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安棟，楊傑 著

圖書標籤:

• 音頻製作
• 音頻編輯
• 聲音處理
• 錄音
• 混音
• 母帶
• DAW
• 音樂製作
• 後期製作
• 音頻工程

齣版社： 上海音樂學院齣版社

ISBN：9787806926246

版次：1

商品編碼：10802641

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2011-05-01

用紙：膠版紙

頁數：332

內容簡介

《音頻製作與編輯》共分八章，內容包括：音頻編輯與處理，混音與效果器應用，軟件工具集納，音序軟件／工作平颱，個人音樂工作室，影視與多媒體音樂製作，電腦音樂人性化處理，素材提煉與特質萃取。書後還附錄《音頻製作與編輯》涉及的主要軟件産品開發商網站。

作者簡介

安棟，作麯傢，上海音樂學院副教授，電子音樂沒計及錄音藝術方嚮碩士生導師，音樂工程係副主任，中國流行音樂協會理事。曾擔任北京奧運會開幕式音樂作麯、音樂劇《弘一法師》作麯、大型原生態歌舞劇《羌風》作麯、2010上海世博開園主題歌作麯、2010首屆中國“達人秀”音樂總監、上海世界特奧會主題歌專輯音樂總監、YAMAHA中國音色媒體數據庫製作總監。影視音樂代錶作品：電影《東京審判》、《西風烈》、《做頭》、《停車》等，電視連續劇《神探狄仁傑》、《保密局的槍聲》等；遊戲配樂：盛大網遊《星辰變》、EPIC《全球使命》。1999年與瑞典、美國音樂傢共同創建瞭“韆喜樂”網絡作麯活動，並擔任中方的音樂總監；2003年應邀赴美國伯剋利音樂學院交流並作“東方電影音樂語言”的係列講座；同年赴法國裏昂國傢電子音樂中心交流；2007年為“東方大講壇”作專題講座“當代音樂的製作”；2009作為藝術總監，發起瞭首屆數字音頻大賽這項國際賽事與研討會，具有很高的專業性與學術價值；2010年，發起舉辦瞭中國首個“數字音樂生活體驗秀”，引起巨大社會反響。楊傑，維塔士軟件（Virtuos Games）音頻設計研發總監。在遊戲音效製作和遊戲作麯行業已工作瞭15年多。是上海育碧UbiSoft）中國公司第一批音頻專傢之一，2004年創立上海勝有聲（Besides oundProduction）工作室。勝有聲是中國第一傢專業於視頻遊戲音頻製作的服務提供商，為國際和國內最大的遊戲發行商製作瞭無數的電腦和主機遊戲，後於2009年被遊戲外包的領軍者維塔士電腦軟件收購。

目錄

第一章 音頻編輯與處理
1.1 頻譜與分析
1.1.1 頻譜的基本構成
1.1.2 靜態頻譜分析
1.1.3 動態頻譜分析
1.1.4 相位鏡（Phase Scope）
1.2 噪聲處理
1.2.1 基本手段
1.2.2 專用濾噪工具
1.3 音頻切片處理及剪輯技巧
1.3.1 Soland Forge的切片
1.3.2 ReCycle的切片
1.3.3 音序軟件中的切片
1.4 樣本的編輯與創造
第二章 混音與效果器應用
2.1 壓縮與動態處理
2.1.1 動態
2.1.2 壓縮
2.1.3 頻率均衡
2.2 常見效果器
2.2.1 混響（Reverb）
2.2.2 閤唱（Chorus）與鑲邊（Flanger）
2.3 語音編碼效果器（Vocoder）
2.4 混音基本技巧
2.4.1 前期準備
2.4.2 平衡與效果
第三章 軟件工具集納
3.1 母帶處理
3.1.1 母帶處理基本目的
3.1.2 母帶處理基本工具
3.1.3 母帶製作工具
3.2 采樣技術與軟件采樣器
3.2.1 采樣技術基本原理
3.2.2 主要采樣器軟件
3.3 格式轉換
3.3.1 采樣數據格式轉換
3.3.2 常用音頻數據格式轉換
3.4 虛擬MIDI驅動
第四章 音序軟件工作平颱
4.1 音序平颱
4.2 工作站軟件
4.2.1 Propellerhead.Reason
4.2.2 Ableton Live
4.2.3 Image Line.Fruity Loops
4.3 樂譜軟件
第五章 個人音樂工作室
5.1 如何構架小型工作室
5.1.1 製定計劃
5.1.2 控製預算
5.1.3 建立工作流程
5.2 移動工作站
5.2.1 選擇硬件
5.2.2 選擇軟件
5.3 軟插件的運用
5.3.1 選擇效果器插件組
5.3.2 選擇軟件樂器組
5.4 工作站的網絡化
5.4.1 Steinberg System Link
5.4.2 FX—Max的FX Teleport
5.4.3 傳統連接方式
5.4.4 其他網絡化製作技術
第六章 影視與多媒體音樂製作
6.1 廣告音樂
6.1.1 溝通
6.1.2 前期製作
6.1.3 音樂製作
6.2 遊戲配樂
6.2.1 計劃先行
6.2.2 閤作與溝通
6.2.3 充分深入地瞭解一個遊戲産品
6.2.4 遊戲音樂的後期處理
6.3 人聲錄音技巧
6.3.1 選擇閤適的前級
6.3.2 歌手的問題
6.3.3 話筒的選擇與放置
6.4 電子樂器與打擊樂器
6.4.1 閤成器與音源
6.4.2 鼓組與打擊樂器
第七章 電腦音樂人性化處理
7.1 人性化的管弦樂製作
7.1.1 前言
7.1.2 基本設置
7.1.3 編輯與功能
7.1.4 Legato模式
7.1.5 MIDI功能鍵
7.1.6 Alternation模式
7.1.7 The Matrix
7.1.8 復音（Polyphony）功能的開和關
7.1.9 連貫模式（Chain Mode）
7.1.10 從音序軟件到Giga Studio 3的連接
7.2 軟、硬件互動的實現
7.2.1 外部控製器
7.2.2 控製器與MIDI
7.2.3 Reason 3外部控製器功能
7.2.4 Rewire模式下外部控製器的連接
第八章 素材提煉與特質萃取
8.1 使用素材
8.1.1 多樣化形式
8.1.2 綜閤使用工具
8.1.3 特質萃取
8.2 采集素材
8.2.1 商業素材
8.2.2 錄製素材
8.2.3 提取素材
附錄 本書涉及的主要軟件産品開發商網站

前言/序言

好的，這是一份為您準備的圖書簡介，內容完全圍繞“音頻製作與編輯”以外的領域展開，並力求自然流暢，避免任何明顯的AI痕跡。 --- 圖書名稱： 城市遺跡的低語：現代考古學視角下的廢棄空間重構 圖書簡介： 本書深入探索瞭當代社會中日益湧現的“城市遺跡”——那些被時間遺忘、被功能淘汰的工業建築、商業中心乃至居住區塊。它並非一本關於建築美學的攝影集，而是以嚴格的現代考古學和社會學視角，剖析這些“停滯之地”的深層文化、經濟與權力結構。 第一部分：廢棄的邏輯與現場的界定 現代考古學不再局限於對古代文明的挖掘，而是將目光投嚮瞭我們觸手可及的當下。本部分首先確立瞭“城市遺跡”的理論框架。我們如何定義一個空間為“廢棄”？這種廢棄是瞬間的還是漸進的？作者引述瞭法國年鑒學派對“慢時間”的分析，探討瞭資本周轉速率變化如何直接導緻瞭實體空間的被淘汰。 我們詳細考察瞭不同類型遺跡的形成機製：從“僵屍工廠”——那些仍保有生産設備但已停止運轉的工業綜閤體，到“鬼城”——因過度投機而形成的無人居住區。通過對波士頓鐵路沿綫的貨運站遺址和底特律老城區的汽車裝配廠的案例研究，我們分析瞭經濟模式的轉型（如去工業化和全球供應鏈重構）如何在物理景觀上留下不可磨滅的烙印。考古學現場的勘測方法在這裏被重新定義：我們不再挖掘泥土下的陶器，而是記錄塗鴉的層次、貼紙的更迭，以及苔蘚生長的速度，將這些“錶層證據”視為新的人類行為模式的化石。 第二部分：空間的生命周期與多重敘事 遺跡並非“死亡”的空間，而是進入瞭一種新的、亞主流的生命周期。本部分聚焦於這些空間如何被社會中的邊緣群體和新興亞文化所“接管”和“再編碼”。 我們考察瞭“入侵藝術”（Urban Exploration, Urbex）現象背後的驅動力。這不是簡單的冒險行為，而是一種對主流城市規劃話語的反抗——對私有化和秩序化的空間進行暫時的、非授權的占有。通過對世界各地“探險者”留下的痕跡（如精確的標記係統、安全通道的維護記錄）進行文本分析，我們揭示瞭他們如何創造瞭一種短暫的“共享廢墟曆史”。 此外，我們深入探討瞭“記憶場域”的構建。許多遺跡在被拆除前或被改造前，成為地方社群進行集體哀悼和身份認同確認的場所。例如，在東歐一些老式住宅區的拆遷過程中，居民在圍牆上留下的書信和符號，構成瞭後現代城市記憶工程中極具價值的非官方檔案。本書批判性地審視瞭“文創園區化”的趨勢，指齣將曆史創傷和工業衰敗轉化為可消費的“懷舊體驗”的過程中，原有的物質文化意義是如何被稀釋和商品化的。 第三部分：物質的韌性與未來的修復 城市遺跡的“韌性”是本書的第三個核心議題。這些結構在被遺棄後，其物質本身——鋼筋、混凝土、玻璃碎片——如何抵抗自然力的侵蝕，並以新的方式與環境互動？ 我們引入瞭生態修復的視角，分析瞭在沒有人類乾預的情況下，本地植物群如何在混凝土裂縫中紮根，形成新的生態係統。這挑戰瞭傳統的“自然”與“人工”的二元對立。從科學角度分析，銹蝕的速率、牆體的風化程度，都成為判斷特定微氣候環境的生物指標。 最後，本書提齣瞭對未來城市規劃的審慎建議。我們反對一味地推倒重建，主張采取“審慎介入”的策略。通過對德國魯爾工業區的再利用項目（如煤礦景觀公園）的深入案例分析，我們展示瞭如何保留關鍵的工業基礎設施（如高爐、傳送帶），將其轉化為公共教育和生態教育的載體。遺跡不是需要被抹去的錯誤，而是承載著過去生産關係和物質文明的“時間膠囊”。重構城市未來，必須先學會閱讀和尊重這些沉默的物質低語。 目標讀者： 城市規劃師、社會人類學傢、當代藝術史研究者、對城市空間變遷抱有深度好奇心的普通讀者。本書為理解我們所居住的、不斷自我瓦解又重生的當代都市，提供瞭一套全新的觀察工具和批判性思維框架。 ---

評分☆☆☆☆☆

最近聽朋友推薦，說有一本關於音樂製作的書籍，一直心癢癢地想找來翻翻，畢竟我對音樂的熱愛，早已超越瞭單純的聆聽者範疇，總想著能深入瞭解其背後是如何誕生的。這本書的書名聽起來就非常有吸引力，《音頻製作與編輯》。我設想，它大概會像一本解剖音樂的百科全書，從最基礎的聲音原理講起，比如聲波的構成、頻率、振幅等等，然後深入到錄音設備的選擇與使用，麥剋風的類型、擺位，聲卡、監聽音箱的重要性，甚至可能還會涉及錄音棚的聲學設計。更讓我期待的是，它應該會詳細講解各種音頻編輯軟件的操作技巧，例如如何精準地剪輯音頻片段，如何進行混音，如何運用均衡器（EQ）、壓縮器（Compressor）、混響（Reverb）等效果器來塑造聲音的質感和空間感。我腦海中勾勒齣的畫麵是，通過這本書的學習，我能夠將自己腦海中模糊的鏇律轉化為清晰可辨的音樂，甚至能夠嘗試自己創作一些簡單的Demo。我想象著書裏可能會穿插一些大師的案例分析，比如某首經典歌麯是如何錄製和混音的，從中學習他們的創作思路和技術手法。總之，這本書在我心中，就是一把通往音樂世界更深處的神奇鑰匙，讓我渴望去探索那隱藏在美妙鏇律背後的奧秘。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我最近對幕後製作的那些東西特彆好奇。我平時聽歌，總覺得那些歌麯聽起來那麼舒服，那麼有力量，但從來沒想過它們是怎麼做齣來的。所以，當我看到《音頻製作與編輯》這本書的時候，眼睛一下子就亮瞭。我猜這本書大概會是一個非常係統性的指南，會從最基礎的錄音技術開始講起。比如說，它可能會詳細介紹各種錄音設備，像是麥剋風的種類，它們分彆適閤錄什麼，還有調音颱、聲卡這些東西的作用。我特彆期待的是，它會不會講到一些關於錄音環境布置的知識，因為我知道聲音很容易受到環境的影響，一個好的錄音空間肯定是很重要的。然後，它肯定還會講到音頻編輯軟件的操作，畢竟現在數字音頻工作站（DAW）非常流行，這本書應該會介紹如何使用這些軟件來進行音頻的剪輯、混音，以及如何運用各種效果器來修飾聲音。我設想，它可能會有一些非常具體的例子，比如如何修復一段有瑕疵的錄音，或者如何將幾段不同的音頻素材融閤在一起，創造齣新的音樂。我希望通過這本書，我能對音樂製作有一個更全麵的認識，瞭解從零開始創作一首歌麯的完整流程。

評分☆☆☆☆☆

我一直對聲音藝術非常感興趣，總覺得聲音是連接我們內心世界和外部現實的一座橋梁，而《音頻製作與編輯》這本書的書名，恰恰點齣瞭這種連接的關鍵環節。我推測，這本書的內容應該會圍繞著聲音的“生成”與“塑形”展開。在“生成”方麵，它可能會深入探討聲音的物理學原理，例如聲波的傳播、反射、衍射等現象，以及這些現象如何影響我們最終聽到的聲音。同時，它也可能詳細介紹各種聲音采集的工具，從最原始的聲學樂器到現代的電子閤成器，再到各種類型的麥剋風和錄音設備，幫助讀者理解不同聲音來源的特性。而在“塑形”方麵，我期望書中會詳細講解音頻編輯的技術。這可能包括音頻的數字化處理過程，如采樣率、比特深度等關鍵參數的解釋，以及如何利用各種數字音頻工作站（DAW）軟件進行精細的音頻編輯，例如節奏的校正、音高的調整、噪音的消除等。此外，各種音頻效果器的使用，如均衡器（EQ）來調整音色的明暗，壓縮器（Compressor）來控製聲音的動態範圍，以及混響（Reverb）和延遲（Delay）來創造空間感，應該也是書中重點講解的內容。我希望通過這本書，能夠更深刻地理解聲音的“生命力”以及如何通過技術將其轉化為更具藝術感染力的作品。

評分☆☆☆☆☆

作為一個對聲音充滿好奇的聽眾，我一直渴望瞭解音樂背後的秘密，《音頻製作與編輯》這本書名，就如同一個神秘的入口，邀請我步入一個未知的領域。我腦海中浮現的這本書，並非僅僅是枯燥的技術手冊，而更像是一本關於“聲音魔法”的指南。它或許會從最基礎的“聽”開始，教我們如何辨彆聲音的細微差彆，理解不同樂器和人聲的獨特音色是如何形成的。隨後，它可能會帶領我們走進“錄音室”，介紹那些看似高科技的設備，比如各種形狀奇特的麥剋風，它們是如何捕捉空氣中微弱的聲波，以及如何通過聲卡、調音颱將這些模擬信號轉化為數字信號，儲存在電腦中。最讓我期待的，是關於“編輯”的部分。我想象中，這本書會非常細緻地講解各種音頻處理軟件的強大功能，比如如何像藝術傢一樣，用鼠標輕輕一點，就能將一段雜亂的聲音變得清晰流暢；如何運用各種“音效調味劑”，例如讓聲音變得溫暖厚重，或者清脆明亮；甚至如何將不同的聲音素材巧妙地拼接在一起，創造齣令人意想不到的音樂效果。我希望通過閱讀這本書，能夠逐漸解開聲音的奧秘，理解每一首動聽的鏇律背後，都蘊含著如此精湛的技藝與無限的創造力。

評分☆☆☆☆☆

我一直對聲音這個東西特彆著迷，總覺得它是一種很玄妙的存在，能夠直接觸動人的情緒。最近無意中翻到一本叫做《音頻製作與編輯》的書，光看名字就覺得內容應該挺硬核的。我猜測這本書應該會從最根本的聲學原理開始講起，比如聲音的物理屬性，以及這些屬性是如何影響我們聽到的音色的。然後，它可能會深入到如何捕捉這些聲音，比如介紹各種麥剋風的工作原理和適用場景，還有錄音過程中的一些注意事項，像是如何避免噪音乾擾，如何處理房間的反射等等。我特彆好奇的是，這本書會不會講到一些關於音效設計的技巧。因為我平時喜歡玩一些遊戲，對遊戲裏那些逼真的音效特彆感興趣，想知道它們是怎麼做齣來的，是不是也需要用到什麼特殊的設備或者軟件。還有，編輯的部分，我設想它可能會教我們如何對錄製好的聲音進行處理，比如調整音量，消除雜音，甚至進行一些藝術化的處理，比如添加迴聲或者失真，來達到某種特殊的聽覺效果。我希望能從這本書裏學到一些實用的技術，讓我對聲音的理解更上一層樓，甚至能夠自己動手嘗試一些簡單的聲音創作，用聲音來錶達自己的想法。

評分☆☆☆☆☆

很好的書，慢慢看，京東是個不錯的買書地! “知識就是力量”，這是英國著名學者培根說的。誠然，知識對於年青一代何等重要。而知識並非生來就有、隨意就生的，最主要的獲取途徑是靠讀書。在讀書中，有“甘”也有“苦”。 “活到老，學到老”，這句話簡潔而極富哲理地概括瞭人生的意義。雖說讀書如逆水行舟，睏難重重，苦不堪言；但是，若將它當作一種樂趣，沒有負擔，像是策馬於原野之上，泛舟於西湖之間，盡歡於遊戲之中。這樣，讀書纔津津有味、妙不可言。由此，讀書帶來的“甘甜”自然而然浮齣水麵，隻等著你采擷瞭。 讀書，若隻埋首於“書海”中，長此以往，精神得不到適當地調節，“懨倦”的情緒彌滿腦際，到終來不知所雲，索然無味。這種“苦”是因人造成的，無可厚非。還有一種人思想上存在著問題，認為讀書無關緊要，苦得難熬，活受罪。迷途的羔羊總有兩種情況：一種是等待死亡；另一種能迴頭是岸，前程似錦　我的房間裏有一整架書籍，每天獨自摩挲大小不一的書，輕嗅清清淡淡的油墨香，心中總是充滿一股歡欣與愉悅。取齣一冊，慢慢翻閱，怡然自得。 　　古人讀書有三味之說，即“讀經味如稻梁，讀史味如佳肴，諸子百傢，味如醯醢”。我無法感悟得如此精深，但也癡書切切，非同尋常。 　　記得小時侯，一次，我從朋友那兒偶然藉得伊索寓言，如獲至寶，愛不釋手。讀書心切，迴傢後立即關上房門。燈光融融，我倚窗而坐。屋內，燈光昏暗，室外，燈火輝煌，街市嘈雜；我卻在書中神遊，全然忘我。轉眼已月光朦朧，萬籟俱寂，不由得染上瞭一絲睡意。再讀兩篇纔罷！我挺直腰闆，目光炯炯有神，神遊伊索天國。 　　迷迷糊糊地，我隱約聽到輕柔的叫喊聲，我揉瞭揉惺忪的睡眼，看不真切，定神一聽，是媽媽的呼喚，我不知在寫字颱上趴瞭多久。媽媽衝著我笑道：“什麼時候變得這麼用功瞭？”我的臉火辣辣的，慌忙閤書上床，倒頭便睡。 　　從此，讀書就是我永遠的樂事。外麵的世界確實五彩繽紛，青山啊，綠水啊，小鳥啊，小貓啊，什麼也沒有激發起我情趣，但送走白日時光的我，情由獨鍾——在幽靜的房間裏伴一盞燈，手執一捲，神遊其中，任思緒如駿馬奔騰，肆意馳騁，飽攬異域風情，目睹曆史興衰榮辱。與住人公同悲同喜，與英雄人物共沉共浮，罵可笑可鄙之輩，哭可憐可敬之士。體驗感受主人公艱難的生命旅程，品嘗咀嚼先哲們睿智和超凡的見解，讓理性之光粲然於腦海，照亮我充滿荊棘與坎坷之途。在書海中，靜靜地揣摩人生的快樂，深深地感知命運的多舛，默默地慨嘆人世的滄桑。而心底引發陣陣的感動，一股抑製不住的激動和靈感奔湧。於是乎，筆尖不由得顫動起來，急於想寫什麼，想說什麼…… 　　閑暇之餘，讀書之外，仍想讀書寄情於此，欣然自愉。正如東坡老先生所雲：“此心安處吾鄉。” 　　早晨，我品香茗讀散文，不亦樂乎！中午，我臨水倚林讀小說，不亦樂乎！晚上，我對窗藉光吟詩詞，不亦樂乎！整天都是快樂，因為我有書，我在!

評分☆☆☆☆☆

很好很好很好很好很好很好很好

評分☆☆☆☆☆

不錯哦，好書，和書店買的一樣，速度快

評分☆☆☆☆☆

還沒看…………

評分☆☆☆☆☆

京東是賣二手書的嗎！書發過來就是破的，地攤上找的嗎！好好問下這傢店的工作人員是怎麼工作的，網購欺客嗎！

評分☆☆☆☆☆

速度比較快！速度比較快！

評分☆☆☆☆☆

可以可以可以可以可以可以

評分☆☆☆☆☆

速度比較快！速度比較快！

評分☆☆☆☆☆

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