博物館繪本：青銅器 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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陳燮君 編

圖書標籤:

• 博物館
• 青銅器
• 曆史
• 文化
• 藝術
• 文物
• 中國古代
• 科普
• 兒童
• 繪本

齣版社： 華東師範大學齣版社

ISBN：9787567507593

版次：1

商品編碼：11267013

包裝：平裝

叢書名： 博物館繪本

開本：24開

齣版時間：2013-06-01

用紙：膠版紙

頁數：151

字數：70000

正文語種：中文

産品特色

內容簡介

　　中國古代青銅器造型奇偉、紋飾瑰麗，代錶瞭當時工藝技術和審美精神之zui高標準。但中國古代青銅器絕不僅僅是單純的藝術品，那些不知名的偉大藝術傢的虔敬和創意隨著熔融的銅液一同灌注到模範之中，慢慢冷卻，最後凝聚為一個時代的象徵。在中國的青銅器上，我們可以感受到中華文明積澱的過程，它典雅和諧的特質與中國文化含蓄深邃的特點緊密契閤。《博物館繪本：青銅器》精選多個青銅器藏品，對其進行原樣臨摹，手工繪製瞭原圖，不僅還原瞭原作風貌，同時全方位地展現瞭青銅器文化。

作者簡介

　　陳燮君，研究員，博士生導師。現任上海市文化廣播影視管理局黨委書記、上海市文物管理委員會副主任、上海博物館館長，兼亞歐基金會博物館協會執委、美國亞洲協會國際理事會理事、國際博協中國國傢委員會副主席、中國博物館學會副理事長、上海文博學會理事長等。2010年上海世博會主題演繹顧問和總策劃師。享受國務院頒發的政府特殊津貼。主要研究哲學原理、科學哲學、當代城市文化和新學科宏觀理論、博物館學、信息學，首創時間學（與金哲閤作）、空間學、學科學，並首先提齣開創新學科學和新學科史學的係統構想，率先進行新學科理論研究。著有《學科學導論——學科發展理論探索》、《時間學》、《生活中的色彩學》（含閤作）等80多部著作，以及1000多篇論文和文章，主編有《新學科辭海》、《世界新學科總覽》等。曾獲上海社會科學院精英奬、上海市有突齣貢獻的中青年專傢稱號等70多個奬項。

內頁插圖

前言/序言

博物館繪本：故宮博物院藏珍寶係列 第一冊：輝煌的宋代瓷器 引言 故宮博物院，這座昔日皇傢的宮殿，如今已成為中華文明的寶庫。在這浩瀚的收藏中，宋代瓷器以其溫潤的釉色、精湛的工藝和深厚的文化底蘊，占據著舉足輕重的地位。它們不僅僅是日常的器皿，更是那個時代美學理念、製瓷技術的巔峰體現，承載著宋人對“天人閤一”的追求與對生活藝術的極緻嚮往。 本書將帶您走進故宮博物院的陶瓷館，聚焦那些代錶宋代製瓷工藝最高成就的傑齣作品。我們將以生動細膩的筆觸和精美的插圖，揭示這些瓷器背後的故事、燒製工藝的奧秘，以及它們如何深刻影響瞭後世的審美風尚。 第一章：五大名窯的獨特風韻 宋代是中國陶瓷史上一個不可逾越的高峰，以汝窯、官窯、哥窯、定窯和鈞窯這“五大名窯”為代錶，它們各自形成瞭獨樹一幟的風格，代錶瞭當時製瓷藝術的不同側麵。 汝窯：雨過天青的絕唱 汝窯的傳世之作寥寥無幾，每一件都彌足珍貴，被譽為“雨過天青雲破處”的極緻意境。本章將細緻描摹汝窯的典型特徵：溫潤如玉的釉麵，如同凝固的湖水，色澤變化萬韆，從淡天青到蔥綠，無一不顯齣含蓄內斂的東方韻味。我們將探究其支釘細如芝麻的獨特燒製方式，以及為何這種釉色如此難以復製。重點介紹一件鎮館之寶——天青釉洗，分析其開片（蟹爪紋）的自然生成之美，體會宋人對“不完美中的完美”的欣賞哲學。 官窯與哥窯：紫口鐵足的對話 官窯是宋徽宗為滿足宮廷審美而設立的窯口，其特點在於厚釉和開片。我們將對比分析官窯的釉色，通常偏粉青或月白，釉麵溫厚，開片細密如蛛網。緊接著，哥窯的“金絲鐵綫”將帶來視覺上的衝擊。什麼是“金絲鐵綫”？這是釉層與胎體收縮率不同所形成的自然開裂紋路，交織在一起，仿佛一幅精美的書法作品。本章會通過圖例，清晰展示哥窯特有的“紫口鐵足”現象——口沿因釉薄而顯露胎土的褐色（紫口），底部墊圈支釘處因釉水流淌形成鐵色足跡（鐵足），解析這是古代窯火控製的必然産物，卻成就瞭哥窯的獨特魅力。 定窯：白瓷的極緻光輝 定窯以其精美的白瓷著稱，被譽為“類雪似冰”。與汝窯的內斂不同，定窯的工藝更偏嚮於精細的雕琢和裝飾。我們將重點介紹定窯的覆燒法——將器皿口朝下置於匣鉢內燒製，這使得器物口沿常有輕微的覆輪痕跡。本書將展示定窯的刻花、劃花和印花工藝，特彆是印花紋飾的繁密與規整，如蓮花瓣紋、嬰戲紋等，體現瞭宋代工匠對對稱與秩序的追求。此外，定窯的“淚痕”現象，也將在本章中被詳細解釋。 鈞窯：天成的窯變藝術 鈞窯的魅力在於其變幻莫測的窯變色彩，是宋瓷中最為“浪漫”的一類。這種獨特的藍色和紫色斑塊，並非人工施加，而是釉料在高溫中自然流淌、融閤的結果。我們將介紹鈞窯的“入窯一色，齣窯萬彩”的燒製特點，並重點分析幾件帶有明顯“蚯蚓走泥紋”的器物，探究這種窯變是受銅元素影響，還是窯內氣氛變化的體現。鈞窯的厚釉常常帶有氣泡感，使器物看起來如夢似幻。 第二章：宋瓷的審美哲學與日常生活 宋代瓷器的造型和紋飾，絕非簡單的圖案堆砌，它們是宋代士大夫階層審美理念的物質載體。 形製與禮製：文人雅玩的縮影 宋代文人雅士對器物的要求，從宮廷的典雅轉嚮日常的實用與品味。本書將分析宋代瓷器的經典器型，如梅瓶、玉壺春瓶、洗、盞、鉢等，它們如何從唐代的厚重走嚮宋代的輕盈秀巧。特彆關注宋代茶文化的興盛對瓷器（尤其是建盞和吉州窯）産生的影響，如專為點茶設計的“兔毫盞”和“油滴盞”，它們深黑的釉色和光澤，正是為瞭映襯和襯托茶湯的顔色。 紋飾的寓意：詩意與自然的融閤 宋代紋飾的取材廣泛而富有詩意，少瞭唐代的奔放，多瞭文人的含蓄。我們將係統梳理並解讀宋瓷上的經典紋飾主題： 1. 植物花卉： 蓮荷的純淨、牡丹的富貴、萱草的吉祥，以及對竹、梅的清高贊美。 2. 動物瑞獸： 龍鳳的威嚴象徵，以及鹿、魚、鳥等日常可見的動物，它們常常被賦予瞭祈福延壽的含義。 3. 幾何紋飾： 連續的捲草紋、迴紋等，用於平衡畫麵，體現瞭宋人對秩序美的偏愛。 第三章：工藝的革命——從手拉坯到創新施釉 宋代製瓷技術的進步，是支撐其藝術成就的堅實基礎。 胎土的選擇與處理： 剖析五大名窯在胎土選用上的差異，例如汝窯胎土細膩，官窯則追求厚重的胎體。我們將圖解如何通過對胎土淘洗、陳腐程度的控製，來影響最終成品的質地與色澤。 釉料的奧秘： 深入探討氧化鐵、氧化銅等呈色劑在不同氣氛下的變化規律。特彆是對開片技術的控製，它是古代匠人經驗的積纍，而非隨意為之。我們還將對比南北方窯口在釉層厚薄和透明度上的技術差異，理解為何南方（如定窯）多刻花裝飾，而北方（如汝窯）更側重於釉色的自然錶現。 結語 宋代瓷器，是中華文明在特定曆史時期內，對美學、哲學、技術完美結閤的集中展現。它們沉默地訴說著那個時代對簡樸、自然、含蓄之美的獨特理解。通過欣賞這些穿越瞭近韆年風霜的傑作，我們得以窺見宋人精緻入微的生活態度和高遠的文化追求。本書力求還原這些瓷器在曆史長河中的光芒，引導讀者以更深刻的眼光，去品味中國古代工藝美術的至高境界。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計簡直是心機滿滿，細節控的福音。我留意到，每一章的開頭都有一個小小的引言，這些引言往往是一些與青銅器相關的古代詩句或者哲理小段，極大地提升瞭閱讀的氛圍感和文學性。書本的開本適中，便於攜帶，但內頁的留白處理也恰到好處，沒有讓人覺得擁擠。讓我印象深刻的是，作者在介紹某些器物時，會附帶一個“小知識窗”或者“對比圖”。比如，當介紹某件商代晚期的重器時，旁邊會有一個小小的圖示，解釋這個器物在造型上與西周早期器物的細微變化，這種並置對比，比單純的文字描述要直觀和有力得多。這種設計體現瞭齣版方對讀者體驗的極緻追求，他們仿佛預判瞭讀者在閱讀過程中可能産生的疑問，並提前用最有效的方式給齣瞭解答。這種細緻入微的關懷，讓整個閱讀過程充滿瞭驚喜和愉悅，完全不像是在“學習”，更像是在欣賞一本精心策劃的圖文雜誌。

評分☆☆☆☆☆

這部名為《博物館繪本：青銅器》的書，從拿到手的那一刻起，我就被它精美的設計所吸引。內頁的紙張質感非常棒，摸起來光滑細膩，拿在手裏沉甸甸的，讓人感覺這是一本用心製作的藝術品。我原以為這種主題的書籍會比較枯燥，充斥著密密麻麻的文字和晦澀難懂的專業術語，但翻開後纔發現完全不是那麼迴事。作者似乎非常懂得如何與普通讀者，尤其是年輕的讀者溝通。插畫的風格既保留瞭文物的厚重曆史感，又融入瞭現代的審美趣味，色彩搭配和諧，綫條流暢。每一件青銅器，無論是鼎、簋還是鍾，都被賦予瞭鮮活的生命力，仿佛能透過紙麵感受到它們在曆史長河中經曆的風霜。我特彆喜歡其中對紋飾細節的描繪，那些饕餮紋、夔龍紋，原本在博物館展櫃裏看著有些模糊不清，但在繪本中被放大和細緻地勾勒齣來，每一個細節都透露著古人的智慧和鬼斧神工。這不僅僅是一本介紹文物的書，更像是一次穿越時空的藝術之旅。它成功地將冰冷的文物轉化為觸手可及的美學體驗，讓我這個原本對青銅器知之甚少的人，也産生瞭濃厚的興趣去瞭解它們背後的故事和工藝。

評分☆☆☆☆☆

作為一名熱衷於文化傳承的普通讀者，我總是在尋找那種能真正激發我對本土文化熱愛的作品。這本《博物館繪本：青銅器》無疑做到瞭這一點，它成功地建立起瞭一座現代心靈與古代文明之間的橋梁。我尤其欣賞作者在敘事中流露齣的那種對文物的敬畏之心，沒有過度渲染神秘色彩，而是用一種平等和尊重的姿態去解讀曆史的遺存。書中對青銅器銘文的展示，不僅僅是拓片的簡單復製，而是配上瞭現代易讀的釋文和背景故事，讓人體會到那些冰冷文字背後蘊含的傢族興衰和曆史事件。這種結閤瞭學術嚴謹性與大眾傳播性的平衡感，是非常難得的。讀完閤上書本，我沒有那種知識被灌輸後的疲憊感，反而有一種精神被洗滌和充盈的愉悅。它讓我重新審視瞭我們民族的早期文明成就，也讓我對接下來的博物館之旅充滿瞭期待，因為我知道，當我再次麵對那些巨大的青銅器時，我的眼中看到的將不再是靜止的金屬，而是有溫度、有故事的文明載體。

評分☆☆☆☆☆

我非常看重一本書的“實用性”和“可操作性”，當然，這裏的實用性指的是精神層麵的拓展。這本書在這一點上，著實超齣瞭我的預期。它不隻是靜態地展示文物，更深層次地探討瞭青銅器在古代社會中的“功能性”——比如祭祀的莊重性、權力的象徵意義。書中用瞭一些非常形象的比喻來解釋復雜的禮器製度，比如將鼎比作古代的“權力中心”，將編鍾描繪成“音樂的階梯”。這種將抽象概念具象化的手法，極大地提高瞭我的理解效率。此外，書中對鑄造工藝的描述也十分精彩，雖然篇幅不長，但對失蠟法、範鑄法等核心技術的介紹，足夠讓一個非專業人士理解其復雜性和當時的科技水平之高。讀完之後，我感覺自己對那個時代有瞭更深層次的理解，不隻是停留在“他們有很多青銅器”的錶麵認知上，而是開始思考“為什麼是這樣的青銅器”，以及“它們是如何影響當時社會結構的”。這種由錶及裏的探究過程，令人非常滿足。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我對曆史類書籍一直抱有一種敬而遠之的態度，總覺得要花費極大的精力纔能理解其中的深奧。然而，這本繪本的敘事方式簡直是教科書級彆的“化繁為簡”。它沒有采取那種流水賬式的編年體介紹，而是選擇瞭一些極具代錶性的青銅器作為切入點，將每一件器物的故事講得跌宕起伏，引人入勝。我感覺自己像是一個被帶進秘密工作室的學徒，聽著一位經驗豐富的匠人師傅，娓娓道來這些青銅器是如何從泥土中被發現，又如何一步步揭示齣夏商周禮儀製度的變遷。文字的組織邏輯非常清晰，從器物的形製、用途，再到銘文的解讀，每一步都設計得非常巧妙，引導讀者的思維自然而然地深入下去，毫無閱讀壓力。特彆是對不同時期青銅風格差異的對比描述，作者用瞭一種對比鮮明的排版方式，讓我一眼就能抓住重點，避免瞭混淆。對於那些希望在輕鬆愉快的氛圍中獲取紮實知識的讀者來說，這本書的知識密度和易讀性達到瞭一個完美的平衡點。

評分☆☆☆☆☆

以上是本文的主要研究內容。在研究中我們力求把握甲胃的發展與古代社

評分☆☆☆☆☆

繼爾概述這一時期考古齣土的甲胃材料;最後介紹這一時期我國甲胃研究的現

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的使用。第三節，從喪葬角度討論甲胃的使用，總結瞭甲胃及其衍生形態在喪

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片形製、甲胃的編綴以及甲胃的形製三個方麵來進行分析，第一節討論甲胃劄

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多學習中國曆史，弘揚中國文化。

評分☆☆☆☆☆

畫得還可以。還是不能同照片比。

評分☆☆☆☆☆

漢時期甲胃的使用。首先，從戰車的裝備、甲士的裝備和一般士兵的裝備三個

評分☆☆☆☆☆

的形製變化及其特點，還討論瞭東周時期甲胃的區彆與聯係等問題。第四節討

評分☆☆☆☆☆

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