德彪西钢琴作品全集：钢琴作品1（第7分册） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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阿希尔·克劳德·德彪西 著，诺埃尔·李 编，张奕明 译

图书标签:

• 德彪西
• 钢琴曲
• 古典音乐
• 印象派
• 钢琴谱
• 乐谱
• 音乐
• 艺术
• 法国音乐
• 古典

出版社： 上海音乐出版社

ISBN：9787552302059

版次：1

商品编码：11289169

包装：平装

开本：8开

出版时间：2013-06-01

用纸：胶版纸

页数：279

正文语种：中文

内容简介

　　《德彪西钢琴作品全集》这套曲集从法国引进，作品集钢琴技巧之大成，每首乐曲都表现了作者对所见所闻事物的印象，是作曲家最伟大的杰作之一。标志了德彪西印象主义风格的确立。《德彪西钢琴作品全集：钢琴作品Ⅰ（第7分册）》为双钢琴作品集。

作者简介

　　阿希尔·克劳德·德彪西，是十九世纪末、二十世纪初欧洲音乐界颇具影响的作曲家、革新家，同时也是近代“印象主义”音乐的鼻祖，对欧美各国的音乐产生了深远的影响。德彪西的代表作品有管弦乐《大海》，《牧神午后前奏曲》，钢琴曲《前奏曲》和《练习曲》，而他的创作最高峰则是歌剧《佩利亚斯与梅丽桑德》。第一次世界大战期间，他写过一些对遭受苦难的人民寄予同情的作品，创作风格也有所改变。

内页插图

目录

总序
前言
参考文献
交响曲
如歌的行板
黛安娜序曲
凯旋的巴克斯
第一乐章：嬉游曲
第二乐章：行板
第四乐章：酒鬼进行曲
片段1
片段2
间奏曲
浪子
前奏曲
行进与舞曲旋律
嬉游曲
春天
Ⅰ．非常中庸
Ⅱ．中板
缩略语说明
评注
变体解读

附录
手稿影印本

前言/序言

德彪西钢琴作品全集：钢琴作品2（第8分册） 聚焦印象派大师的辉煌遗产 本卷《德彪西钢琴作品全集：钢琴作品2》（第8分册）承接前一分册的探索，深入挖掘了克劳德·德彪西（Claude Debussy）钢琴音乐创作中至关重要且极富个人色彩的篇章。它并非对第7分册内容的简单重复，而是侧重于展现作曲家在不同创作阶段，对键盘音响的独特理解与革新，尤其关注那些在德彪西音乐语言发展中占据关键地位的作品群。 本册收录的作品，是德彪西钢琴曲库中不可或缺的组成部分，它们共同勾勒出这位音乐印象派先驱如何彻底颠覆了传统调性框架，并以其细腻、朦胧且充满自然意象的音画，重塑了20世纪钢琴音乐的审美标准。本分册的选编与编排，严格遵循了德彪西作品的创作历年和风格演变脉络，旨在为演奏家和研究者提供一个清晰、无冗余的文本基础。 精选作品剖析：色彩与氛围的极致探索 本分册的核心内容，集中于德彪西后期成熟期的钢琴作品，这些作品标志着他艺术风格的巅峰，并展现了他对音色、节奏和和声的极致驾驭能力。 I. 早期与中期重要作品的深化补充 虽然本册的重点不在于介绍早期基础作品，但它收录了若干承上启下的重要中篇作品。例如，其中包含了一些完成于1900年至1910年间的作品，它们不再像早期作品那样直接受到“自然主义”或“象征主义文学”的强烈影响，而是转向更纯粹的音乐内部的色彩探究。 这些作品通常展现出一种趋向于“冥想性”的特质。钢琴不再仅仅是演奏旋律的乐器，而是被视为一个拥有丰富共鸣和残响空间的音响容器。演奏技巧上，大量使用了弱音踏板（una corda）的微妙控制，以及对和弦内部非功能性和声的精确把握，营造出水波、微风或光影变幻的瞬间感受。 II. 标志性的“前奏曲”系列的重要组成部分 德彪西的两部钢琴前奏曲集（Préludes），被公认为是他对钢琴音乐贡献的最高成就之一。本分册重点收录了这些前奏曲中未在第7分册中出现的部分，这些作品的篇幅虽然短小，但音乐密度和思想深度却极为惊人。 每首前奏曲都以一个非传统的标题命名，且标题通常置于乐曲末尾，这迫使听者和演奏者必须首先沉浸于音乐本身的氛围，而非先入为主的图像概念。 对位与织体： 在本册收录的前奏曲中，可以看到德彪西对复调织体的精妙运用。他巧妙地将看似不相干的音乐动机交织在一起，创造出一种多层次的听觉景观。和声语言比早期作品更为大胆，半音阶的使用更加自由，调性中心变得模糊不定，这使得音乐充满了流动性和不确定性。 节奏的解放： 许多乐曲摈弃了传统的、周期性的节拍结构，采用更自由、更接近口语或自然呼吸的节奏型。例如，某些乐章模仿了民间音乐或异域音乐的节奏律动，这为后来的现代主义作曲家提供了重要的借鉴。 III. 键盘触键的革命性要求 本卷的收录作品对钢琴演奏技术提出了极高的要求，这些要求超越了传统的炫技范畴，进入了对音色控制的精细化领域： 1. 触键的“空气感”： 德彪西强调钢琴的“色彩性”（colorisme）。他要求演奏者必须找到一种既能清晰表达音符，又不会产生尖锐或颗粒感的触键方式。这种“漂浮的”或“空灵的”触键，要求手指与键盘的接触必须是瞬间的、轻盈的，避免了传统浪漫主义时期追求的力度感和厚重感。 2. 和声的“浸润”： 大量使用扩展的音程、和弦外音以及开放的和弦结构，要求踏板技术极为精湛。踏板的使用不再是为了连接音符，而是为了让不同的和声色彩在共鸣箱中相互“浸润”、“溶解”，形成一种复杂的声学场。 3. 速度与情感的并置： 在极慢的速度标记下，乐曲的情绪张力却被推至极限。这要求演奏者对休止符的运用和对声响衰减过程的控制达到近乎完美的程度。 结语：通往德彪西精神核心的钥匙 《德彪西钢琴作品全集：钢琴作品2》（第8分册）不仅是一部重要的乐谱汇编，更是理解德彪西音乐哲学的一扇关键之窗。它所呈现的作品群，是作曲家从自然主义的描摹者，蜕变为纯粹音乐语言创新者的重要里程碑。阅读和演奏本册中的作品，意味着深入体悟德彪西如何通过对钢琴音色和和声语汇的彻底革新，为20世纪音乐开启了通往无限可能性的新纪元。对于致力于研究20世纪早期现代音乐，特别是对印象派音乐美学有深入兴趣的学者和音乐家而言，本卷提供了无可替代的、经过严谨校订的文本资源。

评分☆☆☆☆☆

我是一名音乐学院的学生，主修钢琴，而德彪西的音乐是我研究的重点之一。在这套《德彪西钢琴作品全集：钢琴作品1（第7分册）》出版之前，我一直在为收集他所有的钢琴作品而苦恼，很多版本都不够齐全，甚至有些手稿和未公开的作品，普通渠道根本难以寻觅。这次能够获得这本分册，对我来说意义非凡。我非常关注乐谱的准确性和完整性，这本分册在这方面做得非常出色，每一处音符、表情记号都标注得非常清晰，甚至连一些细微的踏板标记都一丝不苟。我特别注意到，这本分册收录了一些我之前从未接触过的德彪西的早期练习曲和一些不常演奏的短篇作品，这极大地拓展了我对德彪西音乐风格演变的认识。我一直在研究他不同时期的创作手法，从早期受到古典主义和浪漫主义的影响，到逐渐形成自己独特的印象派风格，每一个阶段的作品都蕴含着丰富的音乐信息。这本分册为我提供了一个绝佳的研究样本，我可以通过比对不同作品，更深入地理解他音乐理念的形成和发展。我甚至准备将其中一些作品纳入我的论文研究范畴，相信它会为我的学术研究提供坚实的基础和宝贵的参考。

评分☆☆☆☆☆

这套《德彪西钢琴作品全集：钢琴作品1（第7分册）》简直是为像我这样追求音乐“纯粹”体验的乐迷量身定做的。我一直认为，要真正理解一位作曲家的音乐，就必须从最原始的乐谱入手。我曾经尝试过很多途径去搜集德彪西的钢琴作品，但要么是碎片化的，要么是经过了不恰当的改编。这本分册的出现，解决了我长久以来的困扰。我非常喜欢它所呈现出的“原汁原味”。那些细小的连奏、渐弱的记号，以及一些微妙的力度变化，都如同作曲家本人在耳边低语。我尤其钟情于德彪西作品中那种“意境”的营造，他仿佛能够将色彩、光影、甚至是气味都转化为音符。在这本分册里，我找到了许多能够唤起我强烈画面感的作品，比如一些描绘海景、花园或者童话场景的乐曲。我经常在夜晚，点上一盏台灯，手捧这本乐谱，在寂静中感受德彪西音乐的宁静与深邃。每一次的弹奏，都像是在进行一次心灵的洗礼。这本分册不仅仅是一本乐谱，它更像是一扇窗，让我得以窥见德彪西那充满奇思妙想的音乐世界，每一次翻阅，都能有新的发现和感悟。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我并不是一个专业的音乐人士，但我一直对古典音乐，尤其是法兰西作曲家的作品情有独钟。德彪西的名字，就像是一种魔咒，总能让我联想到那些如水彩画般细腻、如梦境般缥缈的旋律。我一直想找一本能够完整收藏他钢琴作品的集子，但市面上要么价格昂贵，要么内容不全。这次看到《德彪西钢琴作品全集：钢琴作品1（第7分册）》，简直是心花怒放。虽然我可能无法像专业人士那样深刻理解乐谱的每一个细节，但光是拥有这些美妙的音乐，就已经让我感到无比幸福。我最喜欢的是那些听起来像是大自然声音的作品，比如海浪的拍打、风吹过树叶的沙沙声，以及夜晚的虫鸣。我常常在闲暇时，翻开这本乐谱，尝试着弹奏几首，虽然我的琴技不算精湛，但仅仅是手指在琴键上跳跃，就能感受到德彪西音乐的魔力，仿佛整个房间都弥漫着一种淡淡的花香和阳光的味道。这本分册的装帧设计也非常别致，封面上的图案很有艺术感，放在书架上也是一道亮丽的风景线。总的来说，这是一次非常愉快的收藏体验，它让我能够更贴近我喜爱的音乐，感受那些难以言喻的美好。

评分☆☆☆☆☆

我是一位音乐发烧友，对黑胶唱片和高清数字音乐都有着执着的追求，但对于乐谱，我更倾向于能够完整、权威地收藏。因此，当得知有《德彪西钢琴作品全集：钢琴作品1（第7分册）》这样的出版物时，我毫不犹豫地入手了。我非常看重乐谱的版本来源和编辑的严谨性。通常，一些老版本乐谱可能存在不少错误，而这套全集，特别是这本分册，在细节处理上非常到位。我查阅了一些资料，了解到这套全集是经过多位音乐学者的严谨考证和编辑的，这让我对乐谱的准确性有了信心。我特别喜欢里面一些较为冷门的早期奏鸣曲片段和一些练习曲，它们虽然不像《意象集》那样广为人知，但却能窥见德彪西创作思路的萌芽和发展。我经常会把乐谱与我收藏的德彪西钢琴作品录音进行对比，一方面是为了验证乐谱的准确性，另一方面也是为了更深入地理解演奏家是如何诠释这些乐谱的。这本分册不仅是我的收藏品，更是我进行音乐鉴赏和深入研究的宝贵工具。它让我有机会接触到德彪西音乐创作的“原始素材”，体验到那种未经雕琢的、充满生命力的音乐原貌。

评分☆☆☆☆☆

这套《德彪西钢琴作品全集：钢琴作品1（第7分册）》简直是我的救星！我一直对德彪西的音乐情有独钟，尤其是他那些充满印象派色彩的钢琴作品，总是能带给我一种梦幻般的宁静和诗意。过去，我为了找到他的全集，不知道翻阅了多少网站和书店，有时候零散地找到几首，总觉得意犹未尽。这次偶然看到了这套全集，而且还是分册形式，这对我来说简直是福音。我迫不及待地打开了第七分册，里面的乐谱印刷清晰，纸张的质感也很不错，拿在手里沉甸甸的，非常有收藏价值。我尤其喜欢他的一些早期作品，虽然不像《月光》或《亚麻色头发的少女》那样家喻户晓，但其中蕴含的细腻情感和独特的音乐语汇，同样令人着迷。比如，我之前一直找不到《塔》的完整版本，这次在这本分册里终于如愿以偿。拿到乐谱后，我立刻试着弹奏了几段，那种飘渺而又充满张力的旋律，仿佛将我带到了一个神秘的境地。虽然我还只是一个业余爱好者，但能够拥有如此完整的德彪西钢琴作品，对我来说是一种莫大的满足。这套书不仅是音乐的宝库，更是我音乐学习道路上的一位良师益友，我会珍惜它，并从中汲取源源不断的音乐灵感。