影像中国·20 世纪中国摄影名家·吴印咸 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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吴为山 著

图书标签:

• 摄影
• 中国摄影
• 20世纪摄影
• 吴印咸
• 影像中国
• 历史
• 艺术
• 文化
• 纪实
• 黑白摄影

出版社： 中国摄影出版社

ISBN：9787517904465

版次：1

商品编码：11989754

包装：精装

开本：8开

出版时间：2016-05-01

用纸：铜版纸

页数：362

字数：50000

编辑推荐

　　中国美术馆是以收藏、研究、展示中国近现代艺术家作品为重点的国家造型艺术博物馆。1963年6月，毛泽东主席题写“中国美术馆”馆额，明确了中国美术馆的国家美术馆地位及办馆性质。主体大楼为仿古阁楼式，黄色琉璃瓦大屋顶，四周廊榭围绕，具有鲜明的民族建筑风格。中国美术馆收藏各类美术作品近7万余件，以新中国成立前后时期的作品为主，兼有国民初期、清代和明末的艺术家的杰作。其中仅齐白石的作品就有410件。

内容简介

　　《影像中国·20世纪中国摄影名家·吴印咸》是中国美术馆“影像中国·20世纪中国摄影名家”系列典藏项目之一，是为美术馆“光影见史——吴印咸诞辰115周年摄影艺术展”的同主题呈现。该书影像部分由“艺术初探·影像立名”、“时代纪实·历史见证”、“光影随心·春华秋实”三大章节组成，梳理了摄影家吴印咸的摄影一生。文字部分则包括中国美术馆馆长吴为山的前言、吴印咸北京电影学院前老同事张益福和吴印咸之子吴筑清的回忆文章，以及吴印咸摄影艺术专题研讨会的诸篇评论文章等，文图一起立体呈现了这位20世纪中国摄影名家的艺术人生。

作者简介

　　吴为山，中国美术馆馆长，中国美术家协会副主席，中国民主同盟中央常委、文化工作委员会主任，香港中文大学荣誉院士，兼任中国艺术研究院中国雕塑院院长，南京大学美术研究院院长、教授、博士生导师。第十一届、十二届全国政协委员，全国政协教科文卫委员会委员。享受国务院政府特殊津贴。
　　1962年1月生于江苏东台。1987年毕业于南京师范大学美术系，并留校任教。1990至1991年在北京大学研修。1996年为欧洲陶艺工作中心高级访问学者。1997年至1998年为美国华盛顿大学美术学院高级访问学者，1998年回国任南京大学教授，创建南京大学雕塑艺术研究所，为宗教学、美术学、设计艺术学三个方向的硕士生导师。2000年任香港科技大学文化讲座教授，获得首位“包玉刚杰出艺术家”荣誉。2002年任香港中文大学客座教授，获“龚雪因杰出学人”。2003年创建南京大学美术研究院并任首任院长。2007年兼任中国艺术研究院中国雕塑院院长、全国城市雕塑艺术委员会主任。2009年文化部任命担任中国艺术研究院美术研究所所长。
　　曾获攀格林奖洛克菲勒首届中国艺术年度人物大奖。韩国仁济大学名誉哲学博士。英国皇家雕塑家协会成员，英国皇家肖像雕塑家协会会员。
　　2014年9月调任中国美术馆馆长。

目录

前 言
爱无尽，情更深
父亲吴印咸的故事
艺术初探·影像立名
时代纪实·历史见证
光影随心·春华秋实
光影见史，亦明心见性
—吴印咸的摄影艺术与人生
吴印咸
—中国革命摄影事业的奠基人
我是吴老的铁丝
珍贵作品，永远活在人民心中
—在吴印咸诞辰 115 周年摄影
艺术展学术研讨会上的发言
吴印咸的摄影人生
光影鉴史，淡泊致远
我对吴印咸艺术的几点感受
时代共性特征与个性化探索发展
—20 世纪中国摄影史中的吴印咸
中国摄影发展的重大转折点
—写在世界反法西斯战争胜利 70
周年之际的“光影见史—吴印咸
诞辰 115 周年摄影艺术展学术研讨
会”后
吴印咸战争时期的摄影 :1938-
1946
彩色实验与观看经验
—在吴印咸诞辰 115 周年摄影
艺术展学术研讨会上的发言
吴印咸艺术年表

前言/序言

影像中国·20 世纪中国摄影名家·吴印咸 内容梗概 本书旨在深入探究20世纪中国摄影的辉煌历程，并通过聚焦中国摄影史上举足轻重的艺术巨匠——吴印咸，为读者呈现一位摄影大师的独特视角、艺术造诣及其在中国现代摄影发展中的重要贡献。本书非吴印咸摄影作品集，而是一部关于他生平、思想、创作理念、艺术风格、以及他所处时代背景下影像中国变迁的深度解读。 第一部分：时代洪流中的摄影先驱 20世纪中国摄影的时代背景： 本章节将勾勒出20世纪中国社会巨变的宏大图景，包括晚清的变革、民国的动荡、新中国的建立、改革开放的浪潮等。在这样的历史背景下，摄影艺术如何作为一种新兴的、极具生命力的媒介，捕捉时代脉搏，记录历史瞬间，并逐渐发展出独特的中国韵味。我们将探讨摄影在当时社会中所扮演的角色，从最初的记录工具到艺术表达的媒介，再到思想启蒙和文化传承的载体。 吴印咸的艺术人生： 介绍吴印咸先生的生平轨迹，从他的成长环境、早期教育，到他如何与摄影结缘，以及他在不同历史时期所经历的挑战与机遇。本部分将重点梳理他人生中的重要转折点，以及这些经历如何塑造了他的摄影观和艺术风格。我们将深入挖掘他鲜为人知的经历，呈现一个立体、真实的艺术巨匠形象。 思想启蒙与艺术追求： 探讨吴印咸先生在摄影艺术上的思想探索。他如何看待摄影的社会责任？他对美的理解是什么？他的艺术追求体现在哪些方面？本部分将分析他早期接受的摄影理念，以及他如何结合中国传统文化和西方摄影技法，形成自己独到的艺术见解。我们将从他的一些重要论述和创作实践中，探寻其思想的深度和广度。 第二部分：影像的语言与风格 视角与构图的艺术： 吴印咸的摄影作品以其独特的视角和精湛的构图著称。本章节将通过对其代表性作品的分析，解读他如何在平凡的生活场景中捕捉不凡的瞬间，如何运用光影、线条、块面来构建画面，以及他对传统中国画构图美学的借鉴与创新。我们将详细分析他作品中的空间组织、焦点选择、以及引导观众视线的巧妙手法。 光影的魔术师： 光影是摄影的灵魂。吴印咸对光影的运用达到了炉火纯青的地步。本章节将深入剖析他如何利用自然光和人造光，创造出富有戏剧性和感染力的画面效果。他如何处理高光与阴影的对比，如何塑造人物的立体感和情感，以及光影在他作品中承载的象征意义。 瞬间的永恒： 纪实摄影的魅力在于捕捉决定性的瞬间。吴印咸是捕捉生活瞬间的大师。本章节将分析他如何敏锐地捕捉人物的神态、动作和环境的细节，将短暂的瞬间凝固成具有永恒生命力的经典画面。他如何通过对瞬间的把握，传达深刻的人文关怀和时代信息。 黑白灰的叙事： 尽管现代摄影色彩丰富，但黑白摄影依然具有独特的艺术魅力。吴印咸在黑白摄影领域造诣深厚。本章节将探讨他对黑白灰层次的运用，如何通过对影调的精妙处理，表现画面的质感、氛围和情感深度。黑白影像如何在他手中讲述出超越色彩的丰富故事。 第三部分：时代印记与人文关怀 记录中国人的时代肖像： 吴印咸的作品，无论是个体肖像还是群体场景，都深刻地反映了20世纪中国人民的精神面貌和生活状态。本章节将聚焦他镜头下的人物，分析他如何通过肖像摄影，展现人物的内心世界、社会身份以及所处的时代烙印。从普通的劳动者到时代的弄潮儿，他用镜头记录了一个民族的喜怒哀乐。 山河故国，时代变迁： 吴印咸的镜头也捕捉了20世纪中国大地上的壮丽风光和城乡巨变。本章节将分析他如何将自然景观与人文元素巧妙结合，展现中国山河的壮美，以及在时代变迁中，社会面貌的深刻改变。他镜头下的土地，既有历史的厚重，也有新生的活力。 人文主义的温度： 艺术的生命在于人文关怀。吴印咸的作品充满了对生命的尊重和对普通人的同情。本章节将深入挖掘他作品中蕴含的人文精神，分析他如何通过摄影，传递对社会现实的关切，对人性的思考，以及对美好生活的期盼。他的影像，是一种无声的呐喊，也是一种温暖的慰藉。 第四部分：艺术遗产与传承 在历史长河中的位置： 本章节将吴印咸的艺术成就置于20世纪中国摄影发展的宏大历史背景中进行评价。他与同时代其他摄影家相比有何特点？他的创新之处在哪里？他对中国现代摄影的发展产生了哪些深远影响？ 影响与启发： 探讨吴印咸的艺术风格和创作理念对后世摄影家的影响。他的作品如何激励着今天的摄影创作者？他的摄影精神在当下是否依然具有现实意义？ 影像的永恒价值： 总结吴印咸先生在中国摄影史上的重要地位。他的作品不仅是珍贵的历史文献，更是具有高度艺术价值的审美对象。本部分将强调其影像的永恒价值，以及我们应该如何学习和传承他宝贵的艺术遗产。 结语 本书并非简单地展示吴印咸的摄影作品，而是试图通过对其艺术人生、创作理念、视觉语言和时代背景的深入剖析，带领读者走进一位中国摄影大师的精神世界。通过解读他的影像，我们不仅能够了解20世纪中国社会的发展变迁，更能感受到一位艺术家对时代、对人民、对摄影艺术的深沉热爱与不懈追求。本书旨在为读者提供一个理解20世纪中国摄影，特别是吴印咸艺术成就的独特视角，发掘他影像中蕴含的深刻思想和动人故事。

评分☆☆☆☆☆

《影像中国·20世纪中国摄影名家·吴印咸》这本书，对我来说，是一场视觉与心灵的盛宴。吴印咸先生的摄影作品，如同穿越时空的琥珀，将20世纪中国最珍贵的瞬间凝固其中。他的镜头，以一种极其细腻而深刻的方式，展现了那个时代的人文风貌和时代精神。我被那些充满生命力的画面所打动，无论是劳动人民的辛勤劳作，还是知识分子的沉思冥想，都在他的镜头下熠熠生辉。他对于人物情感的捕捉，更是达到了炉火纯青的地步。那些眼神，那些姿态，都充满了故事，引人无限遐想。书中的一些纪实影像，让我对那个时代有了更直观、更深刻的认识。他不仅仅是记录者，更是时代的观察者和思考者。这本书不仅展示了吴印咸先生的艺术才华，更让我感受到了他对摄影事业的执着与热爱，以及他对国家民族深沉的感情。

评分☆☆☆☆☆

《影像中国·20世纪中国摄影名家·吴印咸》这本书，是一本让我心潮澎湃的书。吴印咸先生的摄影作品，如同一幅幅生动的历史画卷，将20世纪中国最壮丽、最感人的瞬间呈现在我眼前。他的镜头，以一种朴实而深刻的方式，记录下了那个时代的人民生活、社会变迁以及民族精神。我尤其惊叹于他对于人物情感的细腻捕捉，那些饱含深情的眼神，那些充满力量的姿态，都让我深受触动。书中的一些经典影像，更是成为了20世纪中国摄影史上的里程碑。他不仅仅是摄影艺术的实践者，更是时代精神的传播者，一位用影像传递情感、记录历史的伟大艺术家。这本书不仅是一部摄影作品集，更是一部充满人文关怀的史书，它让我对20世纪的中国有了更深刻的认识，也让我对摄影这门艺术有了更崇高的敬意。

评分☆☆☆☆☆

《影像中国·20世纪中国摄影名家·吴印咸》这本书，对我而言，是一次穿越时空的奇妙旅程。吴印咸先生的摄影作品，如同穿越时空的信使，将20世纪中国最鲜活的记忆带到了我面前。他的镜头语言，含蓄而有力，不事张扬，却直抵人心。我沉醉在他那些富有张力的构图之中，无论是宏大的时代场景，还是人物细微的神情，都被他捕捉得恰到好处。书中的那些人物肖像，更是让我惊叹不已。他仿佛能够洞察人心，用光影描绘出每个人物独特的灵魂。那些眼神，那些表情，都充满了故事，引人深思。我被那些充满年代感的画面深深吸引，它们不仅仅是影像，更是历史的见证，是时代的印记。通过这本书，我得以窥见吴印咸先生的艺术世界，感受他对摄影的热爱，以及他对祖国的深情。他不仅仅是一位杰出的摄影家，更是一位用镜头记录历史、传承文化的艺术家。

评分☆☆☆☆☆

《影像中国·20世纪中国摄影名家·吴印咸》这本书，给我带来的不仅仅是视觉上的享受，更是一种精神上的洗礼。它让我意识到，摄影不仅仅是记录，更是一种情感的表达，一种思想的传递。吴印咸先生的作品，是那个时代的百科全书，也是我们民族精神的缩影。我被那些充满力量的肖像深深吸引，无论是普通劳动者坚毅的眼神，还是知识分子的睿智与忧思，都在他的镜头下被赋予了生命。他懂得如何捕捉人物最真实、最动人的瞬间，让画面超越了单纯的记录，上升到了艺术的高度。书中的一些历史场景，我之前只在文字资料中读到过，而通过吴印咸先生的镜头，我仿佛身临其境，切身感受到了那个时代的风貌。他对细节的把握，对人物情感的洞察，都让我惊叹不已。这本书的编排也十分用心，不仅展示了吴印咸先生的代表作品，还穿插了许多关于他创作背景、思想理念的介绍，让读者能够更全面地了解这位艺术大师。读完这本书，我对20世纪的中国有了更深刻的认识，也对摄影这门艺术有了新的理解。它不仅仅是美的展现，更是历史的见证，是思想的载体。

评分☆☆☆☆☆

初读《影像中国·20世纪中国摄影名家·吴印咸》，我仿佛被带入了一个穿越时空的黑白世界，那些定格在纸上的瞬间，饱含着一个时代的温度与故事，也诉说着摄影艺术在中国土地上萌芽、生长、直至绽放的传奇。吴印咸先生，这个名字在摄影界如雷贯耳，但真正捧起这本书，才得以窥见他那深邃的艺术生命。他不仅仅是一位摄影家，更是一位用镜头记录历史、用光影描绘时代的思想者。书中那些早期的纪实影像，画面构图严谨，人物表情刻画入微，仿佛能听到那个年代嘈杂的市井喧嚣，感受到人们朴实的喜怒哀乐。每一张照片都像是沉淀了岁月的故事，值得反复品味。他对于光影的运用，更是炉火纯青，无论是人物肖像的立体感，还是风景的层次感，都展现出极高的艺术造诣。那是一种不动声色的力量，不张扬，却足以震撼人心。我尤其喜欢书中关于他早期经历的描述，从一个对摄影充满热情的年轻人，到最终成为一代宗师，这其中付出的心血和坚持，非亲身经历者难以体会。这本书不单单是作品的堆砌，更像是一本吴印咸先生的人生传记，通过他的摄影作品，我们得以走进他的内心世界，理解他对艺术的追求，以及他对国家和民族深沉的爱。

评分☆☆☆☆☆

《影像中国·20世纪中国摄影名家·吴印咸》是一本让我沉浸其中、久久不能忘怀的书。吴印咸先生的摄影作品，如同一部无声的史诗，用影像诉说着20世纪中国的发展与变迁。他的画面，构图精巧，光影运用更是出神入化，每一张照片都蕴含着深厚的艺术功底。我尤其欣赏他对于人物的捕捉，那些鲜活的面孔，生动的表情，仿佛都在向我讲述着他们自己的故事。他不仅仅是记录，更是在解剖，用镜头深入探寻人物的内心世界。书中的一些作品，展现了那个时代的社会风貌，那些充满年代感的场景，那些淳朴的人们，都让我产生了强烈的代入感。他对于细节的关注，对于情感的捕捉，都让我惊叹不已。通过这本书，我得以了解到吴印咸先生的艺术理念，以及他对摄影事业的执着追求。他不仅仅是技术上的大师，更是思想上的引领者。这本书不仅是一本摄影作品集，更是一本关于历史、关于人生的深刻读物。它让我对20世纪的中国有了更直观、更感性的认识，也让我对摄影这门艺术有了更深刻的理解。

评分☆☆☆☆☆

当我拿到《影像中国·20世纪中国摄影名家·吴印咸》这本书时，心中充满了期待。翻开扉页，那些泛黄的影像，仿佛将我带回了那个充满历史厚重感的年代。吴印咸先生的镜头，宛如一位睿智的长者，用一种不动声色的方式，记录下了20世纪中国最真实的面貌。他的作品，不仅仅是技术的展示，更是思想的表达。我尤其喜欢他拍摄的人物肖像，那些饱经沧桑的面孔，那些充满故事的眼神，都让我深深动容。他能够捕捉到人物内心最深处的情感，让画面充满了生命力。书中的一些历史场景，更是让我对那个时代有了更深刻的认识。他对于细节的捕捉，对于光影的运用，都展现了他极高的艺术造诣。他不仅仅是记录者，更是时代的解读者。这本书的价值，不仅仅在于它展现了吴印咸先生的艺术才华，更在于它为我们保存了一份珍贵的历史记忆。它让我们有机会重新审视过去，理解当下，并对未来进行更深入的思考。

评分☆☆☆☆☆

在捧读《影像中国·20世纪中国摄影名家·吴印咸》这本书的过程中，我仿佛置身于一条时光长河之中，与吴印咸先生一同见证了20世纪中国摄影艺术的辉煌历程。他的作品，用最直接、最真挚的影像语言，诉说着那个时代的变迁与发展。我特别着迷于他那些富有感染力的肖像摄影，他能够超越表象，捕捉到人物内心深处的情感世界。那些眼神，那些表情，都充满了生命力和故事性。书中的一些具有历史意义的画面，更是让我对那个时代的社会风貌有了更深刻的理解。他对于细节的关注，对于光影的运用，都展现了他作为一位艺术大师的深厚功力。他不仅仅是记录者，更是时代的见证者和历史的镌刻者。这本书不仅是吴印咸先生的艺术写真，更是一份宝贵的历史文献，它将永远激励着后人。

评分☆☆☆☆☆

当我细细品读《影像中国·20世纪中国摄影名家·吴印咸》这本书时，我被深深地吸引住了。吴印咸先生的摄影作品，就像一部浓缩了20世纪中国历史的影像史诗。他的作品，无论是宏观的社会风貌，还是微观的人物特写，都充满了力量和感染力。我特别欣赏他对光影的运用，那种恰到好处的明暗对比，为画面增添了无限的深度和质感。书中的人物肖像，更是让我眼前一亮。他能够捕捉到人物最真实、最动人的瞬间，让每一个眼神都充满了故事。我仿佛能够感受到那个时代的脉搏，听到人民的心声。他不仅仅是一位记录者，更是一位情感的抒发者，一位思想的传播者。这本书不仅展示了吴印咸先生的艺术成就，更让我看到了20世纪中国摄影艺术的发展历程。他是一位承前启后的伟大艺术家，他的作品将永远闪耀着艺术的光芒。

评分☆☆☆☆☆

当我翻开《影像中国·20世纪中国摄影名家·吴印咸》，我首先被扑面而来的历史气息所震撼。这本书不仅仅是关于一位摄影家的作品集，更像是一扇窗，让我得以窥见20世纪中国那个波澜壮阔的时代。吴印咸先生的镜头，以一种冷静而深刻的视角，捕捉了那个时代最真实的影像。无论是宏大的历史事件，还是寻常百姓的生活片段，在他的手中，都变得充满故事性和艺术感染力。我特别着迷于他拍摄的人物肖像，那种直抵人心的力量，能够穿越时空，与观者产生强烈的共鸣。他能够捕捉到人物内心最细微的情感，让每一个眼神、每一个表情都饱含着丰富的信息。书中的一些风景照，也同样令人称道，它们不仅仅是对景色的描绘，更是对那个时代独特气质的展现。通过这些影像，我能够感受到那个时代的艰辛与奋斗，也能够感受到人们对未来的憧憬与希望。这本书的价值，不仅仅在于它展现了吴印咸先生高超的摄影技艺，更在于它为我们保存了一段珍贵的历史记忆。它让我们有机会重新审视过去，理解当下，并对未来进行更深入的思考。