软装风格要素（下册） pdf epub mobi txt 电子书下载 2025

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吴天篪（TC吴）著

图书标签:

软装设计
家居装饰
风格要素
室内设计
色彩搭配
材质运用
空间布局
家具陈设
装饰技巧
设计灵感

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出版社：江苏凤凰科学技术出版社

ISBN：9787553765822

版次：1

商品编码：11953031

包装：平装

开本：16开

出版时间：2016-07-01

用纸：胶版纸

页数：240

字数：24000

具体描述

内容简介

　　《软装风格要素》上、下册是一套关于30种经典和流行的装饰风格分类与详解的专业书籍，这30种经典风格包括：希腊爱琴海风格、意大利托斯卡纳风格、波希米亚风格、阿拉伯风格、摩洛哥风格、西班牙殖民风格、美国西部乡村风格、美国西南风格、法国巴洛克风格、法国洛可可风格、法国新古典风格、英国新古典风格、美国联邦风格、英式田园风格、美式田园风格、法式田园风格、瑞典田园风格、美国南方风格、怀旧风格、新怀旧风格、维多利亚风格、美国工匠风格、装饰艺术风格、好莱坞摄政风格、现代风格、北欧简约风格、复古风格、工业风格、海岸风格和当代风格。

作者简介

　　吴天篪（TC吴），TC无装饰工作室创始人与主持人。

　　1984年，湖南大学土木系工民建专业毕业；1997年，美国加州理工大学（CalPoly SLO）建筑与环境学院硕士；1984–2009年，从事建筑、景观、室内、家具和灯具的设计工作；2009年至今，从事室内装饰艺术研究、著述与普及工作。

内页插图

前言/序言

　　在短短的十几年时间里，中国的家庭装饰行业经历了一个从无到有、从过去以过度硬装为主导到现在逐渐认识软装才是空间主角的快速发展历程。由于长期的信息交流不对等，以及专业师资与真实资料的匮乏，人们对于源自于欧美的装饰艺术普遍存在着诸多疑惑、偏差、歧义和曲解，造成今天因概念混淆而各自表述的混乱局面已经成为行业发展的绊脚石。“风格真相就是文化真相，风格起源就是软装起源”，这并不是一句普通的口号，而是对软装艺术本质的揭示。了解和尊重那些与经典风格息息相关的文化内涵，既是衡量一名软装设计师职业素养的标尺，也能体现出一名软装设计师的专业态度。

　　“追根溯源，正本清源，去伪存真，实事求是”是我编写本书的初衷和目标。源自于欧美传统家居文化的每一款家具、每一种色彩、每一幅图案和每一件饰品都蕴含着极其丰富的文化信息，只有出现在与其相对应的空间当中才能真正体现出其存在的价值。如果把软装设计比作美食烹饪，那么由于对真相的了解有限，长期以来人们习惯于采用中国的食材和烹饪方法试图烹调出一道道法式大餐或者意大利美食，其结果必然会与真相风马牛不相及。如果把经典风格比作一根根穿线，那么所有的软装要素就是一颗颗五光十色的宝石；只有按照一定的方式穿入经典风格这根穿线，那些宝石才能形成一串串美丽的项链。了解和掌握经典风格的意义就在于使文化成为家庭装饰艺术的主轴线，从本质上理解文化内涵对于软装艺术的价值和意义。

　　本书以流行于欧美最具代表性的30种装饰风格作为研究对象，从起源、建筑、室内和软装这4个方面进行了广泛而深入的剖析，其中很多内容在国内均属首次出现。本书主要讲述了建筑、室内和软装最具代表性的特征与符号，其中以软装要素作为本书的重点内容。仍以烹饪来举例，设计师可以像厨师看菜谱一样来看待本书。虽然书中没有为具体设计方案提供一整套的设计方法，但是将30种经典装饰风格的来龙去脉和组成要素进行深入、细致地解剖与分解，其本身就为设计方案描绘了一个明确的轮廓，最终效果需要依靠设计师的个人修养与理解领悟。任何经典装饰风格都不是死板僵硬的模板公式，而是为设计提供一个方向性的指南，同时也是设计师取之不尽、用之不竭的灵感源泉。

　　为了确保本书内容的真实性与准确性，力求使写出来的每一句话均有据可查，编写过程中我查阅了大量的原版资料，在此要特别感谢所有的资料提供者以及这些年来所有的理解者、鼓励者和支持者。本书力求语言简练、深入浅出、图文并茂、结构清晰、通俗易懂，适合于作为高等院校相关专业的专业教材、软装设计师和相关从业人员的参考工具和工作指南，以及软装艺术爱好者的普及读物。

《软装风格要素（下册）》是一本深入探索室内软装设计的权威指南，它系统地梳理了各种主流软装风格的核心精神、演变脉络以及在实际应用中的关键要素。本书旨在为设计师、家居爱好者以及任何对室内空间美学有追求的读者提供一个全面而深入的视野，帮助他们理解并运用软装技巧，打造出既美观又实用的居住环境。风格的深度剖析：本书的下册将视角聚焦于那些更具个性化和地域特色的软装风格，并对前册中已涉及的风格进行更细致的挖掘。我们不会满足于表面的定义，而是深入探究每一种风格的哲学根源、历史渊源以及在不同文化背景下的演变。北欧现代主义的精髓：如果说前册介绍了北欧风格的简约与功能，那么下册将进一步探讨其在现代主义思潮影响下的演变。我们将分析北欧设计如何从早期强调实用主义和民主设计，逐渐融入更多元的艺术元素和技术革新。重点将放在如“丹麦设计黄金时代”的延续，以及当代北欧设计师如何在传统与创新之间寻求平衡。我们将解析其经典的材质运用（如橡木、白蜡木、皮革、羊毛、亚麻）如何在现代空间中焕发新的生命力，以及色彩的运用如何从最初的纯净自然，拓展到更具表现力的低饱和度色彩和对比色搭配。对光影的极致追求，如何在建筑与室内设计中相辅相成，营造出舒适宜人的氛围，也将是本章的重点。日式侘寂与禅意的东方韵味：本书将深入阐释“侘寂”（Wabi-Sabi）这一独特的东方美学理念。它不是一种风格的堆砌，而是一种对不完美、无常、质朴的接纳与欣赏。我们将分析侘寂美学如何体现在材质的选择上——天然、未加工的材料，如原木、粗陶、亚麻、竹子，以及它们随时间流逝而留下的痕迹。对“留白”艺术的理解，如何通过空间的布局、家具的陈设，以及灯光的运用，营造出宁静致远、引人冥思的氛围。我们将探讨如何将日式庭院的意境融入室内，以及如何通过细微之处的禅意表达，达到“少即是多”的最高境界。本书还将分析侘寂美学在当代设计中的创新应用，如何在现代居住环境中找到与自然对话的可能。工业复古的粗犷与韵味：工业风格不再仅仅是裸露的砖墙和管道，下册将深入挖掘其“复古”的内涵。我们将追溯工业革命时期的设计理念，分析那个时代机械美学、实用主义与早期装饰艺术的融合。重点将放在材质的质感表现上，如未经处理的金属（铁、黄铜）、做旧的木材、水泥、皮革等，它们如何通过时间的洗礼，展现出独有的粗犷与力量感。我们还会探讨如何通过复古的灯具、家具、装饰品（如老式工具、机械零件、复古海报）来营造浓厚的历史氛围。同时，本书也将强调如何在保持工业风格粗犷特性的同时，通过软装细节的提炼，增加空间的舒适度和生活气息，避免其过于冰冷和疏离。新古典主义的优雅与现代演绎：新古典主义并非简单的复古，而是对古典美学的提炼与创新。本书将详细解析其核心要素：对称、比例、和谐，以及如何将这些古典原则融入现代生活空间。我们将分析其经典的色彩搭配，如柔和的米白、浅灰、淡蓝，以及如何通过精致的金色、银色点缀提升奢华感。重点将放在材质的选择上，如丝绒、绸缎、大理石、精致的木雕，以及它们如何通过现代的工艺和设计，展现出更为轻盈、雅致的面貌。本书还将探讨新古典主义在家具造型、灯具设计、织物图案等方面的现代演绎，如何在保留古典韵味的同时，满足当代人的审美需求和生活习惯。波西米亚的自由与奔放：波西米亚风格的魅力在于其无拘无束的自由精神和丰富的色彩、图案组合。下册将深入剖析其灵魂所在：对个性的张扬、对旅行的向往、对民族风情的融合。我们将详细解读其标志性的元素：大胆的色彩碰撞、异域风情的图案（如民族图腾、几何纹样、花卉印花）、丰富的织物品类（如流苏、刺绣、串珠），以及天然材质（如藤编、棉麻、羊毛）的广泛运用。本书还将探讨如何通过层叠的配饰、地毯、靠垫、挂毯等，营造出充满生活气息和艺术氛围的空间。我们将重点关注如何在不显得杂乱的前提下，巧妙运用这些元素，打造出兼具个性与舒适的波西米亚风格家居。混搭风格的艺术与技巧：现代家居设计中，纯粹的风格往往难以满足人们多样化的需求。本书将重点探讨“混搭”的艺术。我们不会将混搭简单理解为随意组合，而是将其视为一种高阶的软装技巧。我们将分析如何在不同风格之间找到共通之处，如何通过色彩、材质、比例等元素进行巧妙的连接和过渡。本书将提供具体的混搭策略，例如如何在现代简约的空间中融入一些复古元素，或是在传统风格中加入一些大胆的现代设计。我们将深入讲解色彩在混搭中的作用，如何利用统一的色彩基调来整合不同的风格元素，以及如何在细节处体现设计的巧思，使混搭出来的空间既有层次感，又不失整体的和谐统一。设计元素的深度挖掘：除了风格的细致解读，本书还将对构成软装风格的核心设计元素进行更深层次的剖析。色彩的语言：本册将超越基础的色彩理论，深入探讨不同风格在色彩运用上的哲学和情感表达。我们将分析色彩如何影响空间的情绪，如何通过色彩的冷暖、明暗、饱和度来塑造空间氛围。例如，为何蓝色和绿色常与宁静关联，为何红色和黄色能激发活力。本书还将提供针对不同风格的色彩搭配方案，以及如何运用色彩的对比和协调来达到视觉上的美感。我们将探讨色彩的象征意义，以及在不同文化中色彩的特殊寓意，如何在设计中巧妙运用这些寓意来丰富空间内涵。材质的触感与肌理：材质是软装的灵魂。本书将深入研究各种材质的特性、触感、肌理及其在不同风格中的应用。我们将探讨天然材质（如木材、石材、皮革、棉麻、羊毛、丝绸）如何通过其自然的纹理和质感，赋予空间温度与生命力。同时，我们也将分析人造材质（如金属、玻璃、陶瓷、绒布、科技面料）如何通过精良的工艺和设计，展现出现代感、光泽感或独特的肌理。本书将重点分析不同材质之间的搭配技巧，如何通过对比和呼应，创造出丰富而富有层次感的视觉和触觉体验。例如，粗犷的原始木材与光滑的金属，或是柔软的丝绒与硬朗的皮革，它们碰撞出的火花将为空间带来独特的韵味。光影的塑造：光影是空间中最具魔力的元素。本书将深入探讨光线在软装设计中的作用，以及如何通过灯具的选择、布局和光线的运用，来塑造空间的氛围和功能。我们将分析自然光与人造光的相互作用，如何通过窗帘、格栅等软装元素来调节自然光的进入。在人造光方面，我们将详细讲解不同类型灯具（如主灯、筒灯、射灯、落地灯、台灯）的功能和艺术性，以及如何通过灯光的色彩、亮度、投射角度来营造出温馨、浪漫、明亮、私密等不同的空间感受。本书还将探讨光影如何在不同风格中扮演重要角色，例如北欧风格对自然光的极致追求，或是工业风格对局部照明的强调。织物的诗意：织物是软装中不可或缺的柔性元素，它们以其丰富的色彩、图案、质感和垂坠感，为空间注入温暖与活力。本书将深入解析窗帘、地毯、靠垫、床品、壁布等各类织物在家居设计中的应用。我们将分析不同材质（如棉、麻、丝、绒、羊毛）的特性及其适合的风格，以及如何通过图案（如几何、花卉、抽象、民族风）的选择来烘托整体风格。本书还将重点讲解织物的层叠与混搭技巧，如何通过不同材质和图案的组合，营造出丰富而具有艺术感的视觉效果。例如，厚重的绒布窗帘如何与轻盈的纱帘搭配，或是几何图案的地毯如何与素色沙发形成有趣的对比。家具与陈设的灵魂：家具和陈设是空间的主角，它们不仅满足基本的功能需求，更是风格的直接体现。本书将深入探讨家具的造型、比例、材质，以及它们如何与空间进行对话。我们将分析不同风格的标志性家具设计，例如北欧风格的简约流畅，新古典主义的典雅线条，或是工业风格的粗犷实用。在陈设方面，我们将讲解装饰画、雕塑、花艺、绿植、摆件等软装配饰的选择与搭配技巧，如何通过这些细节来提升空间的艺术品味和生活气息。本书还将强调家具与陈设的“留白”艺术，避免过度堆砌，通过精炼的选择来突出重点，营造出恰到好处的视觉焦点。理论与实践的结合：本书不仅仅停留在理论层面，更注重将理论知识与实际应用相结合。案例分析的深度：书中将精选大量来自世界各地的优秀软装设计案例，这些案例将涵盖本书所介绍的各种风格。每一个案例都将进行详尽的分析，从整体风格的把握，到细节元素的运用，都将一一解读。读者可以通过这些真实的案例，更直观地理解各种软装风格的特点和设计手法，并从中获得启发。我们将深入分析案例中的色彩运用、材质搭配、光影处理、空间布局等关键点，并指出其设计的亮点和创新之处。操作指南与技巧分享：除了理论和案例，本书还将提供一系列实用的操作指南和技巧分享。例如，如何根据空间的大小和采光条件选择合适的家具；如何通过色彩搭配来放大或缩小空间感；如何利用灯光来营造不同的氛围；如何选择合适的窗帘来满足采光、隐私和装饰的需求。本书还将提供关于不同风格家具的选购建议，以及如何通过DIY的方式为家居增添个性化的元素。可持续设计与绿色软装：在当今注重环保的时代，本书还将关注可持续设计和绿色软装的理念。我们将探讨如何选择环保材料，如何利用可回收和再生材料，以及如何在软装设计中体现对环境的尊重。本书将介绍一些注重环保理念的设计师和品牌，以及他们的创新实践。《软装风格要素（下册）》是一本充满智慧与灵感的读物，它将带领读者走进一个更加丰富多彩的软装世界。无论您是希望打造一个温馨浪漫的家，还是追求独特个性的艺术空间，亦或是想提升专业设计能力，本书都将是您不可或缺的案头良伴。它将帮助您理解“风格”的真正含义，并掌握驾驭这些风格的精髓，从而创造出真正属于您自己、并能打动人心的居住环境。

用户评价

评分☆☆☆☆☆

这本《软装风格要素（下册）》的阅读体验真是令人回味无穷，特别是对那些正在装修新家或者想给现有空间焕发生机的读者来说，简直是一本宝典。我尤其欣赏作者在处理不同风格细节时的那种细腻入微的笔触。比如，在描述极简主义时，书中并没有止步于“少即是多”这样的陈词滥调，而是深入剖析了材质的选择、光影的运用，以及如何通过克制的色彩搭配来营造出宁静而高级的氛围。我记得有一章节详细对比了北欧风的自然舒适感与日式侘寂风的禅意留白，那种层次感的区分，让我这个入门级的爱好者都能清晰地捕捉到两者之间微妙的文化和设计理念的差异。全书的排版设计也非常出色，大量高清的实景图片和精美的设计图例穿插其中，让抽象的理论变得生动起来，简直是手把手教你如何将设计理念落地为现实的家居场景。

评分☆☆☆☆☆

最让我感到惊喜的是，本书在探讨不同软装风格时，还融入了对地域文化和历史背景的考量。它不只是简单地罗列“这个风格要用这种沙发”，而是深挖了为什么特定文化背景下会形成这样的设计偏好。例如，书中对地中海风格的阐述，就不仅仅停留在蓝白配色上，而是深入解析了当地光照强烈、需要清爽感和通风性的气候需求如何塑造了其独特的门窗形态和材质选择。这种“知其所以然”的讲解方式，极大地提升了阅读的乐趣和知识的留存度。对于想打造真正有“灵魂”的家居空间的人来说，这本书提供了超越表象、直达设计内核的钥匙。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我本来以为这种偏向理论性的“要素”书籍会读起来枯燥乏味，但这本书完全颠覆了我的预期。它巧妙地将美学原理融入到具体的家居元素分析中，读起来像是在听一位经验丰富的设计师娓娓道来他的实践心得。让我印象特别深刻的是关于“陈设艺术”的那一章，作者对饰品、艺术品、纺织品的选择和摆放进行了系统性的梳理。他强调的不是堆砌昂贵的物件，而是如何通过软装的“点、线、面”来平衡空间的视觉重量和流动性，这一点对于我这种在家具进场后不知如何“画龙点睛”的人来说，简直是醍醐灌顶。书中提到的一些色彩搭配的黄金比例，我立刻尝试用在了客厅的抱枕和挂画选择上，效果立竿见影，整个空间瞬间有了呼吸感和主心骨。

评分☆☆☆☆☆

我感觉这本书的作者一定是一位极其注重细节且热爱生活的人，他的文字中流淌着对美学的执着追求，但表达方式却极其亲切和实用。特别是关于“氛围营造”那部分，他并没有用许多晦涩难懂的术语，而是通过场景化的描述，比如“一个慵懒的午后”、“一场亲密的晚餐”，来引导读者思考软装如何服务于人的真实生活体验。这对我这个装修小白非常友好，它教会我首先要思考“我希望在这个空间里做什么”，而不是先去模仿某个网红样板间。读完之后，我不再盲目地追逐潮流，而是开始有意识地根据自己的生活习惯和审美倾向去筛选和组合软装元素，这是一种由内而外的转变。

评分☆☆☆☆☆

这本书的内容深度和广度都让人叹服，它绝非市面上那些只停留在表面介绍几种流行风格的浅薄读物。它真正做到了“要素”的深入挖掘，特别是对材质肌理和光线处理的探讨，达到了专业级别的深度。我一直对复古风格情有独钟，但总觉得自己的家总是缺少那种历经时光沉淀的韵味。翻开这本书后，才明白问题出在哪儿——原来是忽略了黄铜、做旧木材这些材质的“故事感”。书中详细讲解了不同材质的“性格”，以及它们在不同光照条件下的变化，这使我明白了为什么有些看似普通的装饰品放在特定环境中会瞬间提升整个空间的格调。这种知识的武装，让我从一个被动接受风格的消费者，转变成了一个有能力主动驾驭空间氛围的创造者。

评分☆☆☆☆☆

效果不错，值得信赖！

评分☆☆☆☆☆

好

评分☆☆☆☆☆

根据网上的推荐买的这本书

评分☆☆☆☆☆

内容不错，很好很好很好很好很好很好很好很好很好！

评分☆☆☆☆☆

非得写评价才能给京豆非得写评价才能给京豆非得写评价才能给京豆

评分☆☆☆☆☆

内容比较全，理论性也有，不错