跟菲利大叔学手绘：漫步水彩 pdf epub mobi txt 电子书下载 2025

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[德] 菲利克斯·沙因伯格著，顾文译

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水彩
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菲利大叔
初学
绘画技巧
艺术入门
绘画基础

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你会得到大惊喜!!

出版社：上海人民美术出版社

ISBN：9787558600739

版次：1

商品编码：12007787

包装：平装

丛书名：西方经典美术技法译丛

开本：大16开

出版时间：2017-01-01

用纸：铜版纸

页数：156

具体描述

产品特色

编辑推荐

适读人群：水彩初学者，绘画爱好者

▲展示超过100幅菲利大叔令人惊艳的水彩作品，学习如何利用水彩的特性画出色彩斑斓、独具风格的插画。

▲选择工具、绘制草图、调色、薄涂、上光、写生……学习水彩的每一步，都会用到书中告诉你的技巧。

▲特别讲授天空、云朵、水景、烟雾等自然风光的水彩绘画技法，让我们走出家门，边走边画！

▲本书是献给水彩初学者和插画爱好者的一本诚意满满的入门指南。

点击购买菲利大叔的其他教程：

内容简介

▲为什么鱼是理想的绘画对象？

▲为什么绝对不要用沾过其他颜色的画笔蘸取黄色？

▲怎样判断两种颜色搭配在一起是否会和谐？

▲怎么挽救被水弄皱的画纸？

学水彩时，你一定冒出过不少这种五花八门的问题，但它们都太具体，在传统技法教程中常常找不到明确的回答。

——但这本书可不是传统技法教程。

没有循规蹈矩的技法教学，只有实用有趣的水彩小贴士；

没有不可违背的“三大定律”、“八大法则”，只有诚意满满的经验交流；

没有让你十天速成的保证，只保证你看完后更爱水彩、更清楚如何驾驭水彩。

值得一提的是，本书中所有的插画都出自作者菲利大叔之手，一共收录超过100幅风格独特的水彩速写作品。翻开书，就好像菲利大叔一边亲切地向你展示他的速写本，一边和你絮絮叨叨地介绍他的绘画心得——这样的交流可是一种不可多得的体验。

作者简介

“菲利大叔”全名菲利克斯·因伯格，1969年生于德国法兰克福。在去汉堡学习插画前，他曾是个乐队鼓手。但如今，他却成了德国插画师组织（IO）的副主席。

仅近十年，菲利大叔就为五十多本书创作了插画，他的作品也常见于报纸和杂志上。他在德国、以色列、耶路撒冷等国的多所知名高校担任绘画专业教授，因其插画才华、幽默感与亲和力受到学生的追捧和喜爱。

菲利大叔现居德国柏林，闲暇时喜欢做的事就是带上速写本走上街头，为来往的行人画速写。著有《跟菲利大叔学手绘：漫步水彩》《跟菲利大叔学手绘：创意速写》《跟菲利大叔学手绘：如何成为一名插画家》。

内页插图

前言/序言

水彩来袭，是否正当时？

水彩能激发你怎样的想象? 脑海中是不是立刻浮现出让人情感迸发的自然风景和精美如画的人文遗迹？在18和19世纪的英国画家眼里，水彩是一种精妙复杂的绘画媒材，奇怪的是，当代画家却不以为然，水彩随之被贬低为供玩家消遣的工具。

使用水彩在画纸上创作时, 一旦犯错，补救可没那么容易，因此若想取得真正令人满意的效果，充足的信心必不可少；此外，用水彩作画包含着一些不确定性，但在这个过程中，我们能学会观察。这样看来，需要高度专注和海量练习的水彩岂肯屈居业余爱好者的玩物？

若论第一个能将我们从画室中解放出来的技巧，水彩当仁不让，因为它极易携带出门。软管、画架、画布或类似工具统统都不需要，一盒颜料、几张画纸便已足够。时至今日，我们还是得感谢水彩让我们能从画室、手提电脑和无数充电电线中抽身。

然而，水彩不仅是一门技巧，更是一种态度。

它任性且随意，可以不按套路出牌。因此，我个人认为，使用水彩作画的秘诀就在于在控制与放任之间寻求一种平衡。如此，水彩便将我们所感所知却又无法清楚表达的东西表现出来，呈现让人眼前一亮的“上乘作品”。在艺术创作过程中，如果能适当在“控制”方面作出一些让步，水彩的固有特质就会更好地为我们所用。

本书有两个目的：教会你水彩技巧，也要让你了解色彩。

但是，你可别指望在本书中看到诸如如何分四步绘画天空这样的示范。相对于亲自动手去画，读者真的能通过此类教科书学到更多吗？对这一点我深表怀疑。要是那片天突然云层密布呢？我希望通过本书为你展示水彩绘画的基本原则，供你在创作过程中灵活运用。

这有点类似学习吉他的弦：学习指法很重要，但要弹什么曲子还是由你决定。

但也不用头疼，只需一盒简单的颜料，关于色彩的一切便在我们面前展露无遗。

当然也无需太在意水彩作品是否精致且真实。水彩可流向四面八方，它是自发、自由且富有创意的媒材。有水彩在手，整个世界都变成了我们的画室。

菲利克斯

敬上

翻开《跟菲利大叔学手绘：漫步水彩》，开启一场视觉与心灵的轻盈漫游。这是一本专为热爱生活、渴望用画笔捕捉瞬间美好，却又或许在起步之处感到些许迷茫的朋友们量身打造的水彩入门指南。我们并非要教你如何成为一位严谨的学院派画家，也非要你掌握繁复的技法和理论。相反，我们的目标是带领你，如同在阳光明媚的午后，在熟悉的街角、静谧的公园，或是窗外的一抹闲云，悠然漫步，用最纯粹、最动人的水彩语言，记录下那些触动你心弦的风景。 “菲利大叔”这个名字，本身就蕴含着一种亲切、温暖、如同邻家长者般的引导意味。他不是遥不可及的艺术大师，而是你身边那个乐于分享、耐心细致的朋友。他深知初学者可能遇到的困惑，也理解水彩的魅力在于它的透明、灵动和不可预测的美。因此，在这本书中，你找不到生硬的术语堆砌，也看不到令人生畏的专业名词。取而代之的，是菲利大叔以他最真挚、最富有生活气息的语言，为你一点点揭开水彩世界的面纱。【什么是“漫步”？】 “漫步”是本书的核心理念。它意味着一种轻松、自由、不受拘束的学习方式。我们不强调死记硬背的理论，也不追求一蹴而就的完美。每一次翻页，每一次提笔，都如同一次随性的散步。你可能会在某个转角遇到一株盛开的蔷薇，被它娇艳的色彩吸引；你可能会在午后阳光下，看到光影在老建筑的墙壁上投下斑驳的痕迹，想要留住这份光影的舞蹈；你甚至可能只是被一杯冒着热气的咖啡，或是餐桌上一只晶莹剔透的葡萄所打动，想要将这份简单的幸福感凝固在纸上。 “漫步”也意味着循序渐进。菲利大叔会像一位经验丰富的向导，从最基础的握笔姿势、颜料的认识、笔刷的运用开始，一步一步引导你。他会告诉你如何选择适合的纸张，如何调出富有生命力的色彩，如何在画面中制造呼吸感和层次感。这些都不是枯燥的练习，而是为你的“漫步”之路铺设坚实的基石。【水彩的“轻盈”之美】水彩的魅力，在于它的透明和流动。它不像油画那样厚重，也不像丙烯那样凝固，而是以一种轻盈的姿态，在纸上晕染、流淌，创造出不可思议的色彩效果。菲利大叔深谙此道，他会告诉你如何利用水的力量，让色彩自然地融合，如何通过控制水分，来表现物体的质感和光泽。在书中，你会看到许多充满生活气息的写生作品，它们或许不尽完美，却充满了真实的温度。一碗冒着热气的面条，窗台上的一盆绿植，街角一家充满故事的咖啡馆，甚至是雨滴落在窗玻璃上的痕迹……这些看似平凡的画面，在菲利大叔的笔下，都焕发出了别样的生机。他会一步步拆解这些画作的绘制过程，让你看到，原来那些让你惊叹的色彩变化，那些细腻的光影处理，都可以通过简单易懂的方法来实现。【不仅仅是技巧，更是感知】《跟菲利大叔学手绘：漫步水彩》所传递的，远不止于绘画技巧。它更是一种生活态度的引导，一种重新发现身边美好的能力。在这个快节奏的时代，我们常常忽略了那些触手可及的风景。菲利大叔鼓励你放慢脚步，用眼睛去观察，用心灵去感受。他会告诉你，如何去“看”。不仅仅是看到物体的形状，还要看到它的色彩、它的光影、它的纹理，甚至它所承载的情感。他会引导你去“感受”。感受阳光穿透树叶的温度，感受微风拂过脸颊的轻柔，感受一杯咖啡带来的温暖。这些感知，将是你创作中最宝贵的灵感来源。在书中，你会发现一些关于“光影”的章节。菲利大叔会用最直观的方式，告诉你如何在画面中表现光线的走向，如何通过色彩的明暗变化来塑造物体的立体感。你还会接触到关于“色彩搭配”的内容，但他不会给你死板的色卡，而是教你如何从自然中汲取色彩灵感，如何调配出既和谐又富有表现力的色彩组合。【从“零”到“有”的安心之旅】如果你是绘画的初学者，对水彩完全陌生，请不要担心。本书从最基础的概念讲起，就像你第一次学习走路一样，我们会牵着你的手，一步一步向前。基础入门：从选择合适的画笔、颜料，了解它们的特性，到如何正确地铺纸、调色，菲利大叔都会为你一一讲解。你将学会如何让颜料在纸上乖乖听话，而不是随心所欲地“跑偏”。色彩的魔法：水彩最迷人的地方在于它的色彩。本书将带你探索色彩的奥秘，学习如何调配出丰富的色彩，如何在画面中运用色彩来营造氛围和情绪。你将明白，为什么同样是绿色，有的像春天初生的嫩芽，有的则像幽深的森林。光影的秘密：光影是赋予画面生命力的关键。菲利大叔将教你如何观察光线的方向，如何在画面中表现出明暗对比，让你的画作立体起来，栩栩如生。质感的表现：从光滑的陶瓷，到粗糙的木纹，再到柔软的布料，不同的质感需要不同的表现手法。本书将为你揭示如何巧妙运用水彩的特性，来刻画出不同的材质。构图的巧思：即使是简单的画面，合理的构图也能让它变得更具吸引力。菲利大叔将分享一些简单的构图原则，帮助你更好地安排画面元素，突出主题。生活中的素材：最好的素材，往往就隐藏在我们的日常生活中。书中会提供大量的写生案例，从餐桌上的静物，到窗外的风景，再到旅行中的点滴，让你有源源不断的创作灵感。【这本书，为你准备了什么？】详尽的步骤拆解：每一个范例作品，都将附带清晰的步骤图和文字说明，让你能够轻松模仿，并逐步掌握绘制技巧。菲利大叔的“小贴士”：在各个章节中，你会发现菲利大叔精心准备的“小贴士”，这些都是他在多年绘画经验中总结出的实用技巧和心得，能够帮助你少走弯路。丰富的范例集：书中收录了大量不同主题、不同风格的水彩画作，从静物、风景到人物速写，你可以从中汲取灵感，找到自己喜欢的表现方式。鼓励与陪伴：最重要的是，这本书承载着菲利大叔最真诚的鼓励。他相信，每个人心中都有一个艺术家，只需要一点点引导，就能绽放出独特的光彩。《跟菲利大叔学手绘：漫步水彩》不只是一本技法书，它更是一封邀请函，邀请你走进水彩的世界，用画笔去感受生活，去记录美好。无论你是第一次拿起画笔，还是已经有一些绘画基础，都希望这本书能成为你水彩旅途中一位可靠的伙伴。让我们一起，以最轻松的心情，最愉悦的状态，在这片色彩的海洋中，悠然漫步，画出属于自己的那一片风景。准备好了吗？让菲利大叔带你，开启这场轻盈而美好的水彩漫游吧！

用户评价

评分☆☆☆☆☆

我一直以来都认为，绘画是一种高深的艺术，非天赋异禀之人难以企及。《跟菲利大叔学手绘：漫步水彩》这本书，彻底颠覆了我的这种认知。菲利大叔的教学风格，简直是“化繁为简”，他将复杂的水彩技巧分解成一个个简单易懂的步骤，并且通过大量的实例，让我们能够直观地理解。我最欣赏的是他对“情绪”和“氛围”的强调。他认为，一幅好的水彩画，不仅仅是客观的描绘，更应该带有画家的主观情感和对场景的理解。他会让我们去思考，这幅画想要表达的是一种怎样的心情？是宁静的，还是活泼的？是温暖的，还是清冷的？然后，再根据这种心情，去选择合适的颜色和笔触。这让我意识到，绘画不仅仅是技巧的堆砌，更是一种情感的表达。书中关于“如何运用色彩来营造氛围”的讲解，让我受益匪浅。他会告诉你，暖色调能够带来温暖、活泼的感觉，而冷色调则显得宁静、沉稳。通过对色彩的巧妙运用，我们就能在画面中营造出各种不同的情绪和氛围。读完这本书，我感觉自己仿佛打开了一个全新的艺术世界，不再对绘画望而却步，而是充满了尝试的勇气和信心。这不仅仅是一本绘画教程，更是一本教会我如何用心去感受生活、用画笔去表达情感的“心灵指南”。

评分☆☆☆☆☆

《跟菲利大叔学手绘：漫步水彩》这本书，给我最直观的感受就是“通透”和“治愈”。我一直认为，水彩的独特魅力就在于它那种轻盈、透明的质感，仿佛能将阳光和空气都一同画入画面。而菲利大叔在这本书中，恰恰将这种特质展现得淋漓尽致。他对于色彩的运用，简直是炉火纯青。不是那种浓墨重彩的堆砌，而是用最少的颜色，描绘出最丰富的层次。他讲解的如何调出“清水芙蓉”般的淡雅色彩，如何运用微妙的冷暖对比来营造空间的纵深感，都让我叹为观止。我曾一度认为，想要画出通透的水彩，必须要有极高的绘画功底，但菲利大叔却用他的作品和讲解告诉我，其实关键在于对“水”的理解和运用。他会详细地讲解如何在纸上控制水分，如何利用不同程度的湿润来达到不同的晕染效果。我特别喜欢他关于“如何处理远景”的讲解，他告诉我们，远景的色彩应该更加柔和、模糊，仿佛笼罩着一层薄雾，这样才能拉开画面的空间感。这本书真的让我体会到了，水彩不仅仅是一种绘画媒介，更是一种对光影、对色彩、对自然的深刻理解和表达。每次翻开这本书，都感觉像是在进行一次心灵的“漫步”，身心都得到了极大的放松和滋养。

评分☆☆☆☆☆

《跟菲利大叔学手绘：漫步水彩》这本书，对我来说，不仅仅是一本绘画教材，更像是一扇通往“内心宁静”的窗口。我一直觉得，生活节奏太快，让人无暇停下来感受周围的美好，而菲利大叔的这本书，恰恰教会我如何通过绘画，放慢脚步，去细细品味生活中的点滴。他所描绘的场景，无论是晨曦中的小镇，还是午后阳光下的花园，都充满了平和与宁静。他讲解的绘画技巧，也同样如此，没有激烈的色彩碰撞，也没有复杂的技巧叠加，而是用最舒缓的笔触，描绘出最动人的画面。我特别喜欢他关于“笔触的韵律”的讲解。他认为，每一笔的挥洒，都应该是有情感的，有呼吸的。他教会我们如何利用不同的笔触，来表现物体的质感和形态。比如，画树叶时，可以用轻柔的笔触；画石头时，可以用粗犷的笔触。这种对笔触的细致讲解，让我意识到，原来每一笔落下，都能传递出不同的信息。读完这本书，我不再是机械地模仿，而是开始尝试着将自己的情感融入到绘画中，用画笔去记录那些触动我心灵的瞬间。这本书真的让我体验到了“慢生活”的乐趣，也让我学会了如何在喧嚣的世界里，找到属于自己的一片宁静。

评分☆☆☆☆☆

这本《跟菲利大叔学手绘：漫步水彩》，对于我这样一个常年沉迷于数字绘画的人来说，无疑是一次回归自然的触动。在电脑屏幕上，色彩可以轻易地叠加、修改，但总感觉少了些许真实感。而水彩，那种颜料在纸上晕染开来的质感，那种光线透过水彩层层折射出的微妙变化，是数字绘画难以完全模拟的。拿到这本书，我最先被吸引的是它书中展现出的那种“手作”的温度。菲利大叔的画作，每一笔都充满了生命力，没有丝毫的生硬和刻意。他不仅仅是在教我们如何画，更是在教我们如何去感受，如何用眼睛去“捕捉”光线，用画笔去“翻译”色彩。我特别欣赏他对“光”的讲解。他会从最基础的光源方向、光线的强弱，讲解到如何利用色彩的冷暖来表现光线的质感。这对我这个习惯了固定光源设置的数字绘画者来说，是一个全新的视角。他会告诉你，哪里是高光，哪里是阴影，而这些阴影又不是死黑一片，而是蕴含着丰富的色彩。书中那些关于如何处理“水痕”和“飞白”的技巧，让我对水彩的认识又上了一个台阶。我之前总是试图避免这些“意外”，但菲利大叔却告诉我们，这些“意外”恰恰是水彩最迷人的地方，它们能赋予画面独特的个性和韵味。这本书让我重新找回了那种用双手创造的纯粹的快乐，也让我对水彩有了更深的敬畏。

评分☆☆☆☆☆

我可以说，《跟菲利大叔学手绘：漫步水彩》这本书，是我近年来读过的最令人耳目一新的绘画书籍。通常，我接触到的水彩教程，要么过于理论化，要么过于偏重技巧，而这本书却巧妙地将两者融合，并且加入了更多的人文关怀。菲利大叔的文字，没有冰冷的理论，也没有炫技的成分，而是充满了对生活的热爱和对艺术的感悟。他会在讲解色彩搭配时，穿插讲述自己对自然界的观察，比如，为什么天空的颜色会随着时间和天气而变化，为什么树叶在秋天会呈现出如此丰富的色彩。这种“由表及里”的讲解方式，让我不仅学会了绘画技巧，更重要的是，让我学会了如何去“看”世界，如何去理解色彩背后的故事。我尤其欣赏他关于“如何捕捉光影的魔法”的章节。他不是简单地告诉你哪里是亮部，哪里是暗部，而是通过生动的比喻，让你理解光线是如何在物体上跳跃，是如何改变物体的色彩和形态的。他会告诉你，有时候，一个微妙的光斑，就能让画面焕发出生机。这本书真的让我打破了以往对水彩的固有印象，让我看到了水彩的无限可能性，也让我对绘画充满了更深的敬畏和热爱。这不仅仅是一本技法书，更是一本关于如何用眼睛去发现美，用画笔去记录美的“生活之书”。

评分☆☆☆☆☆

我可以说，《跟菲利大叔学手绘：漫步水彩》这本书，简直是为我这种“手残党”量身定做的。我曾经尝试过几次水彩，结果都以失败告终，画面要么颜色浑浊，要么笔触僵硬，完全没有我想象中的那种灵动感。看到这本书的名字，我抱着一丝希望点开，结果惊喜连连。菲利大叔的教学方式非常清晰，他不是那种高高在上的大师，而是像一个循循善诱的朋友，一步步引导你。我最欣赏的是他对“观察”的强调。很多教程都会直接教你技法，但菲利大叔却花了很多篇幅教我们如何“看”。他让我们去留意生活中那些被我们忽略的细节，比如一片叶子的脉络，一块石头表面的纹理，甚至是空气中漂浮的光尘。这些看似琐碎的观察，却是构建画面灵魂的关键。他会用很多实例告诉你，同样的物体，在不同的光线和角度下，会呈现出怎样的色彩变化。这种“观察力训练”对我来说是全新的体验，也让我明白了为什么我之前的作品总是缺乏生命力，原来是我没有真正“看到”我要画的东西。此外，书中关于“留白”的讲解也让我受益匪浅。我之前总是习惯性地填满画面，以为这样才能显得充实，但菲利大叔却告诉我，留白同样是一种力量，它能让画面有呼吸感，更能引导观者的视线。这本书真的让我从根本上改变了对水彩的理解，从“学画”变成了“看画”再到“画出心中的画”。

评分☆☆☆☆☆

自从我开始接触《跟菲利大叔学手绘：漫步水彩》，我的艺术生活仿佛被注入了一股清流。我一直对那些在画布上翩翩起舞的水彩画作情有独钟，但每次拿起画笔，都感觉自己像是误入了一个色彩的迷宫，找不到方向。这本书的出现，就像是给我递上了一张地图，指引我如何在这个迷人的水彩世界里探索。菲利大叔的文字，没有华丽的辞藻，却饱含着深厚的功底和对艺术的敬畏。他讲述的每一个步骤，都仿佛是你身边一个经验丰富的画家，在你耳边轻声细语地指导。我尤其喜欢他对“氛围感”的营造的讲解。很多时候，我们画出的作品可能技巧不错，但总感觉少了点什么，那就是一种情绪，一种氛围。菲利大叔通过分析大量优秀的水彩作品，让我们理解了如何用色彩、光影以及笔触的韵律来传达画面的情感。他教导我们如何去捕捉水彩颜料在纸上流淌时那种不可预测的美，如何利用湿画法和干画法的结合，创造出层次丰富的肌理。我曾一度认为水彩就是颜色和水的简单混合，但这本书让我认识到，它是一种充满无限可能的语言，能够表达出最细微的情感和最动人的风景。现在，我每次拿起画笔，都多了一份自信和从容，我知道，我不再是盲目地涂抹，而是带着我的观察和感受，在画布上进行一场有意义的“漫步”。

评分☆☆☆☆☆

这本《跟菲利大叔学手绘：漫步水彩》真是打开了我水彩世界的新大门。我一直对水彩那种轻盈、通透的质感心生向往，但总觉得它难以掌握，那些细腻的色彩晕染、明暗层次，在我的脑海里总是显得遥不可及。拿到这本书，首先被它温暖的封面设计所吸引，仿佛真的能感受到阳光穿过树叶洒下的斑驳光影。翻开第一页，菲利大叔的文字就如同一位和蔼的长者，用最朴实、最真诚的语言，娓娓道来他对水彩的热爱和创作心得。他没有用那些高深莫测的术语，而是从最基础的工具介绍开始，讲解了如何选择合适的画笔、颜料，以及纸张的特性，每一个细节都考虑得十分周全。我特别喜欢他关于“认识你的颜料”那一章，通过具体的范例，让我理解了不同色彩之间的微妙关系，以及如何调配出富有生命力的色彩。他强调的“少即是多”的理念，让我意识到，很多时候，我们需要的并不是堆砌繁复的技巧，而是对色彩和光影的敏锐观察。书中大量的插画作品，无论是静谧的风景，还是生动的人物，都充满了生活气息和艺术感染力，让人忍不住想要拿起画笔，去模仿、去学习。特别是那些关于如何捕捉瞬间光影变化的讲解，让我恍然大悟，原来水彩的魅力就在于它对光线和色彩的即时反应，而菲利大叔恰恰是这方面的大家。读完这本书，我不再畏惧水彩，而是充满了跃跃欲试的热情，感觉自己真的可以踏上这场“漫步水彩”的旅程了。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，艺术的魅力在于它的“不可复制性”，而水彩无疑是其中最能体现这一点的媒介之一。《跟菲利大叔学手绘：漫步水彩》这本书，恰恰让我深刻体会到了这一点。菲利大叔的教学方式非常独特，他不是那种严格按照步骤，一步步让你模仿的模式，而是更侧重于引导你理解水彩的“脾气”和“性格”。他会告诉你，水彩的颜色之间会相互影响，水和颜料的比例会决定画面的通透度，而纸张的吸水性更是影响着最终的效果。他鼓励我们去“玩”颜料，去探索它们之间的各种可能性，去拥抱那些看似“失误”的偶然效果。我印象最深刻的是他关于“情绪化绘画”的章节。他认为，好的水彩作品，不仅仅是技巧的展现，更是画家内心世界的流露。他会让我们去感受画面想要传达的情绪，然后用最合适的色彩和笔触去表达。这让我意识到，我之前画画的时候，总是太过于关注“画得像不像”，而忽略了“画出我想象中的感觉”。这本书真的让我放下了很多顾虑，敢于去尝试，敢于去犯错，也敢于去表达自己内心真实的想法。读完这本书，我不再害怕笔下的“跑偏”，而是期待着每一次色彩碰撞带来的惊喜，那种在画布上“漫步”的自由感，真是让人沉醉。

评分☆☆☆☆☆

《跟菲利大叔学手绘：漫步水彩》这本书，给我带来的不仅仅是绘画技巧的提升，更是一种生活态度的启迪。我原本是个对艺术不太敏感的人，总是觉得画画离自己很遥远，直到我偶然间看到了这本书。菲利大叔的文字有一种魔力，他能让你瞬间感受到他对绘画的热情，以及他对生活的热爱。他不是那种只专注于技巧的老师，他更像是在分享他的人生哲学。他会在讲解绘画技巧的同时，穿插讲述自己对自然的感悟，对光影的独特解读，以及如何从平凡的生活中发现美。这让我觉得，画画并不是一件严肃刻板的事情，而是一种与世界对话、与自己对话的方式。我特别喜欢他关于“耐心”的阐述。水彩的魅力在于它的“等待”，颜料需要时间去干燥，色彩需要时间去融合。菲利大叔教会我，在绘画中，也需要有耐心去观察，去感受，去等待那个最恰当的下笔时机。这种耐心，也慢慢渗透到我生活的方方面面，让我不再那么急躁，而是学会去欣赏过程的美好。书中的每一个案例，都充满了治愈感，无论是晨曦中的小镇，还是夕阳下的湖面，都仿佛被注入了生命。我常常会因为一张画而反复揣摩，试图理解菲利大叔是如何捕捉到那种微妙的光影变化，那种宁静的氛围。这本书真的让我体验到了“随心所欲不逾矩”的绘画境界，也让我重新发现了身边那些被我忽略的美好。

评分☆☆☆☆☆

不错的一本书，也非常厚。还没有开始看，看完之后可能再评价。

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打算开始学水彩，非常推荐的入门书

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不错可以学到很多绘画极技法，绘画进步很大，还要继续画下去，菲力超级可爱的老师

评分☆☆☆☆☆

不错随手画画掌握些用笔用墨用纸的技巧

评分☆☆☆☆☆

书纸质非常好，内容也不错，值得购买！

评分☆☆☆☆☆

买来有点旧哦