刘天礼简谱钢琴入门

刘天礼简谱钢琴入门 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

刘天礼 著,孙鹏 编
图书标签:
  • 钢琴教材
  • 简谱
  • 入门
  • 刘天礼
  • 音乐学习
  • 乐理知识
  • 基础乐谱
  • 自学教材
  • 音乐启蒙
  • 流行钢琴
想要找书就要到 新城书站
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!
出版社: 安徽文艺出版社
ISBN:9787539654461
版次:1
商品编码:11860592
包装:平装
开本:16开
出版时间:2016-01-01
用纸:胶版纸
页数:147
字数:150000
正文语种:中文

具体描述

内容简介

  《刘天礼简谱钢琴入门》是一本通俗易懂、简而有效的钢琴自学教材。曲目均是专为中老年音乐爱好者精心策划编写的钢琴曲谱,主要从两大部分进行编写,一为简谱乐理基础知识及指法练习;二为简谱钢琴乐曲谱例。乐理知识部分通俗易懂,重点突出;简谱曲谱部分选曲经典,程度略浅,无键盘演奏基础人士也可演奏。《刘天礼简谱钢琴入门》所选乐曲均配有DVD演奏示范。

作者简介

  刘天礼编著主要作品:《吉他弹唱研究》《民谣吉他经典1、2、3》 《通俗唱法歌唱要领》《电声乐队配器法》《作曲法》《电吉他基本技巧》《跟名家学吉他》VCD1、2、3集《青少年学吉他》VCD共六集等各种著作共50多册。

目录

钢琴基础练习篇
第一课
一、认识简谱
1.音的高低
2.中音、高音、低音
3.拍号
4.小节、小节线、终止线
5.指法标记
6.简谱谱例
7.手指指序图
8.键盘与简谱对照图
二、弹奏钢琴的坐姿和手形
1.坐姿
2.手形

第二课
一、乐理知识
全音符、二分音符、四分音符及其休止符
二、节奏训练
节奏小练习
三、手指练习
四、断音(非连音)奏法
1.断音奏法的含义
……
七声音阶练习三条

前言/序言


《乐海拾贝:钢琴基础技法精讲与经典曲目赏析》 图书简介 本书旨在为零基础或初学钢琴的爱好者提供一套系统、全面且易于理解的学习路径。它并非侧重于某一位特定演奏家的作品解析或特定风格的简化乐谱教程,而是立足于钢琴演奏的通用基础技能和音乐理论的初步构建,辅以对不同时期、不同风格经典曲目的赏析与练习指导。我们相信,扎实的根基是通往音乐殿堂的唯一途径,而对音乐的广泛接触与理解,则能激发学习的热情与深度。 --- 第一部分:钢琴演奏的基石——触键与指法训练 本部分将深入探讨钢琴学习中最常被忽视却至关重要的环节:正确的触键方式和高效的指法运用。我们摒弃了僵硬的“固定手型”说教,转而强调根据音乐需求和键盘位置的动态调整。 第一章:钢琴的物理互动——认识键盘与坐姿 键盘的构造与逻辑:详细解析白键与黑键的排列规律,以及它们如何对应音高。理解“八度”的概念,建立听觉与视觉的对应关系。 人体工学与坐姿:探讨如何调整琴凳高度、身体与键盘的距离,确保放松且有力的支撑。重点讲解肩膀、手腕、手指的自然垂坠与协调发力。 放松的哲学:如何识别并消除演奏中的紧张感,特别是前臂和手腕的僵硬。通过简单的热身运动,激活肌肉记忆。 第二章:手指的独立与力量 手指的“重量”与“弹性”:这不是单纯的“力度”,而是对手指末端力量的精确控制。通过大量的音阶、琶音练习,训练手指独立抬高和稳定下键的能力。 五指段的精细化训练:超越基础的“1-2-3-4-5”排列,引入跨越式指法练习,如三度、六度音程的预备性练习,为和弦与复调打下基础。 指甲与触点的关系:探讨不同指甲长度对手指触键点的影响,以及如何找到最适合自己手型的“最佳落点”。 第三章:音阶、琶音与和弦的系统构建 大小调体系的全面掌握:不再局限于C大调和A小调,而是系统性地讲解所有大小调的音阶指法、升降记号的逻辑。强调“平行和属和弦”的快速转换练习。 琶音的“流动性”:将琶音练习视为流动的水流,而非机械的跳跃。针对不同的节奏型(如三连音、十六分音符),调整手腕的“摆动”幅度。 三和弦与七和弦的速记:建立和弦的视觉模型,重点训练根音位置、转位以及常用七和弦的即兴识别与弹奏。 --- 第二部分:音乐语言的学习——节奏、视唱与乐理入门 钢琴学习的本质是阅读和诠释音乐语言。本部分将侧重于音乐理论的基础知识如何转化为实际的演奏技巧。 第四章:节奏的精准度与律动感 拍号的解析与身体律动:深入理解4/4、3/4、2/4以及不规则拍号(如5/8、7/8)对音乐重音的影响。鼓励使用脚尖打拍或身体微幅摆动来培养内在的节奏感。 复节奏的拆解:如何有效地练习附点音符、十六分音符组与三连音的交织。使用“数法”结合“唱法”来克服节奏混乱的问题。 节拍器的灵活运用:将节拍器视为“教练”,而非“枷锁”。练习在不同速度点上开始和结束,以及在弱拍上设置节拍器,挑战对稳定节奏的内在把握。 第五章:五线谱的阅读与内化 高音谱号与低音谱号的速读训练:采用“区域定位法”和“首字母助记法”相结合的方式,快速识别谱面上的音符位置,减少阅读停留时间。 识谱与听觉的同步:强调“视奏”训练,要求眼睛在看到音符时,手指应能几乎同步做出反应,并努力在脑海中“预听”出即将弹奏的旋律。 速度记号与表情术语:系统学习意大利语音乐术语(如Allegro, Andante, Legato, Staccato等)的含义,并将其转化为具体的演奏动作。 第六章:和声的初步概念与听辨 功能和声的初步认识:简要介绍主和弦(T)、下属和弦(S)、属和弦(D)在音乐中的作用,理解“解决”与“紧张”的听觉感受。 旋律的构建与色彩:探讨装饰音(如倚音、回音)在旋律线条中的作用,以及它们如何丰富音乐的表现力。 听辨练习的导入:通过简单的音高和节奏听辨小游戏,训练学习者对所弹奏内容更深层次的理解。 --- 第三部分:曲目风格的拓宽与演奏实践 本部分精选了跨越不同历史时期、具有代表性的练习曲和小型作品片段,旨在指导学习者将所学的技术应用于真实的音乐情境中,培养广阔的音乐视野。 第七章:巴洛克时期的清晰度与对位 歌唱性的线条:分析巴赫简单对位练习(如《小步舞曲》、《萨拉班德》)中如何保持两个声部清晰地“对话”。重点训练左右手的独立性与清晰度。 断奏(Non-Legato)的运用:理解巴洛克音乐中“断奏”并非生硬的断开,而是手指迅速离开琴键,保持清晰轮廓的技巧。 第八章:古典主义的平衡与结构 奏鸣曲的结构雏形:选取海顿、莫扎特早期奏鸣曲中的片段,学习如何处理清晰的乐句划分、对称的结构和克制的表达。 清晰的乐句划分:运用呼吸感来引导乐句的起承转合,避免将所有音符平均用力。 第九章:浪漫主义的抒情性与色彩 踏板的初探与运用:系统讲解延音踏板(右踏板)的机制,从“半踏”到“全踏”的过渡练习,强调如何利用踏板连接和声、营造色彩,而非仅仅模糊音符。 舒曼与肖邦的短小作品选段:选取展现抒情性和微小情感波动的段落,指导如何通过触键的细微变化来表达浪漫主义特有的“内心独白”。 第十章:二十世纪与当代音乐的节奏探索 对传统技法的延伸:简单介绍如何在练习中尝试更宽泛的音域、更快速的交替指法,以及对现代和声色彩的初步感受。 结语:持续学习的路径 本书的最终目标是教会学习者“如何学习”,而非仅提供一套固定的练习曲目。我们鼓励读者在掌握基础后,根据自身的兴趣,自主探索古典、爵士、流行等不同音乐领域的入门作品,将本书所学的基础技巧灵活迁移和应用,为终身音乐学习打下坚实而灵活的基石。 --- 本书特色: 1. 技术与理论的无缝衔接:每一个技术练习都与一个明确的音乐理论点挂钩。 2. 强调“动态平衡”:反对一刀切的手型要求,主张根据音乐情感和键盘位置进行自适应调整。 3. 广阔的曲目视野:不局限于某一特定流派或简化版练习,而是提供跨越时代的经典技术范例。 4. 实操性极强的练习指导:提供针对常见技术难点的详细分解步骤和替代性解决方案。

用户评价

评分

这本《刘天礼简谱钢琴入门》我收到已经有一段时间了,期间断断续续地在摸索。作为一名完全没有接触过乐器,尤其是钢琴的新手,最初是被书名里的“简谱”吸引的,总觉得比五线谱要亲切一些。拿到手后,翻开目录,确实能看到一些基础乐理知识的讲解,比如音名、唱名,还有一些节奏的划分。我觉得作者在这部分的处理上,尽量避免了枯燥的理论堆砌,用比较形象的比喻来解释,比如将八分音符比作“小跑步”,四分音符比作“慢走”,这对于我这种零基础的人来说,确实降低了理解的门槛。

评分

说实话,买《刘天礼简谱钢琴入门》的时候,我并没有抱太大的期望,毕竟市面上同类书籍太多了。但是,当我真正开始阅读和实践之后,我才发现它的可取之处。这本书在乐曲的选择上,我觉得挺用心的。它没有一开始就放出一些高难度的曲子,而是从一些耳熟能详的简单旋律入手,比如一些儿歌或者简单的民谣。这样一来,我能够很快地进入状态,并且在弹奏的过程中获得成就感,这对于维持学习的积极性是非常重要的。而且,很多曲子都配有简谱和一些简单的伴奏和弦,让我觉得自己在弹奏的不仅仅是旋律,而是一个完整的音乐作品。

评分

我一直觉得学习钢琴是一件很“高大上”的事情,需要很强的乐感和专业知识。但《刘天礼简谱钢琴入门》这本书,却让我觉得这件事情是可以亲近的。书中的节奏训练部分,我觉得非常系统。它不仅仅是讲解了全音符、二分音符、四分音符等等,还通过一些拍手、跺脚的练习,让我真切地体会到不同节奏型的感觉。我尤其喜欢作者设计的一些小练习,比如“听节奏模仿”、“跟着节拍器弹奏”,这些都能够有效地帮助我建立起准确的节奏感,这一点在钢琴演奏中至关重要。

评分

对于我这样工作繁忙,只能利用零碎时间来学习的人来说,《刘天礼简谱钢琴入门》这本书的内容密度和安排,都非常契合我的需求。它没有过于冗长的理论,而是将知识点拆分得比较细致,并且穿插在乐曲和练习中。我特别欣赏书中关于“乐句感”的讲解,作者用很形象的语言描述了乐句的起承转合,让我在弹奏旋律时,不再是生硬的音符连接,而是能够体会到音乐的呼吸和情感。这一点,对于提升演奏的艺术性,我觉得非常有帮助。

评分

我是在朋友的强烈推荐下购入的《刘天礼简谱钢琴入门》。我一直对音乐有着浓厚的兴趣,但苦于没有专业指导,总是望而却步。这本书的内容对我来说,就像是一扇打开音乐世界的大门。书中的钢琴指法练习部分,我觉得特别实用。它不仅仅是给出了一些枯燥的练习曲,而是循序渐进地引导我们如何正确地摆放手型,如何运用手指的力度,以及如何让指尖与琴键形成一个良好的接触。我特别喜欢作者在讲解每一个指法练习时,都会配上详细的图示,还有一些文字提示,比如“保持手腕放松”、“用指尖触键”等等,这些细节对我这个初学者来说,简直是福音。

相关图书

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2025 book.cndgn.com All Rights Reserved. 新城书站 版权所有