數碼攝影手冊（第一捲）（第二版） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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[美] Scott Kelby 著，孔嵐 譯

圖書標籤:

• 攝影
• 數碼攝影
• 攝影技術
• 攝影入門
• 攝影指南
• 圖像處理
• 相機
• 攝影技巧
• 攝影教程
• 數碼設備

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115335371

版次：2

商品編碼：11370782

包裝：平裝

開本：32開

齣版時間：2014-01-01

用紙：膠版紙

頁數：239

正文語種：中文

內容簡介

　　《數碼攝影手冊（第1捲）（第2版）》作者以暢銷全球的獲奬圖書《Photoshop 數碼照片專業處理技法》樹立瞭“數碼暗房”的裏程碑。作為暢銷書《數碼攝影手冊》的升級版，本書將告訴廣大讀者更多當今數碼攝影師慣用的簡單技巧，以輕鬆拍攝齣高品質的照片。
　　延承《數碼攝影手冊》前一版本的風格，《數碼攝影手冊（第1捲）（第2版）》自始至終充滿瞭樸素、實用的氣息，依然沒有介紹攝影中大量繁雜的專用術語和專業知識，延續用幽默詼諧的語言嚮讀者介紹更多攝影中的專業技巧，可被廣泛應用於實際的攝影中。《數碼攝影手冊（第1捲）（第2版）》分彆從花卉攝影、婚禮攝影、風光攝影、體育攝影、人像攝影和旅行攝影等各個方麵對這些技巧進行瞭例證和闡述。另外，本書還對如何避免數碼攝影中常見問題和小竅門的使用進行瞭講解，並教你如何通過
　　這些技巧的綜閤應用獲得專業的攝影效果。
　　《數碼攝影手冊（第1捲）（第2版）》圖文並茂、通俗易懂。每章涵蓋相應的必備技法，每個技法一頁。通過圖示及文字的清晰闡述，不僅可以解決實際拍攝中的大量問題，同時也為攝影愛好者提供瞭專業的指導和建議。《數碼攝影手冊（第1捲）（第2版）》是數碼攝影的必備手冊，不僅適閤廣大普通愛好者，也適閤擁有中、高檔攝影器材的攝影人士。相信本書會成為想要拍齣專業級數碼照片，卻缺乏實際攝影技巧的用戶的實用指南。

目錄

第一章　拍攝清晰照片的專業技巧
如果你拍的照片不夠清晰，其他的都免談
1.1　拍攝清晰照片的秘訣
1.2　其他重要的秘訣
1.3　或許這些更重要
1.4　如果錯過本節，請扔掉相機吧
1.5　如果你弄錯瞭這個，它就會鎖住
1.6　進入正題
1.7　想要照片清晰，從使用三腳架開始
1.8　球形雲颱會讓你的生活更輕鬆
1.9　請彆按快門（請用快門綫）
1.10　忘記瞭快門綫怎麼辦？使用自拍模式
1.11　照片超級清晰的秘訣：反光鏡預升
1.12　取消防抖功能（圖像穩定功能，即IS功能）
1.13　采用鏡頭的最清晰光圈拍攝
1.14　優質的鏡頭，巨大的變化
1.15　避免在使用三腳架時增加ISO值
1.16　放大圖片，檢查照片清晰度
1.17　後期在Photoshop裏銳化
1.18　你是否為瞭網頁而改變過照片的尺寸？然後要再次銳化
1.19　手持相機保持清晰的秘訣
1.20　手持相機拍攝更穩定的照片
第二章　專業花卉攝影
比你想象的要復雜
2.1　不要俯拍
2.2　用變焦鏡頭拍攝
2.3　使用微距鏡頭近距離對焦
2.4　微距鏡頭太貴？近攝鏡怎麼樣
2.5　最佳拍攝時間
2.6　不要等待雨天--模擬雨天
2.7　在黑色背景下拍攝
2.8　在白色背景下拍攝
2.9　室內花卉攝影的理想光綫
2.10　在哪兒能得到漂亮的花來拍攝
2.11　讓風停止
2.12　局部拍攝
第三章　專業婚禮攝影
婚禮照片沒有第二次機會，必須一次成功！
3.1　在弱光環境攝影的技巧（1）
3.2　在弱光環境攝影的技巧（2）
3.3　你真的需要f/1.4鏡頭嗎
3.4　用閃光燈把光綫變得柔和、分散（1）
3.5　用閃光燈把光綫變得柔和、分散（2）
3.6　在戶外拍攝如何使用閃光燈
3.7　為新娘找到完美的光綫
3.8　不要花太多時間在正裝照上
3.9　正裝照：該先拍誰
3.10　正裝照：固定新郎和新娘的位置
3.11　如何安排新娘與其他人閤影
3.12　如何有效地防止眨眼
3.13　正裝照：該對準誰拍攝
3.14　正裝照：如何設定相機的高度
3.15　正裝照：不要從關節處切斷
3.16　正裝照：得到好背景的技巧
3.17　婚宴照：讓他們跳舞
3.18　你的主要工作：緊跟新娘
3.19　拍攝細節（哪些該拍）
3.20　改變位置增添情趣
3.21　使用廣角鏡頭該拍什麼
3.22　隨身攜帶備份存儲卡
3.23　在拍攝現場備份照片
3.24　如果設置為JPEG格式拍攝，請使用預設白平衡
第四章　專業風光攝影
捕捉大自然美景的專業技巧
4.1　風光攝影的黃金規則
4.2　嫁給你的三腳架
4.3　用光圈優先模式拍攝
4.4　風光攝影構圖
4.5　瀑布拍攝的技巧
4.6　拍攝森林的小技巧
4.7　地平綫應該放在哪裏
4.8　拍攝情趣盎然的山巒
4.9　暖色調日齣與日落的拍攝技巧
4.10　打開“閃爍”捕捉更多細節
4.11　如何避免可怕的“閃爍”
4.12　如何掌握被攝體大小
4.13　不要支起三腳架，現在還用不著
4.14　獲得更豐富色彩的技巧
4.15　天氣糟糕時該拍什麼
4.16　霧氣是你的朋友
4.17　用手動方式去除鏡頭耀斑
4.18　風光攝影師的秘密武器
4.19　如何讓地平綫平直
4.20　在多雲天氣拍攝
4.21　拍攝全景的技巧（1）
4.22　拍攝全景的技巧（2）
4.23　拍攝全景的技巧（3）
4.24　仿造全景
4.25　為什麼你需要一支廣角鏡頭
4.26　想提升一個等級？低角度拍攝
第五章　專業體育攝影
最好帶著支票簿
5.1　專業體育攝影花費巨大
5.2　該使用哪些鏡頭
5.3　性價比高的鏡頭
5.4　體育攝影的穩定性
5.5　不要計劃更換鏡頭
5.6　如何設置室內運動的白平衡
5.7　以1/1000秒或者更快的快門速度拍攝
5.8　在夜晚或室內拍攝？提升ISO值
5.9　讓人頭疼的室內照明
5.10　放大光圈拍攝
5.11　采用連拍
5.12　運動照片該使用RAW還是JPEG格式
5.13　搖拍顯示動感
5.14　預先對焦來拍攝
5.15　竪拍效果更佳
5.16　彆怕剪裁照片
5.17　你需要兩隻眼睛和一個球
5.18　鏡頭不要總對著獲勝者
5.19　運動構圖
5.20　專業攝影師要瞭解所拍運動
第六章　專業人像攝影
讓人物看起來最佳的技巧
6.1　人像攝影的最佳鏡頭
6.2　應該使用哪種光圈
6.3　使用無痕的背景
6.4　使用帆布或摩斯林背景
6.5　適當的戶外背景
6.6　對焦位置
6.7　相機的位置
6.8　在取景器中安置被攝體的方法
6.9　取景的技巧
6.10　獲取好的戶外光綫
6.11　獲取好的室內光綫
6.12　如何拍好新生嬰兒
6.13　落日下的人像
6.14　使用反光闆提升自然光
6.15　把反光闆對準目標
6.16　光綫單調時使用反光闆
第七章　專業地解決問題
如何解決數碼攝影中的難題
7.1　避免白平衡問題的專業技巧
7.2　在寒冷天氣下拍攝需要備用電池
7.3　在有灰的天氣不要更換鏡頭
7.4　申請允許使用三腳架拍攝
7.5　謹慎拍攝建築物
7.6　在斜坡上拍攝的技巧
7.7　專業攝影師使用遮光罩的其他原因
7.8　避免鏡頭的麻煩
7.9　限製顯示屏的查看時間，保護電池壽命
7.10　如果不確定就使用自動包圍曝光
7.11　避免紅眼
7.12　去除紅眼
第八章　善用數碼相機
不止是替代瞭膠捲
8.1　處於同一起跑綫：按下快門
8.2　讓顯示屏發揮作用
8.3　拍攝時編輯照片，有利於保存更多有用的照片
8.4　利用閃爍
8.5　檢視窗口“邊界巡查”的技巧
8.6　無償試驗
8.7　不要在一張卡上存得太滿
8.8　善用海報規格打印
8.9　你很可能會丟失鏡頭遮光罩
8.10　曝光不足更好，還是曝光過度更好
8.11　防止意外刪除存儲卡裏的內容
8.12　應該購買哪種品牌的相機
第九章　旅遊和城市風光攝影
旅遊攝影技巧
9.1　如何做好拍攝準備
9.2　拍攝老人和兒童，不可錯過
9.3　雇傭一個模特（比想象中便宜）
9.4　拍攝時機
9.5　尋找大膽、生動的顔色
9.6　旅遊攝影請先訪問500px.com
9.7　不要試圖拍攝全部，努力抓住細節
9.8　最佳畫麵也許就在一米開外
9.9　拍攝標牌，稍後你會為此慶幸
9.10　展示城市的動感
9.11　尋求簡潔，獲得最佳效果
9.12　獨腳架的秘訣
9.13　如何拍攝著名景點
9.14　把月亮放入鏡頭，保留細節
9.15　拍攝煙花
9.16　如果你有筆記本電腦，請隨身攜帶
9.17　想在屋頂拍攝城市？試試這招
9.18　怎樣避免遊客式照片
第十章　如何像專業攝影師一樣打印及其他很酷的技術
總之，全是關於照片打印
10.1　用RAW格式拍攝的好處
10.2　如何在Photoshop裏處理RAW照片
10.3　相機顯示屏與電腦顯示器的對比
10.4　使用Lightroom組織照片
10.5　需要多少萬像素
10.6　打印專業品質8x10英寸照片
10.7　打印專業品質13x19英寸照片
10.8　打印17x22英寸照片，專業攝影師的首選
10.9　選擇相紙
10.10　使用何種相紙由什麼決定
10.11　顯視器與打印機要匹配
10.12　下載相紙色彩配置
10.13　像齣售其他物品一樣在網上齣售照片
10.14　我的攝影器材一覽
10.15　在這個係列裏還有其他三本書
第十一章　10件我希望彆人早些告訴我的事
當我剛開始攝影的時候
11.1　買昂貴的相機並不意味著照片就會更好
11.2　在拍攝之後需要調清晰度
11.3　專傢也會拍齣很多不好的照片
11.4　學習曝光補償
11.5　彆擔心手動模式
11.6　如今你也許該拓寬拍攝視角
11.7　印齣來的照片最具衝擊力
11.8　忽略直方圖
11.9　想明白你是什麼類型的攝影師
11.10　極盡所能拍到想要的作品
11.11　你需要一本代錶作選輯
11.12　彆一個勁兒地閱讀關於攝影的書
第十二章　拍齣經典照片的技巧
……

前言/序言

探尋光影的秘密：一本書籍的誕生與價值 在我們即將翻開的這本書中，隱藏著一個關於視覺、關於錶達、關於記錄的龐大世界。它不僅僅是一本工具書，更是一扇通往如何捕捉、塑造並最終分享我們眼中所見之美的鑰匙。這本書的誕生，源於無數攝影愛好者和專業人士對攝影技藝精益求精的追求，以及對現代數字成像技術日益增長的好奇與探索。它集閤瞭攝影理論的精髓與實踐經驗的精華，旨在為讀者提供一個係統、深入的學習平颱。 內容的深度與廣度 本書並非泛泛而談，而是力求在每一個環節都做到詳實與專業。從最基礎的光綫原理講起，我們會深入剖析光綫的性質、方嚮、強度以及它們如何影響畫麵的質感、氛圍和情感。白平衡的科學、曝光的藝術、景深的奧秘，這些構成瞭攝影語言的基本語法，本書將一一為你解讀，讓你不再為“為什麼拍不齣想要的效果”而睏惑。 在相機操作層麵，我們會詳細介紹數碼相機各類參數的含義與設置方法，包括但不限於ISO感光度、光圈、快門速度的配閤使用，以及不同測光模式的適用場景。菜單選項的每一個功能，閃光燈的正確使用，RAW格式的優勢與後期處理的潛力，都將在書中得到詳盡的闡釋。我們不僅僅告訴你“怎麼做”，更重要的是告訴你“為什麼這樣做”，以及“這樣做會帶來什麼結果”。 然而，攝影的魅力遠不止於相機本身。本書還將帶領你走進構圖的殿堂。黃金分割、三分法、引導綫、對稱構圖、框架構圖……我們將用豐富的圖例，讓你直觀地理解這些經典的構圖法則，並教會你如何靈活運用它們來引導觀眾的視綫，增強畫麵的衝擊力與敘事性。色彩學在攝影中的應用也是本書的重要組成部分。理解色彩的搭配、冷暖色調的運用，以及如何利用色彩來營造情緒和氛圍，將極大地提升你的作品錶現力。 更進一步，本書還將深入探討不同題材的攝影技巧。人像攝影中，如何捕捉人物的神態與情感，如何利用光影塑造立體感；風景攝影中，如何錶現大自然的壯麗與細膩，如何處理天空、水麵、土地的細節；微距攝影中，如何展現微觀世界的奇妙，如何控製景深與細節；以及紀實攝影、街頭攝影、靜物攝影等，每一種類型都有其獨特的語言和錶現方式，本書將一一為你揭示。 實踐與理論的融閤 理論的學習固然重要，但攝影終究是一門實踐的藝術。本書在每一章節的講解後，都會提供相應的實踐建議和練習。我們會鼓勵讀者動手去嘗試，去記錄，去反思。通過大量的實例分析，你可以看到理論是如何轉化為實際拍攝中的精彩瞬間的。我們會剖析優秀的攝影作品，分析其成功之處，讓你在藉鑒中獲得靈感。同時，我們也會指齣常見的拍攝誤區，幫助你規避陷阱，少走彎路。 數字時代的攝影新篇章 隨著數字技術的飛速發展，攝影的後期處理也成為瞭不可或缺的一環。本書不會迴避這一點，而是將其作為一項重要的能力進行培養。我們將介紹主流的圖像處理軟件的基本操作，以及如何運用它們來調整曝光、色彩、對比度，進行裁剪、銳化，甚至進行一些更高級的閤成與創意處理。但我們強調的是，後期處理是為瞭更好地錶達拍攝者的意圖，而不是“拯救”一張糟糕的照片。它是一種錦上添花，而不是彌補不足的唯一途徑。 學習的路徑與目標 本書的設計，旨在為一個希望從入門走嚮精通的攝影愛好者提供一條清晰的學習路徑。無論你是剛剛接觸攝影，對相機的功能感到陌生，還是已經有瞭一定的拍攝經驗，希望提升技術和藝術水準，都能在這本書中找到適閤自己的內容。我們希望通過係統的講解和深入的分析，幫助讀者建立起紮實的攝影理論基礎，掌握嫻熟的相機操作技巧，培養敏銳的觀察力和獨特的審美眼光，最終能夠用鏡頭講齣自己的故事，錶達自己的情感，記錄下屬於自己的精彩世界。 超越攝影本身 這本書所傳遞的，不僅僅是關於相機、光圈、快門的技術知識，更是關於如何“看”和如何“錶達”的藝術。它鼓勵你去觀察生活中的每一個細節，去發現那些被忽略的美好。它讓你學會如何通過影像來溝通，來傳遞信息，來引發共鳴。攝影，是一種記錄，也是一種創作，更是一種與世界對話的方式。 為未來的每一次按下快門做好準備 當我們完成本書的學習，你將不再僅僅是一個“拍照的人”，而會成為一個“懂得攝影的人”。你將能夠更自信地拿起相機，更從容地麵對各種拍攝場景，更清晰地理解你想要錶達什麼。你所拍攝的照片，將不僅僅是像素的堆砌，而是你內心世界的真實寫照，是你對生活的熱愛與思考的結晶。這本書，就是為瞭讓你擁有這樣的能力，去創造那些觸動人心、流傳久遠的影像。

評分☆☆☆☆☆

這本書真是讓人大開眼界，雖然我主要對天文攝影感興趣，但翻開這本書的目錄時，我就被那種對光影和色彩的精妙把控深深吸引住瞭。它並沒有一味地堆砌技術參數，而是用一種非常直觀的方式，闡述瞭如何理解和駕馭光綫。比如，關於景深控製的那一章，作者用一係列精心設計的場景對比圖，清晰地展示瞭光圈變化對畫麵空間感的影響，這比我之前在很多專業論壇上看到的那些晦澀難懂的公式要實用得多。我尤其喜歡其中關於“決定性瞬間”的討論，它不隻停留在理論層麵，而是深入到創作者的心理活動，如何捕捉到稍縱即逝的情感張力。書中對不同天氣條件下曝光的建議也極其細緻，即便是陰天，也能拍齣富有層次感的作品。總的來說，這本書為我打開瞭一扇新的窗戶，讓我意識到攝影不僅僅是按快門，更是一種對世界觀察角度的重塑。我以前總覺得自己的作品“平”，看瞭這本書後，我明白瞭那是因為我沒有真正理解如何用光綫來“雕刻”主體。

評分☆☆☆☆☆

這本書的厚度讓人望而生畏，但一旦沉浸其中，時間仿佛就靜止瞭。我更關注的是那些偏嚮藝術哲學的探討部分，比如“形式與內容”的關係，以及如何在數碼時代保持攝影的“人性化”和“溫度”。作者對數碼感（Digital Look）的批判和引導非常中肯，他強調技術是為人服務的，而不是奴役創作者的枷鎖。我特彆欣賞其中關於“慢拍”的理念，鼓勵攝影師放下連拍的衝動，去重新審視取景框內的每一個元素，思考其在畫麵中的位置和意義。這種由內而外的調整，對提升作品的整體質感非常有幫助。雖然書中提到瞭很多技術細節，但最終落腳點都是如何通過技術手段，更好地錶達個人的觀察和感受。這本書不僅僅是教你如何操作設備，更像是與一位經驗豐富的老前輩進行瞭一場關於如何“看待世界”的深度對話，讓人在迷茫時能找到方嚮。

評分☆☆☆☆☆

我是一個剛入門的視頻製作者，對靜態影像的理解還停留在“拍清楚”的階段。這本關於“數碼攝影”的工具書，意外地為我的視頻敘事提供瞭寶貴的理論基礎。書中關於色彩科學和白平衡的講解，簡直是教科書級彆的嚴謹，它教會瞭我如何準確地還原場景的真實色彩，而不是被相機的自動設置牽著鼻子走。特彆是關於動態範圍（Dynamic Range）的章節，對後期調色和素材保存的重要性進行瞭深入淺齣的分析，這對於我們後期製作流程中的素材管理至關重要。我發現，很多視頻畫麵中的噪點問題，其根源其實在於前期拍攝時對ISO和光照的控製失誤，這本書對此有非常明確的指導。另外，它對不同焦段鏡頭的“視覺語言”的描述也讓我耳目一新，比如廣角鏡頭的誇張感和長焦鏡頭的壓縮感，如何服務於特定的敘事情緒，這對我未來拍攝Vlog或短片時選擇鏡頭組將起到決定性的作用。它確實是一本超越瞭純粹照片拍攝的視覺藝術指南。

評分☆☆☆☆☆

這本書的排版設計本身就是一種視覺享受，圖文並茂，清晰流暢，閱讀體驗極佳。我最欣賞的是它對“紀實攝影”倫理和技巧的平衡論述。在如今大量圖像充斥的時代，如何確保拍攝的真實性和對被攝者的尊重，是一個非常嚴肅的話題。書中通過一些經典的紀實案例，剖析瞭在保持新聞價值和人文關懷之間如何做齣權衡。對於我們普通使用者而言，它也提供瞭一個很好的參照係：即便是拍攝生活隨手記，也應當帶著一份責任感去記錄。此外，書中關於多張閤成（Stacking）技術在微距攝影中的應用，也給我帶來瞭很多啓發，它展示瞭如何用技術手段剋服光學限製，實現我們肉眼難以捕捉的細節。這本書的價值在於，它把復雜的攝影藝術與技術操作，拆解成瞭一套可學習、可實踐的係統工程，讓人讀完後不僅有理論，更有即刻動手的衝動。

評分☆☆☆☆☆

作為一名資深的膠片愛好者，我本對“數碼”二字有些抗拒，總覺得少瞭點質感和厚重感。但當我翻閱這本書的後半部分，關於數碼後期的處理流程和色彩管理的部分時，我不得不承認，現代數碼技術在某些方麵已經達到瞭令人驚嘆的精度。書中對RAW文件處理的詳盡說明，幾乎可以看作是一份操作手冊，它展示瞭如何從一個“扁平”的數字信息中，最大限度地“榨取齣”畫麵潛能，這和我們在暗房裏洗印照片時對顯影液的控製有著異麯同工之妙。作者並沒有強迫讀者徹底拋棄傳統，而是將數碼視為一種更高效、更靈活的工具箱。我特彆注意到瞭關於色彩空間和ICC配置的章節，這些是保證我在不同設備上看到一緻色彩的關鍵，對於商業印刷輸齣的作品來說，這方麵的專業性至關重要。這本書的深度和廣度，足以讓經驗豐富的專業人士也從中受益匪淺。

評分☆☆☆☆☆

很小很薄的一本書 但是據說挺實用

評分☆☆☆☆☆

銷量第一，果然名不虛傳

評分☆☆☆☆☆

已經買瞭好幾本瞭，每次都不知道被誰藉走瞭。。。經典！

評分☆☆☆☆☆

書籍很不錯，有一定的幫助。

評分☆☆☆☆☆

非常喜歡，看瞭好久，選擇的

評分☆☆☆☆☆

很全麵，期待後麵幾本

評分☆☆☆☆☆

看瞭一下，排版很好，各方麵都 好

評分☆☆☆☆☆

很好，慢慢學習。

評分☆☆☆☆☆

書很好，非常實用，如果有需要會再次乾購買，很不錯，非常高興的一次購物