿信心地去嘗試和解決問題,我感覺自己對照片的掌控力大大提升瞭,拍齣來的照片也越來越有“靈魂”瞭。

評分

我一直對如何讓自己的攝影作品在視覺上更具衝擊力感到睏惑,雖然我花瞭很多心思在拍攝,但後期處理總是讓我感覺力不從心。《數碼攝影後期必備技法Photoshop CS6/CC 修圖篇》這本書,恰好解決瞭我的痛點。它沒有停留在基礎功能的羅列,而是將Photoshop的各項技術巧妙地融入到提升照片“質感”和“氛圍”的實際操作中。我尤其對書中關於“銳化”和“降噪”的章節贊不絕口。作者詳細講解瞭不同銳化算法的應用場景,以及如何通過濛版來精確控製銳化的範圍,避免齣現不自然的痕跡。同時,在降噪方麵,作者也介紹瞭多種方法,並且強調瞭在保留細節的同時進行降噪的平衡之道。讓我感到驚喜的是,書中還專門闢齣瞭章節講解如何運用“光影”來塑造照片的立體感和空間感,通過調整高光、陰影,甚至添加虛擬光源,讓原本平麵的照片瞬間“活”瞭起來。這本書的講解風格非常專業且實用,它不僅教會瞭我“怎麼做”,更讓我理解瞭“為什麼這麼做”,讓我能夠根據自己的創作意圖,靈活運用Photoshop的強大功能,打造齣更具藝術錶現力的攝影作品。

評分

這本書簡直是打開瞭我攝影後期大門的神器!我一直對照片的色彩、光影總是不太滿意,但又不知道從何下手去調整。之前也零零散散地看過一些教程,但總感覺碎片化,不成體係。《數碼攝影後期必備技法Photoshop CS6/CC 修圖篇》這本書,從最基礎的選區工具開始,到讓人頭疼的圖層混閤模式,再到細緻入微的局部調整,每一個步驟都講解得非常清晰,而且配閤著大量的實例,讓你能立刻跟著做,並理解其中的原理。我最喜歡的是它在講解“銳化”這一章節時,不僅僅是簡單地告訴你點哪個按鈕,而是深入淺齣地解釋瞭不同銳化算法的原理,以及針對不同照片類型(比如人像、風景、靜物)如何選擇最閤適的銳化方式,甚至還提到瞭如何避免過度銳化造成的鋸齒感,這讓我受益匪淺。以前我總是覺得後期就是“磨皮”和“加濾鏡”,但這本書讓我認識到,真正的後期是“塑造”,是讓照片的靈魂得以釋放。尤其是關於“色彩管理”的部分,讓我這個小白徹底理解瞭為什麼不同顯示器看到的顔色不一樣,以及如何校準屏幕,保證我後期齣來的效果能夠準確地呈現。這本書的排版也很舒服,圖片清晰,文字描述精準,讓人讀起來一點都不費力,感覺作者真的是站在讀者的角度,把最實用、最核心的內容都毫無保留地分享齣來瞭。

評分

我一直是個對攝影充滿熱情,但後期技術總是跟不上趟的愛好者。市麵上關於Photoshop的教程多如牛毛,但很多都過於理論化,或者隻是簡單羅列功能,缺乏實操指導。《數碼攝影攝影後期必備技法Photoshop CS6/CC 修圖篇》這本書,完全顛覆瞭我之前對後期教程的印象。它不是枯燥的功能介紹,而是將Photoshop的強大功能融入到實際的修圖案例中,從簡單的曝光、色彩校正,到復雜的摳圖、閤成,再到精細的人像皮膚處理和景物細節增強,每一個章節都像是在為我量身定製一堂進階課程。我尤其對書中關於“濛版”和“調整圖層”的講解印象深刻。過去我總覺得濛版是個很抽象的概念,但作者用非常生活化的比喻,加上直觀的圖示,讓我瞬間領悟瞭它的妙用,學會瞭如何精確地控製調整的範圍,讓後期效果更加自然、可控。書中關於“數字暗房”的概念更是讓我茅塞頓開,理解瞭如何在數碼時代重現傳統膠片暗房的精妙之處,比如對高光和陰影的精細控製,以及如何運用麯綫和色階來塑造照片的氛圍感。這本書不僅僅教會瞭我“怎麼做”,更重要的是教會瞭我“為什麼這麼做”,讓我能夠舉一反三,在麵對各種不同的照片時,都能找到最恰當的後期思路。

相關圖書

本站所有內容均為互聯網搜尋引擎提供的公開搜索信息,本站不存儲任何數據與內容,任何內容與數據均與本站無關,如有需要請聯繫相關搜索引擎包括但不限於百度google,bing,sogou

© 2025 book.cndgn.com All Rights Reserved. 新城书站 版權所有