速写基础入门 速写书 飞乐鸟工作室 静物/几何/人物/风景绘画美术速写 绘画书籍教程

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店铺: 金帛三木图书专营店
出版社: 水利水电出版社
ISBN:9787517033073
商品编码:11925951600
出版时间:2015-08-01

具体描述

商品参数

书    名: 速写基础入门

作    者: 飞乐鸟工作室 著

I S B N : 9787517033073

出 版 社: 水利水电出版社

出版时间: 2015-08-01                              

印刷时间: 2015-08-01 第1次印刷

字    数:

页    数:  

开    本: 16开

包    装: 平装

重    量:

原    价: 28元

内容介绍

速写应该用什么样的纸和笔?看到一个物体,该如何下笔?轮廓线画错了怎么办?为什么我画出来的速写没有书上案例的线条好看?……如果你也有这些疑问,不妨打开本书。针对刚开始接触速写的人士的学习需求和常见困惑,本书对速写的核心知识与技巧进行了全面归纳与精准提炼,并就其中的每一个要点进行了通俗易懂、详细透彻的讲解,让大家能够更准确、更直观地掌握速写的原理及其应用技巧,进而逐步建立一套属于自己的观察和表现方法,为更的绘画学习打下坚实的基础。快拿起画笔,跟着本书一起画速写吧!

目录

前言 3

Part 认识速写

1 . 1 画速写 8

什么是速写 8

速写的作用 9

1 . 2 速写工具简介 1 0

铅笔 1 0

其他画笔 1 2

速写用纸 1 2

Part2 观察方法

2 . 1 盲画法 1 4

不看纸面作画 1 4

练习:画出自己的左手 1 6

作者介绍

是由国内知名插画家飞乐鸟发起的绘画工作室。致力于传播“创享美丽生活”的理念,对生活永远怀有.远大的梦想和.朴实的情怀,通过绘画、手作、栽培等多种形式让更多的人发现并享受身边的乐趣,为帮助每个爱画画、爱动手的人创作出令人感动的作品而努力。其代表作《三天学会铅笔画》、《从0开始学素描》、《怎么画都可爱的生活涂鸦》、《飞乐鸟的手绘时光》系列等长期荣登全国各大书店榜,更有数十种版权远销海外


《笔尖上的奇妙世界:零基础速写探索之旅》 在快节奏的现代生活中,我们常常渴望一种能瞬间捕捉灵感、记录生活之美的能力。速写,正是这样一种充满魅力且易于上手的绘画形式。它以其简洁的线条、快速的勾勒,将转瞬即逝的瞬间凝固成永恒的画面,让每一个热爱绘画的人,都能轻松开启自己的视觉表达之旅。 本书,《笔尖上的奇妙世界:零基础速写探索之旅》,正是为所有渴望拿起画笔,却不知如何下手的你而准备的。我们深知,对于初学者而言,面对空白的画纸,最常遇到的便是“无从下手”的困境。因此,本书从最基础的笔触训练开始,循序渐进,带领你一步步走进速写的精彩世界。 第一章:磨砺你的“眼睛”与“手”——速写基本功的夯实 在开始描绘外在世界之前,我们需要先训练自己观察世界的方式,并让手中的画笔听从内心的指令。 认识你的画笔与纸张: 不同的画笔、铅笔硬度、橡皮的特性,都会对速写效果产生影响。我们将从认识这些基础工具开始,了解它们各自的优势,让你选择最适合自己的“武器”。例如,HB铅笔的稳重、2B铅笔的流畅,以及不同橡皮的擦拭力度,都将一一为你解读。我们将探讨纸张的纹理、克重如何影响线条的质感,并推荐适合速写练习的纸张类型。 线条的语言: 线条是速写最基本的构成元素。本书将深入剖析不同线条的表达力:直线传递力量与坚定,曲线展现柔美与律动,粗细变化则能塑造体积与空间。我们将进行大量的线条练习,包括直线、曲线、波浪线、锯齿线等,让你熟练掌握各种线条的运用,理解它们如何组合起来,描绘出物体不同的质感和轮廓。我们将从描绘最简单的几何体开始,如方形、圆形、三角形,学习如何用精准而富有变化的线条去勾勒它们的边界。 明暗的初步探索: 即使是黑白速写,明暗关系也是塑造物体立体感的关键。本书将引导你理解光影的基本原理,学习如何通过疏密不同的排线来表现受光面、背光面以及投影。我们将从观察简单的球体、立方体等几何体在单一光源下的明暗变化开始,练习不同方向和压力的排线技巧,从而初步掌握表现物体体积感的方法。这部分内容将帮助你摆脱“平涂”的二维思维,让画面立刻“站”起来。 空间感的建立: 速写并非仅仅是描绘单个物体,更是要在二维平面上建立三维空间的感受。我们将学习如何通过线条的虚实、大小、重复来表现物体的前后层次和远近关系。例如,近处的物体线条可以更实、更粗,远处的则可以更虚、更细。我们将通过绘制多个叠加的几何体,来体会不同物体在空间中的相对位置。 第二章:从点到面——速写万物的“基本功” 掌握了基本的线条和明暗技巧,我们就可以开始尝试描绘更加丰富多样的对象了。本书将带领你逐步深入,从最容易捕捉的形态开始,拓展你的速写视野。 静物速写的入门: 静物速写是最为基础也最为重要的练习之一。我们将从描绘最简单的日用品开始,如水杯、水果、书籍、桌椅等。我们会详细讲解如何观察物体的基本形状,如何抓住物体的比例关系,以及如何用简洁的线条勾勒出它们的轮廓。在观察一个水杯时,我们会引导你关注它的圆柱形壶身、手柄的曲线,以及杯口的厚度。对于一本书,我们会关注它的封面、书脊和页面的层次感。此外,我们还会讲解如何通过排线来表现不同材质的静物,如金属的光泽、陶瓷的温润、布料的褶皱等。 几何形态的精进: 即使是最复杂的物体,也可以分解为基本的几何形态。本书将带你深入理解如何将复杂的物体“解构”成几何图形,再用速写的方式重新“构建”。例如,一个汽车可以用长方形、圆形、梯形来概括;一座房屋可以用方形、三角形来组合。我们将通过练习不同角度的几何体组合,来提升你对空间结构和比例的敏感度,为描绘更复杂的对象打下坚实基础。我们将从简单的立方体组合开始,逐步过渡到圆柱、圆锥等形态的组合,理解它们在不同透视下的变化。 形态的提炼与概括: 速写并非追求照片般的精细,而是捕捉对象的“神韵”。本书将教你如何从纷繁复杂的细节中提炼出对象最本质的特征,用最简练的线条将其表现出来。我们会学习观察物体的“骨骼”和“动态”,并用最概括的笔触将其捕捉。例如,描绘一棵树,我们关注的是它主干的姿态、树冠的整体轮廓,而不是每一片叶子。我们会通过大量的“抓形”练习,训练你在短时间内抓住对象最核心的视觉信息。 第三章:生命的律动——人物速写的初体验 人物速写是速写中最具挑战性也最吸引人的部分之一。本书将以最友好的方式,带你走进人物速写的大门。 人体比例的速成法: 很多人害怕画人物,是因为觉得人体比例太难掌握。本书将为你提供一套简单易懂的人体比例概括方法,让你快速了解人体的大致结构。我们会从最基本的“火柴人”模型开始,介绍头部、躯干、四肢的大致比例关系,让你对人物的整体形态有一个初步的认识。 动态捕捉的要点: 人物的魅力在于其动态。我们将学习如何捕捉人物的姿态和动作,用流畅的线条表现身体的起伏与张力。我们会分析不同姿势下的重心转移、身体扭转和关节连接,并提供相应的练习方法。例如,描绘一个奔跑中的人物,我们会关注其身体前倾的角度、手臂摆动的幅度以及腿部蹬地的力量。 五官与表情的简化: 即使是速写,我们也能通过简化的五官来表现人物的表情。本书将介绍如何用最少的线条勾勒出眼睛、鼻子、嘴巴的轮廓,以及如何通过眉毛、眼角、嘴角的变化来传递人物的情绪。我们会从正面、侧面等不同角度,练习描绘人物的面部特征,学习如何用简洁的线条表现微笑、惊讶、悲伤等基本情绪。 服装与道具的速写: 人物的服装和携带的道具,也是构成人物形象的重要部分。我们将学习如何用简洁的线条表现服装的褶皱、质感以及与身体的贴合关系。同时,也会讲解如何快速勾勒出人物手中的物品,让画面内容更丰富。 第四章:空间的呼吸——风景速写的新视角 从微观的静物到宏观的风景,速写也能展现出广阔的天地。 构图的奥秘: 风景速写最考验的是构图能力。本书将带你学习经典的构图法则,如三分法、对角线构图、引导线构图等,帮助你将眼前的景象安排得井井有条,突出画面的视觉焦点。我们将分析不同的风景照片和画作,讲解它们的构图思路,并指导你如何在实际绘画中运用这些法则。 景物的层层表现: 风景速写需要表现出画面的层次感和纵深感。我们将学习如何利用线条的粗细、明暗的对比以及元素的疏密来表现远近景物的关系。例如,前景的树木可以画得更具体、更清晰,远处的山峦则可以画得更模糊、更概括。 光影与氛围的营造: 无论是阳光明媚的午后,还是朦胧的晨雾,光影的变化都能极大地影响风景的氛围。本书将教你如何通过线条的疏密、笔触的轻重来捕捉不同时间、不同天气下的光影效果,从而营造出画面的独特氛围。我们将分析不同光照条件下的景物形态变化,学习如何用速写表现出阳光透过树叶的光斑,或是雨后湿润的地面反光。 速写中的“写意”: 风景速写并非面面俱到,而是要抓住景物的“神韵”。我们将学习如何用概括的笔触,捕捉山川的雄伟、河流的柔美、城市的活力,将心中的感受融入画面。 第五章:实践与进阶——让速写成为你的习惯 绘画的进步离不开持续的练习和探索。 速写笔记本的养成: 我们将鼓励你随身携带速写本,抓住每一个可以绘画的瞬间。从街边的行人、餐馆的菜单,到公园的雕塑、旅途的风景,都将成为你速写的素材。我们将分享如何有效地利用碎片时间进行速写练习,让速写成为你生活的一部分。 主题速写与场景练习: 除了零散的素材,我们还将引导你进行一些主题性的速写练习,如“我的一天”、“我的房间”、“我最喜欢的街道”等,让你在有目的性的练习中,深化对特定主题的观察与表达。 参考与学习: 我们会推荐一些优秀的速写作品和艺术家,引导你从他们的作品中学习构图、用线、表现技法等。同时,也会鼓励你与其他绘画爱好者交流心得,互相学习,共同进步。 突破与创新: 当你掌握了基础之后,我们鼓励你去尝试不同的材料、不同的风格,甚至进行跨领域的速写探索。速写没有固定的模式,只有无限的可能。 《笔尖上的奇妙世界:零基础速写探索之旅》,旨在为你提供一个系统而实用的速写入门指南。我们相信,通过这本书的学习和实践,你不仅能够掌握速写的基本技巧,更能培养敏锐的观察力、丰富的想象力,以及用画笔记录生活、表达自我的能力。愿你的笔尖,能在这奇妙的世界里,尽情挥洒,描绘出属于你自己的精彩篇章。

用户评价

评分

拿到《速写基础入门》这本书,我真的是太惊喜了。首先,它的内容非常全面,涵盖了速写入门的所有关键点。从最基础的线条运用,到明暗表现,再到不同物体的速写技巧,都讲解得非常详细。我尤其喜欢它对静物速写的讲解,它教我如何观察物体的轮廓、比例和透视,如何用简单的线条来表现物体的体积感和质感。书里的范例也非常丰富,让我可以反复临摹,从中学习。 几何体速写的讲解让我对透视有了更清晰的认识。它不仅仅是讲解枯燥的透视原理,而是通过大量的范例,让我理解透视在速写中的实际应用。我学会了如何画出具有空间感的几何体,如何通过明暗来表现物体的立体感。 人物速写的讲解更是让我觉得非常实用。它从最基础的人物动态和比例开始,一步步引导我如何快速捕捉人物的神态和姿态。书里提供了非常多不同姿势的人物速写范例,让我可以反复练习,提升我对人物动态的把握能力。我以前觉得画人物很难,但看了这本书,我感觉自己仿佛掌握了秘诀。 风景速写的讲解也同样精彩。它教我如何观察自然,如何提取景物的关键特征,如何用简洁的线条来表现景物的层次和空间感。从山川、树木到建筑,它都给出了非常详细的讲解和示范。我尤其喜欢它讲解如何表现天空和水面部分,那些简单的笔触却能营造出宁静或动态的氛围,实在是太神奇了。 飞乐鸟工作室的作品一向以细腻、生动著称,这本《速写基础入门》也不例外。书中的插画和范例都非常精美,让人赏心悦目,也极大地激发了我学习的兴趣。 这本书的讲解风格非常亲切,就像一位经验丰富的老师在手把手地教你一样。它没有枯燥的理论,而是充满了实践性的指导。它鼓励我大胆尝试,不怕犯错,让我觉得绘画是一件充满乐趣的事情。 这本书的实用性非常强,不仅仅是教授绘画技巧,更是培养我的观察力和表现力。我开始尝试用速写来记录生活中的点点滴滴,记录那些稍纵即逝的美好瞬间。这种练习方式,不仅提升了我的绘画水平,也让我对周围的世界有了更深的认识。 我特别欣赏书中对于“速”和“神”的强调。它让我明白,速写最重要的不是画得多精致,而是能够快速地捕捉事物的神韵和特征。这种观念的转变,让我更加敢于下笔,也更加注重对事物本质的理解。 这本书的排版设计也很用心,色彩搭配和谐,图片清晰,文字大小适中,阅读起来非常舒服。我常常会花上几个小时,沉浸在书中的世界里,一边学习,一边模仿,不知不觉就过去了。 总而言之,《速写基础入门》是一本非常优秀的速写教程,它系统、实用、有趣,非常适合初学者。这本书为我打开了速写的大门,让我看到了一个全新的绘画世界。我还会继续深入学习,并相信这本书将成为我绘画道路上不可或缺的伙伴。

评分

作为一名绘画爱好者,我一直在寻找能够帮助我提升速写能力的教程。偶然间发现了这本《速写基础入门》,立刻就被它吸引了。书中的内容非常系统,从最基础的线条训练到复杂的形体塑造,都讲解得非常到位。我尤其喜欢它在讲解静物部分时,对光影和体积的表现技巧。它教我如何通过简单的明暗对比来塑造物体的立体感,以及如何运用不同的线条来表现物体的质感,比如光滑的金属、粗糙的麻布等。这些技巧对于我来说,真的是非常实用。 几何体的部分,虽然听起来很基础,但这本书却通过非常巧妙的方式,让我理解了透视原理在速写中的重要性。它不仅讲解了基本的透视规则,还通过大量的范例,让我学会如何将这些规则运用到实际的绘画中,画出具有空间感的几何体。我以前总觉得画几何体很死板,但这本书让我看到了几何体速写的无限可能性。 人物速写的讲解更是让我惊喜。它并没有直接教我画复杂的五官,而是从最基础的人物动态和比例开始。它通过对人体骨骼和肌肉结构的简单概括,让我能够快速地抓住人物的动态和神态。书里有很多不同姿势的人物速写范例,涵盖了站、坐、走、跑等各种姿态,让我可以反复临摹,提升我捕捉人物动态的能力。 风景速写的讲解也让我觉得非常实用。它教我如何观察自然,如何提炼景物的精华,如何用简洁的线条来表现景物的层次和空间感。从远处的山峦到近处的树木,它都给出了非常详细的讲解和示范。我特别喜欢它讲解如何表现天空和水面部分,那些简单的笔触却能营造出宁静或动态的氛围,真是太神奇了。 飞乐鸟工作室一直是我非常喜欢的绘画团队,他们的作品总是充满活力和创意。这本《速写基础入门》延续了他们一贯的风格,图片精美,讲解清晰,让人爱不释手。书中的范例也多种多样,既有写实的,也有写意的,能够满足不同读者的需求。 这本书的编写风格非常亲切,就像一位耐心指导你的朋友。它没有高高在上的说教,而是用最简单易懂的语言,一步步引导你进入速写的世界。它鼓励我大胆尝试,不怕犯错,让我觉得绘画是一件充满乐趣的事情。 这本书的实用性非常强,不仅仅是教授绘画技巧,更是培养我的观察力和表现力。我开始尝试用速写来记录生活中的点点滴滴,记录那些稍纵即逝的美好瞬间。这种练习方式,不仅提升了我的绘画水平,也让我对周围的世界有了更深的认识。 我尤其喜欢书中对于“速”的强调。它让我明白,速写最重要的不是画得多精致,而是能够快速地捕捉事物的神韵和特征。这种观念的转变,让我更加敢于下笔,也更加注重对事物本质的理解。 这本书的排版设计也很用心,色彩搭配和谐,图片清晰,文字大小适中,阅读起来非常舒服。我常常会花上几个小时,沉浸在书中的世界里,一边学习,一边模仿,不知不觉就过去了。 总而言之,《速写基础入门》是一本非常优秀的速写教程,它系统、实用、有趣,非常适合初学者。这本书为我打开了速写的大门,让我看到了一个全新的绘画世界。我还会继续深入学习,并相信这本书将成为我绘画道路上不可或缺的伙伴。

评分

最近沉迷于速写,于是入手了这本《速写基础入门》。这本书的优点实在是太多了,让我不知道从何说起。首先,它对于速写入门的讲解非常细致,从最基本的线条训练开始,到如何运用线条来表现物体的体积、质感,都讲得非常透彻。静物速写部分,它教我如何观察物体的结构,如何简化复杂的形状,如何用最少的笔触来捕捉物体的神韵。我以前觉得画好静物很难,但看了这本书,我发现原来速写静物可以如此轻松。 几何体的部分,这本书让我对透视原理有了更深的认识。它不仅仅是死板地讲解透视线,而是通过大量的范例,让我理解透视原理在速写中的实际应用。我学会了如何画出有空间感的几何体,如何通过明暗来表现物体的立体感。 人物速写的部分,我更是觉得受益匪浅。它从最基础的人物比例和动态开始,一步步引导我如何快速捕捉人物的神态和姿态。书里提供了非常多的不同姿势的人物速写范例,让我可以反复练习,提升我对人物动态的把握能力。我以前觉得画人物很难,但看了这本书,我感觉自己仿佛掌握了秘诀。 风景速写的讲解也同样精彩。它教我如何观察自然,如何提取景物的关键特征,如何用简洁的线条来表现景物的层次和空间感。从山川、树木到建筑,它都给出了非常详细的讲解和示范。我尤其喜欢它讲解如何表现天空和水面部分,那些简单的笔触却能营造出宁静或动态的氛围,实在是太神奇了。 飞乐鸟工作室的作品一向以细腻、生动著称,这本《速写基础入门》也不例外。书中的插画和范例都非常精美,让人赏心悦目,也极大地激发了我学习的兴趣。 这本书的讲解风格非常亲切,就像一位经验丰富的老师在手把手地教你一样。它没有枯燥的理论,而是充满了实践性的指导。它鼓励我大胆尝试,不怕犯错,让我觉得绘画是一件充满乐趣的事情。 这本书的实用性非常强,不仅仅是教授绘画技巧,更是培养我的观察力和表现力。我开始尝试用速写来记录生活中的点点滴滴,记录那些稍纵即逝的美好瞬间。这种练习方式,不仅提升了我的绘画水平,也让我对周围的世界有了更深的认识。 我特别欣赏书中对于“速”和“神”的强调。它让我明白,速写最重要的不是画得多精致,而是能够快速地捕捉事物的神韵和特征。这种观念的转变,让我更加敢于下笔,也更加注重对事物本质的理解。 这本书的排版设计也很用心,色彩搭配和谐,图片清晰,文字大小适中,阅读起来非常舒服。我常常会花上几个小时,沉浸在书中的世界里,一边学习,一边模仿,不知不觉就过去了。 总而言之,《速写基础入门》是一本非常优秀的速写教程,它系统、实用、有趣,非常适合初学者。这本书为我打开了速写的大门,让我看到了一个全新的绘画世界。我还会继续深入学习,并相信这本书将成为我绘画道路上不可或缺的伙伴。

评分

最近迷上了速写,想找一本入门级的书来学习,翻了很久,最终入手了这本《速写基础入门》。拿到书后,我真的被它的内容给震撼到了。首先,它的排版设计就非常舒服,色彩搭配柔和,图片清晰,文字也很容易理解。我最喜欢的是它从最基础的线条、明暗变化开始讲起,循序渐进,一点点地建立起对速写的基本认知。不像有些书上来就教你画复杂的物体,这本真的是从零开始,非常适合我这种完全没有基础的初学者。 书里对不同种类的速写都做了详细的讲解,静物部分,从简单的水果、杯子到复杂的器皿、布料,都讲得非常细致。它会告诉你如何观察物体的形状、体积,如何通过线条的疏密和粗细来表现物体的质感,甚至是如何通过简单的几笔勾勒出物体的主要特征。几何体的部分更是基础中的基础,我以前觉得画几何体很简单,但看了这本书才明白,原来即使是简单的几何体,也有很多门道。它讲解了透视原理,如何画出准确的形体,以及如何用明暗来表现立体感。 人物速写的讲解也让我受益匪浅。它从最基本的人物比例、动态开始,一步步教你如何快速捕捉人物的神态和姿态。书里有很多不同姿势的人物速写范例,让我可以模仿练习。我尤其喜欢它讲解人物五官速写的部分,虽然只是寥寥几笔,但却能勾勒出人物的表情和神韵,这真的是一门艺术。以前我总觉得人物速写很难,但看了这本书,我感觉自己好像看到了希望。 风景速写的部分也让我大开眼界。它讲解了如何观察自然景物,如何提取景物的关键元素,如何用简单的线条来表现远近、高低、虚实。从山川、树木到建筑、天空,都提供了详细的讲解和示范。我一直觉得风景速写很写意,但这本书让我明白了,即使是写意的速写,也需要有扎实的造型基础和对自然规律的理解。 我特别喜欢这本书的练习方法,它不仅仅是讲解理论,更重要的是提供了大量的练习范例和指导。每讲完一个部分,都会有相应的练习题,让你及时巩固所学。而且,书里的范例风格多样,既有写实的,也有写意的,让我可以根据自己的喜好进行选择和学习。飞乐鸟工作室的作品一向以细腻、生动著称,这本书也不例外,里面的插画和范例都非常漂亮,让人赏心悦目,也增加了学习的兴趣。 这本书最大的优点在于它的实用性。它不像一些学院派的教程那样枯燥,而是更注重绘画的趣味性和实践性。它教会我如何用速写来记录生活,记录我眼中的世界。我开始尝试在出门旅行的时候带着画本,快速地记录下看到的风景和人物,这让我对周围的一切有了更深的观察和体会。以前只是匆匆一瞥,现在却能静下心来,去捕捉那些稍纵即逝的美好。 这本书的语言风格也很亲切,没有太多生硬的专业术语,就像一位经验丰富的老师在手把手地教你一样。它会鼓励你大胆尝试,不怕犯错,告诉你速写最重要的就是“快”和“准”。它让我明白,速写不是为了画得多像,而是为了捕捉事物的本质和神韵。这种轻松的学习氛围,大大降低了我学习的心理门槛。 我最开始接触速写,就是因为喜欢那种随性挥洒的感觉,但又不知道从何下手。这本《速写基础入门》恰好满足了我的需求。它不仅仅是一本技术教程,更像是一种思维方式的引导。它让我学会了如何去“看”,如何去“取舍”,如何用最少的笔触表达最多的内容。我发现,掌握了速写的方法,不仅能提高绘画技巧,还能培养敏锐的观察力和艺术感受力。 我特别欣赏的是书中对于“感觉”的引导。它不只教你“怎么画”,更教你“为什么要这么画”。比如在表现物体体积感的时候,它会告诉你光线的走向,阴影的形成,而不是简单地告诉你画一条线。这种深度的讲解,让我真正理解了绘画的内在逻辑。我以前只是机械地模仿,现在却能理解其中的原理,这对我来说是质的飞跃。 总的来说,这本书是我速写学习之路上的重要启蒙。它让我从对速写的陌生和畏惧,转变为对它的喜爱和热情。我还会继续坚持练习,并且相信这本书会是我未来绘画道路上的一个坚实基础。它就像一个开启我艺术大门的钥匙,让我看到了更广阔的绘画世界。

评分

自从决定要系统学习速写,我就在各种教程中搜寻,最终锁定了这本《速写基础入门》。我不得不说,这本书简直是为我量身定做的。它从最基础的线条开始,到如何通过线条的粗细、疏密变化来表现物体的体积和质感,讲解得非常到位。静物部分,它教我如何观察物体的外形轮廓、结构比例,以及如何捕捉光影的变化来塑造物体的立体感,这些技巧对于我来说,简直是醍醐灌顶。 几何体的讲解也让我大开眼界。以前我总是觉得几何体很枯燥,但这本书通过大量的示范,让我明白了透视原理在速写中的重要性,以及如何运用透视来画出具有空间感的几何体。书中的范例也很多样,可以满足不同人的学习需求。 人物速写的讲解更是让我兴奋不已。它从最基础的人物比例和动态入手,循序渐进地教我如何快速捕捉人物的神态和姿态。书里提供了非常多不同姿势的人物速写范例,让我可以反复练习,大大提升了我对人物动态的把握能力。 风景速写的讲解同样令人赞叹。它教我如何观察自然,如何提取景物的关键特征,如何用简洁的线条来表现景物的层次和空间感。从山川、树木到建筑,它都给出了非常详细的讲解和示范。我尤其喜欢它讲解如何表现天空和水面部分,那些简单的笔触却能营造出宁静或动态的氛围,实在是太神奇了。 飞乐鸟工作室一直是我非常喜欢的绘画团队,他们的作品总是充满活力和创意。这本《速写基础入门》也延续了他们一贯的风格,图片精美,讲解清晰,让人爱不释手。 这本书的讲解风格非常亲切,就像一位经验丰富的老师在手把手地教你一样。它没有枯燥的理论,而是充满了实践性的指导。它鼓励我大胆尝试,不怕犯错,让我觉得绘画是一件充满乐趣的事情。 这本书的实用性非常强,不仅仅是教授绘画技巧,更是培养我的观察力和表现力。我开始尝试用速写来记录生活中的点点滴滴,记录那些稍纵即逝的美好瞬间。这种练习方式,不仅提升了我的绘画水平,也让我对周围的世界有了更深的认识。 我特别欣赏书中对于“速”和“神”的强调。它让我明白,速写最重要的不是画得多精致,而是能够快速地捕捉事物的神韵和特征。这种观念的转变,让我更加敢于下笔,也更加注重对事物本质的理解。 这本书的排版设计也很用心,色彩搭配和谐,图片清晰,文字大小适中,阅读起来非常舒服。我常常会花上几个小时,沉浸在书中的世界里,一边学习,一边模仿,不知不觉就过去了。 总而言之,《速写基础入门》是一本非常优秀的速写教程,它系统、实用、有趣,非常适合初学者。这本书为我打开了速写的大门,让我看到了一个全新的绘画世界。我还会继续深入学习,并相信这本书将成为我绘画道路上不可或缺的伙伴。

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最近迷上了速写,总想着找一本靠谱的入门书。《速写基础入门》这本书绝对是我的不二之选。它从最基础的线条开始,一步步教我如何运用线条来表现物体的形状、体积和质感,讲解得非常细致。静物部分,它教我如何观察物体的外形轮廓、结构比例,以及如何捕捉光影的变化来塑造物体的立体感,这些技巧真的太实用了。 几何体速写讲解得很清晰,让我对透视原理有了更深入的理解,画出的几何体也更有空间感了。人物速写部分,它从基础的人物比例和动态入手,教我如何快速捕捉人物的神态和姿态,非常实用。风景速写讲解也很好,教我如何观察自然,用简洁的线条表现景物的层次和空间感。 飞乐鸟工作室的作品一直很受欢迎,这本《速写基础入门》也继承了他们的风格,插画精美,讲解清晰,让我爱不释手。书的讲解风格很亲切,就像朋友一样,鼓励我大胆尝试,不怕出错。 这本书的实用性非常强,不仅教绘画技巧,还培养我的观察力和表现力。我开始用速写记录生活,这让我对周围的世界有了更深的认识。我理解了速写要“速”和“神”,这让我更敢于下笔,注重事物本质。 排版设计也很舒服,图片清晰,文字大小适中。我经常花几个小时跟着书学习,受益匪浅。总的来说,这本书是速写入门的绝佳选择,它让我看到了绘画的新世界,我会继续深入学习。

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最近对速写产生了浓厚的兴趣,于是就找了这本《速写基础入门》。拿到书后,我被它的内容深深吸引了。首先,它从最基础的线条运用开始讲解,循序渐进,非常适合零基础的初学者。我尤其喜欢它在静物速写部分的讲解,它教我如何观察物体的形状、体积和光影,如何用简单的线条来表现物体的质感。书里的范例也非常丰富,让我可以反复临摹,从中学习。 几何体速写的讲解让我对透视原理有了更清晰的认识。它不仅仅是讲解枯燥的透视原理,而是通过大量的范例,让我理解透视在速写中的实际应用。我学会了如何画出具有空间感的几何体,如何通过明暗来表现物体的立体感。 人物速写的讲解更是让我觉得非常实用。它从最基础的人物动态和比例开始,一步步引导我如何快速捕捉人物的神态和姿态。书里提供了非常多不同姿势的人物速写范例,让我可以反复练习,提升我对人物动态的把握能力。我以前觉得画人物很难,但看了这本书,我感觉自己仿佛掌握了秘诀。 风景速写的讲解也同样精彩。它教我如何观察自然,如何提取景物的关键特征,如何用简洁的线条来表现景物的层次和空间感。从山川、树木到建筑,它都给出了非常详细的讲解和示范。我尤其喜欢它讲解如何表现天空和水面部分,那些简单的笔触却能营造出宁静或动态的氛围,实在是太神奇了。 飞乐鸟工作室的作品一向以细腻、生动著称,这本《速写基础入门》也不例外。书中的插画和范例都非常精美,让人赏心悦目,也极大地激发了我学习的兴趣。 这本书的讲解风格非常亲切,就像一位经验丰富的老师在手把手地教你一样。它没有枯燥的理论,而是充满了实践性的指导。它鼓励我大胆尝试,不怕犯错,让我觉得绘画是一件充满乐趣的事情。 这本书的实用性非常强,不仅仅是教授绘画技巧,更是培养我的观察力和表现力。我开始尝试用速写来记录生活中的点点滴滴,记录那些稍纵即逝的美好瞬间。这种练习方式,不仅提升了我的绘画水平,也让我对周围的世界有了更深的认识。 我特别欣赏书中对于“速”和“神”的强调。它让我明白,速写最重要的不是画得多精致,而是能够快速地捕捉事物的神韵和特征。这种观念的转变,让我更加敢于下笔,也更加注重对事物本质的理解。 这本书的排版设计也很用心,色彩搭配和谐,图片清晰,文字大小适中,阅读起来非常舒服。我常常会花上几个小时,沉浸在书中的世界里,一边学习,一边模仿,不知不觉就过去了。 总而言之,《速写基础入门》是一本非常优秀的速写教程,它系统、实用、有趣,非常适合初学者。这本书为我打开了速写的大门,让我看到了一个全新的绘画世界。我还会继续深入学习,并相信这本书将成为我绘画道路上不可或缺的伙伴。

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我一直想学习速写,但总觉得无从下手。偶然间发现了这本《速写基础入门》,简直是我的救星!这本书的内容非常扎实,从最基础的线条练习到复杂的形体表现,都讲得非常细致。我特别喜欢它在静物速写部分的讲解,它教我如何观察物体的轮廓、比例和透视,如何用简单的线条来表现物体的体积感和质感。书里的范例也非常丰富,让我可以反复临摹,从中学习。 几何体速写的讲解让我对透视原理有了更清晰的认识。它不仅仅是讲解枯燥的透视原理,而是通过大量的范例,让我理解透视在速写中的实际应用。我学会了如何画出具有空间感的几何体,如何通过明暗来表现物体的立体感。 人物速写的讲解更是让我觉得非常实用。它从最基础的人物动态和比例开始,一步步引导我如何快速捕捉人物的神态和姿态。书里提供了非常多不同姿势的人物速写范例,让我可以反复练习,提升我对人物动态的把握能力。我以前觉得画人物很难,但看了这本书,我感觉自己仿佛掌握了秘诀。 风景速写的讲解也同样精彩。它教我如何观察自然,如何提取景物的关键特征,如何用简洁的线条来表现景物的层次和空间感。从山川、树木到建筑,它都给出了非常详细的讲解和示范。我尤其喜欢它讲解如何表现天空和水面部分,那些简单的笔触却能营造出宁静或动态的氛围,实在是太神奇了。 飞乐鸟工作室的作品一向以细腻、生动著称,这本《速写基础入门》也不例外。书中的插画和范例都非常精美,让人赏心悦目,也极大地激发了我学习的兴趣。 这本书的讲解风格非常亲切,就像一位经验丰富的老师在手把手地教你一样。它没有枯燥的理论,而是充满了实践性的指导。它鼓励我大胆尝试,不怕犯错,让我觉得绘画是一件充满乐趣的事情。 这本书的实用性非常强,不仅仅是教授绘画技巧,更是培养我的观察力和表现力。我开始尝试用速写来记录生活中的点点滴滴,记录那些稍纵即逝的美好瞬间。这种练习方式,不仅提升了我的绘画水平,也让我对周围的世界有了更深的认识。 我特别欣赏书中对于“速”和“神”的强调。它让我明白,速写最重要的不是画得多精致,而是能够快速地捕捉事物的神韵和特征。这种观念的转变,让我更加敢于下笔,也更加注重对事物本质的理解。 这本书的排版设计也很用心,色彩搭配和谐,图片清晰,文字大小适中,阅读起来非常舒服。我常常会花上几个小时,沉浸在书中的世界里,一边学习,一边模仿,不知不觉就过去了。 总而言之,《速写基础入门》是一本非常优秀的速写教程,它系统、实用、有趣,非常适合初学者。这本书为我打开了速写的大门,让我看到了一个全新的绘画世界。我还会继续深入学习,并相信这本书将成为我绘画道路上不可或缺的伙伴。

评分

我一直对速写很感兴趣,但总觉得无从下手。偶然间发现了这本《速写基础入门》,简直是我的救星!这本书的内容非常扎实,从最基础的线条练习到复杂的形体表现,都讲得非常细致。我特别喜欢它在静物速写部分的讲解,它教我如何观察物体的轮廓、比例和透视,如何用简单的线条来表现物体的体积感和质感。书里的范例也非常丰富,让我可以反复临摹,从中学习。 几何体速写的讲解让我对透视原理有了更清晰的认识。它不仅仅是讲解枯燥的透视原理,而是通过大量的范例,让我理解透视在速写中的实际应用。我学会了如何画出具有空间感的几何体,如何通过明暗来表现物体的立体感。 人物速写的讲解更是让我觉得非常实用。它从最基础的人物动态和比例开始,一步步引导我如何快速捕捉人物的神态和姿态。书里提供了非常多不同姿势的人物速写范例,让我可以反复练习,提升我对人物动态的把握能力。我以前觉得画人物很难,但看了这本书,我感觉自己仿佛掌握了秘诀。 风景速写的讲解也同样精彩。它教我如何观察自然,如何提取景物的关键特征,如何用简洁的线条来表现景物的层次和空间感。从山川、树木到建筑,它都给出了非常详细的讲解和示范。我尤其喜欢它讲解如何表现天空和水面部分,那些简单的笔触却能营造出宁静或动态的氛围,实在是太神奇了。 飞乐鸟工作室的作品一向以细腻、生动著称,这本《速写基础入门》也不例外。书中的插画和范例都非常精美,让人赏心悦目,也极大地激发了我学习的兴趣。 这本书的讲解风格非常亲切,就像一位经验丰富的老师在手把手地教你一样。它没有枯燥的理论,而是充满了实践性的指导。它鼓励我大胆尝试,不怕犯错,让我觉得绘画是一件充满乐趣的事情。 这本书的实用性非常强,不仅仅是教授绘画技巧,更是培养我的观察力和表现力。我开始尝试用速写来记录生活中的点点滴滴,记录那些稍纵即逝的美好瞬间。这种练习方式,不仅提升了我的绘画水平,也让我对周围的世界有了更深的认识。 我特别欣赏书中对于“速”和“神”的强调。它让我明白,速写最重要的不是画得多精致,而是能够快速地捕捉事物的神韵和特征。这种观念的转变,让我更加敢于下笔,也更加注重对事物本质的理解。 这本书的排版设计也很用心,色彩搭配和谐,图片清晰,文字大小适中,阅读起来非常舒服。我常常会花上几个小时,沉浸在书中的世界里,一边学习,一边模仿,不知不觉就过去了。 总而言之,《速写基础入门》是一本非常优秀的速写教程,它系统、实用、有趣,非常适合初学者。这本书为我打开了速写的大门,让我看到了一个全新的绘画世界。我还会继续深入学习,并相信这本书将成为我绘画道路上不可或缺的伙伴。

评分

我一直想学习速写,但市面上的教程要么太理论化,要么太杂乱。《速写基础入门》这本书真的让我眼前一亮。它从最基础的线条、明暗开始讲起,非常系统。静物速写部分,它教我如何观察物体的形状、比例、透视,以及如何用线条表现物体的质感。书里的范例非常多,让我可以反复练习。 几何体速写讲解得很清晰,让我理解了透视原理在速写中的应用,画出的几何体也更有空间感了。人物速写部分,它从基础的人物比例和动态入手,教我如何快速捕捉人物的神态和姿态,非常实用。风景速写讲解也很好,教我如何观察自然,用简洁的线条表现景物的层次和空间感。 飞乐鸟工作室的作品一直很受欢迎,这本《速写基础入门》也继承了他们的风格,插画精美,讲解清晰,让我爱不释手。书的讲解风格很亲切,就像朋友一样,鼓励我大胆尝试,不怕出错。 这本书的实用性非常强,不仅教绘画技巧,还培养我的观察力和表现力。我开始用速写记录生活,这让我对周围的世界有了更深的认识。我理解了速写要“速”和“神”,这让我更敢于下笔,注重事物本质。 排版设计也很舒服,图片清晰,文字大小适中。我经常花几个小时跟着书学习,受益匪浅。总的来说,这本书是速写入门的绝佳选择,它让我看到了绘画的新世界,我会继续深入学习。

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