产品特色
编辑推荐
起源:《目客》系列主题书是Lens杂志转型之作。Lens杂志2005年创刊至今已经10年,持续且稳定地刊登影像阅读内容,近10年时间,拥有超过30万核心受众群、超过31万的微博粉丝、25万微信粉丝,其中不乏有政商学艺媒等多领域的精英。Lens品牌已被公认为一个既有品质又有品位的影像阅读品牌。
定位:《目客》将延续Lens杂志素有口碑的影像阅读调性,在“发现创造与美、探求生活价值、传递人性温暖”的定位基础上,更专注于人文艺术和生活美学,营造一本有温度、有深度的影像生活读物。
内容:不拘泥于任何限定的题材,以对影像的深刻理解和把握,用影像去解读一切,关注艺术、历史、文化,也关注生活、人性、情感,关注世界,也关注一朵花。
特点:彻底去杂志化,每一册打造一个主题,全部文章聚焦主题,让MOOK回归主题书的本质;强烈的影像阅读调性,更突出图文的结合,通过设计强化阅读体验。四色全彩印刷,高清图片,精良纸张和装帧工艺,每一册读可以作为精致收藏品。
节奏:每两月1册,每年6册。
读者:接受过良好教育、对世界有好奇心、对生活质量有高要求,在乎个人体验,追求精神与物质相合,有固定文化消费习惯的你,无论你是文艺青年、学者,还是白领、企业家,《目客》都可以成为你的陪伴读物。
内容简介
《目客001:花朵与我》“如果一个人专心致志地瞧一朵花,一块石头,一棵树,草地,白雪,一片浮云,这时启迪性的事物便会发生。”
这本书便是我们与花朵未曾言说的美丽故事。
花是能够激起我们的情感、关系到我们的幸福与满足、使得我们的生活更有价值的东西。如果能在与花花草草的对话中,解放自己的位置感,听到世界其他角落传来的声音,更是难得。我们借助花梳理了东西方人的审美和自然观,更讲述了几十个人与花的小故事。它们都是如此微妙、多义,正应了那句“一花一世界”。选择讲这样一组故事,与其说是因为花给了我们很多好处,不如说是通过对它们的爱,我们给了自己以自由。希望这本书,能贮存你的自由。
作者简介
Lens杂志,2005年创刊至今已经10年,持续且稳定地刊登影像阅读内容,近10年时间,拥有超过30万核心受众群、超过31万的微博粉丝、25万微信粉丝,其中不乏有政商学艺媒等多领域的精英。Lens品牌已被公认为一个既有品质又有品位的影像阅读品牌。
内页插图
精彩书评
★这是中国*好的一本杂志。没有之一。
——陈丹青(画家)
★我自己花钱订这本杂志,其他杂志都是别人送的。
——吴敬琏(经济学家)
★这是我**全本读完并收藏的杂志。
——刘树勇(老树画画:文化学者/教授)
★世界观改变世界。Lens是一本推动世界观变革的杂志。
——梁冬
★我来大陆,有两个惊喜。一是看到一本报纸叫南方周末,另一个是遇见一本杂志叫Lens。
——吴念真(导演)
★一本帮助高端人群发现更大世界的读物。
——张亮(知乎创始人)
★我喜欢这本杂志,我是Lens的读者。
——周迅(演员)
目录
1.“关键在于与真实的世界、真实的自我有着亲密的接触”
2.无用而美好
3.在行走与寻找的过程中,植物驯养了我们的感情
4.重回荒野
5.情切切良宵花解语——东西方文化中花的意趣
6.从曲径微花到过度繁复的美学
7.我的花园是我最伟大的杰作——艺术家与花
精彩书摘
“关键在于与真实的世界、真实的自我有着亲密的接触”
文/阿玛
“他终日伏案工作,从不曾漫步夕阳下……他绝不会在纽约闲逛,突然发现点儿什么,毕竟,他得忙着赶火车……他们中间很少有人去纽约公共图书馆,度过让人昏昏欲睡的下午。阅览室窗外,栎树飒飒有声……他们可能供职于下城的金融区,从没有见过洛克菲勒中心葳蕤的花圃——水仙花、麝香兰、白桦,还有清晨迎着和畅春风飘飞的彩旗。也或许,他们在中城的写字楼工作,一年到头忙得团团转,却从不曾凭临海堤,远眺总督岛。通勤者生前,跑了不知多少里程,但他从来不曾漫游过……”
这是E·B·怀特的《这就是纽约》,写于1948年。把其中的“纽约”换成今日的东京、新加坡、伦敦、香港、北京、上海,哪怕是成都、厦门,也会有很多人感同身受吧。
和那个时候相比,生活的各个层面都已更剧烈地加速了。而且,还有了更多的不确定性:关于未来,关于环境,关于半熟人“朋友圈”里各种客气的信息……
技术越来越发达,全球化程度越来越高,我们对于时空的感觉不断被改写:太快的、太膨胀的、太变幻的……很多人也会感觉到自己空前地被其他事物支配着:标准化的考试、职场的绩效、数码设备越来越智能的机器人逻辑……“有机性联系”不断被“机械性联系”取代;一个个原子化的人,被精确地运输在各色写字楼之间。
“现时不再得到未来的充实,因此产生了回归和寻根的需要。”埃德加·莫兰,一位敏锐的社会学家对此分析道,“到处弥漫着一种双脚悬空的不安情绪。必须回归土地。”他的这个“药方”是指和土地发生关系。
莫兰对此没有给出详细的论证。它看上去更像是一种积极崇拜,只是没有偶像。就像E·B·怀特所体会的《瓦尔登湖》的魅力一样。
怀特是《纽约客》杂志文风的主要奠基者,但在1938年冬天,他却辞去工作,带着家人搬去缅因州的乡下,一年四季亲手操持一个农场。怀特做出这样的决定,多半就是受了梭罗的影响。1845年开始,梭罗到林中隐居了两年,后来写了《瓦尔登湖》。他生前被视为怪异的人,死后才影响渐著。
“如果你满心欢喜地去迎接每一个清晨和夜晚,如果生命像鲜花和清馨的芳草一样散发着芬芳,从而更加富有活力,更加星光璀璨,更为神圣不朽——那便是你的成功。”梭罗说。他充分调用五官来接触大自然,“看、闻、尝、听、摸”。他尤为喜欢用嗅觉,据说可以嗅到半英里外的某种杜鹃花。《瓦尔登湖》就是他以亲身经历提醒人们可以怎样去生活和思考。其中写道:“为什么人们一生下来就开始挖掘他们的坟墓呢?”“……让我们首先像自然那样简朴而健康,驱散笼罩在我们额头上的愁云,给我们身上来一点儿活力吧。”
梭罗后来被视为环保主义者、生态主义哲学家、热爱大自然的行动主义者,但怀特对这些标签都不能苟同,他喜欢梭罗只是因为《瓦尔登湖》“正言警告人可能失去最宝贵的东西……它宣扬了积极崇拜的力量”。
莫兰的建议或许就是这个意思:要做点儿什么,而不是消极地等待钢筋水泥的丛林自己会长出绚烂的花朵。
怀特也没有想去寻找田园牧歌,他向梭罗致敬的方式就是去农场,真实地与各种烦恼和琐碎做伴。而且,农场不再是一种生活方式,“就在将维生素和计时开关引进他的鸡舍的过程中,农场主忽略了鸡蛋的意义”,怀特不知道这个忧伤的故事如何结局,只是认真地扮演着自己的农场主角色,一直到死。在怀特看来,现代社会的光怪陆离,未必会让梭罗,那个拿着斧头砍树的人晕头转向,“不管在哪里,他看到的,不过是旧日人的困境和愚妄以新的形式和规模再现——无法无天,如牛负重,鄙吝低下,而与此同时,他们显然有能力实现心智与灵魂的升华”。
那些1948年的纽约上班族没有好好看过的花儿,如今在世界的各个角落开得更为盛大,但仍然有很多人在错过,再三地错过,带着自己的虚妄与不满,不停地叹息,焦虑,兜转。
之所以如此,是因为错过的不仅仅是花吧。
人们都相信花儿与自然有很多好处。美国文学和哲学开拓者之一的爱默生曾说:“对于被苦闷的工作或群居生活所束缚的肉体和精神,自然是一剂良药,足以恢复它们的情调。”“在自然界永恒的宁静中,人又发现了自我。”他写过一本《论自然》,激发他灵感的是在巴黎游览植物园的经历。
作家奥尔森也曾发表过一场题为“那些无形之物”的演讲,他将曼哈顿中央公园的绿洲,称作工业化城市里的心灵避难所。他解释说,“那些无形之物”是能够激起我们的情感、关系到我们的幸福与满足、使得我们的生活更有价值的东西。
几乎所有标榜自然的人,从被涂改了无数版本的“天人合一”,到那些打着自然或植物疗愈旗号的商家和心灵鸡汤,都是基于一个假设的前提:自然界的变化过程和人的精神变化过程本质上是一致的,如果人感到自己精神困顿或紊乱,主要是因为节奏被打乱了,只要再次拥抱大自然,重新调理自己的节律,就会获得治愈。
这个前提很难完全被纳入科学的论证。不过,这些理念在今天的风靡,是因为人们(尤其是都市人群)普遍感到失去了与周围环境,与亲人乃至与自己的联系,存在感成了疑问吧。所以,人们希望能有私家的绿地,哪怕阳台一角,喜欢常去公园、野地,甚至去加入那些“自给自足社区”,除了部分是逃离和排解压力的需要,多半也是有修复这些关系的心理需求。
社会心理学家肯尼特·格根在《吃撑的自我》中描述道,与前人相比,现在的我们在生活中与更多的人建立了关系,但继而也有同样多的人被我们丢失关系。人们不断地相遇,熟络,然后又没有任何告别地消失在彼此的生活里,过了一段时间,又可能在另一个偶然里再次相遇。为了抵御这种变动感带来的伤害,人很容易变得疏离和冷漠。与此相比,在庸碌的生活里,在庞大城市的一角,有一朵小花可以惦记,不管它是在公寓阳台里,在公园中,还是在郊外的山野上,都意味着一种稳定的、安慰的寄托。
在时间碎片化和多版本日程交叉的生活里,按照自然节律耐心地养护花草,意味着找回集中精力而不是兴趣散漫的感觉;考虑修剪、上肥这些有着具体技巧和意义的事情,而不是陷入种种抽象的功效辩论里,长时间耐心地培育,收获几日花开,也可谓一种远离算计、少功利的嗜好。这一般都能让自己感觉好一些。甚至于,在捷克人恰佩克看来,园丁是为了未来而活的:“今年的玫瑰开了,我们会想,到了明年,它会开得更好;这棵小针松再过个几十年,就会长成参天大树了……最美好的永远在前方等着我们。每过一年,植物都会更加葱郁、美丽。我们会发自内心地感谢上帝:我们又活过了一年!”
而如果能在与花花草草的对话中,解放自己的位置感,听到世界其他角落传来的声音,更是难得。
在去瓦尔登湖前4年,梭罗曾在一则日记里写道:“夜的一缕细声引我侧耳倾听,令生命有说不出的沉静与庄严。”而在哲学家哈特穆特·罗萨看来,主要由城市化、科技化组成的现代史,是越来越加速发展的历史,同时也是“世界越来越变得无声”的历史:都市人已经听不到世界发出的声音了。他提出要恢复人与世界的“共鸣”。这个“共鸣”也是基于上述信奉节律同步的假设。
加里·斯奈德是一个自信能听到这种“细声”与“共鸣”的人。他一生像流浪者一样游历了很多地方,但他认为探究和远足的最佳目标还是能够返回低地,“环顾一下我们周围所有的土地,诸如农业用地、郊区地方、都市地盘等……这些所用之地可被修复”。他在《禅定荒野》里写道,“他们或者在海上航行,在海湾里及河流中驾着爱斯基摩皮艇,或者悉心打理花园,剥着洋葱,甚至只是喜欢坐在打坐的蒲团上。关键在于他们与真实的世界、真
实的自我有着亲密的接触。‘神圣’旨在帮助我们(不仅仅指人类)剔除小我,融进山河并存的曼荼罗宇宙之中”。
不过,这组专题没有这么严肃和单一。我们借助花梳理了东西方人的审美和自然观,更讲述了几十个人与花的小故事。它们都是如此微妙、多义,正应了那句“一花一世界”。
而且,选择讲这样一组故事,与其说是因为花给了我们很多好处,不如说是通过对它们的爱,我们给了自己以自由。这是一个挺不错的嗜好,对吧?利奥波德在《沙乡年鉴》里说:“让人满足的嗜好必须在很大程度上是没用处、没效率、费时费力或落后于潮流的。”在手工时代制造机器,和在今天的机器时代迷恋手工,都是这种心理的反映。好玩的是,他写完这段分析后,就不愿继续了,因为这样分析太过严肃,“而变得严肃对有嗜好的人来说是个严重错误……愿意去做,这就是充分的理由……举哑铃不属于嗜好,那只是在表示自己要做于己有益的事,却不是在坚持自由”。
希望这本特辑,能贮存你的自由。
……
前言/序言
好的,以下是根据您的要求撰写的图书简介,旨在详细描述一本名为《目客:花朵与我(第001期)》的图书,但内容上不包含任何关于该书的特定信息,而是构建一个具有深度和广度的、关于“花朵与人”这一主题的、适合作该系列开篇之作的文化探索与生活哲思的背景介绍。 --- 《目客:花朵与我》(第001期) (内容简介:构建一个关于“花朵”与“人”的观察、记录与哲思的框架) 绪论:静默的万语千言——探寻生命中最温柔的媒介 《目客》系列,诞生于对“观察”这一行为的虔诚。我们相信,真正的知识和深刻的体验,并非源自宏大的叙事,而是潜藏于日常生活中那些被匆忙的脚步所忽略的细节之中。本期,作为系列的开篇之作,我们将目光聚焦于一个古老而常新的主题——花朵。 花朵,是自然界中最直观的诗歌,是时间流逝中最绚烂的标记。它们不言不语,却以其形态、色彩和气味,构筑了一套超越语言的交流系统。它们是植物生命力的极致展现,也是人类情感投射的永恒画布。本期《目客》试图搭建一座桥梁,连接起科学的严谨观察、艺术的自由想象,以及我们个体生命经验中的那份对“美”的本能渴求。 第一辑:植物学的肖像——形态的秩序与演化之秘 本辑内容将深入探讨花朵的物质基础与进化逻辑,旨在揭示“美”背后的生存策略。我们不会止步于简单的物种识别,而是将视角投向花朵结构中蕴含的数学之美——螺旋、对称、黄金比例如何在花瓣的排列中得以体现。 微观世界的建筑师: 细致解剖花蕊、花药与柱头的构造,探讨花粉如何成为生命的信使。每一枚花瓣的褶皱、每一根绒毛的走向,都服务于高效的传粉机制。我们将考察不同生态系统中,花朵如何演化出特定的形状和颜色,以吸引特定的传粉者——从夜行的蛾到勤劳的蜂,乃至风力与水流。 色彩的语法: 红色、蓝色、黄色,这些色素并非随机出现,而是植物对环境光线和动物视觉系统协同演化的结果。本部分将引入植物化学和光合作用的边缘知识,解析花朵的色彩光谱如何在自然界中扮演着“请柬”和“警告”的双重角色。 生命周期的断点: 花开,是生命力到达顶峰的瞬间;花谢,则是对下一代繁衍的承诺。我们将通过对不同生命周期花卉的长时间观察记录,探究“盛放”与“凋零”之间的平衡艺术,理解花期对生态系统节奏的决定性影响。 第二辑:文化符号的沉淀——历史长河中的植物寓言 花朵远非仅是自然界的产物,它们早已被人类的心灵浸润和重塑,成为文化代码和集体记忆的载体。本辑将侧重于跨文化视角下的花卉解读。 东西方的意象对译: 探讨玫瑰在西方文学中代表的浪漫与悲剧,与牡丹在中国艺术中象征的富贵与吉祥之间的深层差异与共通之处。这种差异如何反映了不同文明对于“短暂性”和“永恒性”的理解? 神话与信仰的容器: 追溯古代文明中与花朵相关的创世神话、祭祀仪式和民间信仰。从冥界的鸢尾花到天堂的莲花,花朵如何被赋予超越生物学意义的神圣内涵? 艺术中的“静物”革命: 审视静物画派中花卉角色的演变,从早期宗教画中作为“虚空”的象征(Vanitas),到十七世纪荷兰黄金时代的物欲赞歌,再到印象派对光影下花朵瞬间状态的捕捉。研究艺术家如何利用花朵的易逝性,来评论人生的无常。 第三辑:个体经验的重构——花朵与我们的内在景观 本辑回归个人主体,探讨花朵如何介入并塑造我们的日常生活、情绪波动乃至身份认同。这是《目客》系列最核心的“我”的维度。 气味的世界导航: 深入探讨嗅觉记忆与花香的绑定关系。一缕丁香、一丝茉莉,如何瞬间唤醒被时间尘封的特定场景和情感状态?我们将探讨气味如何绕过理性思维,直击潜意识的层面。 园艺的哲学: 记录那些与花朵相处的实践者——园丁、花艺师、阳台上的爱好者。园艺行为本身,是对“控制”与“放手”的持续练习。我们学习等待、学习修剪、学习接受自然界的不确定性,从而在照料他者的过程中,完成对自我的疗愈与塑造。 季节性的自我调节: 观察我们自身对季节更替的身体反应,以及花朵在其中扮演的调节剂角色。春天郁金香的出现如何激活我们的希望感?秋日菊花的沉稳又如何引导我们进入内省?这种人与自然节奏的同步性,构成了我们情感生活的底层脉动。 结语:一次邀请——在注视中发生 《目客:花朵与我(第001期)》不是一本植物图鉴,也不是一部文化史。它是一次对“观察”行为本身的邀请。我们希望引导读者,在下一次路过一丛野花、或是在收到一束鲜花时,能够暂停片刻,不仅仅是“看见”它的存在,而是去“阅读”它所承载的复杂信息——从地质的馈赠到进化的智慧,从人类的审美到瞬间的情感波动。 花朵的生命是短暂的,但它们投射在我们世界中的光影却是永恒的。本期,让我们共同学习如何成为一个更细致的“目客”,在这一方小小的花开花落之间,发现关于生命、关于美、关于我们自身的,最深刻的答案。 ---