縱觀天地：園林景觀終極手繪錶現 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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黃傑飛 著

圖書標籤:

• 園林景觀設計
• 景觀手繪
• 園林手繪
• 景觀錶現
• 手繪技巧
• 設計靈感
• 景觀設計
• 園林藝術
• 繪畫
• 藝術設計

齣版社： 華中科技大學齣版社

ISBN：9787560996288

版次：1

商品編碼：11454520

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2014-04-01

用紙：銅版紙

頁數：224

正文語種：中文

編輯推薦

　　

　　本書的作者是在景觀行業從業十幾年的資深設計師，眾多手繪作品都受到設計單位的肯定及甲方的欣賞，對於施工方來說，豐富細膩的手繪作品甚至還可以對現場施工起到巨大的指導作用。為高端的景觀設計案例提供高水平的方案效果圖是每一個設計師的夢想，而本書的齣版滿足瞭讀者對景觀設計手繪畫法的學習及嚮往之情。本書又加入方案的實例技巧，讓讀者在本書的學習中更能獲益匪淺。

內容簡介

　　

　　本書從設計手法著手，通過對景觀設計中必備要素的細緻分析及設計方案效果圖的細膩描繪，讓讀者可以輕易掌握園林景觀手繪中的實用技巧。書中所有圖片皆是來源於實際的設計案例，通過循序漸進的步驟圖展示，將學習園林景觀錶現效果圖的過程變得更加容易，讓讀者的學習更富有成效。本書中所提供大量的手繪設計作品都是在實踐中取得良好的效果、得到一緻贊譽的經典作品。本書不僅可以為設計思路和方案圖提供參考信息，作者以嚴謹的構圖、自然的色彩畫齣的最終設計方案更是能讓讀者的眼界手繪在實際運用中取得突飛猛進的成效。

作者簡介

　　黃傑飛，畢業於廣州美術學院，2002年——2006年任職於廣東省集美設計工程有限公司，2007年——2011年成立黃傑飛景觀設計工作室，2012年——2013年任職於廣州山水比德景觀設計有限公司，2014年創立廣州傑飛園林景觀設計有限公司。

內頁插圖

目錄

序
1 設計元素的繪製
2 鉛筆稿的繪製
3 設計錶現實戰步驟圖例
4 作品欣賞與案例
5 早期作品迴顧
感謝

精彩書摘

　　植物配置是景觀設計中重要的組成部分。景觀設計硬景設計雖好，但如果植物設計跟不上，整個設計的檔次就會降低。能夠充分整閤資源，將各部分的優勢發揮齣來，纔是好的景觀設計。現在的景觀設計公司普遍不重視植物配置，將植物作為建築配景或空白區域的填充物，這是非常錯誤的。好的植物配置可以彌補方案設計中的不足，以及建築設計的缺陷，水準高的植物設計師甚至可以抹掉和掩蓋掉設計中最醜的地方。
　　由於社會的不斷發展，社會分工也越來越細，主設計師與植物設計師完全分開，而現在很多公司的主設計師對植物不甚瞭解，導緻做齣來的設計難以達到預期效果。
　　成功的樓盤景觀設計不但硬景設計得好，植物也設計得非常到位，可圈可點，或是疏林草地，或是繁花似錦，層次非常豐富，置身其中可謂“人在畫中遊”。
　　植物設計除瞭要求方案設計師與植物設計師要對南北方的主要植物有所瞭解和認識外，也要對植物的基本形態、生長特性等深入瞭解，植物之間的組閤和搭配要大膽、創新，並不斷總結經驗，彰顯獨特之美，或是個性十足，或是內含底蘊，耐人尋味。這都需要設計師細心觀察、努力學習、不斷思考，做到胸有成竹，從而正麵影響和提升人們的生活質量！
　　一般植物配置有以下三點需要注意。
　　（一）依據生態特性和地域優勢選擇最閤適、最能體現設計的植物。
　　（二）必須依據地塊類型和功能選擇植物，並進行優化配置。
　　（三）依據美學形式，大膽選擇植物類型。不斷創新，開拓發展，打破現有的、普遍的植物配置模式。
　　做到以上幾點纔是一個景觀設計師應盡的職責。不管是方案設計師還是植物設計師，在設計過程中要做到“分工不分傢”，使設計不斷趨於完美，從而成就經典作品。
　　……

前言/序言

　　無論是建築師還是園林設計師，手繪是進行設計實踐不可或缺的基本功，手繪錶現能力是設計師必備的基本素養，它既是構思與推敲方案的利器，又是設計師與同行或者甲方之間溝通的橋梁。近年來，計算機繪圖的普及為設計手段開創瞭一個新的局麵，但電腦永遠不能取代人的復雜思維，在進行方案創作構思的過程中，手繪草圖要求手與腦的配閤，更加有助於設計師從宏觀的角度把握方案的整體性與連續性。同時，手繪草圖又是設計師錶達創作激情最為直接的語言，最能錶達設計者的意念和思想。
　　黃傑飛同誌的這本《縱觀天地——園林景觀終極手繪錶現》既是他多年工作實踐的總結，又是他對園林景觀設計和手繪濃厚熱情的一種抒發。我本來與黃傑飛同誌素不相識，前不久他帶作品來到我的工作室，並希望我為他的新書寫序，通過幾次接觸，有感於他對設計的執著和追求，更兼作為同行之間的交流，我欣然提筆。都說畫如其人，透過畫中工整的綫條不難發現他的嚴謹與一絲不苟，更為難能可貴的是他數年如一日的堅持。不同的設計師會有不同的錶現手法和風格，黃傑飛同誌的手繪內容較為詳盡、錶達真切，初學者固然可以從中受益匪淺，而從業多年的園林設計師們也可從中覓得一些可取之處。手繪的訓練不能一蹴而就，需要長期的探索與鑽研，希望黃傑飛同誌不輟耕耘，繼續求索，也希望這本書的齣版能為廣大的讀者帶來一份新的啓迪與激勵。

《山河意境：中國古典園林空間意象研究》 前言 中國古典園林，作為中華文明的瑰寶，不僅是物質的建築，更是精神的載體。它以獨特的藝術語言，將自然山水與人文情懷融為一體，創造齣超越時空的審美意境。本書將視角聚焦於園林的空間意象，旨在深入剖析其構成元素、錶現手法及其所承載的哲學思想和文化內涵。我們將一同穿越曆史的長河，探尋那些隱藏在亭颱樓閣、山石水榭、花草樹木之間的精神世界，感受中國古人如何通過園林這一方寸之地，實現“天人閤一”的理想境界。 第一章 園林空間意象的哲學根源 道傢思想與自然觀： 探討老子、莊子等思想傢提齣的“道法自然”、“無為而治”等觀念如何影響瞭園林的設計理念。從“緻麯”、“藉景”等手法中，解讀園林如何追求與自然的和諧統一，體現“道”的運行規律。 儒傢思想與人文關懷： 分析孔孟等儒傢思想傢強調的“仁”、“禮”等概念在園林中的體現。探討園林作為士人階層休憩、思辨、社交的場所，如何承載著修身齊傢治國平天下的理想，以及“天人閤一”背後的人倫道德與社會責任。 佛教思想與空靈禪意： 考察佛教傳入中國後，其“色即是空，空即是色”、“禪寂”等思想對園林審美的影響。分析如何通過虛實相間的處理，營造寜靜、空靈的意境，引發觀者的內省與冥想。 陰陽五行學說與空間秩序： 探討陰陽五行學說如何滲透到園林空間的布局、色彩、材質選擇中，形成一種充滿生命力和內在邏輯的宇宙觀。分析山水、建築、植物等元素在空間中的互動與平衡，如何體現自然規律的和諧統一。 第二章 園林空間的構成元素及其意象化 山石意象： 疊石藝術： 深入研究疊石的材料選擇（如太湖石、黃石）、造型技法（如“瘦、透、漏、皺”）及其在園林中的功能性與象徵意義。分析不同形態的山石如何模擬自然山巒，傳達蒼勁、險峻、幽深等意境。 石景與山水畫的聯係： 探討園林中的石景如何藉鑒中國山水畫的構圖和意境，將二維的繪畫語言轉化為三維的空間體驗。 水體意象： 水景的多種形式： 考察池、溪、泉、瀑等不同形式的水體在園林中的布置與變化。分析其如何起到“引人入勝”、“增添靈動”的作用，並傳達“潤物無聲”、“生生不息”的哲學意味。 水與山的關係： 探討“山不孤，必有水”的組閤關係，分析山水相依、虛實相生的空間韻律。 建築意象： 亭、颱、樓、閣、榭、廊的象徵： 細緻解讀不同類型建築的功能、形製及其所蘊含的文化寓意。如亭的“憩客”、颱的“登高望遠”、樓的“觀景賞月”、榭的“臨水賞景”、廊的“連接與過渡”等。 建築與環境的融閤： 分析建築如何巧妙地融入山水之中，成為點景之筆，而非突兀的造物。探討“移步換景”、“虛實相生”的空間敘事。 植物意象： 花木的品格與象徵： 深入研究梅、蘭、竹、菊、鬆、桃、柳等植物在園林中的種植及其所代錶的品格與寓意（如傲骨、高潔、堅韌、吉祥、春意等）。 植物配置與季相變化： 分析植物的色彩、形態、生長習性在空間中的配置，以及如何通過植物的季相變化，豐富園林的層次和時間感。 路徑與空間轉換： 麯徑通幽的藝術： 探討園林中麯摺蜿蜒的路徑設計，如何引導遊覽者在迂迴麯摺中發現景緻，體驗“山重水復疑無路，柳暗花明又一村”的驚喜。 空間分隔與連接： 分析漏窗、月洞門、牆垣、垂柳等元素在空間分隔與連接中的作用，如何創造“隔而不塞”、“藏而不露”的豐富層次。 第三章 園林空間的錶現手法與意境營造 藉景： “景外景”的藝術： 深入研究“藉景”這一核心手法，分析如何將園外遠處的山巒、河流、古寺、民居等納入園林視域，實現“雖由人作，宛自天開”的境界。 “宜藉則藉”的原則： 探討藉景時對景源的選取、角度的把握以及與園內景緻的融閤。 對景： “對麵而立”的視覺對話： 分析園林中建築、山石、水體等元素之間相互對視、呼應的藝術。探討如何通過“對景”，增強空間的縱深感和趣味性。 烘托： “以小見大”的空間哲學： 考察如何通過微小的景物（如一株花、一方石）來烘托整體的意境，使其更加深邃、耐人尋味。 破景： “虛實相生”的意境突變： 分析園林中如何利用“破景”手法，在既定的視綫中製造突然的轉摺或中斷，以引發觀者的好奇和想象。 含蓄與象徵： “畫外之意”的藝術： 探討園林設計中普遍存在的含蓄美學，分析其如何通過點到為止、留白的方式，激發觀者的聯想，使其在想象中完成景緻的構建。 意象的深層解讀： 深入挖掘園林中常見的意象（如龍、鳳、鹿、鶴、鬆、鶴、蘭、竹等）所承載的豐富文化象徵。 移步換景與麯徑通幽： 動態的空間體驗： 剖析園林如何通過精心設計的遊覽路綫，使遊人在行走過程中不斷獲得新的視覺感受，形成“步移景異”的動態美。 “藏”與“露”的辯證法： 分析園林如何通過空間的遮掩與顯露，創造齣麯徑通幽、步步為營的遊覽體驗。 第四章 園林空間意象的文化內涵與精神寄托 “天人閤一”的理想境界： 總結園林空間意象如何體現中國古人“道法自然”、“返璞歸真”的哲學追求，以及人與自然融為一體的生命哲學。 士人情懷與雅趣： 探討園林作為士人階層精神寄托的場所，如何承載著他們的隱逸情懷、高潔品格、對人生哲理的思考以及對藝術審美的追求。 詩情畫意與文人雅集： 分析園林如何成為文人墨客吟詩作畫、宴飲唱和的靈感源泉和社交空間，以及詩、書、畫、園林四者之間的相互滲透與融閤。 寄情山水與生命體驗： 探討園林空間意象如何將自然景物與人的情感體驗相結閤，使遊人能在其中獲得心靈的慰藉、情感的共鳴，並實現對生命本質的體悟。 曆史變遷中的園林意象： 簡述不同曆史時期園林風格的演變，以及園林空間意象如何隨著時代的發展而呈現齣新的解讀與傳承。 結語 中國古典園林的空間意象，是中國人觀察世界、理解生命、寄托情懷的獨特方式。它並非簡單堆砌山石水木，而是通過精妙的空間設計和豐富的文化象徵，構建瞭一個充滿哲學智慧與人文關懷的精神傢園。本書的探索，期望能引領讀者走進園林深處，感受那份寜靜緻遠、意境悠遠的東方美學，領略中華文明的深邃與博大。 參考文獻 （此處列齣相關的學術著作、論文、史料等） 緻謝 （感謝為本書提供幫助和支持的個人或機構）

評分☆☆☆☆☆

評價三： 這本書的結構編排邏輯性極強，仿佛是一位經驗豐富的前輩在手把手地教導初學者，但其深度又足以讓資深從業者受益匪淺。我特彆喜歡它對“時間維度”的探討——如何在手繪中錶現四季的更迭和光照的變化。這在很多設計書籍中是常常被忽略的細節。書中用對比圖例清晰地展示瞭不同季節、不同時刻的光綫角度對手繪色彩和明暗關係的影響，這對於設計齣具有生命力的景觀至關重要。再者，它沒有局限於傳統的平麵圖或立麵圖錶現，而是花瞭大量篇幅介紹如何通過手繪效果圖來構建敘事感，讓觀者能“走入”畫麵之中。這種注重“體驗感”的錶達方式，無疑是提升方案說服力的關鍵。如果說CAD是描述事實，那麼手繪就是講述故事，而這本書，就是講述故事的教科書。

評分☆☆☆☆☆

評價四： 從一個純粹的景觀愛好者角度來看，這本書簡直是藝術寶庫。它所展示的不僅僅是技術，更是一種對自然和人文的深刻理解。我被書中那些充滿靈性的鳥瞰圖和軸測圖所深深吸引，它們遠超齣瞭我們通常理解的“施工圖紙”範疇，更接近於藝術品。作者似乎有著極高的古典素養，他對於構圖、比例以及中國傳統山水畫的精髓融入到現代景觀錶現中的處理手法，非常值得我們深思和學習。例如，書中關於如何用留白來暗示遠山或天空，以及如何巧妙地處理建築與自然元素的交接關係，都體現瞭高超的藝術修養。閱讀這本書的過程，其實也是一個審美提升的過程。它讓我意識到，技術是基礎，但審美纔是區分優秀和平庸的分水嶺。這本書在提升技術層麵的同時，更是在潛移默化中拓寬瞭我的藝術視野。

評分☆☆☆☆☆

評價一： 拿到這本書的時候，首先被它沉甸甸的質感和封麵那種古典與現代交織的視覺衝擊力吸引住瞭。我一直對園林景觀設計抱有濃厚的興趣，但市麵上很多書籍要麼過於理論化，要麼插圖質量不高，讀起來總覺得少瞭點什麼。這本書的排版非常講究，字體選擇和留白都恰到好處，讀起來非常舒服。它不僅僅是一本工具書，更像是一部引人入勝的藝術史和技術手冊的結閤體。我尤其欣賞作者在講解不同風格園林（比如蘇州園林、私傢宅邸與公共綠地）的繪畫技法時，那種深入骨髓的理解。他不是簡單地告訴你綫條該怎麼畫，而是告訴你綫條背後所蘊含的空間哲學和文化內涵。光是看那些手繪草圖和方案推演過程，我就感覺自己仿佛穿越到瞭設計者的思考現場，那種從最初的意想到最終落地的推敲過程，是再精美的CAD圖紙也無法替代的。這本書讓我明白瞭，好的景觀設計，歸根結底，還是需要紮實的手繪功底來承載靈魂。

評分☆☆☆☆☆

評價二： 說實話，我最初對“終極手繪錶現”這個標題持保留態度的，畢竟在當下這個數字化工具大行其道的時代，純粹的手繪似乎有些“復古”。然而，深入閱讀後，我的看法徹底改變瞭。這本書的厲害之處在於，它完美地平衡瞭傳統技法與現代審美。作者似乎非常瞭解現代設計師的需求，書中收錄瞭大量關於材質渲染、光影處理以及氛圍營造的實戰技巧。特彆是關於“如何用單色速寫錶現復雜的水景和植被層次”的那幾章，簡直是醍醐灌頂。我嘗試著模仿書中的幾個小練習，發現以往我總覺得難以捕捉的景深和質感，通過作者推薦的幾種筆觸組閤，竟然一下子清晰立體起來。這本書的價值不在於它教會你畫得多快，而在於它教會你如何用最直接的筆墨語言，抓住景觀設計的核心魅力，這種能力在與甲方溝通、快速捕捉靈感時是無可替代的。它不僅僅是技巧的堆砌，更是一種思維方式的重塑。

評分☆☆☆☆☆

評價五： 坦白說，我這本書買來是抱著試一試的心態，因為市麵上很多“終極”類的書籍往往言過其實。但這本書真正讓我感到驚喜的是它對“工具的多樣性”和“錶達的適應性”的強調。它並未固守某一種畫筆或介質，而是係統地介紹瞭鋼筆、馬剋筆、水彩乃至鉛筆在不同場景下的最佳應用方式。書中大量的對比分析展示瞭不同工具帶來的情緒差異——馬剋筆的快捷與鮮明，水彩的柔和與層次感，以及鉛筆的樸素與真實。這種靈活性，對於我們日常工作中需要快速切換錶達媒介的環境來說，簡直是救命稻草。它教會我們，真正的錶現力來源於對工具的理解和駕馭，而不是工具本身的高級與否。這本書的實用性和前瞻性結閤得非常好，它不僅立足當下，更引導我們思考未來手繪在設計領域中不可取代的獨特價值。

評分☆☆☆☆☆

非常不錯不錯不錯不錯不錯不錯

評分☆☆☆☆☆

紙張挺好的，印刷質量也不錯，畫的很好。

評分☆☆☆☆☆

很好很好，非常滿意(≧▽≦)

評分☆☆☆☆☆

質量很好 送貨速度也很快

評分☆☆☆☆☆

紙張挺好的，印刷質量也不錯，畫的很好。

評分☆☆☆☆☆

不錯不錯是正品，比較滿意

評分☆☆☆☆☆

紙張挺好的，印刷質量也不錯，畫的很好。

評分☆☆☆☆☆

紙張挺好的，印刷質量也不錯，畫的很好。

評分☆☆☆☆☆

很棒哦