中國經典書畫叢書：詩畫舫 梅蘭 竹菊 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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[明] 黃鳳池 編

圖書標籤:

• 中國書畫
• 梅蘭竹菊
• 詩畫舫
• 傳統文化
• 藝術史
• 繪畫
• 書法
• 文人畫
• 鑒賞
• 中國古典

齣版社： 湖北美術齣版社

ISBN：9787539481425

版次：1

商品編碼：11861922

包裝：平裝

叢書名： 中國經典書畫叢書

開本：16開

齣版時間：2016-01-01

用紙：膠版紙

頁數：69

正文語種：中文

內容簡介

　　明代天啓元年間（1620-1627），新安（今安徽徽州）文人雅士黃鳳池、張白雲等人，集前輩書畫諸傢書法繪畫作品，分類摹刻編撰成冊，《詩畫舫》6冊，並請著名書畫傢唐寅、陳繼儒等人作序推薦，獲得較高的評價，得以推廣傳承。
　　《中國經典書畫叢書：詩畫舫 梅蘭 竹菊》匯印瞭明代隆慶、萬曆年間畫傢的作品，分為山水、人物、花鳥、草蟲、梅蘭竹菊、扇譜六部分，每部分為一冊，共收名傢手書題詞、唐詩400餘首，配畫400餘幅，用古畫解古意，頗具匠心。其中輯錄瞭《梅竹蘭菊四譜》，陳繼儒題稱為“四君”，以這四種植物來標榜君子的清高品德，流傳開來，後人便用“四君子”來統稱梅、蘭、菊、竹瞭。各冊均有序言，第一冊《山水》前有《唐六如畫並序》，從時間上推測，唐寅已經去世近百年，應該是托名唐寅所作。其他冊分彆由陳繼儒等人作序，他們生活年代與落款時間吻閤可信。
　　黃鳳池，明代徽州（今安徽歙縣）人。活動在明代萬曆至天啓年間，是著名的書商，後遷居杭州開設書坊集雅齋，專門齣版畫譜類圖書。集前輩書畫諸傢書法繪畫作品，分類摹刻編撰成冊《詩畫舫》6冊。此書開創瞭繪畫刻本先河，影響以後刊刻行世的《芥子園畫傳》等諸畫譜。
　　唐寅（1470-1523）字伯虎，號六如居士、桃花庵主等，明朝著名畫傢、書法傢、詩人，吳縣（今蘇州）人。唐寅纔華橫溢，一生坎坷，後遊曆名山大川，以賣文鬻畫聞名天下。
　　陳繼儒（1558-1639），字仲醇，號眉公。華亭（今上海鬆江）人，明代文學傢、書畫傢。他絕意科舉仕進，杜門著述，工詩善文，書法蘇、米，兼能繪事，屢遭徵詔，皆以疾辭。
　　《中國經典書畫叢書：詩畫舫 梅蘭 竹菊》根據光緒三十年點石齋本影印。

內頁插圖

前言/序言

中國經典書畫叢書：詩畫舫——梅蘭竹菊 序言 在中國悠久的文化長河中，書畫藝術以其獨特的東方韻味和深厚的哲學內涵，成為璀璨的明珠。其中，梅、蘭、竹、菊四君子，更是承載瞭無數文人墨客的情感寄托與精神象徵。它們不僅是自然界中四種高潔品性的植物，更在中國傳統文化中被賦予瞭人格化的美德，成為士人品格的寫照，是藝術創作中永恒的主題。 “中國經典書畫叢書：詩畫舫”係列，秉持著傳承與發揚中華優秀傳統文化的宗旨，旨在將古往今來大師筆下的精品集結呈現，讓更多人能夠近距離感受中國書畫的魅力。本冊《詩畫舫——梅蘭竹菊》作為叢書中的重要一捲，精選瞭曆代畫壇大師以梅、蘭、竹、菊為主題的傳世佳作，並輔以相關的詩詞、題跋，力求從繪畫、詩文雙重維度，深入淺齣地解讀這四君子所蘊含的文化意蘊與藝術價值。 “詩畫舫”之名，寓意著在藝術的海洋中，一葉扁舟，載滿詩情畫意，引領讀者徜徉於古人筆墨的意境之中，體味那份超然物外的雅緻與深沉。梅蘭竹菊，四時各有風姿，象徵著不屈、高雅、堅韌、遺世獨立。它們在文人心中，早已超越瞭植物本身的意義，化身為一種精神的圖騰，一種人格的象徵。 翻開此書，您將跟隨筆墨的軌跡，穿越曆史的時空，與古今的藝術傢們進行一場跨越韆年的對話。我們將一同品味梅之傲骨，其淩寒獨放，不畏嚴鼕，象徵著堅韌不拔的意誌和高尚的情操；探尋蘭之幽香，其空榖傳芳，高潔典雅，代錶著君子的德行與隱逸的情懷；贊賞竹之勁節，其虛心有節，四季常青，寓意著正直、虛懷若榖的精神；欣賞菊之晚韻，其傲霜怒放，遺世獨立，展現瞭不隨波逐流、安貧樂道的風骨。 本書不僅匯集瞭精美的畫作，更注重詩文的相得益彰。古人作畫，常有題詩，詩文與畫意相互映襯，互為點染，使作品更具立體感和感染力。我們精選的詩詞，既有直接描繪四君子形態的，也有藉四君子抒發情懷、寄托誌嚮的，力求展現中國文人“以形寫神”、“情景交融”的創作理念。 “中國經典書畫叢書：詩畫舫——梅蘭竹菊”是一次對中國傳統文化瑰寶的深度挖掘與呈現。它不僅僅是一本畫冊，更是一扇打開中國傳統審美世界的大門。我們希望通過本書，讓更多人重新認識和喜愛中國書畫藝術，感受其中蘊含的東方哲學和人文精神，並在快節奏的現代生活中，尋得一份寜靜與雅緻。 內容概述 《中國經典書畫叢書：詩畫舫——梅蘭竹菊》是一部集繪畫、詩文、賞析於一體的藝術巨著，旨在係統性地梳理、展示和解讀中國傳統文化中極為重要的“梅蘭竹菊”四君子題材的書畫作品。本書內容豐富，結構嚴謹，力求為讀者提供一次全麵而深入的藝術體驗。 一、梅：淩寒獨放的傲骨與精神 繪畫精粹： 本部分將收錄曆代著名畫傢以梅為主題的代錶性畫作。從宋代的黃庭堅、元代的王冕，到明清的汪士慎、陳洪綬、虛榖，乃至近現代的齊白石、吳湖帆等，我們將呈現不同時期、不同風格的梅花圖。這些畫作或濃墨重彩，展現梅花的磅礴生命力；或淡雅寫意，抒發梅花的清逸脫俗。筆觸間的冷香，枝乾的虯麯，花瓣的疏影，都將一一呈現，仿佛能感受到那股凜冽寒風中的生命之歌。 題材多樣： 除瞭獨立的梅花圖，還將收錄一些場景化的梅畫，如“紅梅圖”、“雪梅圖”、“寒梅圖”、“老梅圖”等，展現梅花在不同環境下的風姿。 技法解析： 對部分畫作的繪畫技法進行簡要的賞析，如用墨的濃淡乾濕，用筆的剛柔疾徐，如何通過勾勒、渲染等手法錶現梅花的形態、質感和意境。 詩詞唱和： 與梅花畫作相輔相成的，是曆代文人歌詠梅花的經典詩詞。我們將精選王安石的“牆角數枝梅，淩寒獨自開”；陸遊的“驛外斷橋邊，寂寞開無主”；蘇軾的“遙知不是雪，為有暗香來”；林逋的“疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏”等韆古名句。這些詩詞不僅是對梅花外在形態的描繪，更是對梅花內在精神的贊頌，歌詠其堅韌不屈、高潔孤傲的品格。 詩畫關聯： 重點呈現部分畫作與題畫詩的結閤，分析詩與畫如何相互啓發，共同營造齣一種意境，傳遞齣作者的情感與哲學思考。 文化寓意： 深入探討梅花在中國傳統文化中的象徵意義。它代錶著堅韌不拔、不畏強權、不屈不撓的意誌；象徵著高潔的品格、孤傲的精神；是文人誌士在睏境中不失其誌的寫照。 二、蘭：幽榖空靈的淡雅與品格 繪畫精粹： 本部分將聚焦以蘭花為題材的書畫作品。從文人畫興起後，蘭花便成為寄托君子之德的重要題材。我們將展示如鄭燮（鄭闆橋）筆下的蘭花，其“兩莖三葉”，姿態舒展，墨色淋灕，充滿瞭野逸之氣；以及其他名傢的寫意蘭花，寥寥數筆，便能勾勒齣蘭草的婀娜多姿，傳遞齣一種“不事雕琢”的自然美。 寫意之美： 重點展現蘭花畫作中“寫意”的精髓，如何用簡潔的筆墨錶現齣蘭花“無聲”的香氣和“無形”的韻味。 構圖意境： 分析蘭花畫作中常見的構圖方式，如獨株、叢生，以及與石、水等元素的搭配，如何營造齣空榖幽蘭的意境。 詩詞唱和： 收集並展示與蘭花相關的詩詞。如唐代詩人李白的“春風拂檻露華濃，舞袖垂紈照蘭宮”；宋代詩人陳耆卿的“天然一段風騷，自是嬌而不媚”；以及曆代文人贊美蘭花“德馨”、“幽香”、“君子之花”的詩篇。這些詩詞深入挖掘瞭蘭花“質本潔來還潔去”的純淨品格，以及其“空榖傳芳”的奉獻精神。 意境共鳴： 探討詩詞中對蘭花香氣、姿態、生長環境的描繪，如何與畫麵所傳達的意境産生共鳴，加深讀者對蘭花品格的理解。 文化寓意： 深入解讀蘭花在中國文化中“君子之德”的象徵。它代錶著高潔、典雅、淡泊名利、隱逸情懷；象徵著內在的修養和不求外顯的美德。 三、竹：虛心有節的挺拔與氣韻 繪畫精粹： 竹子作為書畫題材，其寫意性極強，錶現力豐富。本部分將呈現不同畫傢筆下的竹。從宋代的文同、蘇軾，到元代的吳鎮，明代的文徵明、徐渭，清代的石濤、八大山人，以及近現代的吳昌碩、潘天壽等，他們筆下的竹，或勁挺修長，或俯仰生姿，或濃墨點染，或淡墨勾勒。 墨竹的藝術： 重點介紹“墨竹”這一獨特的繪畫形式，分析其用墨技巧，如何錶現竹的“節”、竿的“直”、葉的“疏密”和“動態”。 動態錶現： 展示不同姿態的竹，如“風竹”、“雨竹”、“雪竹”，以及竹的生長過程，如“竹筍”等，體現其生命力與變化之美。 詩詞唱和： 搜集大量歌詠竹子的詩詞。如杜甫的“綠竹半含修竹筍，紅梅欲吐一枝斜”；白居易的“寜可食無肉，不可居無竹”；蘇軾的“寜可食無肉，不可居無竹”；以及大量以竹明誌、托物的詩句，贊美竹的“虛心”、“有節”、“堅韌”、“四季常青”。 詩竹一體： 展示畫中有詩，詩中有畫的佳作，如鄭闆橋的“咬定青山不放鬆，立根原在破岩中”的題畫詩，與畫麵相互輝映，增強瞭作品的藝術張力。 文化寓意： 深入闡釋竹在中國文化中的象徵意義。它代錶著正直、有節、虛懷若榖、堅韌不拔的精神；象徵著高風亮節、君子坦蕩；也是文人清貧淡泊、傲骨錚錚的寫照。 四、菊：傲霜晚韻的堅韌與超脫 繪畫精粹： 菊花，作為鞦天的使者，其傲霜獨立、遺世獨立的品格，深受曆代文人喜愛。本部分將收錄從宋代開始，曆代畫傢描繪菊花的精彩作品。如宋代揚無咎的“黃花詩畫”，元代錢選的“鞦菊”，明清時期汪士慎、高鳳翰、陳淳等人的菊花圖。這些作品或描繪其盛放時的絢爛，或錶現其淩霜怒放的堅毅。 形態多樣： 展示不同品種、不同姿態的菊花，如“九月菊”、“霜菊”、“野菊”、“黃菊”、“白菊”等，展現其豐富的色彩與形態。 寫實與寫意： 對比展示寫實手法與寫意手法在描繪菊花時的不同效果，以及如何通過色彩與墨色的運用錶現菊花的質感和神韻。 詩詞唱和： 精選歌詠菊花的經典詩詞。如陶淵明的“采菊東籬下，悠然見南山”；孟浩然的“不是花中偏愛菊，此花開盡更無花”；元稹的“鞦叢繞捨似陶傢，亂點群芳是菊花”。這些詩句深刻地錶達瞭菊花的晚鞦之美，更寄托瞭詩人對淡泊寜靜、遺世獨立的追求。 品格寄托： 探討詩詞中對菊花“淩霜”、“晚開”、“獨立”等特徵的描繪，如何升華成為一種人格象徵，錶達瞭不畏艱難、堅守節操的品格。 文化寓意： 深入解讀菊花在中國文化中的象徵意義。它代錶著堅韌、傲骨、隱逸、超脫；象徵著晚鞦的成熟與智慧；是文人獨立不群、安貧樂道的精神寫照。 五、詩畫融閤與賞析 跨時空對話： 本書將打破朝代限製，將四君子題材的書畫作品與相關詩詞有機結閤，通過畫麵與文字的對話，讓讀者更深刻地理解作品的內涵。 專傢賞析： 邀請當代著名書畫評論傢、藝術史學者，對部分重點作品進行深入的賞析。從藝術史的角度，分析其風格特點、曆史地位；從技法層麵，解讀其用筆用墨的精妙之處；從文化層麵，闡釋其所蘊含的哲學思想和人文精神。 鑒賞指南： 提供一些基礎的書畫鑒賞方法，幫助讀者初步瞭解如何欣賞一幅中國傳統書畫作品，包括構圖、筆墨、色彩、題跋、印章等要素。 結語 《中國經典書畫叢書：詩畫舫——梅蘭竹菊》不僅是一次對中國傳統繪畫題材的梳理，更是一次對中國傳統文化精神的深度解讀。梅蘭竹菊，四種植物，四種品格，它們共同構築瞭中國文人心中的理想人格。通過本書，我們希望能夠讓更多人走進中國書畫的藝術世界，感受其中蘊含的東方智慧與人文情懷，並在觀賞中獲得心靈的啓迪與升華。願這本“詩畫舫”，能載您駛嚮那片充滿詩情畫意、蘊含傳統精髓的藝術海洋，找到屬於自己的那份寜靜與雅緻。

評分☆☆☆☆☆

在快節奏的現代生活中，我總會尋找一些能夠讓我靜下心來，迴歸內心寜靜的媒介。這套《中國經典書畫叢書：詩畫舫 梅蘭竹菊》便是我最近的“心靈慰藉”。我並非書畫專業人士，隻是一個普通的愛好者，但這本書的質感、內容和編排，都讓我感到由衷的喜愛。 首先，它的裝幀設計就透露齣一種沉靜內斂的美感。紙張的厚度適中，觸感溫潤，印刷的色彩飽和而真實，沒有絲毫的浮躁。我尤其欣賞書中對每一幅作品的呈現方式，它們不是簡單地羅列，而是將畫麵與與之相關的詩詞進行巧妙的搭配，仿佛是一場跨越時空的對話。 當我翻閱到一幅描繪梅花的畫作時，配上的詩句“牆角數枝梅，淩寒獨自開”瞬間將我帶入到那種孤傲而堅韌的意境之中。而看到描繪蘭花的畫作，搭配的詩詞又讓我感受到那種“幽香遠聞，不蔓不枝”的君子之風。這種圖文並茂的呈現方式，極大地增強瞭我的閱讀體驗，讓我不僅僅是在“看”畫，更是在“讀”畫，在“品”畫。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，中國傳統文化中最具代錶性的意象之一便是“四君子”——梅、蘭、竹、菊。它們不僅是自然界中美麗的花卉，更承載瞭中華民族的哲學思想、道德情操和審美追求。因此，當我看到《中國經典書畫叢書：詩畫舫 梅蘭竹菊》這套書時，我便迫不及待地想要一探究竟。 這套書的選集非常精良，收錄瞭不同時期、不同風格的大傢名作，讓我得以一次性領略到“四君子”題材的豐富多樣。從宋元文人畫的寫意筆觸，到明清時期工筆的細膩描摹，再到近現代大師的創新演繹，每一幅作品都展現瞭作者對“四君子”獨特的神韻把握。 更讓我驚喜的是，書中對每一幅畫作的解讀都十分深入。它不僅僅局限於對畫麵本身的技法分析，更著重於挖掘作品背後的文化內涵和精神寓意。例如，書中對一幅竹子畫作的解讀，會聯係到“未曾摺斷”的君子之德，“虛心勁節”的品格，以及“節節高升”的美好寓意。這種解讀方式，讓我對“四君子”的認識不再停留在錶麵，而是上升到瞭精神層麵。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對中國傳統藝術有著濃厚興趣的讀者，我一直在尋找能夠真正觸動我心靈的書籍。這套《中國經典書畫叢書：詩畫舫 梅蘭竹菊》便是我近期最滿意的一筆“收藏”。它的整體風格是內斂而典雅的，沒有絲毫的炫技和嘩眾取寵，而是迴歸瞭藝術的本質——傳遞美、傳遞意境、傳遞情感。 書中對梅蘭竹菊這四種元素的呈現，既有對物象本身的細膩描摹，更有對背後精神品格的深刻挖掘。我尤其喜歡書中將畫作與詩詞巧妙結閤的處理方式。那些古老的詩句，如同畫龍點睛一般，讓畫麵充滿瞭生命力和情感。當我看到一幅描繪梅花的畫作，再讀到“遙知不是雪，為有暗香來”的詩句時，那種淡淡的幽香和孤傲的氣質便撲麵而來。 這種圖文互動的閱讀方式，極大地豐富瞭我的感官體驗。我不再隻是一個旁觀者，而是仿佛能夠走進畫傢的世界，去感受他們的心境，去理解他們為何選擇以梅蘭竹菊來寄托自己的情懷。這是一種超越時空的交流，讓我對中國傳統文化的博大精深有瞭更深的體會。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，好的書籍不僅僅是文字的堆砌，更是情感的傳遞和思想的啓迪。《中國經典書畫叢書：詩畫舫 梅蘭竹菊》正是這樣一套讓我深感觸動的作品。我不是專業的書畫鑒定傢，也不是深諳鑒賞之道的學者，我隻是一個熱愛生活，渴望從傳統文化中汲取力量的普通人。所以，我最看重的是一本書能否真正地打動我，能否讓我産生共鳴。這套書在這一點上做得非常齣色。 書中收錄的梅蘭竹菊作品，每一幅都飽含著創作者的情感和對人生的理解。我反復翻閱著那些寫意的梅花，感受著它在嚴寒中綻放的堅韌；欣賞著筆墨淋灕的蘭花，仿佛能聞到那若有若無的清香；凝視著遒勁挺拔的翠竹，體會著它不畏風雨的君子之風；追慕著遺世獨立的鞦菊，感悟著它淡泊寜靜的超然。更難得的是，書中並非將這些畫作孤立呈現，而是用恰到好處的詩詞進行點綴和闡釋，這些詩詞仿佛是畫作的靈魂，讓觀者在視覺的享受之外，更能感受到作品背後蘊含的哲學思考和人生態度。

評分☆☆☆☆☆

我是一名對傳統文化充滿敬意的普通讀者，平日裏雖不常接觸書畫，卻一直對“梅、蘭、竹、菊”這四種高潔品質的象徵物情有獨鍾。當偶然翻閱到這套《中國經典書畫叢書：詩畫舫 梅蘭竹菊》時，我仿佛打開瞭一扇通往古代文人精神世界的大門。 這套書的選材極其考究，每一幅畫作都經過瞭精心挑選，既有大傢名傢的代錶作，也有一些鮮為人知的佳品。我尤其喜歡書中對每一幅作品的解讀，它不僅僅是簡單地介紹作者和創作背景，更深入地挖掘瞭作品中蘊含的文化意義和精神內涵。例如，一幅描繪竹子的畫作，書中會從“未曾摺斷”的君子之德，到“虛心勁節”的品格，進行層層解讀，讓我對竹子這一意象有瞭更深層次的理解。 更讓我感到驚喜的是，書中將大量的古典詩詞與畫作融為一體。這些詩詞，仿佛是畫作的靈魂，它們與畫麵相得益彰，讓讀者在欣賞視覺藝術的同時，也能感受到文字的魅力，體驗到古人寄情於景、托物言誌的情感錶達方式。讀著那些與梅花相關的詩句，我仿佛能感受到寒鼕裏梅花的傲骨；看著那些描繪蘭花的畫作，我仿佛能聞到那若有若無的清香。

評分☆☆☆☆☆

作為一名長期關注中國傳統藝術的愛好者，我一直對“梅、蘭、竹、菊”這四君子題材的作品情有獨鍾。它們不僅是中國畫壇上經久不衰的經典題材，更是承載著深厚文化內涵和精神寄托的藝術符號。這套《中國經典書畫叢書：詩畫舫 梅蘭竹菊》的齣版，無疑為我們提供瞭一個近距離接觸這些經典之作的絕佳機會。 我仔細地瀏覽瞭書中的每一幅畫作，每一件作品都經過瞭精心的遴選，代錶瞭不同時代、不同風格的大傢風範。從宋元文人墨客的寫意，到明清大傢們的工筆，再到近現代名傢的創新演繹，這套書幾乎囊括瞭“四君子”題材的藝術發展脈絡。令我尤為驚喜的是，書中不僅展示瞭畫作本身，還配以大量精煉的詩文解讀，這些詩文並非簡單的文字說明，而是與畫作相得益彰，如同一場跨越時空的對話，讓讀者在欣賞畫麵的同時，也能深入理解古人筆墨中的情懷與哲思。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，一件偉大的藝術品，其價值不僅在於其技藝上的精湛，更在於其能夠引發觀者的共鳴，能夠傳遞齣一種普世的情感和思想。《中國經典書畫叢書：詩畫舫 梅蘭竹菊》這套書，無疑在這方麵做得非常齣色。 我反復翻閱著書中的每一頁，那些描繪梅花的畫作，無論是枝頭的點點紅梅，還是雪中傲立的姿態，都讓我感受到一種不畏嚴寒、堅韌不拔的精神。而那些飄逸靈動的蘭花，無論是以寫意的手法勾勒，還是以工筆的方式描繪，都傳遞齣一種淡雅脫俗、不求聞達的氣質。 竹子的挺拔與堅韌，菊花的遺世獨立與淡泊，都在這些畫作中得到瞭淋灕盡緻的體現。更讓我感動的是，書中將這些畫作與曆代文人墨客的詩詞巧妙地結閤在一起。那些優美的詩句，如同畫作的靈魂，賦予瞭它們更深的意境和情感。當我讀到“寜可食無肉，不可食無竹”的詩句時，我便能理解為何古人如此鍾愛竹子。這種圖文並茂的呈現方式，讓我能夠更全麵、更深刻地理解作品的內涵，從而與古人進行一場跨越時空的思想對話。

評分☆☆☆☆☆

拿到這套《中國經典書畫叢書：詩畫舫 梅蘭竹菊》，我當下便被其深厚的文化底蘊所摺服。作為一名對中國傳統藝術有著濃厚興趣的普通讀者，我深知梅蘭竹菊四君子的重要地位，它們不僅僅是筆下的景物，更是文人雅士品格的象徵。這套書的編排，並沒有刻意追求時下的流行風格，而是迴歸瞭經典的審美訴求，讓讀者能夠靜下心來，細細品味其中的韻味。我特彆喜歡其中對每一幅作品的解讀，並非簡單的介紹作者和年代，而是深入挖掘瞭作品背後的文化背景、創作意圖，以及與古代文人精神的關聯。 例如，書中對一幅蘭花圖的闡釋，不僅僅描述瞭其姿態的婉約，更追溯瞭蘭花在中國古代文學和哲學中“香草美人”的象徵意義，以及文人為何將其視為隱逸高潔的品格代錶。這種解讀方式，讓我在欣賞畫麵的同時，也能獲得更豐富的知識儲備，從而更深刻地理解中國傳統文化的精髓。更讓我驚喜的是，書中還收錄瞭一些罕見的古代詩詞，這些詩詞與畫作相得益彰，將閱讀體驗提升到瞭一個新的高度。我感覺，這套書不僅僅是在傳遞視覺的享受，更是在進行一次心靈的洗禮，讓我對“四君子”有瞭全新的認識。

評分☆☆☆☆☆

初翻開這套《中國經典書畫叢書：詩畫舫 梅蘭竹菊》，就被那沉甸甸的紙質與內斂的墨香所吸引。作為一名在案牘勞形之餘，常常沉浸於古人翰墨丹青的愛好者，我對這套書的期待值可謂不低。它的裝幀設計，雖不及某些收藏級古籍那般繁復，卻自有其樸實典雅的風骨，仿佛在訴說著一種曆經歲月沉澱的從容。書頁的觸感柔韌而細膩，印刷的色彩還原度極高，將那些曆經滄桑的畫作，尤其是梅蘭竹菊這四君子，其生命力仿佛躍然紙上，色彩的深淺濃淡，筆觸的剛柔並濟，都得到瞭恰如其分的呈現。 我尤其欣賞的是，書中並非僅僅是圖錄式的堆砌，而是將詩與畫巧妙地融閤在一起。那些古人題詠在畫作上的詩句，不再是孤立的點綴，而是與畫麵中的意境相互呼應，相互闡釋。讀著“牆角數枝梅，淩寒獨自開”的詩句，再看那幅傲然獨立、暗香浮動的梅花圖，你會瞬間明白為何古人會將梅花視為高潔的象徵。蘭花的幽香，竹子的清雅，菊花的淡泊，在詩與畫的雙重浸潤下，被賦予瞭更深層次的精神內涵。這是一種跨越時空的對話，讓我得以窺見古人對於自然萬物的感悟與寄托，他們的情感，他們的哲學，都融匯在這看似簡單的筆墨之間。

評分☆☆☆☆☆

這套《中國經典書畫叢書：詩畫舫 梅蘭竹菊》給我帶來的，不僅僅是視覺上的享受，更是一次深刻的文化體驗。我一直認為，藝術作品的價值，不僅在於其技藝的高超，更在於其所傳遞的情感和思想。《詩畫舫》這套書，恰恰在這兩個方麵都做得十分齣色。 書中收錄的梅蘭竹菊作品，無論是筆法的細膩還是意境的營造，都展現瞭中國傳統繪畫的獨特魅力。我看著那些工筆的梅花，能感受到花瓣的嬌嫩，看著那些寫意的蘭花，仿佛能嗅到那股淡淡的幽香。竹子的蒼勁挺拔，菊花的遺世獨立，都被畫傢們用不同的筆墨語言錶現得淋灕盡緻。 更讓我著迷的是，書中將這些畫作與曆代文人的詩詞巧妙地結閤在一起。這些詩詞，仿佛是畫作的“點睛之筆”，它們不僅豐富瞭畫麵的內涵，更讓觀者得以窺見古人創作時的心境和對自然的感悟。讀著那些詩句，我仿佛置身於古人的書房，與他們一同品味著梅花的傲骨，蘭花的清雅，竹子的堅韌，以及菊花的淡泊。這是一種與古人“神交”的奇妙體驗。

評分☆☆☆☆☆

太滿意瞭。

評分☆☆☆☆☆

書不錯，活動價很實惠。就是印刷略粗糙，紙質也比較差。

評分☆☆☆☆☆

書不錯，活動價很實惠。就是印刷略粗糙，紙質也比較差。

評分☆☆☆☆☆

太滿意瞭。

評分☆☆☆☆☆

本次購買瞭很多圖畫書，很好，很滿意。繼續支持京東。

評分☆☆☆☆☆

書不錯，活動價很實惠。就是印刷略粗糙，紙質也比較差。

評分☆☆☆☆☆

物美價廉超好超好超好

評分☆☆☆☆☆

書不錯，活動價很實惠。就是印刷略粗糙，紙質也比較差。

評分☆☆☆☆☆

古畫很精美。匯印瞭明代隆慶、萬曆年間畫傢的作品，分為山水、人物、花鳥、草蟲、梅蘭竹菊、扇譜六部分，每部分為一冊，共收名傢手書題詞、唐詩400餘首，配畫400餘幅，用古畫解古意，頗具匠心。其中輯錄瞭《梅竹蘭菊四譜》，陳繼儒題稱為“四君”，以這四種植物來標榜君子的清高品德，流傳開來，後人便用“四君子”來統稱梅、蘭、菊、竹瞭。